Karjala Vabariigi Draamateater "Loometöökoda" Petroskois: ajalugu, aadress, repertuaar

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Petrosavodsk on väike linn Venemaa Föderatsiooni loodeosas, Karjala Vabariigi pealinn. Linnas on umbes kolmsada tuhat elanikku, kuid vaatamata sellele on seal mitmeid jõuds alt arenevaid kultuuriobjekte, mida kohalikule elanikkonnale väga meeldib külastada. Esiteks on need Rahvus- ja Muusikateater, samuti Nukuteater ja Loometöökoda. Petroskois, nagu näeme, meeldib elanikele väga külastada kultuurilisi kohti, et olla kunstile ja enesetäiendamisele lähemal.

Mis teatrid need on? Loomingulist töötuba (millest meie artikkel räägibki) peetakse nooreks, kuid edumeelseks meeskonnaks, kes on nõudlik oma annete ja repertuaari järele.

Kus see draamateater on? Mis on selle ajalugu ja praegune tegevus? Mida on tähelepanuväärset Petroskoi "Loovtöökoja" repertuaaris? Uurime välja.

Möödunud päevade juhtumid

Tõelised andmedsündmused pole nii vanad, kuid pärast neid toimus nii palju muutusi ja täiustusi, et tundub, nagu oleks teatri rajamine toimunud kaua aega tagasi, mitu sajandit tagasi.

Kõik sai alguse 1985. aastal, kui mitmed Karjala muusikalise draamateatri peanäitlejad tundsid end oma tegemistes ja loomingulistes püüdlustes piiratuna. Nad ei tahtnud lihts alt laval mängida, vaid ka publikuga vestelda, tõstatades tõsiseid päevakajalisi küsimusi, et neile ühiselt vastuseid leida.

Neid oli ainult kaheksa ja nad tahtsid luua, nad tahtsid mängida uutmoodi, et nad mäletaksid ja ei unustaks. Need inimesed (allpool nimetame neid nimepidi) lõid näitlejamajas väikese teatristuudio, millest hiljem sai Petroskoi draamateater Loominguline töökoda.

Kõige esimene esitus

Tee ei olnud muidugi lihtne. Päris esimene lavastus toimus iseseisv alt, ilma märkimisväärsete maastike ja professionaalse muusikalise saateta, juba mainitud Näitlejate Maja väikeses saalis.

Oleg Belonutškin, Jelena Bõtško, Ljudmila Živihh, Vladimir Moikovski, Gennadi Zalogin, Ljudmila Zotova ja Tamara Rumjantseva aga raskusi ja eesseisvat tööd ei kartnud. Nad otsustasid lavastuse kasuks ja otsustasid seda publikule näidata, ükskõik mida.

See esimene väike professionaalne etendus oli näidend “Homme oli sõda” (Boriss Vassiljevi loo ainetel). Teosest on saanud karjala rahvale tõeline värske õhu sõõm. lavastusvõeti pauguga vastu, vastloodud trupp kutsuti mängima linna erinevatesse kultuuriasutustesse, kus tahtjaid oli alati nii palju, et polnud kuhugi kukkuda.

Tänu andekusele ja näidendi õigele temaatikale kutsuti Petroskoi teater-stuudio "Loovtöökoda" Moskvasse ja Leningradi, kus autor ise lavastust nägi.

Elu pärast esilinastust

Samas, vaatamata nii paljutõotavale esmalavastusele, pidi Petroskoi "Loometöökoda" kõigile tõestama, et tegemist on rohkema kui ühe etenduse teatriga. Pärast “Homme oli sõda” algas tõeline võitlus uue meeskonna püsimajäämise eest, õiguse eest mängida ja luua professionaalsel tasemel.

Kolm aastat hiljem otsustas trupp kutsuda kunstiliseks juhiks rahvaleedu kunstniku Ivan Petrovi, kes suhtus teatri loomisesse tõsiselt ja vastutustundlikult. Kolm kuud hiljem lavastas ta esimese esietenduse – näidendi "Telling" (Aitmatovi romaani ainetel). Seda päeva (16. novembril 1988) peetakse Petroskoi uue teatri "Loovtöökoja" ametlikuks sünnipäevaks.

Ivan Petrov teenis teatris umbes kakskümmend aastat. Tema range juhendamisel võitis meeskond kolm korda vabariikliku teatrivõistluse Onega Mask peaauhinna.

Uus juht

2006. aastal asus pensionile jäänud Petrovi asemele noor ja edumeelne lavastaja A. L. Ranniku-Beregovski. Ta juhtis tööd meeskonnaga veidi teistmoodi jaetendused, kutsutud uued lavastajad, heliloojad, kostüümi- ja grimeerijad. Tema valvsa pilgu all sündisid huvitavad kaasaegsed lavastused, mis tõstatasid mitmeid olulisi aktuaalseid teemasid, mis pakkusid publikule huvi oma ereduse ja individuaalsusega.

