Näitleja Aleksandr Borisov: elulugu ja isiklik elu

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2025-01-24 17:49

Vanema põlvkonna inimesed meenuvad laulu "Mis süda nii häirib …" esimese kõla peale tahtmatult meenutavad üht nõukogude aja imelisemat filmi "Tõelised sõbrad". Lugu kolmest täiskasvanud kamraadist, kes kehastasid lapsepõlveunistust, ei saanud kedagi ükskõikseks jätta. Selle pildi fraasid läksid peagi inimesteni ja kuulsa kompositsiooni esitaja Aleksander Borisov sai koheselt avalikkuse lemmikuks.

Elulugu

Tema saatus sarnanes paljude teiste nõukogude aja inimeste saatusega, näljase lapsepõlve ja sõjakoleduste üle elanute saatusega. Ainus erinevus on see, et Aleksander Borisov on suure algustähega näitleja, kes näitas oma eluga, et teel ihaldatud eesmärgi poole pole takistusi.

Ta sündis 18. aprillil 1905 Peterburis, keset esimest Vene revolutsiooni. Pere elas väga vaeselt, ema töötas pesuna, isa oli köögitööline, söögiraha napilt jätkus. Kuid need raskused aitasid poisil varakult kasvadaiseenesest iseloom ja soov saavutada elus midagi enamat, mis hiljem saavutas Aleksandr Borisovi - näitleja. Noormehe perekond ei suutnud talle head haridust anda, kuid päritolu "põhjast" aitas teda edasises elus ja loomingulises tegevuses. Tõepoolest, pärast Oktoobrirevolutsiooni said sellised inimesed haridusasutustesse sisenemisel või tööl käimisel privileege.

Treening

Andekas noormees püüdis end mingil moel tõestada, mistõttu hakkas ta väga varakult osalema amatöörlavastustes, mis olid eriti populaarsed nõukogude riigis XX sajandi 30ndatel. Igas hoovis, kultuurimajas või isegi vana maja pööningul mängiti sketše, lauldi jura, entusiaste oli palju, seda enam, et esinemiste eest võeti vähe raha.

1927. aastal lõpetas ta kuulsa stuudio Leningradi Akadeemilises Teatris, kus ta oli varem esinenud ka mitteprofessionaalsel laval. Sel ajal õpetas seal legendaarne Yu. M. Jurjev, kellelt näitleja Aleksandr Borisov võttis üle erilise esitusmaneeri – täie pühendumusega, mõistv alt ja kehastades tegelase psühholoogiat laval ja ekraanil.

Tänini peetakse Leningradi teatrikooli Venemaa parimaks, siin sisendati oskust oma rolli täielikult realiseerida, detailid läbi mõelda ja kangelase iseloomuga harjuda. Olgu selleks kostüüm või konkreetne kõneviis, liikumismaneerid vms – kõik tuleb algusest lõpuni imagosse investeerida. Aleksander Borisov võttis vastutustundlikult kõiki juhiseid, mis aitasid tal hiljem saada rahvakunstnikuks, saada mituriigiauhindu ning mängib teatris ja kinos palju peaosi.

Näitlejakarjääri algus

Pärast stuudiokooli lõpetamist 1928. aastal võeti ta vastu trupi põhiossa ja nii algas elukestev loometee, nii sündis näitleja Aleksandr Borisov. Tema elulugu on selle Akadeemilise Draamateatriga lahutamatult seotud, siin mängib ta oma viimaste päevadeni. Nende seinte ebatavaline aura sünnitas rohkem kui ühe galaktika hämmastavaid lavanäitlejaid, Borisov ise teenis siin rohkem kui kuuskümmend aastat.

Juba kaks aastat hiljem usaldati talle mängida esimene suur roll A. N. Afinogenovi näidendis "Ekstsentrik". Borisov reprodutseeris laval hämmastava täpsusega poeedi ja entusiasti Boriss Volgini kuvandit. Tema järgnevad tööd sisaldasid pilte väga erinevast plaanist. Nendeks olid võitleja Stepan B. F. Tšibisovi lavastusest Võitjad, Ostrovski klassikaliste kangelaste kehastus - Gavrila lavastusest Kuum süda või tragikoomiline Arkaša Schastlivtsev näidendist Mets. Üldiselt hindavad vaatajad ja kriitikud hiljem tema hämmastavat oskust mängida pe altnäha kõige vastandlikumaid rolle, karakteri plastilisust.

