2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Guslitsy on Moskva piirkonna kaguosas asuv ajalooline piirkond, kuhu kuulub üle kuuekümne asula. Väikese kihelkonna nimi, mis ühendab minevikku tänapäevaga, on tingitud samanimelisest jõest. Mitu sajandit tagasi oli algne piirkond vanausuliste keskus, kus elasid tagakiusatud vanausulised, kes tormasid siia pärast kirikulõhe.
Piirkond, mille ajalugu on täis iidseid legende, on meie riigi rahvuskultuuris erilisel kohal.
Raamatukaubanduse ilmumine Guslitskaja volostis
Oma õigeusu järgijad, kes soovisid säilitada oma kultuuri, kirjutasid vanausuliste raamatuid käsitsi ümber ja jätkasid seda kuni 19. sajandi alguseni. Volostis elanud vanausulised, kes tegelesid mitmesuguse käsitööga, olid väga haritud inimesed. Nad korraldasid isegi spontaanseid koole, kus õpetasid talupoegi lugema ja kirjutama.
Vanausulised tegelesid Guslitski maaliga, mille ajalugu ulatub tõenäoliselt 17. sajandisse. Kuid,tänini ei suuda teadlased selle päritolu välja selgitada. Mõned kunstiajaloolased on arvamusel, et selle traditsiooniliste mustrite juuri tuleks siiski otsida Bütsantsi ornamentist.
Just Guslitsys ilmub ainulaadne raamatukaubandus. Siin elasid ja töötasid andekad käsitöölised, kes kaunistasid käsikirju, mis olid väga kallid. Vaatamata kõrgele hinnale levitati raamatuid kohe üle kogu riigi ning nende populaarsust soodustasid nii nahkköites lehtede elegantne kujundus kui ka kirjatundjate kõrge kirjaoskus.
Guslitski käsikirjad, milles kopeeriti laulude tekste, olid enamasti mõeldud jumalateenistuseks. Neid raamatuid vaadates võib hinnata vanausuliste suhtumist Issandasse. Nende jaoks oli ta õnne allikas ja seetõttu on kõik tööd väga rõõmsad.
Kunsti ja käsitöö allakäik ja elavnemine
Originaalne kunst, millest sai piirkonna jaoks ainulaadne nähtus, eksisteeris 19. sajandi lõpuni. Just sel ajal oli turg üle ujutatud trükikodade välja antud raamatutoodetega. Trükiväljaandeid, mis on palju odavamad kui käsitsi kirjutatud, ilmub palju. Rahvaloendajad jäävad ilma tellimustest ja koos nendega ka elatist. Tasapisi hakkab kakssada aastat eksisteerinud rahvakäsitöö hääbuma ja trükitud raamat asendab lõpuks käsitsi kirjutatud.
Eelmise sajandi 60ndatel töötanud entusiastist kirjatundjad lõid Whatmani paberile ja joonistasid tindiga. Paljud Guslitski maali elemendid on aga väga kehvemadtraditsioonilised mustrid, sest käsitöölistel puudusid kogemused ja vajalikud tarvikud.
Ja alles kümme aastat tagasi tekkisid esimesed katsed taaselustada dekoratiivset rahvakunsti.
Tõeline ime aegade sügavusest
Guslitski maali, mille foto on meie artiklis esitatud, kasutati vanausuliste käsitsi kirjutatud raamatute kaunistamiseks ja seda käsitööd ei kasutatud kusagil mujal. Tekstid olid kaunistatud eriliigiga ornamendiga, mis ei sisaldanud ühegi tuntud ornamendi imitatsiooni ning fantastiliselt kaunis lillemustrite maailm on lähedane meie riigi keskvööndi rahvakunstile.
Raamatukoopiategijad on kunstiliselt andekad inimesed, kes on saavutanud disainis kõrgeid tulemusi. Vilunud käsitöölised, kes tundsid vanaslaavi kirjaoskusi, kaunistasid käsikirju värviliste peakatete ja miniatuuridega. Unikaalsete mustrite ebatavaline ilu sisendas neid lugenud inimese hinge rahu ja andis samal ajal raamatutele erilise ülevuse.
Isegi ühes Guslitski rajoonis loodud käsikirjas on mitmesugused keerukate mustrite kombinatsioonid oma mitmekesisuses silmatorkavad.
Ainulaadseid teoseid loonud kunstnike oskused
Guslitskaja maal on tõeline eksklusiiv. Võrreldamatu kirjutamisstiil äratab suurt huvi mitte ainult kunstiajaloolaste, vaid ka linnaelanike seas.
Vanausuliste eriline maailmavaade peegeldub eredal maalil, mis on tehtud vaid käsitsi. Andekate kunstnike maalitud elegantse disainiga raamatud eristuvad lopsaka ornamentika poolest, millesVene mustrid ja Euroopa baroki elemendid. Värviliste miniatuuridega kaunistatud need on uskumatult populaarsed.
