Portree kirjanduses: kontseptsioon, kangelase kirjeldamise tehnika ja näited
Portree kirjanduses: kontseptsioon, kangelase kirjeldamise tehnika ja näited

Video: Portree kirjanduses: kontseptsioon, kangelase kirjeldamise tehnika ja näited

Video: Portree kirjanduses: kontseptsioon, kangelase kirjeldamise tehnika ja näited
Video: Сталкер (FullHD, фантастика, реж. Андрей Тарковский, 1979 г.) 2024, September
Anonim

Maailmakirjanduses on rikkalik erinevate tehnikate arsenal, mis aitavad luua kunstilisi pilte. Kangelase parim iseloomustus on tema portree. Tegelane pole ju ainult konkreetne inimene, vaid ka üldistus. Kirjanik püüab näidata oma iseloomuomadusi ja huvitada lugejat tema välimuse, saatuse, keskkonna vastu.

Oluline iseloomustusvahend on portree. Väga sageli kirjeldavad autorid tegelaste figuuri, nägu, riideid, liigutusi, žeste, kombeid. Välimuse kirjeldus võib inimese kohta palju öelda. Artiklis püüame määratleda, mis on portree kirjanduses, toome selle kohta näiteid. Samuti määratleme peamised inimeste kirjelduste tüübid raamatutes.

Tatjana Larina
Tatjana Larina

Pöördu teooria poole

Mis on portree kirjanduses? Tegelase portree tähendab pilti tema välimusest: figuur, nägu, riietus. Sellele lisatakse nähtavad käitumisomadused: žestid, näoilmed,kõnnak, käitumine. Portree näiteid on kirjanduses palju. Need aitavad lugejal visualiseerida tegelase mõtteid, tundeid, tegusid, kõnet ja välimust.

Proovime defineerida portreed kirjanduses. See on kunstilise väljenduse vahend, mille kaudu kirjanikul õnnestub paljastada oma tegelaste tüüpilised iseloomuomadused, aga ka nende välimuse kaudu oma ideid edasi anda. See tehnika aitab paljastada tegelase sisemaailma. Inimese kirjeldusest saate teada tema vanuse, rahvuse, sotsiaalse staatuse, maitsed, harjumused, temperamendi ja isegi iseloomu.

Sõltuv alt teose liigist, žanrist valitakse välja ka inimese portree kirjanduses. Selleks kasutasid sõna meistrid aastaid teatud kaanoneid ja mustreid. Kuni 18. sajandi lõpuni domineerisid ühised jooned üksikute üle. Siis aga hakati jälgima üleminekut abstraktsioonilt spetsiifilisusele, tunnetele, autentsusele ja originaalsusele.

Sõna "portree" on laenatud prantsuse keelest (portree). Sellel on tähendus - "sellega midagi kuradit taastoota". Portree kirjandusteostes ja lõuendil on erinevusi. Mõlemad kirjeldavad inimese välimust, kuid erineval viisil. Kirjanik maalib oma portreesid sõnadega. Siin on näide portreest kirjanduses Vladimir Korolenko loost "Halvas ühiskonnas":

Ta oli umbes kümneaastane poiss, minust suurem, kõhn ja kõhn nagu pilliroog. Ta oli riietatud räpasesse särki, käed kitsaste ja lühikeste pükste taskus. Tumedad juuksed karvas üle mustamõtlikud silmad.

See poiss Valiku portree annab aimu mitte ainult tema välimusest, vaid ka kangelase elust. Lugeja kujutab ette vaest poissi, kellel on vaene lapsepõlv. Kohe on tunda, et ema ei hooli temast.

Hingepeglit nimetatakse inimese silmadeks. Kirjanikud pööravad neile sageli tähelepanu.

Välimuse kirjelduse järgi saab hinnata, kuidas autor ise oma kangelasega suhestub: tunneb kaasa, tunneb kaasa või mõistab hukka. Südamlikud kirjeldused võivad sisaldada deminutiivsete järelliidetega sõnu.

