Andrea del Verrocchio: elulugu, isiklik elu, töö

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Andrea del Verrocchio oli vararenessansi perioodi Itaalia maalikunstnik, skulptor ja juveliir. Ta pidas üleval suurt töökoda, kus koolitati ajastu kuulsamaid loojaid. Ühe versiooni kohaselt sai meister tänu oma oskuslikele saavutustele ja suurepärasele silmale hüüdnime Verrocchio, mis itaalia keelest vero occhio tähendab "täpset silma". Täielikult on talle omistatud vähesed maalid. Enamasti on Andrea del Verrocchio tuntud kui suurepärane skulptor ja tema viimast teost Bartolomeo Colleni ratsakujust Veneetsias peetakse üheks maailma meistriteoseks.

Perekond

Ta sündis Firenzes aastatel 1434–1437 Sant'Ambrogio kihelkonnas. Tema ema Gemma sünnitas kaheksa last, kelle hulgas Andrea oli viies. Tema isa Michele di Choni valmistas plaate ja töötas hiljem maksukogujana. Andrea ei abiellunud kunagi ja aitas hoolitseda mõne oma õdede-vendade eest. On teada, et üks tema vendadest -Simone - temast sai munk ja seejärel San Salvi kloostri abt. Teine vend oli tekstiilitööline ja õde abiellus juuksuriga. Esimene dokument, kus esineb kunstniku nimi, pärineb aastast 1452 ja on seotud neljateistkümneaastase poisi Antonio Domenico kiviga tapmise süüdistusega, milles Andrea jäi süüdimatuks. Sellega lõppevad tegelikult kõik faktilised andmed Andrea del Verrocchio isikliku elu kohta.

Koolitusperiood

Kõigepe alt oli ta juveliiri õpipoiss. Selle perioodi kohta pole teavet, kuid arvatakse, et ta asus tööle Giuliano Verrocchi juveelitöökojas, kelle muudetud nime võib-olla võttis Andrea hiljem pseudonüümiks. Võimalik, et Verrocchi oli ka tema esimene õpetaja.

On oletatud, et Verrocchiost sai hiljem Donatello õpilane, mille kohta puuduvad tõendid ja mis on vastuolus tema varase töö stiiliga. Maalipraktika algus ulatub 1460. aastate keskpaigasse, mil Andrea del Verrocchio töötas Filippo Lippi juhatusel Prato katedraali kooris. Veenvama versiooni järgi oli Lippi see, kes Andrea kunstnikuks koolitas.

Tegevusaastad

On teada, et Verrocchio kuulus Püha Luuka gildi ja tema töökoda asus Itaalia kunsti ja teaduse keskuseks peetud Firenzes. Püüdes omandada erinevaid tollal Firenzes välja töötatud kunstitehnikaid, organiseeris meister omatöökoda mitmeotstarbelise ettevõttena. Siin loodi maalid, skulptuurid ja ehted, mis vastasid klientide ja patroonide nõudmistele.

Kunstniku kuulsus kasvas märkimisväärselt, kui Andrea del Verrocchio võeti vastu Piero ja Lorenzo Medici õukonnas, kuhu meister jäi kuni paar aastat enne surma kolis Veneetsiasse. Samal ajal säilitas ta Firenze töökoja, jättes selle ühele oma õpilasele - Lorenzo Credile. Andrea avas oma elu lõpus Veneetsias uue töökoja, kus töötas Bartolomeo Colleni kuju kallal. Samas kohas, Veneetsias, suri meister aastal 1488.

Õpilased

Verrocchio töökoda peeti ilmselgelt üheks Firenze parimaks ja see tekkis tänu sellistele õpilastele nagu Leonardo da Vinci, Perugino, Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Francesco Bottinini, Francesco di Simone Ferrucci, Lorenzo di Credi, Luca Signorelli, Bartolomeo della Gatta. Bottinini, Perugino ja Ghirlandaio varaseid töid on raske nende meistri maalidest eristada.

Verrocchio ühe särava õpilase nimega on seotud kolm lugu. Arvatakse, et just Leonardo sai Taaveti kuju modelliks ja Andrea Del Verrocchio jäädvustas pronksnäole oma õpipoisi sarkastilise naeratuse. See oletus jääb kinnitamata legendiks, nagu teine lugu, mis puudutab maali "Kristuse ristimine", millel õpilane ületas oma õpetaja. On autentselt teada, et seal oli dokument, anonüümne kaebus sodoomia kohta, milles noort da Vincit süüdistati õpipoisi ajal osalemises.

