Kompositsioon muusikas on Mõiste definitsioon, liigid

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Kompositsioon muusikas on muusikateaduse mõiste kehastatud muusikateoste jaoks, mis on loodud ja valminud. Nimetatakse ka oopuseks.

Ladina keelest tõlgitakse seda mõistet kui "kompositsioon", "kompositsioon".

Teoste terviklikkus erineb rahvakunsti ja improvisatsiooni muusikateostest, mida iseloomustab algse meloodia pidev muutumine. Näiteks kuuluvad selliste žanrite hulka idamaine, jazz ja rahvamuusika.

Kompositsioon muusikas on ennekõike selle loonud autori – helilooja – kohalolek. Lisaks iseloomustavad kompositsiooni:

• autori sihikindel loominguline tegevus;
• teose eraldatavus loojast;
• võime kehastada sisu ranges kooskõlas väljakujunenud objektistatud helistruktuuriga;
• süstemaatiline muusikateooria;
• esitlus eriteadmiste valdkonnas (kompositsioonikursus).
• tehniliste vahendite keeruka aparaadi olemasolu.

Lisaks kasutatakse muusikas muusikalist kompositsioonitäiuslik märge kirjalikuks fikseerimiseks. Noodimärk – spetsiaalsed graafilised sümbolid, mis aitavad muusikateoseid kirjalikult salvestada.

Mõtete päritolu

See muusikaline termin koos helilooja staatusega võttis kindl alt oma positsiooni tagasi renessansiajastul (renessanss), mil idee indiviidi kui looja ja looja vabadusest arenes ülikiiresti.

Kompositsioon muusikas on stabiilne muusikaline ja kunstiline tervik. Sellel on kõigi põhikomponentide ühemõtteline reprodutseerimine. Muusikas põhinevad parimad kompositsioonid järgmistel parameetritel:

• rütm;
• dünaamika (helitugevus, esituse iseloom);
• pitch;
• temp.

Sellise muusikapala stabiilsus võimaldab selle kõla täpselt reprodutseerida, olenemata sellest, kui palju aega on loomisest möödunud. Kuid kompositsioon eeldab alati vastavust teatud toimivustingimustele.

Muud seda tüüpi kunstiobjektid, nagu rahvalaulud, tantsukompositsioonid muusikas (tantsud, ringtantsud) ja tegevused, olid mõeldud kaasas käima loomulike eluprotsessidega (töö, hooajalised pühad, sünnitus, pulmad, matused, jne). Kompositsioon, erinev alt sellisest muusikast, ei eelda tegevust, see on kunstiteos, mis nõuab erilist visuaalset ja kuuldavat taju.

Termini polüseemia

Iidsetest aegadestaega, üksainus muusikaline kompositsioon ja selle idee põhines tekstilisel või tantsu-rütmilisel alusel.

Nagu ülalpool kirjeldatud, on see termin tuletatud ladina keelest. Varem kasutati iidset mõistet - melopeya.

Verbist componere moodustatud sõnu leiti keskaegsetest kirjandusteostest, erinevatest traktaatidest alates 9. sajandist.

See sõna tähendas erinevatel aegadel:

1. Meisterlik koraalilooming (componenda). Koraalid on mitmehäälsed kooriteosed protestantlikus ja katoliku kirikus või muusikateos samal kujul.
2. Polüfooniline muusika (musica composita). Mõiste viitab keerulisele muusikale, mis sisaldab palju komponente.
3. Helilooja.
4. Märkimisväärne kontrapunkt (cantus librum cantare, mis tähendab "laulda üle raamatu"). Kontrapunkt – mitme erineva meloodia, hääle harmooniline kõla korraga. 16. sajandiks muutusid teadmised kontrapunktist uueks terminiks ars componedi.
5. Muusika teoreetilised ja praktilised osad (musica theoretica, musica practica).

Kompositsiooniteadus

Alates 17. sajandist muutusid kompositsiooniteadmised järk-järgult terveks teaduseks. See sisaldab:

• muusikaline vorm;
• instrumentatsioon (muusikateooria osa, mis räägib erinevate pillide omadustest ja muusika arranžeerimisest orkestrites, kammeransamblites ja koorides mängimiseks);
• polüfoonia(polüfoonia);
• harmoonia.

