2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2025-01-24 17:49
Peterburi ühe valli kaunistuseks on hoone, mille rahu valvavad kaks kunagi kaugest Egiptusest toodud sfinksi. Selles asub Peterburi kunstiakadeemia, mida praegu nimetatakse maalikunsti, skulptuuri ja arhitektuuri instituudiks. Seda peetakse õigustatult Venemaa kujutava kunsti hälliks, mis on teeninud väljateenitud kuulsuse kogu maailmas.
Akadeemia sünd
Kunstiakadeemia Peterburis asutas keisrinna Elizabeth Petrovna, 18. sajandi silmapaistva Venemaa riigimehe ja filantroopi, Ivan Ivanovitš Šuvalov (1727-1797) lemmik. Artiklis on esitatud foto, mis kujutab tema rinnakuju. Ta kuulus sellesse inimeste kategooriasse, mis oli alati haruldane ja kes püüdsid kasutada oma kõrget positsiooni ja rikkust Venemaa hüvanguks. Saades 1755. aastal Moskva ülikooli, mis kannab tänapäeval Lomonossovi nime, asutaja, võttis ta kaks aastat hiljem initsiatiivi luua õppeasutus, mis on mõeldud põhiliste kaunite kunstide meistrite koolitamiseks.

Peterburi kunstiakadeemia, mis asus algselt tema enda mõisas Sadovaja tänaval, alustas tööd 1758. aastal. Suurem osa rahastusest pärines Šuvalovi isiklikest vahenditest, kuna riigikassa eraldas selle ülalpidamiseks ebapiisava summa. Helde filantroop mitte ainult ei tellinud oma raha eest parimaid õppejõude välisma alt, vaid kinkis oma maalikogu enda loodud akadeemiale, algatades nii muuseumi ja raamatukogu loomise.
Akadeemia esimene rektor
Järjekordse rahvuskultuuri ajalukku märgatava jälje jätnud inimese nimi on seotud Kunstiakadeemia algusperioodiga, aga ka selle praeguse hoone ehitusega. See on silmapaistev vene arhitekt Aleksandr Filippovitš Kokorinov (1726-1772). Olles koos professor J. B. M. Vallin-Delamotega välja töötanud selle hoone projekti, kuhu akadeemia Šuvalovi häärberist kolis, asus ta direktori, seejärel professori ja rektori ametikohale. Tema surma asjaoludest sündis üks arvukatest Peterburi legendidest, mida tuntakse "Kunstiakadeemia kummitusena". Fakt on see, et säilinud andmetel ei surnud akadeemia rektor mitte veehaigusesse, nagu oli märgitud ametlikus nekroloogis, vaid poos end üles oma pööningul.

Suitsiidil on kaks võimalikku põhjust. Ühe versiooni järgi oli põhjuseks alusetu süüdistus riigi raha omastamises ehk korruptsioonis. Kuna tollal peeti seda ikka teoks ja häbiks ning õigustamiseksAleksander Filippovitš ebaõnnestus, ta eelistas surra. Teise versiooni järgi oli sellise sammu ajendiks noomitus, mille ta sai keisrinna Katariina II-lt, kes külastas akadeemia hoonet ja määris kleidi värskelt maalitud seinale. Sellest ajast alates räägivad nad, et enesetapu hing, kes pole ülemmaailmas puhkust saanud, on määratud igaveseks ekslema müürides, mille ta kunagi lõi. Tema portree on esitatud artiklis.
Naised, kes tegid akadeemias ajalugu
Katariina ajastul ilmus esimene Peterburi Kunstiakadeemia naisakadeemik. Temast sai prantsuse skulptori Etienne Falcone'i õpilane Marie-Anne Collot, kes lõi koos oma õpetajaga kuulsa "Pronksratsutaja". Just tema sai valmis kuninga pea, millest sai üks tema parimaid skulptuurseid portreesid.
Tema tööst imetletud keisrinna käskis Collole eluaegse pensioni määrata ja nii kõrge auastme. Samal ajal on paljude kaasaegsete uurijate seas arvamus, et vastupidiselt väljakujunenud versioonile on Peterburi Kunstiakadeemia naisakadeemik Marie-Anne Collot mitte ainult pronksratsuniku pea autor., vaid ka kogu kuninga figuuri, samas kui tema õpetaja skulptuuris ainult hobuse. See aga ei vähenda tema teeneid.

