Henrik Ibseni "Peer Gynt": kokkuvõte. "Peer Gynt": tegelased, süžee, teema

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Inimesed ütlevad, et saatusest on võimatu mööda minna, igaüks kogeb seda, mis talle on määratud. Peaasi, et mitte ennast reeta, uskuda armastusse. Seda teemat käsitles kuulus Norra näitekirjanik ja luuletaja Henrik Ibsen oma teoses "Peer Gynt". See loodi realistliku ja romantilise ristumisaastatel. Autor kartis, et väljaspool Norrat ei mõisteta luuletust "Peer Gynt", kuna see on väga rikas sellele maale omaste tunnuste ja omaduste poolest. Kuid teos saavutas ülemaailmse kuulsuse, see tõlgiti paljudesse Euroopa keeltesse. Hiljem kirjutas helilooja Edvard Grieg suurepärast muusikat, mis muutis teose veelgi populaarsemaks. Ibseni draamat on juba mitu korda filmitud, paljud režissöörid on selle lavastanud.

Natuke autorist

Populaarsuskuulsa norra näitekirjaniku Henrik Ibseni näidendid Euroopa riikides on suhteliselt hiljuti kasvanud. Kui rääkida kaasaegse kirjanduse meistritest, siis võib tema nime panna selliste talentide kõrvale nagu Zola ja Tolstoi. Ibseni ülemaailmset kuulsust seostatakse ideedega, mida ta oma teostes jutlustab. Tema looming on realistliku Lääne-Euroopa draama saavutus, millel oli maailma kunstile tohutu mõju.

Ibsen sundis vaatajat olema tema kaasautor ja tegelastega kaasa mõtlema. Kirjanik pidas draamades kõige olulisemaks autori idee olemasolu. Ta kujutas inimesi kokkupõrgetes, igapäevastes konfliktides, jättes lõpetamise lugeja fantaasiate hooleks. Kõige sagedamini kujutas näitekirjanik jõukate Norra perekondade esindajaid, kelle jaoks olid olulised rahaprobleemid. Samas käsitletakse iga tema lugu inimkonna seisukoh alt, et lugejad saaksid arutleda.

Ibseni peategelased on inimesed, kes mõistavad oma kohust, analüütikud, kes valivad ise oma käitumistüübi, püüdlevad mis tahes vahenditega tõe poole. Tänu sellele sai Henrik Ibsenist realistliku kunsti sümbol. Tema töö on suunatud inimese uuenemisele ja sisemisele vabadusele. Tema varasemad näidendid olid "Võitlus trooni nimel", "Armastuse komöödia", "Sõdalased Hengelandis". Lugejad vaimustusid tema luuletusest "Kõrgustel", näidendist "Bränd". Aktuaalseid tegelikkuse teemasid puudutas autor näidendites "Vaimud", "Naine merelt", "Metspart", "Nukumaja" jt. Ibseni traagiline ja läbitungiv teos oli näidend "Kui me, surnud, ärkame". Näitekirjaniku maailmavaadet mõjutas oluliselt lapsepõlves kogetud psühholoogiline trauma. Pärast oma jõuka isa hävimist pidi ta minema väga sotsiaalsetele ridadele ja teenima oma elatist.

Etenduse "Peer Gynt" loomise ajalugu

Olles juba kuulus ja saanud kirjutamisstipendiumi, kolib Henrik Ibsen koos perega Itaaliasse. Seal töötas ta kaks aastat usin alt kahe meistriteose – näidendite "Bränd" ja "Peer Gynt" - loomisel. Paljud teatrikriitikud käsitlevad neid näidendeid tervikuna, sest neil on sarnased ideed – enesemääramine ja inimese isiksuse kujunemine.

Terve aasta (1867) töötas dramaturg näidendi kallal. Ta kirjutas oma sõpradele, et unistab selle jõuludeks välja andmisest. Luuletuse nimi "Peer Gynt" on identne teose peategelase nimega. Ibsen võttis näidendi jaoks palju kasulikku materjali, uurides Asbjersoni loomingut. Kirjanik laenas oma muinasjuttudest nime Peer Gynt.

Oma tegelaskuju luues otsustas näitekirjanik pöörduda Norra folkloori poole. Koos rahvakunstiga kõlasid päevakajalised probleemid selge sotsiaalse kõlaga. Kirjanik püüdis näidata satiirilisi visandeid sellest ühiskonnast, kujutada Norra reaktsioonilisi ringkondi. Paljud lugejad said näha luuletuse kangelastes karikatuure riigimeestest.

