Aivazovski maalid Tretjakovi galeriis: nimekiri ja kirjeldus

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Ivan Konstantinovitš Aivazovski on tõesti kõigi aegade ja rahvaste suurim meremaalija. Tema tööd erutavad meelt ja panevad tundide kaupa maale väga detailselt vaatama. Teda teatakse ja kiidetakse üle maailma. Kus asuvad Aivazovski maalid ja kuhu tuleks minna meistri töid vaatama? Lugege selle kõige kohta meie artiklist.

Elulugu

Tulevane vene maalikunstnik, armeenia päritolu meremaalimeister Ivan Konstantinovitš Aivazovski sündis 29. juulil 1817 Feodosias. Armeenia kaupmehe pojana arenes Hovhannes (Ivan) kõikehõlmav alt lapsepõlvest peale, kuid eelistas kõige rohkem joonistamist ja viiulimängu. Tänu headele ja lähedastele suhetele isa ja Tauride kubermangu ülema vahel sai Ivan õppida Simferopolis Tauride gümnaasiumis, misjärel astus hõlpsasti Peterburi Kunstiakadeemiasse. Ivan Aivazovski õppis Akadeemias maastikumaali professor Maksim Vorobjovi klassis ja lahingumaali professor Aleksandr Sauerweidi klassis.

Õpingud akadeemias oli väga edukas ja viljakas. Seal ilmusid esimesed merevaatega maalid: "Õhu uuringüle mere", sisenäitusel hõbemedali autasustatud ja 1837. aastal maalitud "Rahulik", mis pälvis I astme kuldmedali.

Arvestades edu teekonna hüppeid, otsustas akadeemia nõukogu oma parima üliõpilase enne tähtaega lõpetada ja anda talle võimaluse iseseisv alt Krimmis töötada ning seejärel välismaale komandeeringule saata..

Sellest hetkest algab silmapaistva maalikunstniku loometee, kes maalis oma elu jooksul üle 6000 maali.

Aivazovski maalid Tretjakovi galeriis

Vaatamata muljetavaldavale meistriteoste loendile on galeriis neist vaid seitse. Aivazovski teoste nimekiri on järgmine:

1. "Vaade Leanderi tornile Konstantinoopolis" (1848).
2. "Vaade mereäärele Peterburi lähedal" (1835).
3. "Kuuvalge öö Bosporuse väel" (1894).
4. "Mererand" (1840).
5. "Napoli laht hommikul" (1893).
6. "Vikerkaar" (1873).
7. "Must meri" (1881).

Vaade Leanderi tornile Konstantinoopolis

Pilt on maalitud 1848. aastal. I. K. Aivazovsky reisis sageli ja kohtus teel huvitavate arhitektuuriliste ansamblitega, mis kajastusid tema töödes. Leanderi torn, tuntud ka kui Neitsitorn, ehitati 12. sajandi alguses väikesele Bosporuse väina saarele ja valgustab siiani laevateed. Ta on kanende sildumiskoht.

Pildil valgustab torni loojuv päike, mille lainetelt peegelduvad kiired annavad merele pärlmuttertoone. Taamal, justkui Neitsitorni "selja taga" on kauni linna hoonete siluetid. Toonid, milles meremaalija kujutas "mere valvurit" ja ümbrus, annavad pildile romantilise meeleolu. Aivazovski maal jõudis Tretjakovi galeriisse 1925. aastal. Ta leidis kohe oma fännid ja austajad.

Vaade mereäärele Peterburi lähedal

Üllatuslikult ei keskendu see 1835. aasta maal merele. Siin mängib see teisejärgulist rolli. Meri puhkab rahulikult taevast katva tiheda pilvevaiba all. Pildil merelained ei märatse, ei moodusta vahtu, ei löö vastu üleulatuvaid kive. Vastupidi, see näeb välja väga rahulik ja rahustav.

Esimeses plaanis kujutas kunstnik paati. Ta jäi liiva sisse kinni. Vana, külili viltu, ilma purjeta, on ta oma elu teeninud inimesele, kes pardal istub. Ta on täpselt nagu see paat oleks vana ja kurb. Paat ei saa enam rõõmsat tuult, ei lähe pikale reisile. Ta kas perforeeris või kuivas lihts alt ära ja nüüd jäi tema osaks sellel inimtühjal kaldal aeglaselt "sureda". Ja kusagil kauguses muutub teda justkui kiusates valgeks laeva puri, mis asus uusi meresid ja ookeane vallutama. Tal on veel kõik ees ja rõõmsameelne tuul aitab tal aina kaugemale uute kallaste poole purjetada.

Kuuvalge öö Bosporuse väel

Veel üks Aivazovski maalidest Tretjakovi galeriis. Maastiku lõi meister 1894. aastal. Kõik pildil olevad elemendid kantakse lõuendile mälu järgi. Kunstnikul oli uskumatu visuaalne mälu, mis võimaldas tal joonistada üksikasjalikult kõik väikseimad detailid.

Pildi eesotsas on meri. Aivazovski andis kuuvalguses edasi kogu vee võlu. Kuu on erakordselt hele, täis ja seda ei varja pilved. Kuskil kaldast mitte kaugel sõidavad inimesed paadiga ja päris kaldal jalutavad inimesed läbi õhtuse Istanbuli. Vaatamata tumedale veealale kujutab pilt pigem hilist õhtut kui ööd. Taevas pole veel jõudnud tumedateks värvideks muutuda, mis tähendab, et päike pole veel täielikult loojunud ja kuu on juba trooni võtnud.

Pilt näeb nii ehtne välja, et vaataja sukeldub aeglaselt sellesse sooja ja ilusasse öösse. Ma tahan, nagu need inimesed kaldal, langeda rahusse ja lihts alt kõndida.

Mererand

Kirjutas 23-aastane meremaalija 1840. aastal. Aivazovski maal "Mere rannik" on maalitud maalikunstniku kodumaal – Krimmis. Pole midagi pilkupüüdvamat kui meri, mis näitab oma iseloomu. Ja lained pole veel möllama hakanud. Tundub, et nad lihts alt "soojendavad üles", et muutuda tormiks. Eriti huvitav on sellel pildil mere heleda pinna sujuv üleminek peaaegu tumedaks. Põhjuseks on asjaolu, et rannikust veidi eemal hakkavad tekkima pliipilvedpaksenema. Kohati ei pääse päikesekiired enam merepinnale – läheneb torm.

Pilti vaadates on vaataja, nagu sellel kujutatud tegelane, päris kaldal. Tema pilk avaneb jõudu kaotavatele lainetele, mis kaldale jõudes purunevad miljoniteks väikesteks pritsmeteks.

Napoli laht hommikul

Veel üks Aivazovski maal Tretjakovi galeriis. See kunstniku käe looming viitab perioodile, mil ta viibis tööreisil Itaalias. Sel ajal maalis ta umbes 50 merevaadet.

Selles teoses suutis Ivan Konstantinovitš täielikult edasi anda Napoli hommikuse rahu. Maastik on kujutatud pehmetes värvides. Suitseva Vesuuvi vulkaani taga paistavad esimesed tõusva päikese kiired. Meri on rahulik ja ilus. Selle kohal helgivad vaevu poolkuu piirjooned, mis annab jõu päikese kätte. Esiplaanil on kalurid oma paatidega. Nad on seljaga päikese poole, muutes nende siluetid veidi uduseks, kuid siiski elus.

Teos meenutab veidi Aivazovski maali "Kuuvalguse öö Capril", mida galeriis ei näidata. See pole üllatav, sest Napoli maastikest inspireeritud kunstnik lõi selles kohas suure hulga kunstiteoseid.

