2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Uue ühiskonna ülesehitamine ei saanud muud kui mõjutada riigi kultuuri üldiselt ja arhitektuuri eriti. Nõukogude arhitektuur läbis mitmeid arenguetappe, teadis oma tõuse ja mõõnasid, kuid igal juhul sai sellest maailmaarhitektuuris kindel sündmus. NSV Liidus oli mitu kõrgeima taseme arhitekte ja tänapäeval võib postsovetliku ruumi avarustes näha mitmeid maailmatasemel meistriteoseid. Räägime sellest, kuidas nõukogude arhitektuuri stiilid kujunesid ja kuidas see arenes.
Nõukogude arhitektuuri tunnused ja ülesanded
Pärast 1917. aasta oktoobrirevolutsiooni asus riigi uus valitsus aktiivselt muutma kõiki eluvaldkondi. Mõnda aega ei olnud kõik arhitektuuriga kursis, kuid üsna pea sai selgeks, et see peaks nagu kõik muugi täitma ideoloogilist funktsiooni.art. 1920. aastatel ei pandud arhitektidele otseselt uue ruumi kujundamist, kuid tegijad ise tajusid terav alt, et on saabunud aeg uuteks vormideks ja asusid otsima muutuste ideede väljendust. Kuid hiljem kutsuti nõukogude arhitektuur teenima sotsialismi ideid. Kogu kunst NSV Liidus pidi tõestama ainuõiget arenguteed – sotsialistlikku. See määras kindlaks nõukogude arhitektuuri põhijooned, mis pidid alati olema ennekõike ideoloogilised ja lõpuks kaunid. Kui algul õnnestus loojatel veel ühendada kasulikkus, idee ja ilu, siis järk-järgult andis esteetika teed kasulikkusele ning see tõi kaasa suure arhitektuuri potentsiaali languse.
Ajalooline taust
Nõukogude arhitektuuri areng läbis mitu etappi. Selle nähtuse tekkimist seostatakse 1920. aastate perioodiga - 30. aastate algusega, mil otsitakse aktiivselt uusi vorme, mõeldakse ümber klassikalised arhitektuurimeetodid. Sel ajal oli nõukogude arhitektuuris kujunemas kaks peamist avangardistlikku suundumust: konstruktivism ja ratsionalism. 1930. aastate lõpus sai selgeks, et avangard ei ole ideoloogilise nõukogude kultuuriga teel. Kujunema hakkab uus arhitektuur, mille eesmärk on ülistada sotsialistliku idee suurust ja saavutusi. Selle perioodi ideede elluviimist takistas Teine maailmasõda, misjärel algab arhitektuuris uus periood. Seda ei seostata mitte ainult hävitatud linnade taastamisega, vaid ka uue ruumi loomisega, mis toetaks inimest.uhkustunne oma riigi üle. Sellel ideoloogilisel alusel kujuneb stalinistlik impeerium oma mastaabiihalusega. 60ndate algus teravdas elamuarhitektuuri probleemi. Inimesed elasid ebainimlikes tingimustes ja seda ei saanud enam pidada sõjajärgse ülesehitustöö põhjuseks. On vaja lahendada masselamute ehitamise probleem. See ülesanne lahendati tänu projektide maksumuse maksimaalsele vähenemisele. See osutus Nõukogude arhitektuuri jaoks tragöödiaks. mis ei valinud parimat arenguteed ja järgisid oma funktsionaalses standardkonstruktsioonis prantslasi.
Kõik arhitektide loomingulised katsed tunnistati üleliigseks ja kahjulikuks. Mis sundis tegijaid tegelema "paberarhitektuuriga" ehk looma projekte ilma teostuslootuseta. 1980. aastatel olid nõukogude arhitektid lähenevast kriisist terav alt teadlikud. Sel ajal domineerib tüüpiline näotu projekt. Arhitektuur areneb kunstist pelg alt joonistamisoskuseni. Ta hakkas sellest kriisist väga aeglaselt välja tulema alles 90ndate lõpus, kuid see on juba postsovetlik periood.