Aja jooksul on muusika kui kunstiliik liikunud kunstilise autonoomia poole. Samal ajal toimus ka kompositsiooni kujunemine, idee sellest kui vormist muusikas. Samal ajal põhineb see erilisel muusikalisel alusel:

• tonaalsus;
• modulatsioon;
• funktsioonid;
• temaatiline;
• motiivid.
• arengukäigud;
• laulu struktuuride kontrastsus.

Teoreetikud, kes õpivad kompositsiooni, omistavad sonaaditsüklile muusikas erilise koha.

Sonaaditsükkel on muusikateose vorm, milles üks osadest esitatakse tavaliselt sonaadi kujul. Teiste selliste žanrite hulka kuuluvad trio, kvartett, sümfoonia.

Neid traditsioone järgides võib öelda, et kompositsioon muusikas on teadus, mis sisaldab teoreetilisi teadmisi ja praktilisi juhiseid muusikapala loomiseks. Seda teavet tutvustavat koolitust saab eriõppeasutustes läbida ka tänapäeval. Alles nüüd nimetatakse seda "esseeks".

Üldise kompositsiooniõpetuse alusel koostati õpikud.

Ei ole ikka veel ühtset üldist kompositsioonidoktriini, mis võiks üldistada selle kõiki aspekte. Mõiste mõjutab paljusid erinevaid suundi ja tehnikaid, alates tooniteemalistest kirjadest kuni kompositsioonimeetoditeni (absoluutselt ebakonventsionaalsed tõlgendused).

Uus distsipliin

Sellised meetodid viisid 21. sajandiks uue teema – moodsa kompositsiooni teooria – tekkeni.

See hõlmab selliseidmuusikalised nähtused nagu:

• sonorika (sisaldab teavet tämbrihelilisuse kohta);
• aleatoorika (sisaldab lahtist heliteksti);
• serialism (see meetod on seotud dodekafoonia seriaalitehnikaga).

Kirjanduslikud esseed kompositsioonist

Nende hulka kuuluvad:

1. Nikolai Diletski "Muusika grammatika".
2. "Praktiline juhend muusika komponeerimiseks", autor I. L. Fuchs.
3. "Praktilise kompositsiooni algkursus", autor M. F. Gnesin.

Klassikalise muusika parimad kompositsioonid

Kui rääkida kompositsioonist kui valmis muusikateosest, siis vene muusikas on palju palasid, mis jäävad igal ajal aktuaalseks. Need on P. I. Tšaikovski, M. I. Glinka, A. P. Borodini, M. P. Mussorgski, S. V. Rahmaninovi ja teiste kuulsate vene heliloojate teosed.

Parimateks töödeks loetakse:

1. Pähklipureja ballett (lillevalss, hiina tants, dražeehaldjatants), valss Tšaikovski teosest "Uinuv kaunitar" ja tema klaverikontserdid.
2. A. P. Borodini ooper "Vürst Igor" (vürst Igori aaria, tütarlastekoor "Lenda tuule tiibadel").
3. Avamäng "Öö Madridis", M. I. Glinka sümfooniline fantaasia "Kamarinskaja".
4. "Klaverikontsert nr. 2", S. V. Rahmaninovi "Itaalia polka".
5. Balletid "Romeo ja Julia", "Tuhkatriinu", ooper "Armastus kolme apelsini vastu", S. S. Prokofjevi kantaat "Aleksander Nevski".

Muidugi on siin välja toodud vaid väike osa vene heliloojate loomingust. On palju teisi sama kuulsaid muusikateoseid.

Võõrmuusika

Teiste riikide muusika on samuti äärmiselt rikkalik ja mitmekesine. Välismuusika suurimate kompositsioonide loojateks peetakse L. V. Beethovenit, J. S. Bachi, W. A. Mozartit, A. Vivaldit, F. Chopinit, F. Schubertit, E. Griegi, J. Brahmsi.