Moskva parimad esitused: hinnang

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Moskva plakatid on täis erinevaid pakkumisi: klassika ja komöödia, draama ja melodraama, paroodia ja tragöödia. Millised on Moskva parimad etendused, mida valida: kõrgetasemelisi ettevõtmisi või moekate lavastajate skandaalseid lavastusi? Millistes lavastustes teevad kaasa tuntud näitlejad, kelle etendust on nii ihaldusväärne näha?

Toome teie tähelepanu ülevaate kaasaegsetest etendustest, mida juhivad mitte ainult publik, vaid ka lavastajad, näitlejad ja kriitikud. Aitame teil seda küllust mõista ja esitame Moskva parimate etenduste reitingu - kaasaegse elu peegelduse klassikalises repertuaaris. Lõppude lõpuks, kui teater piirdub ainult klassikaga selle muutumatul kujul, siis on oht saada "akadeemiliselt surnuks" (V. I. Nemirovitš-Dantšenko).

"Triptühhon" (Pjotr Fomenko töökoda)

Siin toimuvad Moskva parimad etendused. P. Fomenko "Triptühhoni" suurlavastus avas omal ajal teatri Väikese saali. Lavastuse kirjanduslikuks aluseks on Puškini teosed "Krahv Nulin", "Kivi külaline", stseenid "Faustist". Kolm liigutust, kaks vaheaega.

Esimene osa on kerge, õhuline, lavastajavaimus: kiiksud, luuletused, “sentimentaalne anekdoot poeetilises vormis”. Teises osas P. Fomenkoedastab vaatajaid ja kivist Hispaania linna. Hauakivid, võred, klooster, palve. Kõik see ajab mitteilmsuse segadusse. Kolmas osa on lõpp, kus vaataja sukeldub täiesti realistlikku merre ning seejärel katab koos lava ja näitlejatega siidilaine.

Kõik need metafoorid, illusioonid, assotsiatsioonid erutavad ja avaldavad muljet: "Selles puidust putkas saate, nagu universumis, järjest läbida kõik tasemed, laskuda taevast läbi maa põrgusse." Seda pakub P. Fomenko oma vaatajatele.

Kirill Pirogovi, Galina Tjunina, Karen Badalovi andekas näidend on tõeline "paradiis" teatri "gurmaanidele".

"Jevgeni Onegin" (Vakhtangovi teater, lavastaja - Rimas Tuminasov)

Seda etendust tasub vaadata, et näha, kuidas lavastaja murrab fraaside ülesehitamisel poeetilise hõngu, lüürilisuse ja rütmilisuse stereotüüpe. Lavastus on autori oma, see avab uusi tahke tegelaste iseloomus ja süžees. Seda nimetatakse jõudluse-mulje-peegelduseks.

Kogu lavastus toimub udus häguses. See muudab selle pigem fantaasiaks, mis kumab läbi vene pahedest ja muudab vooruse ilmseks. Vene elu on esitletud nähtav alt ja käegakatsutav alt, selle halbu külgi näidatakse huumori ja rafineeritusega.

Aga peamine on näitlejate galaktika, kes teeb etenduse veatuks: S. Makovetski, V. Dobronravov, M. Sevrinovski, V. Vdovitšenkov, J. Borisova, I. Kuptšenko, M. Volkova, N. Vinokurova, L. Maksakova.

"Kajakas" (teater"Satyricon")

Suur ekstsentrik Y. Butusov mängib lavastuses näitlejasaatused üle. Selle näidendi kangelasteks on klounid, rõõmsad rõõmsad idioodid, mõtlikud hullud ja vananevad kaunitarid, kes on mänginud prima. Laval toimuv on leidlik ja spontaanne. Proua Arkadina näeb välja nagu nõid, finaalis üritab Treplev ema roostes vannituppa uputada ja Butusov tantsib tundmatut tantsu.

Siin näete "Satyriconi" säravaid tähti - Polina Raikin, Timofey Tribuntsev, Agrippina Steklova, Lika Nifontova. Ja muide: Kajakas sai lavastamise eest Kuldse Maski, mille eest nomineeriti Moskva parimad osatäitmised.