Hanepoegade põhielement on algustäht
Vanausuliste raamatute lehed on kaunistatud suurte tähtedega. Guslitski maalis on need asendamatu osa raamatukaunistusest. Tähed on kujutatud inimeste, loomade, värviliste lilleornamentide kujul.
Käsitsi kirjutatud lugude esimesed tähed on ebatavaline element, millel on rohkem kui lihts alt dekoratiivne roll. Käsikirjadega tegelenute arvates on see omamoodi piiripunkt, kus tekib hoopis teistsugune maailm. Tavaline elu katkeb ja sünnib uus lugu.
Algustäht on Guslitski maali põhielement, milles ristuvad inimlike kirgede (inimeste ja loomade kujutised) ja looduse (taimeornament, sh marjade ja lillede kujutised) saladused.
Kunstnike kujundatud tekst näib olevat elav ja iga inimene tajub seda omal moel. Lisaks on iga algustäht suurepärane ruum loovuse jaoks. Need olid nii tugevasti kaunistatud, et järeltulijatele on raske seda tähte kohe tuvastada.
Erksate värvide mäss maalil
Guslitski maali põhijooneks on erksad värvid, mis on kombineeritud särava kullastusega. Tänu nende kasutamisele loovad lugejad rõõmu- ja pidutunde. Tuleb märkida, et sellist elujaatavate värvide mässu ei leidu üheski vanausuliste käsikirjalises koolkonnas.
Leitud on järgmised värvikombinatsioonid:punane ja sinine, sinine ja roheline, kollane ja punane. Võimalikud on ka muud kombinatsioonid, kuid neid sorte peetakse kõige populaarsemaks. Andekad kunstnikud tasakaalustasid kontrastseid värve, valides oskuslikult teatud toone. Alates 19. sajandi keskpaigast ilmus raamatute ornamentidesse kuldne värv ja peakatted muutusid pidulikumaks. Maalimisel kasutati veepõhiseid värve, tänu millele tuli värviüleminek sujuv alt ning joonel kasutati musta tinti.
Taimemotiivid
Vanausuliste käsitsi kirjutatud raamatu kaunistamise traditsiooni täiendanud taimne ornament "hani" on omanäoline ja meenutab rohkem puunikerdust. Iga looja, kellel oli oma stiil, esitas erinevat tüüpi lokke ja lilli. Keegi tegi need suureks ja keegi, vastupidi, väga väikeseks ja elegantseks.
Kurioosne on see, et kunstnikud maalisid rahvapärase ornamendi ainult raamatute tiitellehele ja veeristele ning päris teksti lõpus olid joonistused - nn lõpud.
Väga õhuke varjutus
Lisaks keskendusid kunstnikud värvivarjutamisele, mida kasutati Guslitski maali põhielementide värvimisel. Helitugevust modelleerides viidi see läbi teravate sulgedega. Just peen varjutus on sajandite jooksul lihvitud loovuse tehnikas peamine. Kaasaegsed ei saa isegi aru, kuidas seda rakendati. Mõned teadlased usuvad, et see oli teritatud pliiats, samas kui teised on kindlad, et see poleks saanud hakkama ilma harjata.
Ekraanisäästjad, mis nihutavad käsikirjade teksti
Guslitsys on välja kujunenud individuaalne stiilraamatukujundused ja traditsioonilised ekraanisäästjad, aga ka marginaalsed kaunistused, mis koosnevad suurtest kujunditest, võtavad lehel üha rohkem ruumi, tõrjudes välja teksti enda. Ja Volostis välja töötatud Guslitski maali iseloomulik ornament sai kohustuslikuks kõigi vanausuliste käsikirjade kaunistamisel, olenemata nende elukohast.
Ekraanisäästjad (väikesed dekoratiivsed kompositsioonid, mis tõstavad esile osa alguse) hõivasid sageli käsitsi kirjutatud raamatu terve lehekülje. Need kujutavad endast terviklikku kompositsiooni, milles on varrega põimunud vertikaalsed sambad. Nende kompositsioonilahendust iseloomustab kõigi komponentide "nöörimine" ja ka ülespoole liikumine.
Lisaks on neil horisontaalsed alused kolme taseme joonistamiseks. Arvatakse, et need tasemed on omamoodi vastavus kolmele maailmale (maapealne, maa-alune ja taevane). Ja tipus on alati vastupandamatu soov tõusta jumaliku poole.
Kolmemõõtmeliste tähtede sisekülg ja ka peakatted on kaunistatud nii värviliste kui ka säravate kuldsete uhkete mustrite lokkidega.
Guslitski maali elemendid ja nende tähendus
Nagu ajaloolased oletavad, peideti keeruliste mustrite elementide kombinatsioonides väga pikka aega teatud tähendus. Kirjatundjad on aga selle keele kaotanud ja ornament antiikkunstis on vaid ornament. Ja paljud autorid andsid veidratele joonistele oma tõlgenduse.
Näiteks käsitsi kirjutatud raamatute lehtede vasakus servas näete sageli veidra välimusega puid, mille otsas peatelinnud istuvad. Arvatakse, et see on maailmapuu kujutis – omamoodi universumi mudel, kus igal olendil on oma koht.
Guslitski maali lemmikornamendielemendid on imelised linnud, kes kunstnike sõnul sümboliseerisid headust. Inimestele häid uudiseid edastades eristuvad nad alati fantastilise värviga.
Suurepärane võimalus end väljendada
Mõned inimesed kirjutasid teksti, teised aga joonistasid keerukaid mustreid. Kunstnikel oli "joonistamine" – aukudega jälituspaber, mille kaudu ornament rakendati. Seda tehti selleks, et tööd kiirendada ja mitte iga kord Guslitski maalist pilte joonistada.
Nüüd ilmunud šabloonid on suurepärane võimalus muuta iga postkaart või raamat ainulaadseks. Isegi need, kes ei oska üldse joonistada, saavad valida paljude valikute hulgast. Heledad ja keerukad ornamentide mustrid tõmbavad ligi kaasaegseid, kes soovivad nähtut taasesitada ja anda oma rikkalikule kujutlusvõimele vabad käed.
Kunstnike töömahukas töö
Need, kes soovivad omandada unikaalse Guslitski maali põhitõdesid, peaksid kõvasti tööd tegema, sest tõmme peaks olema peenem kui ripsmed.
See on töömahukas töö, kuna koorumine toimub väga õhukese harjaga. Ja enne maalimise alustamist peate palju harjutama. Mõned õpilased arendavad oma äri pärast koolitust, mis on hea uudis. Peaasi on aga stiili hoida, et “pseudohani” ei tekiks. Asi on selles ettõsiasi, et iidset maali saab võrrelda teadusega, sest kõik selles on täpselt kontrollitud ja kunstitehnikaid on välja töötatud sajandeid. Ja nüüd ei salli ta mingeid vabadusi tänapäeva meistrite poolt.
Rahvakäsitöö, mis ei tohiks kaduda
Guslitskaja maal on elav niit, mis viib kaugesse minevikku. Ja kõik katsed seda taaselustada võimaldavad puudutada ajalugu, sest see on iidse vene kultuuri ainulaadne pärand.
Kahjuks ja võib-olla õnneks rahvakäsitöö voolu ei jõua. Seni on selles keerulises tehnikas tegutsevaid kunstnikke liiga vähe. Kuid isegi vanasti lõid ainult üksildased tõelisi kunstiteoseid, mida nüüd imetletakse. Loodame, et noored professionaalid annavad oma oskusi teistele edasi, mis tähendab, et vana kunsti ilme ei kao ja elab igavesti.
Soovitan:
Keskaegne ornament: joonistuste liigid, nende roll kunstis ja kirjeldus koos fotoga
Inimesed on alati püüdnud kaunistada enda ümber olevat ruumi, väljendada oma ideoloogilist suhtumist ümbritsevasse reaalsusesse. Üheks tähelepanuväärseks inimese kunstiloominguks on keskaegne ornament, mida kehastab paljudes valdkondades: arhitektuuris, dekoratiiv- ja kunstitegevuses, relvades, raamatuteostes (miniatuurid, fooliumid), rõivastes ja kangastes jne
Värvid ja nende nimetused vene ja inglise keeles koos fotoga
Nii palju kui see ka ei kõla, on värvidel meile kogu päeva jooksul tohutu mõju. Näiteks mõnikord juhtub, et väsimus tabab meid hommikul, mistõttu valime alateadlikult värvi, mis meid pisutki rõõmustab. nt oranž, punane või roheline
Jeesuse Kristuse kuju Rio de Janeiros: kirjeldus koos fotoga, loomise ajalugu, kõrgus, asukoht, kuidas sinna jõuda, näpunäiteid ja soovitusi turistidelt
Jeesus Kristuse Lunastaja ausammas on üks suurimaid ja kindlasti ka kuulsaim ausammas kõigist Jumala Poja kuju kehastavatest kujudest. Rio de Janeiro ja üldse Brasiilia peamine sümbol, Lunastaja Kristuse kuju on juba aastaid meelitanud kohale tohutult palju palverändureid ja turiste. Ja Jeesuse Kristuse kuju Brasiilias on kantud meie aja seitsme maailmaime nimekirja
Kuidas joonistada perekonna vappi: vapi elementide kirjeldus ja nende tähendus
Kuidas joonistada perekonna vappi – perekonna heraldika põhitõed ja levinud sümbolite määramine, mis võivad vappi täita. Kuidas joonistada koolipoisile perekonna vappi - näpunäiteid perevapi joonistamiseks kolmanda ja viienda klassi õpilastele
Caravaggio maal "Juudase suudlus": kirjutamise ajalugu ja lõuendi tähendus
Michelangelo Caravaggio – barokkmaalija. Tema valgusega opereerimise ja varjude rakendamise oskus ning maksimaalne realism koos karakterite traagilise väljendusega toovad meistri esiplaanile
