2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Händeli ooperi "Alcina" Suure Teatri Uuel laval võib pidada 2017. aasta teatrihooaja sensatsiooniks. Lavastaja Cathy Mitchell annab oma lavastusega võimaluse mõelda traditsioonilisele ooperisse suhtumisele mitte ainult publikule, vaid ka kriitikule. Erootilise põneviku vormis meie aja reaalsuses jõudis publiku ette Händeli kirjutatud kahjutu muinasjutt.
Oktoobris 2017 lisandus Moskva ooperimajade plakatitele kaks lavastust. Need on Suures Teatris lavastatud ooper-muinasjutud – Händeli Alcina ja Humperdincki Hansel ja Gretel Novaja Ooperis.
Plaak "Uus ooper"
"Novaja Opera" direktori D. Sibirtsevi sõnul ei plaaninud teater sel hooajal "Hanslit ja Gretelit" lavale tuua. Kuid kuna järjekordse repertuaaris plaanitud muinasjutu lavastamine lükkus edasi, soovitas lavastaja E. Odegova võtta repertuaari lähitulevikus plaanis olnud lastele mõeldud ooperi Hansel ja Gretel. See saade oli aastal väga populaarnerevolutsioonieelsel Venemaal, kuid "Vanya ja Maša" nime all ning oli Vene eraooperis.
Odegova usub, et tegemist on väga õigeaegse lavastusega, kuna tegemist on muinasjutu-ooperiga lastele, vaatamata sellele, et see nähtus on rahvuslaval haruldane.
"Alcina" Suures Teatris
"Alcina" polnud Venemaal populaarne. Esimest korda tuli ta B alti riikidest 1985. aastal Tallinna Ooperi ja 2003. aastal Riia Ooperi turneeetendusena. Händeli teoseid kasutati nõukogude ajal harva ning "Alcinast" sai kolmas lavastus pärast 1979. aastal Suures Teatris lavastatud "Julius Caesari" ja 2015. aastal ooperi "Rodelinda" esietendust.
16. jaanuaril 2015 esitleti Händeli 330. sünniaastapäeva auks Tšaikovski saalis kontsertformaadis ooperit "Alcina". Kontserdikavas osales Läti ooperi täht Inga Kalna. Ta esitas Alcinana seitse väga keerulist aariat. Laulja osales kontserdikavas bronhiidiga, kuid laulis sellegipoolest kõik aariad. Ja nagu publik Suures Teatris Händeli ooperi "Alcina" arvustustes märkas, laulis ta paremini kui tema bronhiidita kolleegid. Selle osaga vallutas ta maailma ooperilava.
Need etendused olid märgiks avatusest Euroopa teatrikultuurile ja soovist saada osa maailma teatriruumist, liituda barokkrepertuaariga, mis on läänes arenenud juba üle poole sajandi.
AlatesHändeli ooperi ajalugu
Sakslane Georg Friedrich Händel elas aastaid Inglismaal, kirjutas itaalia stiilis ja itaalia keeles oopereid. See on tunnustatud ja suurim helilooja, kes kunagi elanud. Händeli 1735. aastal kirjutatud ooper "Alcina" viitab maagilisele ja meenutab fantaasiaromaani. Pärast esimest lavastust kaob ooper millegipärast pikaks ajaks repertuaaridest. Teda mäletatakse alles 1928. aastal.
20. sajandil tõstsid kriitikud sellest esile vaid kaks edukat lavastust: 1960. aastal lavastati ooperit Teatro La Fenice'is (Veneetsia), 1999. aastal võõrustas seda Pariisi ooper. 1978. aastal Aix-en-Provence'i festivalil "Alcinat" kõik ei mõistnud ega aktsepteerinud. Festivali kunstiline juht Bernard Foccroul arvab, et see on täiesti normaalne, kuna siin põrkuvad kokku konservatiivid ja modernistid, kellel on laval toimuvale oma nägemus.
