Kunstnik Argunov Ivan Petrovitš: elulugu, sünniaeg ja -koht, huvitavad faktid elust, loovus

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Olles pärisorja ega omanud erilist kunstiharidust, suutis Ivan Argunov ehitada silmapaistva ja läbinägeliku meistrina märkimisväärse karjääri, väärib tähelepanu ja kõrgeimaid hindeid tänaseni.

Kunstnik Ivan Petrovitš Argunovi lühike elulugu

Ivan Argunov on üks tseremoniaalse portreekunsti rajajaid Venemaal. Keiserliku õukonna õukonnameistri Georg Christopher Grooti andekas õpilane. Ivan Petrovitši loomingu õitseaeg saabus 18. sajandi keskel. Suurepäraste arhitektuuristruktuuride kujunemisaastatel skulptuuri ja maalikunsti areng. Tuntud kuulsate aadlike ja keisrinna Katariina II portreede autorina, osutus ta suurepäraseks mentoriks ka oma õpilastele. Seejärel määrati ta krahv Šeremetjevi maja pärisorjuste kolleegiumi liikmeks.

Varased aastad

Kunstnik ArgunovIvanPetrovitš sündis 1729. aastal pärisorjade perekonnas. Argunovid olid vürst Aleksei Tšerkasski pärisorjad ja läksid hiljem krahv Peter Šeremetjevi teenistusse, kes abiellus vürst Varvara Tšerkasskaja tütrega. Ta kasvas üles Peterburis oma onu peres, kes töötas vürstide Tšerkasskite ülemteenrina ja hiljem Šeremetevite juures Miljoni majas, mis sai oma nime samanimelise tänava järgi, millel see asus. asus. Selles majas veetis Ivan Petrovitš palju aega, kasvades üles oma nõbu Fjodoriga, kelle andeid arendati palju aega. Seejärel sai Fedor Argunov tuntuks silmapaistva arhitektina ning kunstnik Argunovi elulugu on täis silmapaistvaid ja endiselt asjakohaseid töid.

Loometegevuse algus

Argunov on 18. sajandi kunstnik. Tema loomingu hiilgeaeg saabus 1740. aastatel, just ajal, mil troonile tõusis Elizabeth Petrovna. Tema valitsemisaastatel arenes vene kultuur tohutult: õitsesid arhitektuur, teatrikunst, dekoratiivskulptuur ja koos sellega ka maal, mis meelitas tugev alt väliskunstnikke. Üks väliskunstnikest oli Georg Christopher Groot, kellest sai hiljem Ivan Petrovitši õpetaja.

Tänu oma mentorile omandas Argunov euroopaliku kirjutamisstiili ja õppis seda oskuslikult kasutama, rakendades seda vene inimese algupärase välimuse edasiandmiseks, mis muudab tema loomingu kõige ainulaadsemaks. Ikoonidest said ühistööd,nende poolt 1747. aastal kirjutatud Suure Tsarskoje Selo palee kiriku jaoks. Kunstnik Argunov avaldub juba oma loomingulise tegevuse selles etapis omapärasel ja andekal moel portreekunstis, millest saab hiljem tema põhisuund.

Loovuse õitseng

Üks esimesi teoseid, mis on säilinud tänapäevani, langeb 1750. aastate algusesse. Selle perioodi tööd on kõige mitmekesisemad: siin on portreesid, ikoone ja dekoratiivmaali. Üks neist töödest on maal "Surev Kleopatra", mille kunstnik Ivan Argunov maalis 1750. aastal klassikalises rokokoo stiilis. Järgnevad tööd on Argunov loonud tseremoniaalse portree stiilis, kogu oma hiilguses ja oivalistes rõivastes õilsate inimeste kuvand šikkide korterite taustal. Üks neist töödest on 1753. aastal maalitud suurepärane portree Pjotr Šeremetjevist koos koeraga.

Üldiselt oli Šeremetevi paar tema maalidel kõige populaarsem, sest kunstnik veetis suurema osa ajast nende majas ja määrati peagi seal juhatajaks. 1760. aastatel lõi Ivan Petrovitš selle perekonna portreedest terve galerii, mis oli absoluutselt realistlik, stiliseeritud ja idealiseerimata. Mõni aasta varem lõi Argunov enese teadmata vene maalikunstis uue suuna, mida kutsuti "intiimportreeks". Kõige silmapaistvam töö selles vallas oli paarisportree Kozma Khripunovist koos tema naisega, kes teenis sarnaselt Ivan Petrovitšiga Šeremetevite majas.

Sellel perioodil on artistil palju aegapühendab tellimustöödele, mille peamiseks erinevuseks on kunstniku oskus tabada isiksuse olemust, mida saadab paleti tagasihoidlikkus. 1762. aastal jõuab kunstnik Argunovi kuulsus keiserliku õukonna müüride vahele ning Argunov saab autellimuse Tema Keiserliku Majesteedi Katariina II portree eest, mis on kujutatud pisut teatraalses poosis ülemeeliku pilguga ja täiskomplektiga keiserlikku. atribuudid, mida ta hindas.

Aastate jooksul muutub kunstniku tehnika üha täiuslikumaks ja peenemaks. Seda võib näha ühes tema silmapaistvamas töös - kalmõki tüdruku Annuška, õpilase, tol ajal juba surnud, krahv Šeremetjevi naise portreepildis. Maalil on teda kujutatud oma armukese portreega.

Pensionile jäämine

Kunstnikuna võib Argunovit 1770. aastate alguseks pidada juba küpseks ja tubliks maalijaks. Sel perioodil on kõige silmatorkavamad tööd kontradmiral Greigi, aga ka Boriss ja Pavel Šeremetjevi portreed. Ja 1785. aastal loob eakas Ivan Petrovitš ühe oma silmapaistva ja särava teose, milles on ühendatud noore talunaise kütkestav ja puhas kuvand, maali nimega “Tundmatu naise portree vene kostüümis”. Jääb mulje, et sellel pildil on kõik nende inimeste parimad ja eredamad jooned, mida võis täheldada kõigis tema varasemates töödes. Soojad toonid tekitavad pildis veelgi suuremat rõõmu, tundub, et see hingab sellest noorust, värskust ja mõttepuhtust, mida see välimus pildilt edasi annab. See tööoluliselt erinev eelmistest, selles on midagi ebamaist, puudub selge kujutise kopeerimine lõuendile, millest autor ilmselt oma pika karjääri aastate jooksul veidi väsis.

Pedagoogiline tegevus

Ka kunstnik Ivan Petrovitš Argunov näitas end andeka õpetajana. 1753. aastal saadeti Elizabeth Petrovna käsul tema juurde koolitusele kolm õpilast. Pärast koolitust tema juhendamisel registreeriti õpilased Kunstiakadeemiasse praktikantideks. Koos majajuhi ametiga õpetas ta oma kolme poega, tulevast suurt arhitekti Pavel Ivanovitši ning kahte andekat kunstnikku Nikolai ja Jakov Argunovit, kellest ühest sai portreekunsti, kuid peamiselt graafika järglane.

Viimased eluaastad

Alates 1788. aastast Argunov praktiliselt ei kirjutanud, hakkas rohkem aega pühendama oma otsestele ülesannetele Šeremetjevite miljonimaja haldamisel, osales kuulsa Ostankino palee-teatri loomisel, mille kujundas tema poeg Pavel Ivanovitš. Samal aastal määras krahv Šeremetjev ta pärisorjuste kolleegiumi liikmeks. Ivan Petrovitš suri Moskvas 1802. aasta alguses.