Kuulsad Ukraina heliloojad: nimede loetelu, teoste lühiülevaade

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Enamik meist armastab muusikat, paljud imetlevad ja mõistavad seda ning mõnel inimesel on muusikaline haridus ja nad on omandanud oskuse mängida muusikainstrumente. Kõige väiksem protsent inimkonna andekamaid esindajaid on aga võimeline koostama läbi aegade sobituvaid meloodiaid. Mõned neist inimestest on sündinud Ukrainas, selle maalilistes nurkades. Artiklis räägime 20. sajandi ja mitte ainult Ukraina heliloojatest, kes ülistasid Ukrainat kogu maailmale.

Valentin Silvestrov (1937)

Kuulus Ukraina helilooja sündis 1937. aastal ja elab siiani Kiievis. Muusikakunsti geenius on kuulus kogu maailmas. Tema muusikat kuuleme piltidel:

• "Kaks ühes";
• "Reguleerija";
• "Tšehhovi motiivid";
• "Kolm lugu".

Eesti kolleeg Theodor Adorno peab teda kõige huvitavamakskõik kaasaegse maailma heliloojad. Tema loomingus on reekvieme, luuletusi orkestrile, sümfooniaid ning tema "Neli laulu Mandelstami värssidel" on tuntud ja hinnatud kogu maailmas. Eksperdid peavad seda muusikapala ainulaadseks oma lihtsuses.

Miroslav Skorik (1938)

77-aastane kaasaegne ukraina helilooja elas rasket elu, kuid suutis säilitada vaimujõu ja ilumeele, mis tema teostest läbi imbusid.

Ta kirjutas meloodiaid legendaarsele filmile "Unustatud esivanemate varjud", lõi muusikalise tsükli "Karpaatides". Tema Karpaatide rapsoodia viiulile ja klaverile tegi ta kuulsaks kui üks 20. sajandi parimaid ukraina heliloojaid kogu maailmas.

Miroslavi vanemad olid intellektuaalid ja said hariduse Viinis. Skoryk on Solomiya Krušelnitskaja õepoeg, kelle üle ta on tohutult uhke.

Nikolai Kolessa (1903-2006)

Ukraina helilooja, kes sündis Lvivi oblastis Sambiri linnas, elas saja kahe aastaseks! See mees on hämmastav oma mitmekülgsuse poolest. Nooruses lõpetas ta Krakowi meditsiiniülikooli. Sellega tema haridustee ei lõppenud, ta astub Praha kõrgkooli filosoofia ja slaavi uuringute teaduskonda. Kolessat koolitas ka legendaarne itaallane Marietta de Gelli, kes on maailmakuulus pianist.

Kes oli Nikolai Filaretovitš oma pika elu jooksul. Ta juhatas Lvivi Filharmoonias ja Teatrisoopereid. Tema autorluses on ilmunud palju metoodilisi käsiraamatuid. Nikolai Kolessa kirjutas ka meloodia maalile "Ivan Franko".

Sergei Prokofjev (1891-1953)

Ta oli tõeliselt silmapaistev Ukraina helilooja. Tema teoste filigraansust mõjutas klassika, mida tema ema, andekas pianist, kasvatas. Ema hakkas Sergeile klaverimängu õpetama viieaastaselt. Ta kirjutas oma esimesed ooperid - "Hiiglane" ja "Tühjadel saartel" - üheksa-aastaselt.

Sergei Prokofjev on maailmakuulus oma ooperite poolest:

• "Lugu tõelisest mehest";
• "Armastus kolme apelsini vastu";
• Sõda ja rahu.

Ta lõi muusika ka ballettidele "Lugu kivilillest", "Tuhkatriinu" ja "Romeo ja Julia".

Nikolai Leontovitš (1877-1921)

On vähe instrumente, mida sellel Ukraina heliloojal ei olnud: klaver, viiul, puhkpillid… Teda võib julgelt nimetada "mees-orkestriks". Nooruses lõi Tšukovi külas, kus ta perega elas, iseseisv alt sümfooniaorkestri.

Ukraina laul kõlas tänu sellele mehele paljudes välismaistes filmides. See on kuulus "Shchedryk", mis on kogu maailmas tuntud kui Carol The Bells. Meloodial on palju seadeid ja seda peetakse õigustatult jõuluhümniks.