Händeli tulemus
Händeli ooperis näitavad armastuse joont sõdalase Ruggiero ja tema armastatud Bradamante kujutised, kes riietusid sõdalaseks ja läksid oma armastatut otsima. Tema ülesanne on tõmmata Ruggiero Alcina ümbritsevatest võludest reaalsusesse. Händeli partituur kirjeldab tegelaste psühholoogilisi seisundeid ja tundeid, peegeldades tema meloodiates kirge ja meeleheidet. Oma töös kasutas ta vahendeid, mis võimaldavad mõista ja kuulda ooperi partituuris suuri ja ehedaid tundeid. Muide, Friedrich Händeli ooperit lavastatakse meie ajal üsna sageli erinevatel lääne lavadel.
Ühisprojekt
Liittöö Mozarti ooperi "Don Giovanni" kallal Suure Teatri ja Aix-en-Provence'i festivali kunstnike poolt algas 2011. aastal. 2017. aasta kevadel lavastasid Suure Teatri ja Aix-en-Provence'i solistid Venemaa laval kaks Kathy Mitchelli etendust: "Nahale kirjutatud" ja "Matuseõhtu". Nende meeskondade ühistoode ja koostöö jätk on ooperi Alcina lavastus Suures Teatris Uuel Laval.
See on Händeli kolmas ooper, mille esietendused toimuvad Teatri Uuel Laval. See pole esimene kord, kui ansambel seda ooperit lavale toob. 2015. aastal oli Aix-en-Provence'i staatusfestivalil Bolshoi Teater tema lavastuse kaasprodutsent.
Kathy Mitchelli versioon
Täna võib leida versioone etendustest, mille lavastajad mõtlevad teose ümber, tõlgendades neid praegusest tegelikkusest lähtuv alt. Kuulus inglise režissöör Kathy Mitchell pole erand ja tema kujutlusvõimel pole piire. Tema esituse kangelannad on viidud Händeli ajastust meie sajandisse, andes muinasjutule meie päevade reaalsuse. Selle tulemusena osutus ooper ebatavaliseks ja säravaks. Üldiselt lavastatakse barokkoopereid (mille on kirjutanud enne Beethoveni ja Mozarti klassikat) Venemaal väga harva, kuna arvatakse, et pole lauljaid, kes oskaksid vanamuusikat esitada. Kathy Mitchelli lavastatud ooper polnud erand, peaosades laulsid külalisooperilauljad.
"Altsina" esietendus Suures Teatris toimus 18. oktoobril 2017 jpm.neli etendust oktoobris olid ka esietendused ja toimusid Suure Teatri Uuel Laval. Kogu selle aja olid moskvalased ja pealinna külalised Altsina lummuses.
Skoor Cathy Mitchellilt
Kui vaataja on 400 aastat ooperit "Alcina" näinud meheliku nägemuse formaadis, siis Cathy Mitchell on leidnud oma partituuri, keskendudes süžee feministlikule tuumale. Lugu, mida ta Bolshoi teatri ooperis "Alcina" rääkis, on geniaalsed liigutused ja hea lavastus. Etenduse partituur on lihts alt virtuoosne. See on Händeli kahjutu barokk-ooperi muutmine erootiliseks etenduseks, kus peategelane Alcina laulab voodis enamiku aariatest.
Katie Mitchelli lavastus peegeldab inimese olemust, inimreaktsioonide ja instinktide loomulikkust. Näidendi õpetus on nooruse illusioon. Alcina ei tundnud kunagi armastust ja tal oli ainult seksuaalne kogemus. Ta armub esimest korda oma paljude sajandite jooksul. Mitchell näitas oma barokk-ooperis naise suhtumist armastusse, seksi ja vanusesse.
Kinoetendus
Teatri kahte korrust esindaval laval vaataja ees toimub kogu ooperi võlu reaalajas. Kole vana nõid Alcina ja tema õde Morgana elavad omamoodi saarel, mis tänapäeval muutub sviidiks ja mida ümbritsevad hallid valgustamata kapid – luksuse vale pool. Just neis toimub Alcina ja Morgana tõeline elu (lava alumine korrus).