Maalimine

Tol ajal töötasid kunstnikud temperamaali tehnikas, mis erines oluliselt alles väljatöötamisel olevast õlimaalist. Kujutis kanti vees lahustuvate värvidega mullaga kaetud tahvlile, millele ikoonimaali põhimõttel vahel liimiti ka lõuend. Seetõttu on peaaegu kõik Verrocchio maalid tehtud tahvlile temperaga. Tema maalistiili eristavad realism ja sensuaalsus, jõuline, ekspressiivne, kohati terav, eriti kontuuride, joonte poolest, veidi pretensioonikas, flaami maalikunsti meenutav maneeriga. Allkirja puudumise tõttu on Andrea del Verrocchio maalide tuvastamine suuri raskusi, mistõttu ei saa kõigi teoste kohta kindl alt väita, et need kuuluvad talle.

1. "Madonna ja laps" (1466-1470; 75,5 x 54,8 cm) - kuulub varaste iseseisvate teoste hulka. Asub Berliini kunstigaleriis.
2. Kahe ingliga põetav madonna (1467–1469; 69,2 x 49,8 cm) omistati Verrocchiole pärast selle restaureerimist 2010. aastal ja on eksponeeritud Londoni rahvusgaleriis.
3. "Tobias ja ingel" (1470-1480; 84 x 66 cm) – varem omistati Pollaiolole või Ghirlandaiole. Asub Londoni rahvusgaleriis.
4. Kristuse ristimine (1475–1478; 180 x 152 cm) on Andrea del Verrocchio ainus teadaolev õlimaal. Säilitatud Firenze Uffizi galeriis.
5. "Madonna di Piazza" (1474-1486) – tehtud koostöös Lorenzo di Credi ja teiste õpilastega. Ainuke allkirjaga maalleitud Pistoia katedraalist, kus seda praegu hoitakse.
6. "Madonna ja laps kahe ingliga" (1476-1478; 96,5 x 70,5 cm) – hoitakse Londoni rahvusgaleriis.
7. Üks varajane töö – "Troonitud Madonna Ristija Johannese ja Püha Donatusega" jäi pooleli. Selle lõpetas di Credi, kui Verrocchio oli oma elu lõpus Veneetsias.

Teada on ka mitmeid säilinud koopiaid, mis on tehtud meistri originaalidest tema õpilaste poolt, samuti hulk Andrea töökojas tehtud freskosid.

Kristuse ristimine

Andrea del Verrocchio, saanud San Salvi benediktiini kloostrilt tellimuse, meelitas tööle üliõpilasi, kelle hulgas oli ka Leonardo. See oli Verrocchio suurim maal ja see oli tehtud ka õlipõhiste värvidega, tol ajal vähe uuritud tehnikas.

Inglis, pööratud seljaga ja kolmveerand näost vaatleja poole, tunneb Leonardo käe ära tema erilise maneeri ja esituse pehmuse järgi, mis erineb õpetaja teravatest joontest. Noorele geeniusele omistatakse ka osa jõega oru maastikust, mis asub inglipeade kohal.

Verrocchio elulugu, mille on koostanud Giorgio Vasari, räägib, kuidas Andreale avaldas ühe õpilase oskuslik töö nii suurt muljet, et ta otsustas pintsleid enam mitte kunagi puudutada. See on siiski vaid metafoor, kuna Verrocchio pärast "Kristuse ristimist" kirjutatud teoseid on teada.

Skulptuur

B 1465Andrea nikerdas San Lorenzo vanas käärkambris kätepesukausi. Aastatel 1465–1467 hukkas ta kiriku altari all olevas krüptis Cosimo de Medici haua. Samal aastal andis Firenze gildide kohtuorgan Tribunal della Mercancia Andreale ülesandeks luua keskse tabernaakli jaoks pronksrühm, mis kujutab Kristust ja Püha Toomast, mille Orsanmicele oli hiljuti idafassaadile soetanud. Skulptuurirühm pandi paika 1483. aastal ja alates selle avamisest tunnistati seda meistriteoseks.