Nõukogude avangard
Kodusõja lõpus kerkis küsimus Moskva taastamise kohta. Selleks ajaks oli riigi arhitektuuris välja kujunenud kaks uut suundumust: konstruktivism ja ratsionalism. Need on loodud silmapaistvate arhitektide poolt, kes kujunesid välja Venemaa ja Euroopa traditsioonide raames, kuid nägid vajadust luua uus arhitektuur, mis vastaks uuele reaalsusele. Sel ajal paelus loojaid idee luua uus ühiskond ja kujundada uus, harmooniline inimene.
Vendade Vesninite, Konstantin Melnikovi ja Moses Ginzburgi juhitud konstruktivistid uskusid, et hoone kompositsioon peaks funktsioonile vastama. Nad loobusid ajaloolisest järjepidevusest, andes peamise rolli lihtsatele ja minimaalse dekooriga struktuuridele. Tänu neile rikastus nõukogude avangardi arhitektuur selliste ehitistega nagu K. Melnikovi ümmargune maja Moskvas, ajalehe Izvestija hoone, kultuuripalee ZIL ja paljud teised. Arhitektid võtsid selle suuna väga positiivselt vastu ja selle filiaalid ilmusid Leningradis, Harkovis, Gorkis, Sverdlovskis. Paljudes endise NSV Liidu linnades saab endiselt imetleda konstruktivistlikke hooneid.
Teine avangardi suund, ratsionalism, eesotsas N. Ladovski ja V. Krinskiga, sai vähem teostuse kui konstruktivism. Nad nägid oma töös peamise asjana inimese poolt hoone tajumise psühholoogiat. 1930. aastate alguses tunnistati avangard nõukogude kunstile ideoloogiliselt võõraks ja lakkas kiiresti olemast. Hiljem "rehabiliteeriti" ratsionalism ja selle ideid kasutati 60ndatel arhitektuuris aktiivselt.
30.–40. aastate arhitektuur
1930. aastate keskel jõudis nõukogude arhitektuur uude perioodi. Uue valitsuse jaoks on käärimas vajadus elamute ja ühiskondlike hoonete massiliseks rekonstrueerimiseks, uut tüüpi ehitiste ehitamiseks, näiteks põllumajandusnäituse jaoks. Esiplaanile tulevad traditsioonilised tehnikad ja meetodid. Suurepärane arhitekt juhib traditsionalistevana kool, neoklassitsist I. Žoltovski. Oma vaadetes tagasivaade, toob ta kodumaisesse praktikasse tagasi armastuse sammaste, pilastrite, võlvkaarte jms vastu. Sel perioodil on konstruktivismi mõju endiselt tugev, kuid kallutatus klassika poole muutub üha selgemaks. Enne II maailmasõja puhkemist elas riik, eriti Moskvas, ehitusbuumi. VDNKh kompleks, V. I. nimeline riigiraamatukogu. Lenin, ehitatakse mitu Moskva metroojaama. Harkovis ehitatakse Dzeržinski väljaku ansamblit. Jerevanis ilmub valitsusmaja. NSV Liidu kaardile ilmuvad uued linnad, mille plaanid kehastavad uue arhitektuuri ideid. Need on Amuuri-äärne Komsomolsk, Magnitogorsk, Habarovsk. Enne sõda ehitati riigis umbes 170 miljonit ruutmeetrit. m eluase. NSV Liidu uus, imperiaalne stiil on järk-järgult kujunemas.