Kunstilise iseloomustuse vahendid

Kirjandus on verbaalne kunst, milles portreed kasutatakse koos muude kunstiliste vahenditega. Kirjanik kasutab süžees ka tegevuste paigutust, kirjeldab tegelaste mõtteid, meeleolu, kasutab tegelaste dialooge, näitab olukorda. Isegi kooli õppekavas võetakse kasutusele kunstilise kujundi mõiste, mille üheks pooleks on välimuse kirjeldus.

Kirjanduse kunstilisel portreel on eriline visuaalne selgus. Kombineerides igapäevaste kirjelduste ja maastikega, toob ta teosesse erilise kujutamisjõu. Kirjeldus võib sisaldada tüüpilisi ja üksikuid tunnuseid. Kirjanduskangelast kujutatakse kõige sagedamini sotsiaalse, ajaloolise isikuna, teatud sotsiaalse ajastu esindajana. See kuulub teatud klassi, rühma. Välimuse, liigutuste, maneeride abil iseloomustatakse sotsiaalset keskkonda, mida kirjanik üldistab ja hindab.

Mõnikord märgi kirjeldushajutatud kogu töö jooksul. Kui kogute visandeid, saate terve portree visandi. Siin on näiteks Margarita portree, mis on kokku pandud Bulgakovi teoses "Meister ja Margarita" saadud fragmentidest:

…tema musta kevadmantli peal…

…tema musta kellukesega kinnastega käsi…

…musta seemisnahast ülekattega kingad-teraspandlaga seotud vibud…

…niisk, tema barett ja sihikindlad silmad…

…lühikesed lokkis juuksed…" "…juuksuri perm…

…must rahakott lebas tema kõrval pingil…

…hammustavad liha valgete hammastega, Margarita…

…õhukesed sõrmed terav alt lihvitud küüntega…

…Kulmud pintsettidega niidiks kitkutud…

Meister ja Margarita
Meister ja Margarita

Teoste välimuse kirjelduste ajalugu

Portreekarakteristikud ilmusid töödesse järk-järgult ja viitasid enamasti autori enda otsesele hinnangule. Esimesed portreed kirjandusteostes avaldati ajakirjades. C. Sainte-Beuve’ist sai Euroopa portreesketšide pioneer. 19. sajandi alguses avaldas ta ajakirjas Revue de Paris kirjeldused Lafontaine'i, Boileau', Corneille' kohta.

Vene portreed algasid Karamziniga. Just tema avaldas ajakirjas Vestnik Evropy I. F. Bogdanovitši eluloo. Sellest ajast alates olid paljudes Venemaa ajakirjades spetsiaalsed rubriigid "Elulugu", kus olid portreeesseed. Pärast seda liikus välimuse kirjeldamise žanr ajakirjadest üleraamatud.

Algul oli portreetehnika kirjanduskriitika žanrile omane, kuid siis hakkas tekkima uus romantiline meetod. See sisaldas metafoore, võrdlusi, erksaid epiteete. Portree-sõnamaal on muutunud väga värviliseks.

Kuidas portree eri žanrites muutub?

Igal kirjandusžanril ja žanril on portree visandite tegemiseks oma kunstilised meetodid. Loodusuurijad püüdsid tegelasi näidata usutavate ja realistlikena. Seda tehes paljastasid nad sügavad sotsiaalsed vastuolud. Kangelast näidati kui oma keskkonna tüüpilist esindajat selle tavapäraste, eranditeta igapäevaste igapäevajoontega ja millegi üllatavaga. Sarnast kirjeldust võib näha Gogoli "Ülemantlis":

Ametniku kohta ei saa öelda, et ta on väga imeline, lühike, veidi täpiline, mõnevõrra punakas, isegi veidi pimedana, kergelt kiilas täpiga laubal, kortsudega mõlemal pool põske ja jume mida nimetatakse hemorroidiaalseks.