Muud meeskonnaprojektid

Petrozavodski “Loometöökoda” on mitmetahuline ja mitmetahuline meeskond. Selle baasil avati eraldi lavastustega esinev Noortestuudio, mille süžees pole mitte ainult elavaid dialooge, vaid ka laule, tantse ja erinevaid kordusi.

Petrosavodski "Loovtöökoja" sotsiaal- ja kultuuritegevuse teine valdkond on "Elav sõna" - ettekanded, kus esitatakse kodu- ja välismaiste klassikute teoseid. See programm sisaldab selliseid lavastusi nagu "Anna kaelas" (Tšehhov), "Meie aja kangelane" (Lermontov), "Lumetorm" (Puškin) ja on hea teejuht tänapäeva noortele, aidates noortel vaatajatel armuge klassikalise kirjanduse ilusse ja jõusse.

Kes osaleb paljudes etendustes ja teatrietendustes?

Loometiim

Kui vaadata tähelepanelikult Petroskoi "Loovtöökoja" plakateid, on näha, et teatriga on seotud umbes kolmkümmend püsinäitlejat. Osa neist on Venemaa austatud kunstnikud (Elena Bõtškova, Vladimir Moikovski, Valeri Tšeburkanov), paljud Karjala austatud kunstnikud. Need on Tamara Rumjantseva ja Aleksei Lisitsõn ning Dmitri Maksimov jaVictoria Fedorova, Natalja Mirošnik ja Irina Starkovitš, samuti Valeri ja Ljudmila Baulina.

Teatritrupi kuuluvad ka noored kunstnikud, kes on äsja erialase koolituse lõpetanud. Neile pakutakse kolossaalset võimalust näidata ennast ja oma talenti sõbralikus loomingulises meeskonnas.

Milliseid etendusi saab “Loovtöökoja” laval näha? Uurime välja.

Repertuaar noortele

Petrosavodski "Loovtöökoja" teatri kaasaegsetelt plakatitelt on näha, et meeskonna etendused on mõeldud peamiselt täiskasvanutele ja teismelistele.

mina.”

Nagu näete, on tänapäeva noortele loodud teatud hulk klassikalisi ja kaasaegseid etendusi, mis on mõeldud selleks, et julgustada teismelisi mõtlema elu mõttele, igavestele väärtustele ja lihts alt head aega.

Täiskasvanute repertuaar

Tooted, mille hind on 16+, on mõeldud vanemale vanusekategooriale, kuna need tõstatavad keerulisemaid eluprobleeme ja neil on mitmeid muid piiranguid.

Sellest repertuaarist tuleb mainida näidendit “Nastasja Filippovna” (kus esitatakse prints Mõškiniga toimuvat läbi selle kangelanna silmade), “Langenud inglid” (kuslaval ei sära mitte ainult rivaalid-sõbrannad ja nende abikaasad, vaid ka taevainglid), “Vassa” (mis kirjeldab realistlikult ja groteskselt kuulsa rikka laevaomaniku Železnova Vassa tõusu ja langust) ja paljud teised.

Mõned faktid mängupaiga ja teatri kohta

Petrozavodski "loomingulise töökoja" aadress on Kirova tänav, maja 12 (Riikliku Filharmoonia hoone).

Teatris on kohtade arv piiratud (kokku on 101 kohta). Seetõttu ostke piletid eelmüügist, soovitav alt otse kassast, mis on avatud ühest pärastlõunal kuni seitsmeni õhtul ilma vaheajata (esmaspäev on puhkepäev).

Teater on oma tegevuseks näidanud umbes sadat erinevas žanris ja stiilis etendust. Teatritöökoja laval näidatakse igal aastal ligikaudu kakssada lavastust.

Tõelised külastajate arvustused

Teatrit juba külastanute tagasiside põhjal võib järeldada, et nad jäid etenduste vaatamisega rahule. Paljudele avaldab muljet hubane ja siiras õhkkond, nagu perekondlik. Lava praktiliselt ei tõuse publikuistmetest kõrgemale, nii et iga külastaja saab tunda end näitlejate ja nende tegelastega ühtsena.

Nende arvustustes kiidab avalikkus sageli artistide esinemist ja nende võimet harjuda pildiga, puudutada südant, näidata kõige intiimsemat.

Repertuaarist meeldib Petroskoi elanikele lavastus “Minu emast ja minust”, mis tõstatab keerulisi ja pidev alt aktuaalseid küsimusi vanemate ja laste suhetest. Etenduse süžeeja näitlejate esitus on publikule nii muljetavaldav, et paljud neist ei suuda pisaraid tagasi hoida.

Tihti ütlevad “Loovtöökoja” külastajad oma arvustustes, et nad tulevad siia hea meelega uuesti, et nautida teatri enda uskumatut atmosfääri ja selle artistide andekat mängu.