Stalini impeeriumi stiil
Pärast Teist maailmasõda astub Nõukogude arhitektuuri ajalugu uude etappi. Hävitatud asulate taastamiseks kulus palju ressursse. 1940. aastate keskel kujunes NSV Liidus konstruktivismi järel teine “suur stiil” arhitektuuris – stalinistlik impeerium. Ta ühendas mitmeid suundi: klassitsism, barokk, art deco, impeerium. Teda iseloomustas ulatus, pompoossus, majesteetlikkus. Selles stiilis hooned kavandati Nõukogude saavutuste võidu ja ulatuse demonstreerimiseks. Selle stiili kuulsateks sümboliteks said Moskva pilvelõhkujad: Moskva Riiklik Ülikool, Hotell Ukraina, Välisministeerium jt. Stalinistlik impeeriumi stiil sai 150 aastaks domineerivaks stiiliks, see muutis riigi nägu. Stalinskajaarhitektuur ilmus peaaegu kõigis riigi linnades.
Massiivne elamuarhitektuur
Sõjajärgsel perioodil muutus eluasemeprobleem teravaks. Kuid 50ndatel ei suutnud juhtkond seda lahendada, kuna oli vaja taastada tootmisinfrastruktuur. Kuid juba 1960. aastatel oli selle probleemi lahendamist võimatu edasi lükata. Just selleks ajaks saabus Stalini ajastu lõpp ja N. Hruštšov kutsus üles elamuehituse maksumust maksimaalselt alandama. Ta algatas ka võitluse "kunstiliste liialduste" vastu, soovitati eeskujuks võtta prantsuse funktsionalismi veerandid. Nii ilmus kuulus Cheryomushki uue elukeskkonna näitena. Kvartal pidi olema kõik sotsiaalse infrastruktuuri rajatised ja hooned peaksid tagama minimaalse pindala iga elaniku jaoks.
60-80ndate arhitektuur
Alates 60. aastate lõpust hakati tüüpelamute massiliselt ehitama. Kõigis NSV Liidu linnades ilmuvad suurendatud betoonosadest majad. Ehitus käib kiiresti, inimesed saavad kortereid. Kuid selle arenduse puhul on raske kasutada sõna "arhitektuur", kuna hooned olid täiesti näotud ja identsed. Nii et nõukogude linnaosa arhitektuur tüüpprojekti järgi igas linnas oli nagu kaks tilka vett sarnaselt teiste asulatega. Selle üle naeris filmirežissöör E. Rjazanov filmis "Saatuse iroonia". Massiehitus ja võitlus arhitektuursete liialduste vastu viisid selleni, et 80. aastateks oli nõukogude arhitektuuri fenomen olematuks muutunud. Kindlasti neid oliüksikud loojad ja tähelepanu väärivad ehitised, kuid üldiselt oli arhitektuur sügavas kriisis. Huvitav on see, et elav arhitektuurne loovus kolis tollal pealinnadest provintsidesse ja liiduvabariikidesse.
Paberarhitektuur
80ndatel, mil nõukogude perioodi ametlik arhitektuur on kriisi langemas, ilmneb see ebatavaline nähtus. Noored arhitektid ei saanud sel ajal loota mitte ainult oma ideede elluviimisele, vaid isegi tunnustamisele. Seetõttu lõid nad paberil projekte, saatsid neid sageli erinevatele väliskonkurssidele ja võitsid auhindu. Sellel alal on kujunemas terve põlvkond häid arhitekte. Liikumise asutajad on A. Brodski, I. Utkin, M. Belov, Yu. Avvakumov, M. Haritonov. Arhitektid on välja töötanud oma ideede esitamise stiili. Kuna nad olid kindlad, et projektid ei realiseeru, keskenduti kontseptsiooni visuaalsele esitlemisele. Põhimõtteliselt olid need arhitektid inspireeritud antiikaja ideedest, kuigi nad lõid sageli futuristlikke projekte.