Ta andis endast kõik teatrile, elas ja kannatas laval. Siin on moodustunud imeline noorte ja säravate artistide meeskond, andekas trupp, mille osaks on igaveseks saanud näitleja Aleksandr Borisov. Mu naine töötas ka teatris, nad said Olga Bibinovaga juhuslikult lähedaseks, kohtusid ringreisil ja mõistsid, et nad ei saa üksteiseta elada. Näitleja lesk viimases intervjuus, olles jubaeakas naine, jutustas, kuidas ta koheselt armus sensuaalse häälega noormehesse, mille poolest näitleja Aleksander Borisov oli nii kuulus. Kunstnike isiklik elu nõukogude ajal ei saanud avalikuks, nii et nende ühisest teest teatakse vähe.

Teatritöö

Juba pärast esimesi rolle sai selgeks, et sündis andekas ja ebatavaline artist. Laval olnud sõbrad ja kolleegid märkisid tema mängu spontaansust ja kergust, näitleja Aleksander Borisov oli kuulus oma intelligentsuse, mingi lüürika poolest. Teda pole kunagi nähtud teatritülis ega võitluses parimate rollide pärast ning kõiki tema teoseid, isegi väikseid, on ta mänginud siir alt ja hingega.

Kuni 1937. aastani oli kogu tema elu seotud ainult kodulavaga. Siin esines ta vene klassika kuulsate kangelaste kujundites: A. S. Puškini samanimelise teose põhjal valminud "Boriss Godunovi" püha narr, A. N. Ostrovski näidendist "Mets" pärit teravmeelne Peeter, A. N. Ostrovski näidendist "Mets", Meluzov "Talendid ja austajad" sam alt autorilt ja paljudelt teistelt.

Veel 1920. aastatel oli Aleksandrinski teater sunnitud võtma nõukogude valitsuse dikteeritud kultuurilise arengu kursi. Sellel laval lavastati lugematul hulgal näidendeid revolutsionääridest, parteijuhtidest ja uue kommunistliku ühiskonna saavutustest. Borisov, nagu ka teised näitlejad, pidi osalema ka politiseeritud ja aus alt öeldes halbades näidendites, kuid pe altnägijate sõnul võisid need kunstnikud mängida kõike hästi, sealhulgas näidendeid poliitilise propaganda teemadel. Isegi paadunud poliitilised töötajad oma jõudluses omandatuderijooned ja elav iseloom.

Suure Isamaasõja ajal

1941 muutis iga nõukogude inimese elu, miljonite perede jaoks jagunes saatus enne ja pärast. Näitleja Aleksander Borisov polnud erand. Naine ja lapsed said kohutavatest sündmustest teada alles juulis, sel ajal viibisid nad Seligeri järvel. Kunstniku poeg Kasjan Bibinov meenutas ühes intervjuus, kuidas nad natside lennukite massilise pommitamise ajal viimase rongiga Leningradi tagasi pöördusid. Isa ootas neid kodulinnas juba tsiviilkaitse juhina.

Sõja kolmandal päeval, oma perekonda oodates, tõi näitleja lähedane sõber helilooja V. P. Sedoy talle uue loo "Mängi, mu nupp-akordion". Borisov laulis kompositsiooni nii siir alt, nii terava intonatsiooniga, et peagi hakkas see kõlama kõigist valjuhäälditest, seda laulsid lahingusse minevad sõdurid kuni surmani.

Augustis 1941 evakueeriti näitleja Aleksandr Borisov koos teatri ja tema perekonnaga kaugesse Novosibirskisse. Seal korraldas ta koos sõbraga raadiosaate "Tuli vaenlasele". Kunstnikud mõtlesid välja kahe missioonilt naasva skaudi pildid ja rääkisid mängulises vormis, mis meenutasid rindel toimuvat. Sarkastilistes riimides naeruvääristasid nad vaenlast ja ülistasid Nõukogude sõdurite saavutusi. Kangelased armusid kuulajatesse nii palju, et nad hakkasid saama kirju üle kogu riigi, neid peeti juba tõelisteks võitlejateks, neilt küsiti perekonna ja võitluse igapäevaelu kohta. Aleksander Borisov ja Vladimir Adaševski rohkem kui üks kordtuuritas koos selle ebatavalise duoga.