Ulmekirjanikud, romantikud eemaldusid argielust ja olmekirjeldustest. Nende tegelasi kujutati erakordsete, ebatavalistena. Palju oli liialdatud ja sellel oli fantaasia jooni. Sarnast kirjeldust näeme ka filmis "Taras Bulba":

Boursakid muutusid ootamatult: vanade määrdunud saabaste asemel kandsid nad punaseid hõbedaste hobuseraudadega marokosaapaid; õitsejad, mis on laiad kui Must meri, tuhandete voldikutega ja kogunemistega, kuldsete klaasidega üles tõmmatud; prillile olid kinnitatud pikad rihmad, tuttide ja muude nipsasjadega, piibu jaoks. Scarlet värvi kasakas, riiesärav kui tuli, vöötatud mustrilise vööga; vöösse suruti tagaaetud Türgi püstolid; mõõk põrises ta jalge ees. Nende veel kergelt pargitud näod tundusid olevat muutunud ilusamaks ja valgemaks; noored mustad vuntsid andsid nüüd kuidagi elavam alt esile oma valgesuse ja nooruse terve, jõulise värvi; need olid head kuldsete ülaosadega mustade lambamütside all.

Portreed Puškini ja Lermontovi juures

19. sajandi esimesel poolel kujunes vene maalikunstis ja kirjanduses välja žanrisüsteem. Üha enam hakkas domineerima realistlik suund. Ilmusid uued tehnikad kunstiliste piltide loomiseks. Välimuse kirjeldus aitas kirjanikel luua tegelaskujudest esmamulje, paljastada nende sisemaailma.

Puškin ja Lermontov on oma portreeskiisid juba täitnud võrdluste, metafooride, epiteetidega. Mõlemad luuletajad on kogunud suurepärase portreegalerii. Nende portreepildi kujunemist mõjutasid uued arusaamad inimese tähtsusest. Nende teoste tegelased on väljamõeldud ja ehtsad.

Tegelaste kirjeldused on Puškini loos "Kapteni tütar". Masha Mironova oli noor tüdruk, ühtaegu habras ja julge.

“Kus on Maša? Astus sisse umbes kaheksateistaastane tüdruk. Ümara näoga, punakas, heledate blondide juustega, mis oli libed alt kammitud kõrvade taha, mis põlesid.

Mashast jääb mulje kui kuuleka loomuga häbelikust tüdrukust. Ka Puškini loos on ohvitseride esindaja Švabrini portree. Me näeme teda kui kahevõitlejat, reeturit, kellel pole vaimsustUskumused:

Minu sisse astus noor lühikest kasvu ohvitser, räige näoga ja märkimisväärselt inetu, kuid äärmiselt elav.

Romaani ajalooline kangelane on Emelyan Pugatšov ise. Puškin joonistab selle lihtsaks, õiglaseks, "koduseks". Kirjeldusest on näha, et tegemist on julge ja terava mõistusega rahvast ja täielikult rahvale kuuluva inimesega:

Ta oli neljakümnendates, keskmist kasvu, kõhn ja laiade õlgadega. Tema mustas habemes oli hall; elavad suured silmad ja jooksis. Tema näoilme oli üsna meeldiv, kuid jõhker. Ta juuksed lõigati ringikujuliselt; tal oli seljas räbaldunud mantel ja tatari püksid.

Tal oli seljas kaunis galoonidega kaunistatud kasakate kaftaan. Tema sädelevate silmade peale oli alla tõmmatud kõrge kullast tuttidega sooblimüts. Tema nägu tundus mulle tuttav.

Paljudele meeldis Puškini pilt Tatjana Larinast romaanist "Jevgeni Onegin". Teose luuletaja ei anna pigem mitte oma välimust, vaid sisemist portreed.

Nii, tema nimi oli Tatjana.

Ega teie õe ilu, Ega tema punaka värskust

Ta ei tõmbaks pilke.

Dika, kurb, vaikne, Nagu metskits on pelglik, Ta on oma sünniperes

Tundus võõras tüdruk.

Ta ei saanud pai teha

Isale, mitte emale;

Laps üksi, laste hulgas

Ma ei tahtnud mängida ja hüpata

Ja sageli terve päeva üksi

Istudes vaikselt akna ääres.

See ei ole tüüpiline Vene aadlinaise kuvandpaelub tasasust, läbimõeldust, võlu ja ebatavalisust. Tatjana kujutise elavamaks tajumiseks kirjeldab Puškin oma õe Olga välimust:

Alati tagasihoidlik, alati kuulekas, Silmad nagu taevas, sinine, Alati rõõmsameelne nagu hommik.

