2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Arvustused Moskva Kunstiteatri etenduse "Põhjatuul" kohta algavad tavaliselt Renata Litvinova mainimisega ja sisaldavad sageli ainult kiidusõnu või vastupidi, kadedust ja viha täis väiteid tema kohta ja üldse mitte tema kohta. tootmine. Mitte vähem sageli räägitakse Zemfirast, kes tegeles tegevuse muusikalise korraldusega.
"Põhjatuul" on väga huvitav ja omanäoline lavastus, mida sageli unustatakse mainida, kantud Litvinova isiksusest, mitte ainult publiku, vaid ka professionaalsete kriitikute poolt.
Millest näidend räägib?
Lavastus "Põhjatuul", mille arvustused on täis vastuolusid ja harva sisulise sisuga, tundub kellelegi underground, arthouse - maitse asi. Võimalik, et selle põhjuseks on selge süžee puudumine, tegevusaeg ja laval toimuva reaalsus. Pealegi meenutab lavastus Ameerika tuntud filmi "Groundhog Day", kuid loomulikult palju rohkem väljendunud müstika, traagika, ahastuse ja paatosega.
Tegelikult Moskva Kunstiteatrisse minek. A. P. TšehhovPõhjatuul on gooti muinasjutt täiskasvanutele, mille meeleolu sukeldub samasse kohta, kuhu saadavad Hoffmanni teosed. Minimalism maastikes ja kostüümides, prožektorite sinine valgus ja muusikaline saate ainult tugevdavad sündmuste ebareaalsust, tekitades mõtte, et kõik laval toimuv on vaid ühe tegelase või vaataja enda unistus.
Tegevus toimub kuskil ja millalgi. Kuigi näidendi "Põhjatuul" annotatsioonid ja ka arvustused asetasid lavastuse eelmise sajandi keskele ja paigutasid selle Lääne-Euroopasse, pole laval midagi, mis sellele ühemõtteliselt viitaks.
Süžee ise on paradoksaalsel kombel täis dünaamilisust, tegelastega toimub laval pidev alt midagi. Tegevus toimub ühe pere ümber uusaastapäeval. Selle pere liikmetel õnnestus saada "kolmeteistkümnes tund". See on "kolmeteistkümnes", mitte "kahekümne viies", kuna toimuv on müstiliselt seotud täiendava kellalöögiga.
Etenduses on kahte tüüpi tegelasi – püsivaid ja tulevasi. Külastajad on pereliikmed. Nad askeldavad, teevad midagi, petavad Surma ja otsivad Armastust, haigestuvad ja surevad, elavad, joovad ja söövad, tulevad ja lähevad. Paralleelselt nendega on ka püsikangelased, kes on vaid peategelased. Need on surm, armastus ja põhjatuul. Etenduse lõpuks saab üheselt mõistetavaks ja täiesti selgeks ainult see, et kogu etendus oli ainult nendest – Tuulest, Surmast ja Armastusest.
Bmis žanr?
Näidend "Põhjatuul" Tšehhovi Moskva Kunstiteatri arvustustes järjestati teatrikunsti eri žanritena farsist tragöödiani. Ka kriitikud ei jõudnud selles küsimuses üksmeelele, kuigi asjaolu, et žanri üle arutletakse, on mõnevõrra üllatav.
Fakt on see, et autor on žanri selgelt määratlenud – see on fantasmagooria. Järelikult, kui autori määratlus on olemas, siis muid valikuid olla ei saa.
Mis on ainulaadne? Kas on mingeid piiranguid?
Lavastus "Põhjatuul" seostub vaatajate ja kriitikute arvustustes vaid kahe nimega - Litvinova ja Ramazanova, kuigi tegevus haarab vaataja hinge tänu täiesti erinevate inimeste tööle. Lavastuse edu on iga kunstniku teene.
Laval on üle kümne näitleja, kellest igaüks on autoriga isiklikult tuttav, nii või teisiti on temaga koos töötanud või sõbralikud suhted. Selle etenduse materjaliks saanud näidendil pole analooge. See on maha kantud konkreetsetelt inimestelt, kelle autor oma fantaasiatesse paigutas.