Pärast sõja lõppu naaseb teatritrupp Leningradi ja Borisov jätkab eduk alt tööd laval. Niisiis mängis ta Pavel Kortšaginit näidendis “Kuidas karastati terast”, Tsarevitš Fjodorit lavastuses “Suur valitseja”. Tema tööd hinnati isegi tipus ja 1947. aastal pälvis näitleja Borisov Stalini preemia, mida neil aastatel peeti kõrgeimaks auastmeks.

Filmirollid

Veel 30ndate lõpus hakati Aleksandr Borisovit kutsuma filminäitlema, tema esimene roll Tšeslav Sabinski filmis "Dnepr tules" oli veel väike, seda enam, et film pole tänaseni säilinud. Aasta pärast esimest katset kinos kiideti ta heaks Nazarka rolliks filmis Sõbrad. Siin filmisid tolleaegsed imelised kunstnikud ning näitleja Aleksandr Borisovil oli B. Babotškinilt, N. Tšerkasovilt ja teistelt palju õppida.

Sõda tegi omad korrektiivid ja kunstnik naasis kinno alles aastal 1948. Väikesed rollid ei pakkunud andekale näitlejale rahuldust, kõik muutus aasta hiljem, kui ta mängis filmis üht olulisemat rolli. tema elu. Akadeemik Ivan Pavlovi kuvand samanimelises filmis tõi talle üleriigilise populaarsuse ning näitleja pälvis ka mitmeid mainekaid auhindu. See film rääkis suure vene teadlase, kõrgema närvitegevuse õpetuse looja saatusest.

Elulooline suund oli eriti populaarne 50ndate alguses, seega kohe pärast "Akadeemik Ivan Pavlovit" Borisovhakkas rollidesse kutsuma teisi kuulsaid ajaloolisi tegelasi. Nii mängis ta filmis Aleksander Popovist, kus ta sai teadlase Pjotr Nikolajevitš Rybkini lähedase assistendi rolli. Eriti jäi näitleja meelde helilooja M. P. Mussorgski imagoga, filmis esitatavad laulud läksid kiiresti rahva ette.

Tõelised sõbrad

Iga kunstniku elus on see eriline roll, millest saab tema visiitkaart, tänu millele teda teatakse ja mäletatakse. NSV Liidus sai hetkega populaarseks lugu kolmest täiskasvanud mehest, kes jäid südamesse poisiks, ning suurele vaatajaskonnale sai tuntuks näitleja Aleksandr Borisov. 1950. aasta pilt "Tõelised sõbrad" jäi aastakümneteks meie riigi vaadatuimaks filmiks. Ka praegu kogub filmi linastus ekraanide lähedusse kogu pere.

Selle populaarsuse võlgneb lint ennekõike lugudele “Mis süda nii häirib” ja “Ujub, kõigub, paat …”. Neid esitas Aleksander Borisov, isegi nooruses meeldis talle muusika, tema laulmisoskuse kohta levisid legendid. Näitlejal ei olnud tugevat ooperihäält, kuid intonatsioonile ja emotsionaalsusele keskendudes võis ta puudutada iga inimese hinge. Ja nii juhtuski: kunstnikule sadas imetluse ja armastusavaldustega kirju üle kogu NSV Liidu. See oli ka rollis endas, sest ekraanil nägi publik kahe kunagi arusaamatuse tõttu lahku läinud armastaja taaskohtumist. Näitleja Aleksander Borisov, kelle isiklik elu jäi publikule saladuseks, kehastas ekraanil ideaalset nõukogulikkumees, abikaasa või väljavalitu.

Üllatuslikult ei tajuta filmi kui üht sotsialistliku realismi "meistriteost", kõik ideoloogilised ideed on siin kuidagi ühtlaselt doseeritud ning maitsestatud suurepärase huumori ja melodraamaga. Oluline oli ka näitlejate valik. Aleksander Borisov, Boriss Tširkov ja Vassili Merkurijev olid tõelised talendid, sel ajal juba väljakujunenud ja tuntud kunstnikud. Kriitikud imestavad siiani, miks nii edukas ekraanikolmik teistes filmides koos ei esinenud.

