2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Moodsa maalikunst on praegusel ajal või lähiminevikus loodud teosed. Möödub teatud arv aastaid ja need maalid saavad ajaloo osaks. Möödunud sajandi 60ndatest tänapäevani loodud maalid kajastavad mitmeid kaasaegse kunsti valdkondi, mida võib liigitada postmodernismi alla. Uusajal oli maalikunstnike looming esindatud laiem alt ja 20. sajandi 70. aastatel toimus maalikunsti sotsiaalses orientatsioonis muutus.
Aktuaalne kunst
Moodsa maalikunsti kunstnikud esindavad ennekõike kujutava kunsti uusi suundi. Kultuuriterminoloogias on mõiste "kaasaegne kunst", mis on mõneti seotud mõistega "kaasaegne maal". Kaasaegse kunsti all peavad kunstnikud kõige sagedamini silmas innovatsiooni, kui maalikunstnik pöördub kõige uuemate teemade poole, olenemata nendest.orientatsiooni. Pildi saab maalida urbanismi stiilis ja kujutada mis tahes tööstusettevõtet. Või on lõuendil maastikumaastik nisupõllu, heinamaa, metsaga, kuid samas joonistub eemale kindlasti kombain. Kaasaegse maali stiil eeldab pildi sotsiaalset orientatsiooni. Samal ajal hinnatakse palju rohkem kaasaegsete kunstnike maastikke, millel pole sotsiaalset varjundit.
Suuna valimine
Alates 90ndate lõpust loobuvad kaasaegse maalikunsti kunstnikud tootmisteemast ja tõlgivad oma tööd puhta kujutava kunsti peavoolu. Seal on meistrid peenest portreepildist, maastikustseenidest, natüürmortidest flaami joonistusstiilis. Ja järk-järgult hakkas moodsas maalikunstis ilmuma ehtne kunst, mis ei olnud 18. ja 19. sajandi silmapaistvate kunstnike loodud maalidest sugugi madalam ja mõnes mõttes isegi parem. Tänapäeva pintslimeistritele on abiks arenenud tehniline baas, uute tööriistade rohkus, mis võimaldavad neil oma plaane lõuendil täielikult kajastada. Seega saavad kaasaegse maalikunsti kunstnikud oma võimete piires luua. Värvimise protsessis on muidugi oluline värvide või pintslite kvaliteet, kuid siiski on peamine andekus.
Abstraktne ekspressionism
Kaasaegsed kunstnikud järgivad maalimismeetodeid, mis võimaldavad kasutada suurel lõuendil suurel hulgal mittegeomeetrilisi lööke. Kasutatakse suuri pintsleid, mõnikord pintsleid. Sarnasedmaalikunsti saab vaev alt nimetada kunstiks selle sõna klassikalises tähenduses, kuid abstraktsioon on sürrealismi jätk, mis ilmus tänu Andre Bretoni ideedele juba 1920. aastal ja leidis koheselt palju järgijaid, nagu Salvator Dali, Hans Hofmann, Adolf Gottlieb. Samas mõistavad kaasaegsed kunstnikud ekspressionismi omal moel. Tänapäeval erineb see žanr oma eelkäijast maalide suuruse poolest, mille pikkus võib ulatuda kolme meetrini.
Popkunst
Abstraktsionismi vastukaaluks oli uus kontseptuaalne avangard, mis propageerib esteetilisi väärtusi. Kaasaegsed kunstnikud on hakanud oma maalidele lisama kuulsate isiksuste nagu Mao Zedong või Marilyn Monroe pilte. Seda kunsti nimetati "popkunstiks" - populaarne, üldtunnustatud suund maalikunstis. Massikultuur asendas abstraktsionismi ja tekitas erilise esteetika, mis värvik alt, suurejooneliselt tõi avalikkuse ette seda, mis igaühe huulil oli, mõnda hiljutist sündmust või pilte tuntud inimestest erinevates elusituatsioonides.
Popkunsti rajajad ja järgijad olid Andy Warhol, Tom Wesselman, Peter Blake, Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein.
Fotorealism
Moodne kunst on mitmetahuline, sageli ilmneb selles uus suund, mis ühendab kahte või enamat kujutava kunsti liiki. See kunstniku eneseväljenduse vorm saifotorealism. See suund maalikunstis ilmus USA-s 1968. aastal. Avangardkunstniku Louis Meiseli loodud žanr tutvustati kaks aastat hiljem Whitney muuseumis näitusel Twenty-Two Realists.