Mitchelli sõnul ooperis16. sajandil kirjutatud rüütelliku poeemi "Raevukas Roland" ainetel pole losse ja rüütleid, küll aga on kuulipildujate ja kamuflaažiga inimesed, lava keskel on tohutu voodi, kus mängitakse erootilisi stseene. välja piitsade ja köitega. Just siin muudab Alcina seksuaalorjadeks kõik, kes nende vara ületavad. Nende hulgas on neid, kes on armastusest väsinud, neist tehakse topised omamoodi laboris, mis asub lava teisel korrusel - pööningul. Suures Teatris toimunud "Altsina" kommentaarides märkis publik etenduse ebatavalist maastikku ja selle sarnasust filmilindiga, kui korraga saab vaadata mitut tegevust.
Etenduse huvitavad leiud
Katie Mitchelli huvitav avastus tema lavastuses on omamoodi kunstnike dubleerimine. Tegelikult mängivad Alcina ja Morgana rolli kaks ooperilauljat ja kaks dramaatilist näitlejannat. Tänu sellele muutuvad Alcina ja tema õde Morgana oma kapiseina ületades silmapilkselt luksuslikest kaunitaridest vanadeks naisteks ja vastupidi, kesksele lavale naastes saavad neist kadestamisväärsed kaunitarid. See vahetu reinkarnatsioon meeldis publikule, millest nad kirjutasid oma arvustustes "Altsina" kohta Suures Teatris.
Suur osa lavastuse dekoratsioonide ja kostüümide valmistamise auhind kuulub lavakunstnikule Chloe Lamfordile ja kostüümikunstnik Laura Hopkinsile.
Lauljate ja muusikute koosseis
Ainulaadne keskaja barokkmuusika tundja, Itaalia dirigent Andrea Marcon töötas Bolshoissegakoosseisuga teater. Need olid täiskohaga teatrimuusikud ja külalisesinejad sellistel vanadel pillidel nagu barokkpuhkpill ja continuo rühm. Kuna Marconil oli etteaste ettevalmistamiseks vähe aega, saavutas ta sellegipoolest arusaamise muusikast nende muusikute seas, kes sellele ei ole spetsialiseerunud. Mänguoskuste omandamiseks peate seda muusikat õppima mitte aeg-aj alt, vaid süstemaatiliselt.
Marcon selgitas, et barokil on solisti jaoks peaaegu sama vabadus kui džässil. Barokkooperis on aariate sõna ja tekst esmane, instrumentaalsaade teisejärguline. Seetõttu ei realiseerunud kõik dirigendi õigustatud nõuded. Põhjuseks oli solistide piiratud vokaalne võimekus.
Etendusel osalesid kutsutud lääne lauljad, kellel on oskus laulda iidset muusikat, kus pole vaja suuri valjuid hääli koos vibratsiooniga. Need on Heather Engebretson (Alcina), David Hansen (Ruggiero), Katarina Bradic. Kuid isegi Heather Engebretoniga ei arenenud kõik aariates nii, nagu Marcon nõudis. Tal oli piisav alt mittelaululisi helisid, mis olid seotud kerge tämbri ja muusikaliste fraaside katkestustega. Kriitikute arvates oleks Suure Teatri solist Anna Aglatova (Morgana) võinud oma hääleoskuse poolest tulla prima Alcina rolli.
Arvustused
Suures Teatris esitleti "Alcinat" oktoobris viis korda ja see oli sunnitud üle vaatama traditsioonilise ooperivaate. Etendusel publikul igav ei olnud. Nad nägid koos romantilise armastuse keerdkäikekogu selle kapriissuse, fataalsuse, rumaluse ja nõrkuse. Cathy Mitchelli lavastatud ooperisõpradel on haruldane rõõm jälgida reaalsuse ja illusioonide, tõe ja pettuse teemasid. Arvustused ooperist "Alcina" Suures Teatris olid vastuolulised.