Naeratus, linased lokid, Kui lihtne on luuletaja elu, Liikumine, hääl, kerge uimastamine, Nagu armastuse suudlus on armas…

Lugeja näeb Olga Larina naiselikkuse ja graatsilisuse kehastust. Pilt on täidetud rõõmsameelsusega. Tüdruk muudab ümbritseva elu säravaks ning toob sellesse kiindumust ja soojust. Oma naiselikkusega vallutab ta Lensky. Ainult paljuski jääb kangelanna oma tunnete ja mõtetega vaimse maailmaga Tatjanale alla.

Petsorini portree
Petsorini portree

Vene kirjanduse teine portreemeister on Mihhail Jurjevitš Lermontov. Ta on esimese psühholoogilise romaani "Meie aja kangelane" autor. Selles näitas luuletaja tüüpilist XIX sajandi 30ndate noormeest. Tal oli ilu, haridust, rikkust, kuid eluga rahulolu polnud. Petšorin ei näe võimalust õnnele. See näeb välja selline:

…kahekümnendates noormees…

…ta oli üldiselt väga nägus ja tal oli üks neist originaalsetest füsiognoomiatest, mis ilmalikele naistele eriti meeldivad…

…Ja on naljakas mõelda, et ma näen välja nagu poiss: kuigi mu nägu on kahvatu, on see siiski värske; liikmed on paindlikud ja saledad; paksud lokid kõverduvad, silmad põlevad, veri keeb…

…Ta oli keskmist kasvu; tema sihvakas, õhuke raam ja laiad õlad tõestasidtugev põhiseadus, mis suudab taluda kõiki rändajate elu ja kliimamuutuste raskusi, mida ei saa lüüa ei suurlinna elu kõlvatus ega vaimsed tormid …

…Tema nahal oli mingi naiselik hellus; blondid, loomult lokkis juuksed, joonistas nii maaliliselt välja tema kahvatu, õilsa otsaesise, millel alles pärast pikka jälgimist võis märgata kortsude jälgi, mis ristusid üksteisega ja olid ilmselt viha või vaimse rahutuse hetkedel palju tugevamad.. Hoolimata juuste heledast värvist olid tema vuntsid ja kulmud mustad – tõumärk inimesel, täpselt nagu must lakk ja must saba valgel hobusel …

Gogoli, Turgenevi välimuse kirjeldused

Puškini ja Lermontovi järgijate teostes ei ilmunud välimuse üksikasjalikud omadused, vaid ainult mõned olulised semantilised detailid. Turgenev joonistab loos "Bezhini heinamaa" viis poissi: Fedja, Pavluša, Iljuša, Kostja, Vanja. Lugeja tutvub üksikasjalikult igaühe välimuse ja riietusega.

Esiteks, kõigist vanim, Feda, annaksite neliteist aastat. Ta oli sihvakas poiss, nägusa ja kõhna, veidi väikeste näojoontega, lokkis blondide juuste, säravate silmade ja pideva, pooleldi rõõmsa, pooleldi laiali naeratusega. Ta kuulus kõigi märkide järgi jõukasse perekonda ja läks põllule mitte vajadusest, vaid lihts alt lõbu pärast. Ta kandis värvilist kollase äärisega puuvillast särki; väike uus armeenlanna, seljas seljas, toetus napilt tema kitsale õlgadele; tuvivöö küljes rippus kamm. Tema madalad saapad olid nagu tema saapad -ei ole isalik.

Lugeja saab teada, et poisid olid 7–14-aastased. Fedya näitab, et ta on pärit jõukast talupojaperest. Pavlusha oli vaene laps:

Pilt "Bezhini heinamaa"
Pilt "Bezhini heinamaa"

…Ta ei saanud oma riietega uhkeldada: need kõik koosnesid lihtsast zamushka särgist ja lapitud portidest…

Vanya on kõige noorem peenikese lapsehäälega. See on vaikne ja märkamatu laps. Autor rõhutab seda järgmiselt:

…blond lokkis pea…

… värske nägu…

…suured vaiksed silmad…

Jahimees jälgib poisse ja kirjeldab neid üksikasjalikult, tõstab esile nende loomupärase ande.

