2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Kaasaegse kunsti maailm on täis mitmekesisust ja loovust. Oma loomingut loovate kunstnike eesmärgid on täiesti erinevad. Üks on selge: kõik püüavad tuua midagi uut. Keegi tahab näidata oma tundeid kunsti abil, keegi tahab anda maailmale tilgakese headust. Cindy Shermanist on saanud üks neid kunstnikke, kes murravad stereotüüpe. Ta teeb nalja tänapäevaste tavade ja reeglite üle ning selle eest teda armastatakse.
Sünd
Cindy Sherman sündis 1954. aastal. 19. märtsil sündis beebi New Jersey osariigis Glen Ridge’i linnas (New Yorgi eeslinn). Kohe pärast tema sündi kolis perekond Huntingtoni, Long Islandile. Tema peres kasvab viis last. Vanematel polnud kunstiga midagi pistmist. Isa on insener ja ema on õpetaja.
Lapsepõlv
Cindy Shermani elulugu saab alguse suurest perekonnast. Tema tüdrukust sai viies ja viimane laps, kuigi sel ajal olid kaks last juba iseseisvad ja eelistasid elada eraldi. Isa näitas sageli oma ranget suhtumist ja siis pidi ema neid kaitsma. Üks vanematest vendadest, Cindy Sherman Frank, sooritas 27-aastaselt enesetapu ebaõnnestumiste tõttu isiklikus elus. Tüüp ei leidnud oma kohta päikese käes jasee tõi kaasa sügava depressiooni.
Tüdruk armastas juba varakult oma välimust muuta. Ta riietus erinevatesse vanaem alt jäänud riietesse, vahetas soenguid ja maalis. Teda ei huvitanud printsesside ja kuningannade kujutised, nagu teisedki eakaaslased, riietus ta vanadesse naistesse, nõidadesse ja koletistesse. Lisaks võis Cindy joonistada, mis jättis tema ellu jälje.
Koolielu
Cindy Shermani perel ei olnud piisav alt raha laste koolitamiseks, mistõttu otsustas tüdruk 1972. aastal minna Buffalo ülikooli kolledžisse. Seal asus ta maalima, kuid mõistis mõne aja pärast, et teda ei huvita teiste tööde kopeerimine, ta tahab teha midagi oma, erilist. Cindy mõistis, et kaamera suudab pilti palju paremini kopeerida kui tema, mistõttu läks ta järk-järgult üle fotograafiale. See andis talle palju rohkem ruumi inspiratsioonile ja uutele ideedele. 1977. aastal lõpetas ta ülikooli ja sai diplomi.
Loovus
Kohe pärast kooli lõpetamist hakkab tüdruk oma ideid ellu viima ja hakkab töötama uue projektiga. Selle nimi oli Un titled Film Stills, mis tähendab "Stillid pealkirjata filmidest". Tema mustvalgete fotode sari ilmus 1980. aastal ja see koosnes 69 fotost. Cindy ise tegutses modellina, riietaja, meigikunstnik ja fotograaf – kõik olid üheks. 1980. aastal lõpetas tüdruk selle projekti kallal töötamise, sest tol ajal tundus talle, et töötajad olid end ammendanud.
Teda hakati kutsuma erinevatelenäitusi, kuid Shermani masendas asjaolu, et see praktiliselt ei toonud tulu. Teised kunstnikud said täpselt sama ajakirjanduse kajastust kui tema, kuid nende sissetulek oli palju suurem. Samal aastal otsustab Cindy töötada värvilises ja suures formaadis. Tema teine projekt tekitas vastakaid reaktsioone. Piltidel oli näha oksendamist ja muid "vastikuid" asju, kuid inimesed ostsid ta tööd.
1990. aastal ilmus kunstniku uus projekt nime all History Portraits/Old Masters (“Ajaloolised portreed/Vanad meistrid”). Fotoseeria loomise ajal viibis kunstnik Roomas, kuid muuseumides ega kirikutes ta põhimõtteliselt ei käinud. Ta lõi oma teosed, tuginedes ainult raamatute reproduktsioonidele. Ja see tõi talle lõpuks sissetuleku. Sherman ise usub, et see juhtus seetõttu, et publik ei tahtnud enam "moodsat kunsti" vaadata, ta tahtis midagi hingelähedasemat ja sooja.
Tema järgmine töö kandis nime Sex Pictures ("Seksikad pildid"). Selle loomiseks tellis kunstnik spetsiaalselt mees- ja naissoost meditsiinimannekeenid. Kuna suguelundid ei olnud ilu poolest liiga erinevad, tuli tüdrukul kõik korda teha. Selles aitasid teda maalitunnid. Ta liimis kubemekarvad ja maalis eri värvi mannekeene. Shermani on lapsepõlvest saati tõmmanud asjad, mis teda jälestavad, ja selles töös oli tema peamiseks ülesandeks välja selgitada, miks ta tunneb sellist külgetõmmet.
