Grisail tehnika on maalimise liik. Grisaille maalis: kirjeldus ja omadused

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Maalimise ja joonistamise tundide fännidele on grisaille mõiste ilmselt tuttav. See on üks kuulsamaid tehnikaid, mis võimaldab kunstnikel jäädvustada skulptuuri- ja arhitektuurielemente võimalikult detailselt. Räägime teile selle kunstiliigi kohta hiljem rohkem.

Üldine teave kontseptsiooni kohta

Grisaille on omamoodi maalimine, mida traditsiooniliselt tehakse ühes värvitoonis koos selle toonide variatsioonidega. Algselt oli see tehnika välja mõeldud vahendina, mis võimaldab teil üksikasjalikult kuvada reljeefseid kujundeid. Hiljem hakati seda kasutama kaasaegse dekoori visuaalse kujutisena interjööris. Eelkõige oli see asendamatu disainerite jaoks, kuna see aitas muuta kavandatud paigutused mahukaks ja realistlikuks. Veel hiljem hakati ruumide kujundamisel kasutama grisaille tehnikat. Näiteks maalid, mis kujutavad selle stiili abil loodud erinevaid dekoratiivesemeid, on muutunud iga interjööri lahutamatuks osaks.

Milline on tehnika?

Seda tehnikat kasutades püüdsid kunstnikud kolmemõõtmelisi pilte paberile võimalikult täpselt üle kanda. Seetõttu osutusid pildid vägagi realistlikeks. Ekspertide sõnul olid kõik detailid nii selgelt edasi antud, et neid oli peaaegu võimatu eristada tõelistest skulptuuridest ja reljeefsetest figuuridest. Kui võrrelda selliseid maale tänapäevaste maalitrendidega, siis on neil selgelt palju ühist 3D-stiilis joonistustega.

Kus seda varem kasutati?

Mõne aja pärast hakati grisaille tehnikat kasutama nn molbertimaalimisel. Kuid ka siin oli see kunstiliik sunnitud täitma vaid teisejärgulist rolli. Enamasti kasutati seda abivahendina. Näiteks kasutati seda erinevate visandite, paigutuste ja isegi hoonete ja rajatiste mõõtmiseks.

Ja alles palju aastaid hiljem otsustati eraldada grisaille molbertimaalist, viia see üle eraldi kaunite kunstide rühma. Kuulsusrikkal barokiajastul mängis grisaille (joonistustehnika) olulist rolli erinevate arhitektuursete bareljeefide loomisel. Näiteks sattusid mõned selle ebatavalise tehnika elemendid Ermitaaži lagedele ja seintele. Seal on ka Jordani trepi seinal. Grisaille tehnika tegelikke elemente kasutati kaare all olevate inimskulptuuride valmistamisel, luues samal ajal nikerdatud seina ja aatriumi efekti.

Maalimise tehnikanäited

Üks silmapaistvamaid näiteid selles tehnikas loodud maalidest on kunagi kirjutatud maal "Ristija Johannese jutlus". Rembrandt. Praegu asub see Berliini osariigi muuseumis. Grisaille’i kasutas maalis kuulus Hispaania kunstnik ja skulptor Pablo Picasso. Näiteks kasutas ta seda tehnikat oma Guernicas.

Tuletame meelde, et selle pildi lõi autor Hispaania Vabariigi ametivõimude isiklikul tellimusel. Seda esitleti esmakordselt Pariisi maailmanäitusel. Lõuend on tehtud mustvalgeks, kasutades kubismi elemente. Sellel on kujutatud üks kurvemaid sündmusi, mis Hispaania kodusõja ajal aset leidis – linna pommitamist.

Kuulsad värvivariatsioonid

Reeglina on grisaille ainult üks või kaks värvi, enamasti valge-pruuni või must-valge varjundiga. Juba varem kasutati seda tüüpi kunstipaleti ühe variandina nn seepiat. See oli spetsiaalne värvaine, mida võis saada meriseepia tindikotti kasutades.