Aastal 1468 valmistas Verrocchio Firenze Signoriale 1,57 m kõrguse pronkslühtri, mis paigaldati Palazzo Vecchiosse, mis asub praegu Amsterdami Rijksmuseumis. 1472. aastal lõpetas ta Piero ja Giovanni de' Medici monumendi, piirates sarkofaagi pronksist võrgutaolise võrega kaare sisse. Sarkofaag on kaunistatud oivaliste naturalistlike elementidega, mis on samuti valatud pronksist.

Taavet

1470. aastate alguses tegi Andrea Verrocchio reisi Rooma, misjärel pühendas ta alates kümnendi teisest poolest oma tööd peamiselt skulptuurile.

Taaveti 126 cm kõrgune pronkskuju, mille ta lõi 1475. aastal Medici perekonnale, eelkõige vendadele Lorenzo ja Giuliano jaoks, kellelt Firenze Signoria 1476. aastal skulptuuri ostis. Seitsmeteistkümnenda sajandi alguses ühines kuju hertsogi Uffizi kollektsiooniga. Ja 1870. aasta paiku sai "Taavet" Bargello rahvusmuuseumi tekkiva näituse renessansi skulptuuride hulgas eksponaadiks. Kuju on praegu seal.

Skulptuuri peetakseAndrea del Verrocchio üks parimaid teoseid. Meister suutis oma “Taavetis” hiilgav alt reprodutseerida teismelise anatoomiliselt täpselt modelleeritud keha, aga ka noorusliku bravuurikuse väljendusrikka nüansi, mis annab tunnistust skulptori arusaamast psühholoogilistest peensustest. Hüpoteesi, et selle teose jaoks poseeris Verrocchio uus õpilane Leonardo, peetakse üsna tõenäoliseks.

Muud kuulsad skulptuurid 1470. aastatest

Aastal 1475 kujundas meister marmorist rafineeritud poolpika portree kimbuga daamist, mida kutsuti ka "Floraks". Ja seejärel lõi ta Rooma Santa Maria sopra Minerva kiriku jaoks Francesca Tornabuoni matusemonumendi reljeefi.

1478. aasta paiku lõi Andrea tiivulise putto, kes hoidis delfiini. Skulptuur oli algselt mõeldud Villa Medici purskkaevu jaoks ja vesi pidi tulema delfiini suust. Nüüd hoitakse teost Firenze Palazzo Vecchios. Selles teoses võib täheldada Verrocchio dünaamilist naturalismi, muutes pronksi pehmeks, siledaks naeratava putto vormiks, mis on tardunud ebakindlas tantsuasendis, selga kleebitud rüü ja otsmikul niiske juuksepahmakas.

Viimane töö

Aastal 1475 suri Veneetsia Vabariigi endine kindralkapten Condotiero Colloni ja jättis testamendiga olulise osa oma varast vabariigile tingimusel, et tema ratsakuju püstitatakse Piazza San Marcole.. Aastal 1479Veneetsia on teatanud, et võtab pärandi vastu, kuid kuna kujude paigaldamine väljakule oli keelatud, paigutatakse skulptuur Scuola San Marco ette avatud ruumi.

Skulptori valimiseks korraldati konkurss. Lepingu nimel võistlesid kolm töövõtjat: Verrocchio Firenzest, Alessandro Leopardi Veneetsiast ja Bartolomeo Vellano Padovast. Verrocchio valmistas ratsakuju mudeli vahast, teised aga pakkusid puidust, mustast nahast ja savist mudeleid. Kõik kolm projekti esitati 1483. aastal Veneetsia komisjonile ja Verrocchio sai lepingu. Pärast seda avas ta Veneetsias töökoja, kus töötas mitu aastat täismahus savimudeli kallal. Kui ausammas jäeti pronksist vormi võtma, tabas 1488. aastal surm Andreat, enne kui ta jõudis mõõna alla minna. Suur meister pärandas töö lõpetamiseks oma õpilase Lorenzo di Credile. Kuid pärast lepingu olulist venitamist usaldas Veneetsia riik valuprotsessi Alessandro Leopardile, kes tegi ka pjedestaali. Ausammas püstitati lõpuks 1496. aastal Veneetsias, Piazza Santi Giovanni de Paolo väljakul samanimelise katedraali juurde, kus see on praegugi.

Andrea Verrocchio maeti Firenze Sant'Ambrogio kirikusse. Kuid nüüd on ainult hauakivi olemas, sest tema säilmed on kadunud. Hetkel on teada 34 suure looja ja tema töökoja tehtud tööd.