Lisaks olgu öeldud, et Venemaal pälvis 18. sajandi lõpul kõrge ja auväärse tiitli teine Prantsusma alt pärit ja oma aja üks parimaid portreemaalijaid Vigée Lebrun. Peterburi Kunstiakadeemia akadeemik – tiitel, mis antakse ainult lõpetajatele. Lebrunta sai ka mitte vähem kõrgetasemelise auvaba kaastöötaja tiitli, mis anti sel ajal väljapaistvatele kunstnikele, kes said hariduse välismaal.
18. sajandi õppimise kord
Peterburi Kunstiakadeemia on mänginud vene kultuuri arengus võtmerolli selle loomisest peale. Kui tõsiselt sellesse tööd tehti, annab tunnistust fakt, et 18. sajandil jätkus haridustee viisteist aastat ning parimad lõpetajad saadeti riigi kulul välispraktikale. Akadeemias õppisid muu hulgas maalikunsti, graafikat, skulptuuri ja arhitektuuri.
Kogu õppetöö, mida Kunstiakadeemia oma üliõpilastele andis, jagunes viieks klassiks ehk sektsiooniks, millest neljas ja viies olid kõige madalamad ja kandsid nimetust Hariduskool. Võeti vastu viie-kuueaastaseks saanud poisse, kus õpiti lugema ja kirjutama ning omandati ka elementaarsed oskused ornamente joonistades ja valmiskujundeid kopeerides. Mõlemas neis kahes algklassis kestis koolitus kolm aastat. Seega kestis Hariduskooli kursus kuus aastat.

Sektsioonid kolmandast esimeseni olid kõrgeimad, neid peeti tegelikult Kunstiakadeemiaks. Neis jaotati varem ühtse rühmana õppinud õpilased klassidesse vastav alt nende tulevasele erialale - maalikunsti, graveeringu, skulptuuri või arhitektuuri erialale. Kõigis nendes kolmes kõrgemas osas, mida uuriti kolm aastat,mille tulemusena kestis koolitus vahetult Akadeemias üheksa aastat ja koos Hariduskoolis veedetud kuue aastaga viisteist aastat. Alles palju hiljem, 19. sajandil, pärast Hariduskooli sulgemist 1843. aastal, vähenes õppeaeg oluliselt.
Muud erialad
Peterburi Kunstiakadeemia tootis Euroopa sarnaste õppeasutuste eeskujul oma seintest välja mitte ainult erialaselt koolitatud eri kunstivaldkondade spetsialiste, vaid ka laialdaselt haritud inimesi. Lisaks põhidistsipliinidele olid õppekavas ka võõrkeeled, ajalugu, geograafia, mütoloogia ja isegi astronoomia.

Uude sajandisse
Peterburi kunstiakadeemia 19. sajandil sai oma edasise arengu. Seda juhtinud jõukas vene filantroop krahv Aleksandr Sergejevitš Stroganov viis läbi rea reforme, mille tulemusena loodi restaureerimis- ja medaliklassid ning pärisorjad lubati teatud tingimustel koolitusele. Oluliseks etapiks tolle perioodi akadeemia elus oli selle üleviimine esm alt Rahvahariduse ministeeriumisse ja seejärel keiserliku õukonna ministeeriumisse. See aitas oluliselt kaasa täiendava rahastamise saamisele ja võimaldas rohkematel koolilõpetajatel välismaale minna.
Klassitsismi jõus
Peaaegu kogu 19. sajandi jooksul oli akadeemias tunnustatud ainsaks kunstistiiliks klassitsism. pealTolle perioodi õpetamise prioriteete mõjutas suuresti nn žanrihierarhia – Pariisi kaunite kunstide akadeemia poolt omaks võetud süsteem kujutava kunsti žanrite jaotamiseks nende tähtsuse järgi, millest peamiseks peeti ajaloolist maalikunsti. See põhimõte kehtis 19. sajandi lõpuni.