Esmakordselt barokkooperis osalenud Alcina peaosa täitnud USA näitlejanna Heather Engebretsoni etenduse arvustustes kõlas palju head. Vaatajad märgivad ka, et mõnikord istuvad nad pinges tardunult, näidendi lavastajatekst osutus paljude jaoks nii ootamatuks.
Tõsi, alaõpingud ei sujunud alati tõrgeteta. Transformatsioonid olid kohati (mitte kõigis etendustes) halvasti sooritatud ning vaataja nägi korraga nii kaunitari kui ka vanaprouat. Kohati esines ebakõlasid märgatavates detailides, nagu laulja ja õppiva näitlejanna pikkus. Lõppude lõpuks ei saa vana Morgana olla pikem kui tema noor mina? Sedagi võis lugeda Suure Teatri "Altsini" arvustustest. Paljudele ooperisõpradele meeldis Aleksei Korenevski, noor laulja, kes esitas oma aariad peaaegu veatult. Ta on noor ja raske on öelda, milline laulja temast pärast üleminekuealist mutatsiooni saab, kuid ta mõistab muusikat ja tunneb seda.
Barokkooperite lavastamine Suure Teatri laval pole suure tõenäosusega juhus. Ükskõik, kas nad võetakse trupi repertuaari või mitte, pole seda veel keegi häält andnud.
Soovitan:
Muusikainstrument duduk: loomise ajalugu, huvitavad faktid, kirjeldus ja foto
Puhkpillide mitmekesisus on hämmastav. Nad ilmusid tsivilisatsiooni koidikul ja on alati saatnud inimkonda pidulikel tseremooniatel. See on iidne päritolu, mis põhjustab mitmekesisust. Igal rahval on oma ainulaadsed instrumendid. Näiteks on olemas selline muusikainstrument nagu duduk. Puhkpilli lummav, lummav tämber ei saa jätta ükskõikseks. Kelle muusikainstrument on duduk ja mida sellest teatakse?
Võlur Merlin: kirjeldus, ajalugu, legend ja huvitavad faktid
Võlur Merlin kuulub Briti legenditsüklisse. Teda tuntakse kuningas Arthuri ja enne seda tema isa kuningas Utheri mentorina. Ühe legendi järgi vallutasid saksid pärast Arturi surma Suurbritannia Suurbritannia. Võlur needis neid, ennustades Valge Draakoni (vallutajate sümbol) langemist. Ajaloos juhtus see siis, kui William Vallutaja tappis Hastingsi lahingus sakside viimase kuninga Haroldi. Hiljem suutsid keltide järeltulijad waleslased Tudorite isikus oma kuningliku võimu tagasi saada
Nõukogude arhitektuur: kirjeldus, ajalugu ja huvitavad faktid
Uue ühiskonna ülesehitamine ei saanud muud kui mõjutada riigi kultuuri üldiselt ja arhitektuuri eriti. Nõukogude arhitektuur läbis mitmeid arenguetappe, teadis oma tõuse ja mõõnasid, kuid igal juhul sai sellest maailmaarhitektuuris kindel sündmus. NSV Liidus oli mitu kõrgeima taseme arhitekte ja tänapäeval võib postsovetliku ruumi avarustes näha mitmeid maailmatasemel meistriteoseid. Räägime sellest, kuidas nõukogude arhitektuuri stiilid kujunesid ja kuidas see arenes
Kosmoselaev "Enterprise": kirjeldus, ajalugu ja huvitavad faktid
Artikkel on pühendatud Star Treki frantsiisi kosmoselaeva Enterprise lühikirjeldusele. Paber iseloomustab selle mudeleid
Vene Muusikaakadeemia kontserdisaal. Gnesiinid: kirjeldus, ajalugu, programm ja huvitavad faktid
RAM im. Gnesins on kõrgem muusikaline õppeasutus, mis asub Moskva linnas. Hoone aadress - Povarskaja tänav, maja number 30/36