Väga üksikasjalikku portree kirjeldust kirjanduses näeme Turgenevi loos "Asja". Autor maalis vene kangelase kaaslasest poeetilise pildi. Lugeja näeb, kuidas naishing õitseb väljavalitu ootamise hetkel. Turgenev ilmub meie ette peene psühholoogi ja naissüdame tundjana. Ta kirjeldab üllatav alt õrn alt ülevat, usaldavat, räiget naisearmastust. Autor joonistab liigutava pildi armastavast "Turgenevi" tüdrukust:

…Asya võttis mütsi maha; tema mustad juuksed, mis olid lõigatud ja kammitud nagu poisil, langesid suurte lokkidena ümber kaela ja kõrvade…

…me nägime Asya tumedat pead…

…talle silmadesse langesid lokid…

…Asya jätkas liikumatult istumist, surudes jalad enda alla ja mähkides pea musliinist salli sisse; tema sihvakas välimus oli selgelt ja kaunilt joonistatud vastu selget taevast…

…langutas oma pikad ripsmed…

… tema nägu, kõige rohkemmuutlik nägu, mida ma kunagi näinud olen. Mõni hetk hiljem oli see kõik juba kahvatu ja võttis kontsentreeritud, peaaegu kurva ilme…

…Ta on ehitatud nagu väike Rafaeli Galatea Farnesinas, sosistasin…

…raputas oma külmi sõrmi…

Pilt "Asya" Turgenev
Pilt "Asya" Turgenev

Spetsiaalse kirjandustüüpide galerii lõi Nikolai Vassiljevitš Gogol. Ta pöörab erilist tähelepanu detailidele. Sellega lõi Gogol uuesti mitte niivõrd kangelase iseloomu, kuivõrd sotsiaalse keskkonna. Ta kirjeldab Tšitšikovi filmist "Surnud hinged" järgmiselt:

…mitte ilus, aga mitte ka kole, ei liiga paks ega liiga kõhn, mitte liiga vana, aga mitte liiga noor…

Gogol näitab tüüpilist iseloomu. Tšitšikov vahetab riideid väga sageli. Tal on seljas särk, frakk, seljas šoti ülikond. Selline riietumiskirjeldus annab lugejale aimu, et tegelane on püsimatu. Ta muudab pidev alt kohti, olusid, välimust. See on salapärane mees.

Portreemeister – Tolstoi

Leo Nikolajevitš Tolstoi püüdis kogu oma elu loobuda kangelase kirjeldavast portreest kirjanduses, eelistades praegust, õigel ajal paljastatud portreed. Dünaamiliste kirjelduste abil näitas kirjanik "hinge dialektikat", inimese sisemaailma. Lev Nikolajevitš annab süžee arendamise käigus tegelaste portreesid erinevatel aegadel, osade kaupa. Tema poolt töö alguses antud portreekarakteristikut saab teatud aja möödudes täiendada uute detailidega.

Tolstoi püüdis teha portree "onTa rõhutas mõningaid iseloomulikke märke, kasutas kavalaid detaile. Sellised multifunktsionaalsed peensused võimaldavad mõista kangelase iseloomu, annavad aimu tegelase välimusest. Tolstoi valis hoolik alt detailid: püüdles ju kokkuvõtlikkuse poole. selgus ja esituse lihtsus".

Tolstoi romaani "Sõda ja rahu" kuulsaim kangelanna on Nataša Rostova. Kirjanik näitab osav alt Nataša evolutsiooni noorest 14-aastasest tüdrukust paljulapseliseks abielunaiseks. Siin ta on tüki alguses:

Habras, nurgeliste tunnustega, õhuke ja üldiselt inetu. Nataša näol säravad mustad silmad ja silma paistab suur ebaharmooniline suu. Kuid Natašas on midagi, mis eristab teda kvalitatiivselt teistest tüdrukutest, eristab teda keskkonna taustast: noor Rostova on elav, energiline ja uudishimulik.

…ei suutnud enam vastu pidada, hüppas püsti ja jooksis toast välja nii kiiresti, kui tema kiired jalad kanda suutsid…

Noor Natasha kasvas üles tõelise naerumehe ja rõõmsameelse tüdrukuna.