Esialgu koosnes lavastus viiest vaatusest ja seda ei jagatud piltidele. Tegevus liikus ühest kohast teisemuud. Etenduse esietendus laval, millele Griegi muusika oli juba kirjutatud, toimus 1876. aastal. Esimesel hooajal oli 36 etendust.

Luuletuse peategelased

Henrik Ibseni luuletus on täis mitmesuguseid igasuguseid tegelasi. Siin on "Peer Gynti" peamised ja kõrv altegelased:

• leseks jäänud talunaine Oze (Peri ema);
• Per Gynt on peategelane;
• sepp Aslak;
• pulmapeo vanem, tema külalised ja muusikud;
• migrantide perekond;
• immigrantide tütred - Helga ja Solveig (teine on Peri kallim);
• härra talus - Hegstad;
• tema tütar Ingrid;
• karjased;
• Dovr salvei;
• suured ja väiksemad trollid, nende lapsed;
• nõiad;
• pakk päkapikke, goblineid, kobolde;
• kole olend (väidetav alt Peri poeg);
• lindude karjed;
• reisiselts;
• varas;
• beduiinide liidri Anitra tütar;
• tantsijate, orjade, araablaste rühmad;
• Kairos asuva hullumeelse varjupaiga juhataja;
• minister Hussain;
• hullude varjupaiga patsiendid ja hooldajad jne

Kokkuvõte "Peer Gynt"

Seal, kus draamat ei juhtu! Esiteks on need Norra mäed, seejärel Dovre vanema koobas. Pärast seda satub peategelane Egiptuse liivadesse. Tema järgmine viibimiskoht on hullumaja. Lõpuks satub ta laevahukku ja pääseb mäslevast merest välja.

Kokkuvõte filmist "Peer Gynt"tutvustab meile Norra maapiirkonda. Peategelane Per on tüüp sellest asulast. Tema isa Johann Gynt oli kunagi lugupeetud mees, kuid sai hiljem alkohoolikuks ja kaotas kogu oma varanduse. Peruu tahab tõesti tagastada kõik, mille ta isa raiskas. Noormehe jaoks on loomulik fantaseerida, eputada, kujutada end vapra kangelasena.

Per Oze'i ema armastab oma poega väga ja muretseb, et ta on tüdrukute seas liiga populaarne. Ta teeb noormehele ettepaneku abielluda taluperetütre Ingridiga. Kuid ta armub talupoja sektandi tütresse - Solveigisse. Pulmad siiski toimusid, kuid Per lahkus peagi Ingridist, kuna oli Solveigi ebatavalisusest lummatud. Noormees pidi end peitma.

Järgmisena viiakse "Peer Gynti" krunt metsa. Kangelase teel on Rohelises mantlis Naine, kelle isa oli Dovre'i kuningas. Peruu tahtis temaga abielluda ja printsiks saada. Dovra vanem seab noormehele võimatu tingimuse – saada trolliks. Metsaelanikud peksid kutti, kuid appi tulevad Oze ja Solveig, kes teda tohutult armastab.

Tundub, et kõik läheb hästi, kuid järsku toob Dovre vanema tütar Peruusse väikese veidriku ja ütleb, et see on tema poeg, kes on valmis oma isa kirvega tapma. Ta nõuab, et Per Solveigist lahkuks. Ta läheb jooksu. Enne lahkumist jõuab ta külastada oma haiget ema.

Seega on möödunud 50 aastat. Peer Gyntist sai jõukas mees ja relvakaupmees. Ühel päeval satub ta ahvide seltskonda, millega suutis samuti kohaneda. Siis viib saatus ta Sahara kõrbesse, ta kohtub araablastega.

Pärast seda lugejate kokkuvõtet"Peer Gynti" sisu viib meid Egiptusesse, kus kangelane kujutleb end ajaloolase ja arheoloogina. Olles üleni hallipäine, otsustab ta naasta oma kodupaikadesse. Pärast paljusid tõuse ja mõõnasid kohtab eakas Solveig teda rõõms alt ukselävel. See aitas tal kõik need aastad oma armastatut oodata, et ta temas ennast nägi. See on kokkuvõte "Peer Gyntist" – lavastusest, kus kangelane on unistaja, tegutsemisvõimetu inimene, kes ei suuda leida oma kohta elus.

