"Bolero", Ravel ja Cosmos

"Bolero", Ravel ja Cosmos
"Bolero", Ravel ja Cosmos

Video: "Bolero", Ravel ja Cosmos

Video:
Video: Andrey Gorokhov 2024, Juuli
Anonim

Helilooja Maurice Raveli loodud meistriteos "Bolero" baleriinile Ida Rubinsteinile on tema loomingu viimane kohtumine sümfooniaorkestriga.

boolero ravel
boolero ravel

Hispaania muusikateema, mis arenes iseseisvaks teoseks, kuulsaks üle maailma ja läbi aegade – "Bolero", lõi Ravel palju laiema kunstilise kontseptsiooni kui lihtne koreograafiline sketš. Kuigi baleriin sai oma osa kuulsusest, omandas sümfoonilise pildi hilisem elu palju suurema tähenduse. Isegi Raveli esimene "hispaania" teos - "Hispaania rapsoodia" pole nii suur edu. "Boleros" ei läinud Ravel mitte ainult mööda impressionistlikust esteetikast, vaid siin puudub pretensioonitu hispaania tants ise, selle muusika vääramatus rütmis lööb "suurte aja" rütmide voog - Kosmos, universum.

Ehitustöötab

Üks pikimaid meloodiateemasid maailmamuusika ajaloos – tervelt kolmkümmend neli takti – lakkamatu, vankumatu, järjekindl alt kordav, hoiab vis alt kogu seda universaalsete mõõtmeteni kasvanud hoonet. Muide, see meloodia ei sobiks puht alt hispaaniakeelsesse bolerosse.

Maurice Ravel Bolero
Maurice Ravel Bolero

Tempo on kaks korda aeglasem kui folkbooleros. Ravel hämmastas muusikasõpru: selles meloodias pole haripunkti! Kuid erinevatel taktidel on peatusi. Aga milline sujuvus, astmelisus ja astmelisus, vääramatu lainetus, erakordne rütmiline väljendusrikkus. Konstruktsiooni kolm põhikomponenti on meloodia ostinato, rütmilise saate ostinato, üksainus tempo ilma vähimagi kiirenduseta. Järkjärguline pinge saavutatakse dünaamika ja instrumentide abil.

Instrumendid

Algavad kaks trummi, mis järk-järgult kutsuvad ülejäänud. "Bolero" lõpus šokeerib Ravel publikut sellega, et sama rütmiline saade kõlab juba mitte ainult kõigi trummide, vaid ka puupuhkpillide - flöötide, oboede, klarnetite - ja vaskpuhkpillide - trompetite, metsasarvede ja isegi kõik keelpillirühm! Ja siin on veel üks huvitav omadus: keelpillid siin ei soleeri! Nad jäljendavad rahvapillide – lihtsate mandoliinide ja kitarrite – kõla.

muusika ravel bolero
muusika ravel bolero

Dünaamika

See Raveli crescendo on suurepärane ühendav jõud. Orkestri võimsuse kasvu poolest saab võrrelda vaid Beethovenit ja Rahmaninovit ja ka siis suhteliselt. Terracing on dünaamika Bachi jaainult tem alt. Kuigi tuleb tunnistada – crescendo, mis katab kogu teose –, siin osutus Ravel palju "lahedamaks" kui kõik teised.

Orkestri stiil

Ravel tegi "Bolero" orkestreerimise ime tänu vanade ja unustatud pillide kasutuselevõtule sümfooniaorkestris - tselesta, väike trompet, saksofonid ja oboe d'amour, mis mitmekesistasid suuresti kõla tämbripaletti. Pealegi olid tämbrid põhimõtteliselt puhtad, mitte segatud, välja arvatud episoodid, kui sama rühma instrumendid on ühendatud – et heli täiustada. Kõige keerukam kõrv hämmastab sellist muusikat oma uudsusega. Ravel "Bolero" nikerdatud justkui ühest marmorplokist – pole isegi üleminekuid võtmelt võtmele. Alles igavese ja parimana tundunud C-duur kulminatsioonil valgustas E-duur kuulajaid jumaliku sähvatusega. Nagu pilv, mis on vallutanud kogu maailma, tungib tutti ootamatult läbi nelja trompeti võimas ja selge heli, seejärel kõlavad tromboonid, trummid … ja kõik. Apokalüpsis. Selle teose programmilist sisu tõlgendatakse aga väga lai alt – striptiisitantsust Hispaania isamaaliste jõudude vastupanuni vaenlase ohuni. See oleneb kuulaja tajutasemest.

Soovitan: