2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Scherzo muusikas on teos, mis on kirjutatud väga liigutavas tempos. Itaalia keeles tähendab scherzo "nalja". Sellist tükki iseloomustavad peamiselt kolmikmeeter, kiire tempo ja teravad rütmilised pöörded. Selle teose teine iseloomulik tunnus on kontrastsete kunstipiltide järsk muutus. Järgnev alt kirjeldatakse täpsem alt, mis on skertso ja kuidas seda erinevate heliloojate loomingus kasutatakse.
Iseloomulikud tunnused ja esinemislugu
Mis on skertso, saab aru selle põhiomadusi arvesse võttes. See on ennekõike muusikaline huumor. Kunstiliste kujundite ootamatu kõrvutamine, meeleolude muutumine, registrite ja instrumentide nihkumine, liikuv tempo, rütmilised jooned on vaid mõned võtted, mida heliloojad muusikalise nalja loomisel kasutavad ja mis sellele teosele omased. Siin on edastatud piltide ring kõige mitmekesisem - fantastiline, groteskne, veider,aga alati humoorikas. Mõnikord omandas skertso folkžanri värvingu.
Heliloojate suhtumine sellesse žanri on mitme sajandi jooksul muutunud.
Esimesi näiteid muusikalise nalja kohta võib leida 16. sajandil C. Monteverdi vokaalmuusikast. Siis nimetati neid canzonette’ideks. Nende jaoks kasutati naljatlevaid humoorikaid luuletusi.
17. sajandini ilmub instrumentaalne skertso. Algselt oli see üks osa instrumentaalsüidist ehk partiitast. Sellisel kujul leidub see teos I. S. Bach. Tuntuim neist on Scherzo orkestrisüidist nr 2 h-moll, kus flööt on solist. Tänapäeval esitatakse seda sageli eraldiseisva teosena.
Scherzo osana sonaadi-sümfooniatsüklist
Alates 18. sajandi lõpust on see osa sonaadi-sümfooniatsüklist, asendades järk-järgult menueti.
Esmakordselt esineb skertso selles rollis Viini klassitsismi rajaja Joseph Haydni sonaadis nr 9 klaverile. Kuid tema loomingus ei saa see traditsiooniks. Alles aja jooksul kinnistus skertso sonaadi-sümfooniatsükli osana L. Beethoveni sonaatides ja sümfooniates. Tema loomingut analüüsides on näha, et oma varastes sümfooniates ja sonaatides toob helilooja menuetti sisse vaid skertso jooni. Hiljem asendatakse menuett sellega täielikult.
Järgnevatel sajanditel on skertso sonaadi-sümfooniatsükli osana jätkuv alt olemas D. Šostakovitši sümfoonilises teoses,G. Mahler, A. Bruckner.
Selle kindlaksmääramisel, mis on skertso sonaadi-sümfooniatsüklis ja mis on selle osa tähendus, tuleb märkida selle erakordselt olulist rolli tsükli üldises dramaturgias.
Scherzo on sõltumatu instrumentaalmuusika žanr
19. sajandi alguses väljus skertso sonaadi-sümfoonilisest tsüklist ja sai instrumentaalmuusika žanriks. See on iseseisev muusikapala. Selle põhijooned on säilinud ja selle virtuoossus jääb muutumatuks. Klaverischerzod on tuntud nii viiuli kui ka teiste soolopillide jaoks. See žanr läheneb kapritsiole.
Klaverile kirjutasid scherzo sellised tuntud Lääne-Euroopa romantilise suuna esindajad muusikas nagu Frederic Chopin, R. Schumann, J. Brahms. Vene heliloojate koolkonnast on P. I. Tšaikovski, M. A. Balakirev.
See žanr oli enim arenenud F. Chopini klaveriloomingus. Helilooja muudab selle tõsisemaks, küllastades sügava dramaatilise ja kohati traagilise sisuga. Moll skaala muutub skertsole iseloomulikuks.
Scherzo muusikas orkestrile
Analüüsides, mis on skertso ja kuidas see žanr on erinevates muusikasuundades esindatud, võib märkida, et seda on käsitlenud eri ajastute heliloojad.
See žanr on laialdaselt esindatud ka orkestrimuusikas.
Üks eredamaid näiteid orkestrischerzost onPrantsuse helilooja Paul Duci "Nõia õpipoiss". Sisu põhineb lool õnnetu õppurist nõiast, kes otsustas teha oma maagiat.
Teised tuntud scherzode näited orkestrimuusikas on järgmised teosed: I. Stravinski fantastiline skerzo, scherzo Shakespeare'i komöödia Suveöö unenägu muusikast.
Soovitan:
19. sajandi vene kunst: üldtunnused, arengulugu, põhisuunad
Nagu Vene kunsti ajaloost näha, oli 19. sajand erinevate suundade õitsengu ja aktiivse arengu periood. Tolleaegse kultuuri määravad kodanlikud suhted. Kapitalism kujunes täielikult välja juba 18. sajandil, see hõlmas erinevaid materiaalse tootmise valdkondi ja see mõjutas mittetootvaid piirkondi
Ramsteini grupp – tekke- ja arengulugu. Rammstein täna
Muusika on osa meie vaimsest arengust ja muusikud püüavad igal võimalikul viisil luua meistriteoseid, mida saab tõesti lõputult kuulata. Ramsteini rühmitus on jõud, jõud ja karm iseloom, mis on kõik üheks kokku keeratud. Kuulus Saksa rokkbänd on kogunud populaarsust peaaegu kõigil mandritel ja on tänapäeval rokkmuusikas liidripositsioonil. Kellest sai legend ja millal bänd moodustati? Millised kompositsioonid vallutasid maailma ja miks Rammstei laulud nii väga armusid
Mis on kino: mis see oli ja mis sellest on saanud
Kinematograafia on terve kultuurikiht, millest on saanud kunstimaailmas absoluutne uuendus, mis on andnud fotodele elu sisse ja võimaldanud neil muutuda liikuvateks objektideks, jutustada terveid lugusid ja publikul sukelduda ainulaadsesse maailma. lühi- ja täispikkadest filmidest. Kuid vähesed teavad, milline oli kino alguses. Lõppude lõpuks ei kasutatud selle loomisel alati arvutigraafikat ja erinevaid eriefekte
Linocut on Kirjeldus, omadused, tekke- ja arengulugu
Mis on linoollõige? Heidame põgusa pilgu selle maailma ja Venemaa ajalukku. Kirjeldame tehnikat, toome välja omadused, loetleme loovuseks vajalikud materjalid ja vahendid. Edasi – värviliste ja ühevärviliste linoollõigete eripärad
Mis on guašš: koostis, omadused ja tüübid, rakenduse omadused
Kõik lapsed ja paljud täiskasvanud armastavad joonistada. Enne loomingulise protsessi alustamist peaksite mõistma, mis on guašš. Esiteks viitab see sõna värvile endale. Teine vastus küsimusele, mis on guašš, on järgmine: need on tema tehtud joonistused. Sellest artiklist saate õppida, kuidas kodus guašši valmistada ja millised joonistamistehnikad on olemas