Seepia huvitas kunstnikke peamiselt kuni 18. sajandini. Aja jooksul hakkasid paletis domineerima punakad toonid. Kaasaegsed meistrid kasutavad mis tahes värvi ja varjundit, mis võivad edasi anda kunstniku algse autori idee. Näiteks võib see olla lilla, halli või pruuni värviga töö. Lisaks on grisaille tehnika rakendamisel lubatud kasutada spetsiaalset kunstilist valget.

Miks on selle tehnika valdamine nii oluline?

Sest grisaille onmaalimine, mis põhineb tooni ülekandmisel varju, valguse ja värvi abil, on soovitatav seda põhjalikult uurida algajatel kunstnikel. Nagu kogenud maalikunstnikud ütlevad, pole objektide paletti keeruline määrata. Kuid selgelt näha, kui palju üks objekt on teisest heledam või tumedam, on tõeline kunst.

Lisaks võimaldab selle hämmastava tehnika kasutamine luua õige tooniskaala. Veelgi enam, seda tehakse spetsiaalse tonaalse skaala abil, mis koosneb ligikaudu 5, 7 või 9 pooltoonist. Seda kõike saab omandada, õppides grisaille stiilis joonistama. Ja alles pärast selle tehnika õppimist tasub liikuda mitmevärviliste akvarellide kasutamise juurde.

Joonis (grisaille): sordid

Seda tüüpi tehnika võib tinglikult jagada kahte sorti: kunstiline ja hariv. Eelkõige võimaldab esimene mitmevärviliste värvide abil luua uskumatuid kolmemõõtmelisi maale. Kuid teine võimalus tehakse kas paksu pliiatsi või söega. Muide, harivat tehnikat kasutatakse põhiliste visandite koostamiseks, millele aja jooksul kantakse erinevaid värvitoone.

Arvatakse, et grisaille abil on võimalik tinglikku vormi (paberil) murda korraga mitut tüüpi pindadeks. See võib olla külg-, üla-, kärbitud ja esipilt. Samal ajal eelistavad mõned meistrid algajatele kunstnikele mõeldud koolitustel teha grisaille'i akvarellis (ühevärviline). Teised proovivad lisaks sellele kasutada akrüüli, õli või temperat. Samutisoovitatav kasutada tinti, vedelat tinti või seepiat.

Ideaalne variant oleks sel juhul kolme tooni värvi kasutamine, mis valitakse vastav alt nende värvi intensiivsusele või küllastusele. Veelgi enam, esimest neist kasutatakse reeglina objektidest lähtuvate varjude sümboolseks tähistamiseks, järgmist kasutatakse pooltoonide valgustamiseks ja viimast kasutatakse kujutatud objektide eredate esiletõstude ja heledate alade kuvamiseks.

Kuidas õppimine algab?

Grisaille tehnika õpetamist tuleks alustada traditsiooniliste ja lihtsate natüürmortide lavastustega. Tähelepanuväärne on, et nende koostamisel on kõige parem kasutada levinumaid mudeleid ja objekte. Näiteks võivad need olla puuviljataldrikud, lillevaasid või muud majapidamisriistadest pärit esemed. Ja alles siis saate liikuda keerukamate elementide, näiteks inimfiguuride juurde.

Kuidas see töötab?

Grisaille stiilis joonistamine toimub järgmise skeemi järgi:

1. Pliiatsiga visandamine.
2. Kaletakse kerge värvikiht – vaid paar tõmmet, välistades objektide heledad alad.
3. Töö kuivab.
4. Kuivamisel peab õpilane leidma jooniselt varjud. Ta värvib need tooni võrra tumedamaks.
5. Pärast kuivamist näidatakse pooltoonidega kohad.
6. Lõppetapis tõstetakse enim valgustatud kohad ja esiletõstmised heleda tooniga esile.

Arvatakse, et pärast mitmeid selliseid seansse tekib õpilastel oma töös järjepidevuse tunne. Ühesõnaga, grisaille’d peetakse esimeseks sammuksmoodsa maalikunsti uhkeimal redelil.