Reinhold Gliere (1874-1956)

Ta on pärit Saksi alama ja passiga Kiievi kodaniku perekonnast. Gliere kasvas üles muusikalises keskkonnas. Tema pere mehed tegelesid muusikariistade valmistamisega. KunstiteosedGliera heli üle kogu maailma. Austria, Taani, Saksamaa, Prantsusmaa ja Kreeka kiidavad teda. Üks Kiievi muusikakoolidest kannab selle helilooja nime.

Nikolai Lõssenko (1842-1912)

Lõsenko polnud mitte ainult helilooja, vaid andis suure panuse ka muusikalisse etnograafiasse. Nikolai kogus on palju rahvalaule, rituaale, laule. Lisaks muusikale meeldis talle pedagoogika, sest ta uskus, et pole kedagi tähtsamat kui lapsed.

Tema elus oli periood, mil ta õpetas Kiievi Aadlitüdrukute Instituudis. 1904. aasta oli tema jaoks märgiline – ta avas oma muusika- ja draamakooli.

Kõige enam ülistas Lõssenko oma "Lastehümni". Nüüd on see kogu maailmas tuntud kui "Palve Ukraina eest". Lisaks võttis Nikolai aktiivse kodanikupositsiooni ja osales ühiskondlikus tegevuses.

Mihhail Verbitsky (1815-1870)

Verbitsky oli sügav alt usklik inimene. Religioon oli tema elus juhtival kohal. Ta oli seminaris koorijuht, ta koostas jumalateenistuseks muusikateoseid. Tema loomingulise pärandi hulka kuuluvad ka romansid. Verbitsky mängis suurepäraselt kitarri ja jumaldas seda pilli. Ta on loonud arvuk alt lugusid keelpillidele.

Ta kirjutas ka keelpillide käsiraamatu nimega "Hitara õpetused".

Kuulsus tuli Verbitskyle pärast seda, kui ta kirjutas muusika Ukraina hümnile. Hümni sõnad lõi Pavel Chubinsky. Laulu "Ukraina pole veel surnud" täpne kirjutamise kuupäev pole teada. On andmeid, et see oli periood 1862-1864.

Esimest korda kõlas tulevane hümn 10. märtsil 1865 Przemysli linnas. See oli esimene Taras Grigorovitš Ševtšenko loomingule pühendatud kontsert lääne-ukrainlaste maadel. Verbitsky ise oli kontserdil kooris, mille dirigent oli Anatoli Vakhnyanin. Noortele laul meeldis ja paljud pidasid seda pikka aega rahvalikuks.

Artemy Vedel (1767-1808)

Artemyl oli lisaks helilooja kingitusele imeline kõrge hääl ja ta laulis kooris. Ukraina pealinnas sai ta 1790. aastal "sõdurite laste ja vabade inimeste" koori juhiks.

Kaheksa aastat õpetas ta vokaali Harkovi kolleegiumis, lisaks juhatas kirikulauljate koore.

Ta lõi kirikule 29 koorikontserti. Esinemistel juhatas ta sageli ka ise tenorisoolosid. Wedeli teoseid mõjutas palju rahvalaul.

Dmitry Bortnjanski (1751-1825)

Ta sai lapsena suurepärase hariduse. Väikesel Dmitril vedas. Ta lõpetas legendaarse Gluhhovi kooli. Dmitril oli tõeliselt ilus hääl. Tal oli suurepärane kõrge helitugevus. Tema hääl oli hämmastav alt selge ja voolas ojana. Õpetajad armastasid ja hindasid Bortjanskit.

1758. aastal saadeti ta koos koorimängijatega Peterburi kabelisse. Ema andis pojale risti, andis talle tagasihoidliku toidukimbu ja suudles teda. Seitsmeaastane Dima ei näinud enam kunagi oma vanemaid.

Tema talent võimaldas tal välismaal õppida. Muusikaliste oskuste põhitõdede mõistmiseks käis ta Veneetsias, Napolis, Roomas.

Paraku enamusBortnjanski ilmalikud teosed ei säilinud tänapäevani. Neid hoiti Peterburi laulukabeli arhiivis, kes keeldus neid avalikule väljapanekule panemast. Arhiiv saadeti laiali ja legendaarse autori teosed lihts alt kadusid teadmata suunas.