.. Lõpeta naermine, lõpeta ära, karjus Nataša. - Sa raputad terve voodi. Sa näed kohutav alt välja nagu mina, seesama naer…

…Mõnikord sattus ta oma tavapärasesse hullumeelselt rõõmsasse meeleseisundisse…

Aga milline näeb kangelanna välja 17-20-aastaselt, kui ta ballidele ilmub ja kui Andrei Bolkonski talle tähelepanu pöörab?

ta oli esimest korda pikas kleidis, päris ballil, ta oli veel õnnelikum. Nad olid valgetes musliinkleididesroosad paelad…” (Yogeli ballil 31. detsembril 1809)

…Kui armas ta on, temast saab savita,” ütles Denisov…

…Ja kuidas ta tantsib, milline õnn! - pärast pausi ütles ta uuesti … "(" g'ation "- see tähendab armu)

…Prints Andrew imetles eriti tema arglikku armu…

…vaadates seda kõhna, graatsilist, talle nii võõrast, hästi kasvatatud siidis ja sametis krahvinnat…

Nataša Rostova
Nataša Rostova

Aga küps kangelanna pärast prints Andrei surma:

… Nataša kõndis oma lillas musta pitsiga siidkleidis nii, nagu naised kõndida oskavad, seda rahulikum alt ja majesteetlikum alt, seda valusam alt ja häbi ta oma hinges tundis. Ta teadis ja ei eksinud, et ta on hea… …Hea, noor ja ma tean, et nüüd on ta hea, enne kui mina olin halb, ja nüüd olen hea, ma tean…

…heites oma lühikese õhukese patsi ette üle õla, hakkas ta seda punuma. Peenikesed pikad harjumuspärased sõrmed võtsid kiiresti, osav alt lahti, kudusid, sidusid patsi …

Olles abielus Pierre Bezukhoviga, on Nataša nii väliselt kui ka sisemiselt palju muutunud.

…Kõik, kes tundsid Natashat enne abiellumist, olid üllatunud temas toimunud muutuse üle, kui midagi erakordset…

…Ta, mida kutsutakse, uppus. Nataša ei hoolinud oma kommetest, kõnede delikaatsusest, mehele kõige soodsamatel ametikohtadel näitamisest ega kleidist…

…ta ei laulnud, ei käinud tualetis ega mõelnud oma sõnade peale.

…Teema, millesse Nataša täielikult süvenes, oli perekond…

Miskas portreesid leidub kirjanduses?

Analüüsides kõike eelnevat kirjanduslike tegelaste kirjeldamise kohta, võime järeldada, et need võivad olla:

  1. Lühike, minimaalse detailiga. Neid iseloomustab lühidus, mis suurendab kunstilise detaili rolli.
  2. Üksikasjalik, rikkalikult detailne. Neis domineerivad detailid, mõnikord isegi üleliigsed.
  3. Staatiline. Üksikasjalik, ammendav ettekujutus tegelase välimusest neis antakse korraga ja üksikasjalikult. Näiteks Pljuškin Gogoli romaanist "Surnud hinged".
  4. Dünaamiline. Tegelase välimus on detailne, "kuhjub" kogu teose jooksul. Võib-olla olete jälginud sarnast portreed: see on Nataša Rostova pilt.
  5. Muutmatute staatiliste detailide joonistamine: värvid ja näojooned, silmad, figuuri omadused.
  6. Näita välimust arenduses. Kujutatud on naeratus, naer, žestid, miimika, nutt, kõnnak, näoilme.

Psühholoogiline portree kirjanduses

Kõige tavalisem, keerukam ja huvitavam tegelase välimuse kirjanduslik kujutamine on psühholoogiline portree. Selle esimesed säravad isendid ilmusid Venemaal 19. sajandi esimesel poolel. Portreede psühholoogiline ilme kirjanduses hõlmab järgmisi sketše: Herman raamatus “Padikanna”, Onegin ja Tatjana Puškinis, Petšorin Lermontovi “Meie aja kangelases”, Oblomov Gontšarovi samanimelises romaanis, Raskolnikov ja teised Dostojevski tegelased.