Anarhia (Sovremenniku teater)

Etenduse lavastajaks on puutumatu "huligaan" Garik Sukachev ja selle briti Mike Packeri näidendil põhineva nonkonformistliku aktsiooni lavastajaks on Mihhail Efremov Billy rollis "Rahusünnitus". Seda efekti, mille lavastus tekitas, võrreldakse "pommiga" – nii ebatavaline, meelelahutuslik ja erinev alt "Sovremennikust". Mis seal laval on, purjus kemplemine ja valitsusvastane demagoogia!

Lugu eakatest punkaritest, kes rahateenimise lootuses kokku löövad, on tähelepanuväärne ja kaasahaarav. Koos M. Efremoviga näete D. Pevtsovit, V. Mištšenkot, M. Seljanskajat, O. Drozdovat

"Nr 13D" (MKhAT, lavastaja V. Mashkov)

Iga pealinna teatrikülastaja küsimusele: “Millised on Moskva parimad komöödiaetendused?”, vastas alati: “Number kolmteist”. Tootmine kestis kümme aastat japidevate täismajade saatel. Kuid 2012. aastal eemaldati ta teatri repertuaarist.

Saade on taas ellu äratatud.

Uute näitlejate ja uue moodsa formaadiga on Ray Cooney pöörasel lool põhinev lõbus näidend tagasi. Vanguard Leontjevi asemel ihkab oma sekretäriga "kirele anduda" ihkava poliitiku rolli Igor Vernik. "Laiba" rolli kehastab muutumatu Leonid Timtsunik. Pühendunud sekretär - "õnnetu neitsi", keda viimases lavastuses mängis Jevgeni Mironov ja nüüd Sergei Ugrjumov, kardab endiselt meeletult oma ema ja tema õde. Võluv Paulina Andreeva (sekretär) ja liigutav Irina Pegova (nunn) tormavad pitsilises pesus ringi.

Kolmeteistkümnes kõik sädeneb, kukub ja plahvatab. Esitus on täis eriefekte ja isegi täisekraanivideot. Üldiselt on atraktsioone piisav alt. Ilmselt kutsub Maškov vaatajat elus absurdsusest puhkama ja absurdi laval vaatama.

Videokoomiline lõpp lisab uusversioonile mõned plussid: "Tšehhovi" kajakas lendab Kamergersky Lane'ile, suutes tabada teel Kremli kahepäine kotkast ja Big Beni. Üldiselt mõjub komöödia publikule nagu vitamiinid: tõstab suurepäraselt toonust ja parandab tuju.

Mudilaste teater

Millised on parimad etendused Moskva teatrites, kuhu saab minna väikeste vaatajatega? Teater on ju nende jaoks emotsioonid, üllatus ja inspiratsioon. Ka K. Stanislavsky ütles: “Lapsed peavad mängima nagu täiskasvanud, aga ainult paremini.”

Nii, kõige rohkemparimad lasteetendused Moskvas - TOP viis lavastust, mida peate nägema:

• "Peeter Paan" (Vahtangovi teater) – lavastaja Aleksandr Korutšenkov kaasas James Barry näidendil põhinevasse lavastusse noored näitlejad - "Haugi" õpilased.
• "Pipi Pikksukk" (Kirsiaeda teater) on särav, burleskne lavastus kuulsast punajuukselisest vallatust tüdrukust. Lugu, mida räägitakse väikestele, kes usuvad jätkuv alt imedesse.
• “Võlur Oz” (Meyerhold TKTs) – teatrijuht Lev Ehrenburg esitab maagilise etenduse L. F. Baumi loomingu põhjal.

• "Alice Through the Looking Glass" (P. N. Fomenko Workshop Theatre) on klassikaline fantaasia lastele ja täiskasvanutele. See on lavastaja I. Popovski esimene debüüt, kes muutis näidendi muinasjutuliseks etenduseks. Tõepoolest, Fomenko töötoas peetakse Moskva parimaid etendusi mitte ainult täiskasvanutele, vaid ka lastele.
• "Kassi maja" (Moskva teater noortele vaatajatele) - G. Yanovskaja lavastus S. Marshaki loomingu põhjal. Lavastus on silmapaistev selle poolest, et stseen on tehtud suurte kuubikutena, mis pöörduvad publiku poole eri suundades ja moodustavad nagu puslesid pilte. Ja lapsed vaatavad lavastust fuajees asuvatel patjadel.