See on nii esituse tugevus kui ka haavatavus, sest artisti väljavahetamisele on sellises olukorras võimatu mõeldagi. Iga pilt oli ette kirjutatud konkreetsele inimesele ja mõnes mõttes kanti see esitaj alt maha. See annab tegelastele ainulaadse tõepärasuse ja realistlikkuse, mis läheb vastuollu stseeni üldise müstilise ja muinasjutulise atmosfääriga.
Lavastuse kostüümid lõi Gosha Rubchinsky ja Litvinova ise tegeles stsenograafiaga. Teatri repertuaari registris on etendus kantud kuidramaatiline, on sama märgitud plakatitel. Vanusepiirang – "18+".
Mida nad esinemise kohta ütlevad?
Lavastus "Põhjatuul" kogub täiesti erinevaid arvustusi. Üks asi, mis enamikul neist on ühine, olenemata sellest, kas nende sisu on entusiastlik või negatiivne, on nende loomupärane eelarvamus ja "rõhuasetus" inimesele.
On negatiivseid vastuseid, mis ütlevad midagi pikka: "kõige ushlep esitus", "Ma armastan Kafkat Gogoli keskuses", "Ma armastan absurdi ja groteski, aga see esitus on nõme" ja nii edasi. Selliseid ja ka täiesti vastandlikke väiteid lugedes jääb aga kahtlus, et kirjutajad üldse seda stseeni vaatasid.
“Põhjatuul” on etendus, mida staarinimed oma teadaannetes ja plakatitel palju kahjustavad. Loomulikult köidavad vaatajat Litvinova ja Ramazanova nimed, tagades piletimüügi, mis pole sugugi odav - keskmine maksumus on 10 000 rubla. Kuid need nimed takistavad etenduse enda toimumist, mõjutades selle kohta kirjutatut ning kujundades esialgu ebakorrektset ja kallutatud suhtumist.
See lavastus peab minema ja vaatama, mitte keskenduma kellegi poolt jäetud "väärtuslikele arvamustele".
Soovitan:
"Põhjatuul" – Litvinova esitus: publiku arvustused, mängud ja näitlejad
Mais 2017 toimus Tšehhovi Moskva Kunstiteatri laval kauaoodatud näidendi "Põhjatuul" esietendus. Näidendi autor ja lavastaja on Renata Litvinova. Sellest nimest piisab, et tagada kriitikute ja avalikkuse maksimaalne tähelepanu etendusele
Etendus "Ornifl": satiiri teater, sisu, näitlejad
"Ornifl" on Satiiriteatri üks edukamaid pikaealisi etendusi. Lavastust antakse pealaval mitu hooaega järjest sama täismajaga. Nimiosas - rahva seas armastatud Alexander Shirvindt. Etendus kestab 2 tundi ja 20 minutit, mis lendavad ühe hingetõmbega mööda
Etendus "Kerjusooper": arvustused, sisu, näitlejad
See artikkel räägib Satiiriteatri sensatsioonilisest etendusest "Kerjusooper". Mis on selle süžee, näitlejad, kui palju piletid maksavad, mida arvavad sellest etendusest publik ja kriitikud
Etendus "Royal Games", Lenkom: ülevaated, sisu, näitlejad ja rollid
"Kuninglikud mängud" (Lenkom) on kaheosaline ooper, mis põhineb Maxwell Andersni 1948. aastal loodud näidendil "Anne Boleyni 1000 päeva". Algallikas põhineb tegelikkuses aset leidnud ajaloosündmustel. Neid seostatakse Inglise kuninga Henry VIII valitsemisajaga. Oma järeltulijate mälestuses jäi ta julgeks libertiiniks ja veriseks valitsejaks
"Ebareaalne etendus" (etendus): ülevaated, näitlejad. Teater Serpuhhovkal Teresa Durova juhatusel
Viimasel ajal ei tunne kirjanduse vastu aina enam mitte ainult vanem põlvkond, vaid ka noored. Seetõttu hakkab paljusid huvitama uus teatrilavastus "Ebareaalne show", mis on loodud kaasaegse kirjaniku raamatu süžee järgi