M. Štšerbatov, samuti iidsete kroonikute kogumik Sinopsis. Selle tulemusena piiras klassitsism, mida jutlustas Peterburi keiserlik kunstiakadeemia, paratamatult üliõpilaste loovust, viies selle iganenud dogmade kitsastesse raamidesse.
Mässulised kunstnikud, kes ülistasid vene kunsti
Järk-järguline vabanemine väljakujunenud kaanonitest sai alguse sellest, et 1863. aasta novembris keeldusid kuldmedali konkursil osalenud 14 kõige andekamat õpilast maalimast pilte nende antud Skandinaavia mütoloogiast pärit süžeele, nõudes õigus ise teemat valida. Pärast keeldumist lahkusid nad akadeemiast trotslikult, moodustades kogukonna, mis sai aluseks hilisema kuulsa Rändkunstinäituste Ühenduse loomisele. See sündmus läks Vene kunsti ajalukku neljateistkümne aasta mässuna.

Peterburi Kunstiakadeemia lõpetajatest ja akadeemikutest said sellised tunnustatud maalikunstnikud nagu M. A Vrubel, V. A. Serov, V. I. Surikov, V. D. Polenov, V. M. Vasnetsov ja paljud teised. Nende kõrval tuleks mainida ka säravate õpetajate galaktikat, sealhulgas V. E. Makovski, I. I. Šiškin, A. I. Kuindži ja I. E. Repin.
Akadeemia 20. sajandil
Peterburi Kunstiakadeemia jätkas tegevust kuni 1917. aasta oktoobrirevolutsioonini. Juba kuus kuud pärast bolševike võimuletulekut kaotati see Rahvakomissaride Nõukogu otsusega ning selle alusel hakati looma erinevaid kunstiõppeasutusi, mis perioodiliselt muutsid oma nimesid, mille eesmärk oli koolitada uue sotsialistliku kunsti meistreid.. 1944. aastal sai selle müüride vahel asunud maalikunsti, skulptuuri ja arhitektuuri instituut I. E. Repini nime, mida ta kannab tänaseni. Samad Kunstiakadeemia asutajad - keiserliku õukonna kammer I. I. Šuvalov ja silmapaistev vene arhitekt A. F. Kokorinov sisenesid igaveseks Vene kunsti ajalukku.
Soovitan:
Dostojevski Peterburi. Dostojevski kirjeldus Peterburist. Peterburi Dostojevski loomingus

Peterburg ei ole Dostojevski loomingus mitte ainult tegelane, vaid ka omamoodi kangelaste kaksik, kes kummalisel kombel murrab nende mõtteid, kogemusi, fantaasiaid ja tulevikku. See teema sai alguse Peterburi kroonika lehekülgedelt, kus noor publitsist Fjodor Dostojevski näeb murelikult valusa sünguse jooni, libisemas oma armastatud linna siseilmes
Peterburg, teatrid: ülevaade, ülevaated ja ajalugu. Peterburi parimad teatrid

Peterburgi võib kindlasti nimetada üheks maailma kaunimaks linnaks. Tegemist on suure vabaõhumuuseumiga – iga hoone on mõne suurriigi ajalugu. Kui palju saatuslikke sündmusi juhtus selle linna tänavatel! Kui palju kauneid kunsti meistriteoseid on loodud
"Peterburi lood": kokkuvõte. Gogol, "Peterburi lood"

Aastatel 1830-1840 kirjutati Peterburi elust hulk teoseid. Helilooja Nikolai Vassiljevitš Gogol. Tsükkel "Peterburi lood" koosneb lühikestest, kuid üsna huvitavatest lugudest. Neid nimetatakse "Ninaks", "Nevski prospektiks", "Ülemantel", "Hullumehe märkmed" ja "Portree". Nende teoste peamiseks motiiviks on "väikese mehe" kuju kirjeldus, mis on peaaegu purustatud. ümbritsev reaalsus
G. A. Tovstonogovi Suur Draamateater (Peterburi): ajalugu, repertuaar. Näitlejad BDT Tovstonogov

BDT Tovstonogov avati 1919. aasta veebruaris. Tema repertuaar sisaldab tänapäeval peamiselt klassikalisi palasid. Enamik neist on etendused ainulaadses lugemises
Bolshoi Nukuteater (Peterburi): ajalugu, repertuaar, aadress

Bolšoi nukuteater (Peterburi) avas oma esimese hooaja juba 1931. aastal. Selle loojad olid näitlejad A.A. Gak, N. K. Komina ja A. N. Gumiljov, muusik M. G. Aptekar ja kunstnik V. F. Komin. Teatri esimene etendus kandis nime "Inkubaator"