Etenduse põhiprobleemid ja teemad

Paljud kirjandusteadlased usuvad, et Peer Gynti kujutises näitas autor tüüpilist 19. sajandi kangelast. Per on vastutustundetu oportunist, ebausaldusväärne inimene. Põhiprobleemiks võib nimetada kodanlikule ühiskonnale omast Ibseni kaasaegsete impersonaalsust. Paljudel tollastel noortel polnud erilist tahtejõulist tuumikut. Ibsen tõstatab väga selgelt kesktalupoegade halli olemasolu probleemi. Per kasvas üles oma ema muinasjuttude järgi, mistõttu sai temast nii vastik kuju. Tema mõtetes segunesid unenäod ja reaalsus. "Peer Gynti" teema on aktuaalne tänapäevani.

Peer Gynti kujutise tähendus

Kuulsa näitekirjaniku luuletuse peategelane on Norra rahvaideoloogia kehastus. Eespool on juba mainitud, et tal oli ajalooline prototüüp. Ibsen ümbritses ta legendide ja väljamõeldistega, andis talle oma riigi tüüpilise kaasaegse esindaja näojooned. Esialgu ilmub Per julge ja võluva kangelasena, ilma eesmärgita, nagu paljud teised Skandinaavia tegelased. Noormees ei hooli, kuhu minna, ta läheb kergesti kaasatundmatu tee. Tema peamine hirm on see, et ta suudab rasketel juhtudel tagasi pöörduda. Per ei vali oma keskkonda - ta suhtleb trollide, orjade, ahvidega … Peaasi, et kõik on pööratav.

Armastuse kõikevõitnud jõud

Per Gynt ei täitnud oma inimlikku saatust: ta mattis oma poeedi ande, ta ei tea isegi, kuidas pattu teha. Tema looming oli kole friik troll. Kangelane näeb, kui väga Solveig teda armastab, teda piinavad südametunnistuse piinad. Mida Gynt saavutada tahtis? Ta tahtis nii loovuse ja elu üheks tervikuks liita … Solveig oli oma armastatut terve elu oodanud. Luuletuse lõpus pääseb kangelane karistusest oma lahustuva elu eest, sest tema põhilooming oli armastus.

Laval näidendi esitamine

Igal suvel toimub Norras (Vinstras) luulele pühendatud festival. See on lihts alt uskumatu välitegevus, mis annab täpselt edasi Norra rahva legendide värvi ja salapära.

1993. aastal esines vene kunstnik Antonina Kuznetsova sooloetendusega "Peer Gynt". 2011. aastal mängis Anton Šagin peaosa lavastuses "Peer Gynt", mille lavastas Mark Zahharov. Venemaal on samanimelisi etendusi lavastatud ka Peterburis ja Novosibirskis.

Muusika luuletuse motiividele

Kuulus helilooja Edvard Grieg, Ibseni kaasaegne, kirjutas näidendile "Peer Gynt" kauni muusika. Juba 20. sajandilhelilooja Werner Egk andis välja samanimelise ooperi. 1986. aastal lavastati kolmevaatuseline ballett koos Alfred Schnittke järelsõnaga.

Luuletuse linastus

Alates 1915. aastast filmiti Ibseni teost 12 korda. Seda tehti USA-s, Saksamaal, Suurbritannias, Prantsusmaal, Ungaris, Norras. 2006. aastal andis režissöör Uwe Janson välja Peer Gynti uusima versiooni.

Teose tähendus maailmakultuuris

Ainult armastus teeb inimese terviklikuks ja annab tema elule mõtte – see Ibseni idee on kindl alt maailmakultuuri sisenenud. Peer Gynti skulptuuripark on loodud Norra linna Oslosse. Kuulus kunstnik N. Roerich tegi Moskva Kunstiteatris näidendi lavastuseks kauneid maastikke. Astronoomid panid luuletuse ühe kangelanna auks asteroidi nimeks Aas. Peer Gynti kuvand maailmakultuuris on sama igavene kui Don Quijote, Fausti, prints Mõškini, Odysseuse kujundid… Ta köidab paljusid loomeinimesi, tänu millele saavutas Ibsen ülemaailmse kuulsuse.