Vikerkaar

Iga meremaali töö on läbi imbunud romantikast. See on olemas isegi tormipildis. Aivazovsky andis sellel pildil edasi kogu tohutu laine õuduse ja ilu,mis kattis silmapiiri. Samuti on selgelt näha, kuidas laevahuku eest põgenevad meremehed riskivad jääda igaveseks tormilainete kuristikku. Kuid sellel maastikul ei mängi juhtrolli mitte nemad, vaid vikerkaar. See on hämmastav loodusnähtus, mis avaldub valguse mängus. Vikerkaar näib olevat ainuke helge hetk meremeeste olukorras. Ta värvib surmavad mereveepritsmed hämmastav alt kaunite värvidega.

Pilt on nii realistlik, et vaatajast saab peaaegu sündmustes osaleja. Selle Aivazovski teose ees seistes tahad, et oleks aega saada võimalikult palju õhku, enne kui lained paati – ja vaatajat – tabavad. Meeskonna poolt hüljatud laev on lähedal ümberminekule ja kadumisele märatsevate lainete kuristikku. Kõik tundub varsti läbi olevat. Ja peale seda pilved hajuvad ja rahu saabub merele, kus vikerkaar ka edaspidi särab.

Must meri

Maal on maalitud 1881. aastal ja seejärel omandas selle galerii looja. Pildi eesotsas on element ise. On tunda, et algamas on torm, sest pilved juba tihenevad ja laineharjad kasvavad märgatav alt. Lõuendi palett ise on ebatavaliselt rikkalik. See sisaldab kahjutuid rohelisi varjundeid, mis meenutavad mineviku rahu, ja killukest sinist taevast, mis meenutab rahulikkust ja mustendavaid laineid, mis on horisondile lähemal, sümboliseerides välja mänginud elementide paratamatust. Taevas ja laine on üksteisega harmooniliselt ühendatud, püüdes saada üheks. Inimese puudumine annab looduse loomingule ainult lisaiseseisvus – nad tunduvad elusad ja kõikvõimsad. Kuskil kauguses on näha üksikut laeva. Ta on pisike ja abitu mere ees, mis võib ta sekundi murdosaga alla neelata. See annab taas tunnistust elementide tühisusest ja samas räägib meremeeste julgusest. See väljendub ekslemisjanus, hoolimata halvast ilmast.

Ivan Konstantinovitš andis meisterlikult edasi asjade olemuse. Pilt inspireerib, pilt elab ja paneb vaataja kaasa elama. Tundub, et see vihjab tõsiasjale, et me hingame sel ajal, kui meie sees torm keeb. Ta kutsub üles mõistma meie tähtsusetust, kuid vihjab samal ajal, et me ei peaks kartma vastuvoolu ujuda.

CV

Ivan Konstantinovitš Aivazovski andis tohutu panuse maalikunsti arengusse. Tema looming erutab kujutlusvõimet ja tema meisterlikkust tunnustatakse kogu maailmas. Ta on ainulaadne meremaalija, kes suutis oma maalidel edasi anda kogu vee jõudu ja ilu. Aivazovski pani mind vaatama merd värske pilguga ja suutis edasi anda kõik aistingud sellest, mida tal endal õnnestus näha.

Tema maale ostsid mitte ainult rikkad inimesed, vaid ka kõrged ametnikud, sealhulgas Nikolai I, Napoli kuningas Ferdinand II Karl, paavst Gregorius XVI. Meistriteoseks tunnistatud maal "Kaos" ei šokeerinud mitte ainult soolvee kujutlusvõimet, vaid täiendas ka Vatikani haruldaste maalide kollektsiooni. Seda hoitakse seal siiani.

Aivazovski jaoks pole aeg hirmutav. Tema looming erutab kujutlusvõimet enam kui sada aastat. Ta paljastas maailmale uue maailmaime, tänu millele said maitsta tõelised kunstitundjad"Aivazovski mere" võlud.