2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Satiiriteatri lavastus "Ornifl" on pealaval ja on publiku ees olnud edukas juba üle hooaja. See pole üllatav, sest peaosa mängib vene komöödia meister Aleksander Shirvindt ise.
Aga publik ei lähe lavastusse mitte ainult rahva poolt armastatud artisti töö tõttu, vaid ka etenduse enda pärast.
Millest näidend räägib?
Prantsuse näitekirjaniku Jean Anouilhi näidend "Ornifl" Satiiri teatri lavale ei olnud juhuslik. Nagu teisedki selle autori teosed, on see täis peent huumorit "pisarate piiril", st lavastuse žanriks on tragikomöödia.
Süžee on üsna huvitav ja isegi dramaatiliselt vastuoluline. Tegelaste karakterid on sügavad ja nõuavad järelemõtlemist, mis komöödialavastustele tavaliselt ei ole tüüpiline.
Peategelaseks on Ornifl, vananev daamide mees, poeet, kes särab vaimukusest, kuid kes vahetas oma ande materiaalsete eluväärtuste nimel, mis aga ei takista tal jätkamast naiste lemmik ja nende jumaldamise teema.
EsimeselPilk võib tunduda, et Jean Anouilh kirjutab loomingulise isiksuse kriisist või vananevatele meestele omastest kogemustest. Kuid kõik on täiesti erinev. Intriig ei keerle poeedi enda ümber, süžee räägib ainult elusituatsioonist.
Peategelane kohtub ootamatult omaenda pojaga, kelle olemasolu ta isegi ei kahtlustanud. Selle kohtumise lugu aga ei sisalda naljakaid olukordi, aga ka traagilisi.
Satiiriteatri “Ornifl” on lüüriline ja veidi kurb lugu inimsaatusest, mis võinuks juhtuda, aga ei juhtunud. Ta jätab mõtlemisruumi ja kutsub esile kerge naeratuse. Pärast selle lavastuse vaatamist tekib kange tahtmine jalutada mööda sügisesi alleed või istuda akna ääres, vaadata vihma ja mõtiskleda elu paradokside üle.
See on väga särav, lahke ja täis positiivset lavastust, kuid täiesti ilma optimismita. Kui loed Satiiriteatrist Orniflist, üllatavad arvustused etenduse tähenduslikkuse ja filosoofia olemasoluga, publik ei hinda, vaid peegeldab. Selle lavastuse kohta puuduvad fraasid nagu "naersin pisarateni", kuid sotsiaalvõrgustikes ja teatrifoorumites on selle etenduse kohta palju üksikasjalikke ja üksikasjalikke kommentaare.
Kes on laval?
Peategelane, luuletaja-naisemees Ornifl, on loomulikult geniaalne Alexander Shirvindt.
Aga Satiiriteatri lavastust “Ornifl” poleks saanud nii kaua ja pidevate täissaalidega anda, kuiteisi esinejaid laval polnud. Lisaks Alexander Shirvindtile on lavastuses hõivatud:
- Nikolai Penkov;
- Natalia Karpunina;
- Oleg Vavilov;
- Vera Vassiljeva;
- Aleksandr Tševitšelov;
- Svetlana Rjabova ja teised suurepärased näitlejad.
Muidugi poleks Satiiriteater Ornifli kunagi avalikkuse ette toonud ilma lavastajata, kes investeeris sellesse lavastusse osa oma hingest. Et etendus naudib pidevat edu ja seda ühe hingetõmbega vaadatakse, on lavastaja Sergei Artsibaševi teene.
Kui kaua see aega võtab? Kas on mingeid piiranguid?
Lavastuse kestus - 2 tundi ja 20 minutit, ilma vaheajata. Etendus on kahes vaatuses, vaheaeg on üks, aga see on üsna pikk. Teatrisse minnes tuleb arvestada 3 tunni ajaga.
Etenduse "Ornifl" plakatitel ja teatriprogrammis on märgitud vanusepiirang "16+". Tõenäoliselt on see piirang seotud näidendi üsna tõsise dramaatilise sisuga, kuna nooremaid vaatajaid saali mitte lubamiseks pole muid põhjusi. Laval pole kergemeelsust ja kahemõttelisust, pole avameelseid episoode ega roppusi.
Mida nad esinemise kohta ütlevad?
Theatre of Satire ja Ornifli ülevaated on läbimõeldud. Pe altvaatajad, kes on seda etendust vaadanud, ei kirjuta üldsõnalisi fraase nagu “mulle meeldis”, “naljakas” jms. Igaüks võtab saalist välja midagi oma ja just seda püütakse jagada, sellest rääkida, mitte aga üldse hinnata artistide esitust, lavastamist, valguse kvaliteeti või võileibade värskust. puhvet.
Mis puudutab professionaalsete kriitikute arvamusi, siis nad kõik märgivad ühena etenduse dramaatilisust, selle vastuolulisust komöödiažanriga. Paljud teatrivaatajad kahtlesid selle lavastuse elujõulisuses pärast esilinastust just komöödia jaoks liiga sügava tähenduse tõttu.
Edu ja täismajadega etendust on aga teatri pealaval antud juba mitu hooaega ning alati jätab publik pärast vaatamist üksikasjalikud üksikasjalikud ülevaated, mille hulgas pole ainsatki pettunud või rahulolematud inimesed.
Soovitan:
Etendus "Põhjatuul": ülevaated, näitlejad, sisu
Arvustused Moskva Kunstiteatri etenduse "Põhjatuul" kohta algavad tavaliselt Renata Litvinova mainimisega ja sisaldavad sageli ainult kiidusõnu või vastupidi, kadedust ja viha täis väiteid tema kohta ja üldse mitte tema kohta. tootmine. Mitte vähem sageli räägivad nad Zemfirast, kes tegeles tegevuse muusikalise korraldusega
Etendus "Kerjusooper": arvustused, sisu, näitlejad
See artikkel räägib Satiiriteatri sensatsioonilisest etendusest "Kerjusooper". Mis on selle süžee, näitlejad, kui palju piletid maksavad, mida arvavad sellest etendusest publik ja kriitikud
Etendus "Royal Games", Lenkom: ülevaated, sisu, näitlejad ja rollid
"Kuninglikud mängud" (Lenkom) on kaheosaline ooper, mis põhineb Maxwell Andersni 1948. aastal loodud näidendil "Anne Boleyni 1000 päeva". Algallikas põhineb tegelikkuses aset leidnud ajaloosündmustel. Neid seostatakse Inglise kuninga Henry VIII valitsemisajaga. Oma järeltulijate mälestuses jäi ta julgeks libertiiniks ja veriseks valitsejaks
Etendus "Puškini lood", Rahvuste teater: arvustused. Režissöör Robert Wilson, näitlejad
6. juunil 2015 toimus teatrimaailmas sündmus, mis ei jätnud ükskõikseks ei publikut ega kriitikuid. Tegemist on näidendi "Puškini jutud" (Rahvuste Teater) esietendusega, mille arvustusi võib kuulda kõige vastuolulisem alt. Iga venelase jaoks nii tuttava nimega erakordne etendus on juba üle kuu aja välja müüdud ja tekitab siiani palju emotsioone
"Ebareaalne etendus" (etendus): ülevaated, näitlejad. Teater Serpuhhovkal Teresa Durova juhatusel
Viimasel ajal ei tunne kirjanduse vastu aina enam mitte ainult vanem põlvkond, vaid ka noored. Seetõttu hakkab paljusid huvitama uus teatrilavastus "Ebareaalne show", mis on loodud kaasaegse kirjaniku raamatu süžee järgi