Fotorealismi stiilis maalimine seostub fotograafiaga, objekti liikumine tundub olevat ajas tardunud. Fotorealist kunstnik kogub fotode abil kokku oma pildi, mis pildile jäädvustatud. Negatiivilt või slaidilt kantakse pilt lõuendile projitseerimise või skaalaruudustiku abil. Seejärel luuakse maalimistehnoloogiate abil tervikpilt.
Fotorealismi kõrgaeg saabus 70ndate keskel, seejärel toimus populaarsuse langus ja 90ndate alguses elavnes žanr uuesti. Auväärsed kunstnikud töötasid peamiselt USA-s, nende hulgas oli palju skulptoreid, kes lõid oma töid ka pildiprojektsiooni abil. Fotorealismil põhineva maalikunsti tuntuimad meistrid on Richard Estes, Charles Bellet, Goran Ivanisevic, Thomas Blackwell, Robert Demekis, Donald Eddy, Duane Hanson.
Noore põlvkonna fotorealistid – Raffaella Spence, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Tony Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.
Venemaa kaasaegsed kunstnikud
- Serge Fedulov (sünd. 1958), sündinud Stavropoli territooriumil Nevinnomõsskis. Osalenud mitmetel näitustel Ladina-Ameerikas ja Euroopas. Tema maalid eristuvad realistlikkuse ja kontrastsete värvikombinatsioonide poolest.
- Mihhail Golubev (s. 1981),lõpetas Omski maalikooli kunstiklassi. Praegu elab Peterburis. Teda eristab ebatavaline loovus, kõik tema tööd on sügava filosoofilise varjundiga peegelpildid.
- Dmitry Annenkov (s. 1965) Moskvas. Lõpetanud Stroganovi kunstiinstituudi. Välismaal populaarne, kuid eelistab Venemaa näitusi. Annenkovi kunst on realistlik, kunstnik on tunnustatud vaikelumeister.
Vene impressionistid
- Aleksei Tšernigin, vene impressionistlik maalikunstnik (s. 1975), on kuulsa maalikunstniku Aleksandr Tšernigini poeg. Õppis Nižni Novgorodi kunstikoolis maali ja graafilist disaini. Lõpetanud Nižni Novgorodi Arhitektuuriinstituudi tööstusdisaini erialal. Venemaa Kunstnike Liidu liige alates 1998. aastast. Alates 2001. aastast NGASU sisekujunduse osakonna õpetaja.
- Konstantin Lupanov, Krasnodari kunstnik (s. 1977). Lõpetanud Riikliku Kultuuri- ja Kunstiülikooli Tööstusakadeemia monumentaalmaali erialal. Osalenud paljudel kunstinäitustel Krasnodaris, Moskvas ja Peterburis. Seda eristab haruldane keerlevate löökidega õlimaali stiil. Lupanovi maalidel puuduvad täiesti kontrastsed värvikombinatsioonid, kujundid justkui voolaksid üksteisesse. Kunstnik ise nimetab oma töid "rõõmsaks, vastutustundetuks jaburaks", kuid selles väites on omajagu koketeerimist: maalid on tegelikult üsna professionaalsed.
Vene aktikunstnikud
- Sergei Maršennikov (s. 1971), üks kuulsamaid kaasaegseid Venemaa kunstnikke. Lõpetanud Ufa kunstikolledži. Tema maalid on näide räigest realismist. Tööd jätavad kunstilise foto mulje, kompositsioon on nii täpne ja iga löök on kontrollitud. Maalikunstniku naine Natalja tegutseb enamasti modellina ja see aitab tal luua sensuaalset pilti.
- Vera Vasilievna Donskaja-Khilko (sünd. 1964), kuulsa ooperilaulja Lavrenti Dmitrijevitš Donskoi lapselaps. Kaasaegse vene maalikunsti säravaim esindaja. Joonistab pildistatava akti stiilis. Kunstniku loomingupaletist leiab kaunitarid idahaaremist ja alasti külatüdrukuid Ivan Kupala pühade ööl jõekald alt, vene saunast, kus kuumad naised lähevad lumme ja ujuvad augus. Kunstnik joonistab palju ja andekasti.