Ta jätkab selle küsimuse uurimist oma uues teoses Kodusõda("Kodusõda"). Kogu projekt on täis julmust, vägivalda ja inimese mädanenud lihatükke. See pani kunstniku mõistma, et mingil määral tõmbas teda surmateema.
1990ndatel proovib ta end lavastajana. Tema film nimega Office Killer ei toonud populaarsust, kuid seda ei saa nimetada halvaks, sest see teos hõlmab korraga mitut žanri: komöödia, õudus ja põnevus. Kõik Cindy Shermani vaimus.
Veidi hiljem otsustab naine naasta oma juurte juurde ja avaldab pildiseeria vananevatest näitlejannadest. Uus projekt viitab tema "Stillfilmidele pealkirjata filmidest", kus noored ja kenad tüdrukud on juba kaotanud oma endise elujõu, tuhmuvad, kuid säilitavad siiski teatud võlu ja intriigi. Pärast seda proovib kunstnik end klouni kuvandis. Pildid osutusid pigem kurvadeks ja agressiivseteks kui naljakateks. Aastal 2000 andis kunstnik välja uue projekti, mis näitas kogu Hollywoodi pompoossust. Liiga palju meiki ja silikooni.
Kunstnik ise tunnistab, et on alati olnud väga tagasihoidlik, mistõttu tahtis ta vahel olla teistsugune inimene. Naine jälgib kõiki oma kostüüme, parukaid ja valekehaosi väga hoolik alt. Need on kenasti paigutatud mitmesse kappi.
Loovuse omadused
Esimesed fotod Cindy Shermanist on rohkem nagu kaadrid elust, kogemata kaameraga jäädvustatud. Ta ei vali kunagi kindlat inimest, keda ta tahaks oma töödes näidata, ta valib kindla tüübi, mis teda huvitas. Kõik tegelasedkeda ta kujutas, on fiktiivsed. Kunstnik tulistab ennast ja ainult harvadel juhtudel palub kellelgi end aidata. Ta ei viitsi oma projektide jaoks modelle otsida. Cindy püüdis sõpru ja sugulasi pildistada ning isegi palkas kunagi endale assistendi, kuid ta ei saanud neist ühegiga koostööd teha, sest ta ise ei teadnud, mida ta oma fotodel tegelikult näha tahtis. Tüdruk lihts alt ei osanud selgitada, mida ta vajab. Nende jaoks oli see kõik lõbus, Cindy jaoks aga töö.
Kõige sagedamini kujutab ta naisi erinevatelt elualadelt: ärinaist, prostituuti, koduperenaist, lihtsat tüdrukut, raamatukoguhoidjat või kirglikku iseseisvat naist. Tema töö ei jäta kedagi ükskõikseks. Need on täis draamat, skandaalset ja isegi provokatiivset meeleolu, musta huumorit. Cindy näitab, et tänapäeva inimesed peidavad oma tundeid sügavale sisse, kuid väljastpoolt – võltsnaeratused ja grimassid.
Feminism tööl
Fotograaf Cindy Sherman näitas oma töödes naisepilte: tüdruk, kes sõidab autostopiga, nutt purjus naine, kontoritöötaja, laps linnas, mahajäetud armuke. Muidugi nägid kriitikud fotodel feministlikke motiive. Tema kujundused näitavad võltsi. Nii püüdis naine näidata kogu naiserollide pompoossust ja kohati ebaloomulikku käitumist õrnema soo ühiskonnas. Erinev alt teistest fotograafidest on Cindy alati väitnud, et kaamera valetab. Tema loominguline maailma- ja keskkonnavaade on nagu jutlus kaasaegsesart. Nii tunneb ta, mis tema ümber toimub.
Pärast seda, kui ta sai ajakirj alt Artforum uue tellimustöö, erutasid tema feministlikud pildid kõiki ümberringi. Need nägid välja nagu pornograafiliste ajakirjade piltide paroodia, ainult kangelannad ei näinud üldse põnevad välja, vastupidi, tundusid kurvad ja väsinud. Nii soovis kaasaegne Ameerika kunstnik Cindy Sherman näidata, kuidas tüdrukud end väsimatu mehepilgu all tunnevad. Kui raske on elada ühiskonnas, kus põhiroll on ikka meestel.
Arvutitöötlus
Teoste loomisel peab Sherman kasutama arvutitöötlust. Kuna enamasti filmitakse teda stuudios, viimistleb ta arvutiprogrammide abil tausta. Kunstnik kasutab seda meetodit, et muuta pilt võltsemaks ja uhkeldavamaks.
Näitused
Kohe pärast tema esimese tõsise teose - "Pealkirjata kaadrid filmidest" - ilmumist tabab neiut edu. Nüüd kordab rahvas ühte nime: Cindy Sherman on kunstnik. Ta on osalenud mitmel rahvusvahelisel näitusel, millest üks oli Veneetsia biennaal. See näitus on kunstnikele väga auväärne. Viie aasta pärast eksponeeriti tema töid kuulsas Whitney Ameerika kunsti muuseumis.