1950-1960

Pärast edu kinos naaseb Borisov oma sünnimaale Aleksandrinski teatrisse, kus ta mängis palju mitmetahulisemaid ja mitmekesisemaid rolle. Mõned etendused tema osalusel (A. N. Ostrovski “Mets” ja “Kuum süda”, M. Gorki “Egor Bulõtšev”) filmiti hiljem. Tema rollid olid kohati koomilised (Arkaša Schastlivtsev näidendis "Mets"), kohati traagilised ja mitmekihilised, nagu Kiselnikovi "Kuristikus".

Borisov Aleksandr Fedorovitš, teatri- ja filminäitleja, otsustas peagi proovida end režissöörina. 1960. aastal kirjutas ta ise stsenaariumi ja lavastas M. F. Dostojevski romaani „Õrn” filmitöötluse. Kaks aastat hiljem kordas ta oma kogemust ja filmis koos M. Rufiga filmi "Hing kutsub".

Järgmised Borisovi rollid kinos, kuigi mitte peamised, olid väga värvikad ja meeldejäävad. Nii mängis ta filmides "Maxim Perepelitsa" 1955, "Ema" 1955, "Jäljed lumes" 1955, "B altic Glory" 1957, "Abyss" 1958. Näitleja esines sageli televisioonis,esitas tuntud romansse, laule "Tõelistest sõpradest" ja muid linte, laulis jama ja naljakaid kuplete, rääkis lastele muinasjutte.

Juba aastate pärast ei lõpetanud ta teatris töötamist ja tema viimane filmiroll oli episoodiline esinemine ajaloolises sarjas “Noor Venemaa” 1982. aastal. Samal aastal suri Aleksandr Borisov. Näitleja maeti Volkovski kalmistule, Literatorskie sildadele, mitte kaugele helilooja V. P. Sedovi lapsepõlvesõbra hauast.

Laulud

Aleksander Borisov on Peterburi psühholoogilise ja läbimõeldud mängutraditsioonide õpilane. Sellel artistil polnud mitte ainult annet laval või ekraanil transformeeruda, vaid ka tema hääl – hämmastav, erilise intonatsiooniga, lummav ja inimesi köitev. Režissöörid kasutasid sageli tema võimeid, näiteks film "Mussorgski" leiutati ja ehitati üles just Borisovi laulutalendile. Isegi hoolimata asjaolust, et tema hääl ei ühtinud tämbri poolest suurepärase helilooja häälega.

Teatrikunst jääb väljendusviisi eripära tõttu harva kauaks publiku mällu. Teine asi on kino, mis säilitab pilte, ideid ja laule pikki aastaid. Tänu filmile "Tõelised sõbrad" jäid kõigile Nõukogude Liidu elanikele meelde filmi kangelaste seiklused, kus Borisov Aleksander Fedorovitš mängis kõige muusikalisemat rolli. Näitleja, kelle isiklikku elu kunagi avalikuks ei tehtud, oli paljude nõukogude naiste armastuse teema. Sensuaalne hääl ja romantilised rollid tegid temast kui mitte Nõukogude Liidu seksisümboli, siis kindlasti ideaalse mehe eeskuju.

Huvitavaid fakte

Kord pärast ringreisi Ameerikas tõi ta omal ohul ja riskil Leningradi Mihhail Tšehhovi raamatu, mis tollal NSV Liidus keelatud oli. See väljaanne vahetas hiljem Aleksandria teatri näitlejate seas omanikku.

Aleksandr Borisov pälvis palju mainekaid riiklikke auhindu: tal oli neli Stalini auhinda, Stanislavski auhind, RSFSRi ja NSV Liidu rahvakunstniku tiitel, sotsialistliku töö kangelane ja aumärgi orden.

Juba enne sõda abiellus ta Aleksandria teatri näitlejanna Olga Bibinaga, neil oli kaks last - Kasjan ja Ljudmila. Aleksander ei kasutanud kunagi oma kuulsust, ei olnud süsteemi agitaator ega vastane. Välisreisidel osalemine, mitmesugused riiklikud auhinnad ei muutnud asjaolu, et esiteks on Aleksander Borisov näitleja. Perekond, lapsed on tema elus alati olnud üks peamisi eesmärke, aga sugugi mitte kõige olulisem. Loomingulise inimese jaoks on elus peamine realiseerida oma annet, kogu oma potentsiaali kunstnikuna. Borisovil see õnnestus, ta sisenes nõukogude näitlejate tähtede galaktikasse, kuid mis kõige tähtsam, jäi ta inimeste mällu.