Venemaa kaasaegsed kunstnikud, nende tööd pakuvad aina suuremat huvi kaunite kunstide tundjatele üle maailma.
Moodne maal kui maailmakunst
Tänapäeval on kujutav kunst võtnud vorme, mis erinevad 18. ja 19. sajandil nõututest. Maailma kaasaegsed kunstnikud pöördusid kitsamas tõlgenduses avangardi poole, lõuendid omandasid viimistluse ja muutusid sisukamaks. Ühiskond vajab tänapäeval uuenenud kunsti, vajadus laieneb igat liiki loovusele, shmaalimine. Kaasaegsete kunstnike maalid, kui need on tehtud piisav alt kõrgel tasemel, ostetakse kokku, muutuvad läbirääkimiste või vahetuste objektiks. Mõned lõuendid on kantud eriti väärtuslike kunstiteoste nimekirja. Suurepäraste maalikunstnike maalid minevikust on endiselt nõutud, kuid kaasaegsed kunstnikud koguvad üha enam populaarsust. Õli-, tempera-, akvarell- ja muud värvid aitavad neil loovust ja plaane eduk alt ellu viia. Maalikunstnikud järgivad reeglina ühte stiili. See võib olla maastik, portree, lahingustseenid või mõni muu žanr. Sellest lähtuv alt valib kunstnik oma töö jaoks teatud tüüpi värvi.
Maailma kaasaegsed artistid
Kuulsaimad kaasaegsed kunstnikud erinevad kirjutamisviiside poolest, nende pintsel on äratuntav, mõnikord ei pea te isegi lõuendi allosas olevat signatuuri vaatama. Kuulsad kaasaegse maalikunsti meistrid – Richter Gerhard, Philip Pearlstein, Aleksandr Isachev, Francis Bacon, Stanislav Plutenko, Peter Blake, Freud Lucien, Michael Parkes, Guy Johnson, Eric Fischl, Nikolai Blohhin, Vassili Šulženko.
Soovitan:
Venemaa kaasaegsed kirjanikud (21. sajand). Kaasaegsed vene kirjanikud
21. sajandi vene kirjandus on noorte seas nõutud: kaasaegsed autorid avaldavad iga kuu raamatuid uue aja pakiliste probleemide kohta. Artiklis saate tutvuda Sergei Minajevi, Ljudmila Ulitskaja, Viktor Pelevini, Juri Buida ja Boriss Akunini loominguga
20. sajandi kunstnikud. Venemaa kunstnikud. 20. sajandi vene kunstnikud
20. sajandi kunstnikud on mitmetähenduslikud ja huvitavad. Nende lõuendid tekitavad endiselt küsimusi, millele pole veel vastatud. Möödunud sajand andis maailmakunstile palju kahemõttelisi isiksusi. Ja nad kõik on omal moel huvitavad
Milleks sobivad temperavärvid ja miks on kaasaegsed kunstnikud valmis neid kasutama
Tempera värvid on tuntud juba iidsetest aegadest. Nii nimetasid kunstnikud kuivpulberpigmentide ja neid siduva liimi baasil valmistatud materjale oma surematute teoste loomiseks. Mis on selle suurepärase materjali originaalsus?
Ukraina 18., 19., 20. sajandi ja kaasaegsed kunstnikud, nende maalid
Viimastel aastatel on avaldatud palju teaduslikke, populaarteaduslikke töid, milles autorid käsitlevad ühel või teisel määral Ukraina kunstikultuuri evolutsiooni, eelkõige erinevate ühingute teket. Ukraina kunstiline intelligents. Ja siiski, vajadus Ukraina erinevate kunstiliikumiste ja maalikunsti kujunemise ja arengu evolutsiooniprotsesside üksikasjaliku käsitlemise järele on endiselt aktuaalne
Kaasaegse kunsti biennaal. Moskva kaasaegse kunsti biennaal
Sel sügisel Moskvas toimunud 6. Kaasaegse Kunsti Biennaali peateemaks oli interaktsiooni ja ühisuse idee. "Kuidas koos elada? Vaade kesklinnast Euraasia saare südames” on 10 päeva kestnud foorumi nimi, mis peegeldab suurepäraselt korraldajate ja osalejate soovi läbi kunsti saada aru tänapäeva maailma põhiprobleemist