NSVL parimad arhitektid
Nõukogude arhitektuur arenes oma ajaloo esimesel poolel tänu impeeriumiajal õppinud ja kujunenud arhitektide loovusele. Pärast seda, kui see põlvkond on kadunud, on lühike rahuperiood. Kuid peagi kasvab peale uus plejaad arhitekte, kes toovad uusi ideid ja uusi ülesandeid. NSV Liidu parimate arhitektide hulka kuuluvad asjatundjate hulka K. Melnikov, V. Tatlin, A. Štšusev. Need konstruktivistid on meie riigi tõeline uhkus.maailma arhitektuuris. Kodumaise arhitektuuri parimate hulka kuuluvad ka N. Ladovski, I. Rerberg, vennad Vesninid, A. Krasovski. Suure panuse paljude Nõukogude linnade kuvandi kujundamisse andis I. V. Žoltovski, V. N. Semenov, N. Dokutšajev, B. Iofan, V. Krinski. Nõukogude ajal moodustusid arhitektid, kellel oli võimalus pärast perestroikat postsovetlikku ruumi ümber kujundada. Nende hulgas tasub mainida I. Utkinit, A. Brodskit, Y. Grigorjani.
Huvitavaid fakte
Nõukogude aja arhitektuur on täis huvitavaid objekte ja fakte. Niisiis on K. Melnikovi ümmargune maja üks parimaid konstruktivismi monumente maailmas. Silmapaistev maailmaarhitekt Le Corbusier tuli kolm korda Moskvasse, et saada inspiratsiooni uutest ideedest. 30ndatel loodi Nõukogude arhitektuuri suurim projekt - Nõukogude palee, mille kõrgus pidi olema umbes 400 m, 100 korrust. Selle elluviimiseks lasti õhku Päästja Kristuse katedraal, kuid plaan jäi ellu viimata.
Soovitan:
Muusikainstrument duduk: loomise ajalugu, huvitavad faktid, kirjeldus ja foto
Puhkpillide mitmekesisus on hämmastav. Nad ilmusid tsivilisatsiooni koidikul ja on alati saatnud inimkonda pidulikel tseremooniatel. See on iidne päritolu, mis põhjustab mitmekesisust. Igal rahval on oma ainulaadsed instrumendid. Näiteks on olemas selline muusikainstrument nagu duduk. Puhkpilli lummav, lummav tämber ei saa jätta ükskõikseks. Kelle muusikainstrument on duduk ja mida sellest teatakse?
Võlur Merlin: kirjeldus, ajalugu, legend ja huvitavad faktid
Võlur Merlin kuulub Briti legenditsüklisse. Teda tuntakse kuningas Arthuri ja enne seda tema isa kuningas Utheri mentorina. Ühe legendi järgi vallutasid saksid pärast Arturi surma Suurbritannia Suurbritannia. Võlur needis neid, ennustades Valge Draakoni (vallutajate sümbol) langemist. Ajaloos juhtus see siis, kui William Vallutaja tappis Hastingsi lahingus sakside viimase kuninga Haroldi. Hiljem suutsid keltide järeltulijad waleslased Tudorite isikus oma kuningliku võimu tagasi saada
Kosmoselaev "Enterprise": kirjeldus, ajalugu ja huvitavad faktid
Artikkel on pühendatud Star Treki frantsiisi kosmoselaeva Enterprise lühikirjeldusele. Paber iseloomustab selle mudeleid
Vene Muusikaakadeemia kontserdisaal. Gnesiinid: kirjeldus, ajalugu, programm ja huvitavad faktid
RAM im. Gnesins on kõrgem muusikaline õppeasutus, mis asub Moskva linnas. Hoone aadress - Povarskaja tänav, maja number 30/36
Düreri autoportreed: kirjeldus, loomise ajalugu ja huvitavad faktid
Lääne-Euroopa renessansiajastu titaan, renessansiajastu geenius Albrecht Dürer oli üks säravamaid tähti Saksa maalikunsti taevas. XV-XVI sajandi vahetuse suurim kunstnik sai tuntuks oma gravüüridega puidule ja vasele; akvarellis ja guaššvärvides tehtud maastikud; samuti autoportreed, mis sisaldasid nii oskusi kui ka autori ainulaadset kavatsust