2012. aastal toimus New Yorgi moodsa kunsti muuseumis kunstniku loomingu suurnäitus, mis oli pühendatud tema karjääri 35. aastapäevale.
Erinev alt paljudest teistest kunstnikest ei reeda Cindy vanu sõpru ja tema fotod esindavad endiselt uutYork Metro Pictures, mis kunagi oma esimesi töid oma seinte vahel eksponeeris.
Eraelu
1984. aastal abiellus Cindy Sherman prantsuse režissööri Michel Auderiga. Sellest abielust pole kunstnikul lapsi, kuigi ta kasvatas oma tütart Micheli. Siis nad lahutasid. Cindy oli suhetes andeka kunstniku David Byrne'iga aastatel 2007–2011.
Karjäär
1980. aastatel saavutasid noore kunstniku tööd ülemaailmse populaarsuse ja 1995. aastal ostis New Yorgi moodsa kunsti muuseum 1 000 000 dollari eest kogu pealkirjata filmikaadrite seeria, mõne aja pärast müüdi üks tema fotodest 190 000 dollari eest.. 1997. aastal sponsoreeris kuulus laulja Madonna oma näitust "Stills from Pealless Films".
Muidugi võime öelda, et kunstis stiili määravaks ikooniks on saanud Cindy Sherman. Tema töö hinnang on väga kõrge. "Kunstimaailma mõjukaimate inimeste" edetabelis on ta 7. kohal. Ta on oma karjääris saavutanud suuri kõrgusi. Mitte iga kunstnik ei saa kiidelda, et tema tööd – nii vanad kui uued – on väga nõutud. Hetkel on Cindy Sherman maailma kuulsaim ja mõjukaim artist. Ükski tema fotodest ei müü alla 50 000 dollari eest. Cindy Shermani loomingu austajad tahavad aga sageli tema loomingu täielikku komplekti.
Oksjon
Cindy Shermani aastane sissetulek oma tööde müügist oksjonitel aastatel 2000–2006 on 1,5–2,8 miljonit dollarit, 2007. aastal kasvas see 8,9 miljoni dollarini. Foto Sherman "Ilmapealkiri 96" (1981) müüdi oksjonil 3 890 500 dollari eest.
See töö oli kõige kallimate fotode nimekirjas. Sellel on kujutatud armsat tüdrukut, kes lebab põrandal ja hoiab käes tutvumiskuulutusega ajalehte. Sherman andis oma tööle sügava tähenduse. Süütu tüdruk, nii üksildane ja nii võrgutav, ja see paber koos tuttava teatega näitavad, et tütarlapselik olemus, mis pole veel täielikult tugevnenud, tahab vabaneda ja seiklema minna.
Soovitan:
Amanda Clarke: kaasaegne kunstnik ja illustraator
Amanda Clark on Austraaliast Melbourne'ist pärit kaasaegne kunstnik ja illustraator. Amanda lõi fotograafiliste viiteallikate abil kuulsuste portreed. Tänapäeval on Amanda Clarke'i teosed kollektsionääride hulgas Ühendkuningriigis, Hispaanias ja Austraalias
Ameerika kirjanikud. kuulsad Ameerika kirjanikud. Ameerika klassikalised kirjanikud
Ameerika Ühendriigid võivad õigusega olla uhked Ameerika parimate kirjanike jäetud kirjanduspärandi üle. Kaunite teoste loomine jätkub ka praegu, kuid moodsad raamatud on valdav alt ilu- ja massikirjandus, mis mõtteainet ei kanna
Kunstnik Matveev Andrei Matvejevitš: elulugu, loovus, parimad tööd ja elulugu
Matvejevi aineline pärand, mis meile on jõudnud, on oma ulatuselt väga väike. Kuid piisab, kui hinnata kunstniku panust vene maalikunsti silmapaistvaks
Ameerika kunstnik Edward Hopper: elulugu, loovus, maalid ja huvitavad faktid
Edward Hopper on Ameerika maalikunsti ajaloo üks olulisemaid meistreid. Tema omapärane stiil ja realistlikud süžeed loovad sügavaid psühholoogilisi pilte, tänu millele on Hopperi tööd nii kõrgelt hinnatud kogu maailmas
Ameerika kunstnik Jeff Koons: elulugu, loovus ja huvitavad faktid
Moodne kunst. Kitš. Need sõnad tänapäeva inimese jaoks ei ole tühi fraas. Jeff Koonsi peetakse selle trendi säravaimaks esindajaks. Pealegi on selle inimese nimi kunstivaldkonnas tuntud ja populaarne. Ta on rikas ja kuulus. Ta on ühtaegu avatud ja mõistmatu, tema kunst on toretsev, ennekuulmatu, tööd tüütult köitvad. Ja ometi on ta tunnustatud kaasaegne geenius. Nii et Jeff Koons