Psühholoogiliseks portreeks kutsutakse, sest seepaljastab tegelaste iseloomuomadused. Samuti näitab see kirjeldus psühholoogilist seisundit, mida kangelane hetkel kogeb, kuidas see aja jooksul muutub. Psühholoogilises portrees on kangelase välimus seotud tegelaste sisemaailmaga. Mõnikord rõhutatakse sellises portreekirjelduses kangelase välimuse vastavust tema sisemisele seisundile. Teisel juhul vastanduvad välis- ja sisemaailm. Kangelane võib olla kuri ja lahke, ihne ja huvitu, lurjus ja üllas. Kirjanik kujutab tegelase sisemaailma erineval viisil:

  • ta kirjeldab oma välimust ja seisundit;
  • näitab teiste inimeste arvustusi selle kohta;
  • kangelane teeb endale autoportree.

Välismaise psühholoogilise proosa eredad esindajad - Honore de Balzac, Stefan Zweig, Erich Maria Remarque. Peale Venemaa olid psühholoogilised romaanid populaarsed 19. sajandi Prantsusmaal.

Raskolnikovi portree
Raskolnikovi portree

Fjodor Dostojevski meisterlikkus

Gümnaasiumiõpilased tutvuvad psühholoogilise romaani meistri F. M. Dostojevskiga. Tema kõige vastuolulisem kangelane on Rodion Raskolnikov teosest "Kuritöö ja karistus". Autor näitab oma portreed erinevatel aegadel. Vaene üliõpilane oli ilus noormees, 23-aastane. Ta jäi meelde kahvatu näo, kaunite tumedate silmade, tumeblondide juuste poolest. Ta oli pikk ja sale. Ainult tema riided nägid väga viletsad välja, nii et teda võis segi ajada korstnapühkija või ragamuffiniga:

ta oli silmapaistv alt hea välimusega ja ilusagatumedad silmad, tumeblond, keskmisest kõrgem, kõhn ja sihvakas…

…noormehe peentes näojoontes…

…Raskolnikov vastas…laskmata oma musti põletikulisi silmi alla…

…mingi metsik energia säras järsku tema põletikulistes silmades ja kurnatud kahvatukollases näos…

Samuti joonistab Dostojevski Rodioni sisemaailma. Ta oli andekas ja intelligentne mees, kellel oli suur potentsiaal. Ainult edevus, kõrkus, uhkus võõrandasid õpilast Jumalast. Oma negatiivsete joonte hulgas on Dostojevski sünget, sünget, ärrituvust, eraldatust ja liigset melanhoolia. Siiski oli ta lahke ja helde inimene.

Ta oli väga vaene ja kuidagi üleolev alt uhke ja ebaseltskondlik; nagu varjaks ta enda jaoks midagi. Mõnele tema seltsimehele tundus, et ta vaatas neile kõigile ül alt alla, nagu oleksid nad lapsed, nagu oleks ta neid kõiki arengu, teadmiste ja veendumuste poolest edestanud ning et ta vaatas nende veendumustele ja huvidele nagu midagi madalamat …

Romaani alguses on Rodion hüpohondrias. Ta ei näe muud väljapääsu, kui seda, kuidas tappa vana pandimajapidaja, võtta tem alt raha ja alustada uut elu. Kuid vaimne ahastus paneb ta kuriteo üles tunnistama. Ta saadetakse raskele tööle Siberisse. Seal loeb ta evangeeliumi ja mõtleb kogu oma elu ümber, kahetseb.

…noh, nii ma siis otsustasin, olles saanud vanaproua raha enda valdusesse, kasutada seda oma esimestel aastatel ilma ema piinamata, et ülikoolis ülal pidada, esimesteks sammudeks peale ülikooli - ja teha seda kõike lai alt, radikaalselt, nii et täielikultkorraldada uus karjäär ja minna uuele iseseisvale teele, et saada … Noh … noh, see on kõik …

Rodioni ja tema sisemise seisundi psühholoogilise portreega Dostojevski püüab jõuda lugejateni, et nad ei käituks hoolimatult ega eksiks. Inimene peaks olema täidetud kõrge moraaliga, tõelise usuga Jumalasse ja näitama üles armastust teiste vastu.

Soovitan: