Uftjuži maal: ajalugu, omadused, kuulsad meistrid

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Uftjuži maal on üks Venemaa põhjaosa originaalkunsti käsitööst. 18.–20. sajandil valmistasid Põhja-Dvina kallastel elanud talupojad puidust ja kasetohust tooteid, mida kaunistasid maalid ja nikerdused.

Ajalugu ja geograafia

Uftjuži maalimise ajalugu sai alguse Verhnjaja Uftjuga külast, mis asub samanimelise jõe ääres Arhangelski oblastis. Sellel piirkonnal on välja kujunenud omapärane kultuur tänu oma suurele kaugusele teistest suurtest asulatest. Isegi täna on ainus viis siia jõudmiseks paadiga.

Uftyuga polnud mitte ainult kaubanduse, vaid ka religiooni keskus. Siin oli paljude kilomeetrite jooksul ainus õigeusu kirik – Dmitri Tessaloonika kirik. Seni on seda peetud üheks parimaks puitarhitektuuri mälestiseks.

17. sajandil kolisid teistest piirkondadest pärit vene vanausulised massiliselt põhja poole. Nad tõid endaga kaasa Petriini-eelse Venemaa hoolik alt säilitatud elulaadi. Kohalikus kunstikäsitöös on muistse vene kunsti mõju väga tugev: ikoonimaal ja raamatuminiatuurid.

Kasetohust teisipäev

Põhja talupojad ei tundnud pärisorjust. Nad maksid riigile makse, mille vahendid saadi kalapüügi, jahipidamise, metsaraie ja käsitööga.

Igal aastal toimusid suuremad laadad, kus käsitöölised esitlesid oma tooteid: teisipäevi, nõusid, ketrusrattaid, hälle ja isegi laste mänguasju. Uftjuži maal võlgneb oma arengu just nendele igapäevaelus vajalikele asjadele.

Teisat (kaanega kasetohust anumad) kasutati talurahvamajanduses laialdaselt. Talveks varusid nad teravilja, soola, piima ja villa, isegi soolaseeni. Meistrid maalisid neid mitte ainult müügiks, vaid ka oma sugulastele ja sõpradele.

Rõõmsameelne ja särav joonistamisviis muutis lihtsad asjad tõelisteks kunstiteosteks.

Vaalitud majakesed

Venemaa majade interjööre kaunistati Mongoolia-eelsel ajal maalide ja nikerdustega. Seda peeti suure rikkuse märgiks, sest talupoegade onnid köeti "must alt", neid oli võimatu kaunistada. Kuid pärast seda, kui korstnad hakkasid katusele viima, hakkasid külaelanikud seinu, lagesid ja aknaluuke värvima.

Verkhnyaya Uftyugis meeldis inimestele kaunistada interjööre lillemotiividega oranžikaspunasel, sinisel või kahvaturohelisel taustal. Erksad värvid meenutasid suve, nii lühikest Venemaa põhjaosas.

Taimede ja lillede hulgas oli võõraid linde ja ülemereloomi. Isegi ahjud, millel on kujutatud kohutavaid lõvisid, on säilinud.

Kõige sagedamini leidub maalitud onne vanausulistelasulad. Just seal hoiti eriti hoolik alt rahvatraditsioone.

Peamised motiivid

Kuna Uftjuži puidule maalimine oli tõeline rahvakunst, on selle põhiteemaks talupojaelu looduse taustal. Taimede stiliseeritud kujutisi leidub teisipäeval, pöörlevatel ratastel ja nikerdatud arhitraadidel.

Sageli kujutasid kunstnikud linde. Nende hulgas on kogu põhjas populaarsed luiged, aga ka kanad, tuvid ja isegi paabulinnud. Mõnikord võivad need olla võõrad müütilised linnud, kes jalutavad puude all ja puhastavad sulgi. Näete kõigile tuttavaid Sirinit ja Alkonosti.

Levinud on ka geomeetrilised mustrid, eriti päikest sümboliseeriv ring. Sees võib olla kuue kroonlehega lill. Uftjuži maalil sümboliseerib see viljakust.

Meistrid armastasid kujutada lilli, mida nad ise polnud kunagi näinud. See võib olla roos – kõigi taimede kuninganna. Või tulp - nooruse sümbol. Kevadise ümberkujundamise ja looduse taaselustamise ideed väljendas fantastiline lill nimega krin. Seda leidub maalidel kogu põhjaosas.

Värvivalikus domineerivad sinine, roosa, pruun, sinine, roheline ja valge. Taust hoitakse heledana, rõhutades materjali loomulikku ilu.

Kuulsad meistrid

Kasetohust ja puidust maalitud esemeid pole meie ajani palju säilinud. Ja veelgi vähem - konkreetsed nimed Uftjuži maalimise ajaloost. Kuid mõned kunstnikud on endiselt kuulsad. Enamasti autorsusmäärab pildi iseloomulik stiil.

Tihti maalisid talupojameistrid tervete peredega, teadmised anti edasi is alt pojale. Hiljem hakkasid nad ühinema artellideks, kuid 20. sajandiks jäid järele vaid üksikud.

Kasetohust tueskovi valmistamisel pandi alati selle kokku pannud meistri märk. See oli vertikaalne joon, mida rakendati nüri täpiga. Need märgid olid iga pere jaoks individuaalsed.

Kuulsate autorite seas on mitu eredat nime. A. D. Kuvakin eelistas kergeid lööke ja heledaid värve. Vastupidiselt temale püüdles F. I. Bestužev selge kontuuri ja dünaamilise kompositsiooni poole. Käsitöötraditsioonid anti Novinsky perekonnas edasi kuni 1960. aastateni.

Nende tänapäevani säilinud töid saab näha Peterburi, Vologda, Moskva, Arhangelski suuremate muuseumide kogudes. Teadlased ja kohalikud ajaloolased koguvad endiselt põhjamaise käsitöö ajalugu ja pildistavad Uftjuži maalidest arhiivi.

Töö omadused

Vanameistrid kasutasid Uftjuži maali loomisel tempera- ja õlivärve. Nüüd asendatakse need guaššvärviga väikese koguse PVA-liimiga. Võite kasutada ka kaasaegseid terava otsa ja lühikeste harjastega oravaharju.

Värvida saab puitu, kasetohta ja isegi vineeri. Tausta kujutamiseks peab toode olema kaetud tindi, guašši või akvarelliga, kasutades selleks vahttampooni.

Joonistamine toimub kindlas järjestuses. Värv kantakse peale kihtidena:esm alt hele, siis tumedam ja alles pärast seda joonistatakse piirjoon, täpid ja muud peened detailid. Töö lõppedes tuleb guašš kinnitada kolmes kihis värvitu lakiga.