2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Kui sageli ei mõista kunstikauged inimesed abstraktset maalimist, pidades seda arusaamatuks kritselduseks ja provokatsiooniks, mis toob mõistustesse ebakõla. Nad teevad nalja nende autorite loomingu üle, kes ei püüa ümbritsevat maailma täpselt kujutada.
Mis on abstraktne kunst?
Avades uusi võimalusi oma mõtete ja tunnete väljendamiseks, loobusid kuulsad abstraktsed kunstnikud tavapärastest tehnikatest, lakkades tegelikkuse kopeerimisest. Nad uskusid, et see kunst harjutab inimest filosoofilise eluviisiga. Maalikunstnikud otsisid uut keelt, et väljendada neid valdavaid emotsioone, ning leidsid selle värviliste laikude ja puhaste joontega, mis ei mõjuta mitte meelt, vaid hinge.
Abstraktne kunst, millest on saanud uue ajastu sümbol, onsuund, mis hülgas reaalsusele võimalikult lähedased vormid. Kõik ei saa aru, see andis tõuke kubismi ja ekspressionismi arengule. Abstraktsionismi peamiseks tunnuseks on mitteobjektiivsus, st lõuendil pole äratuntavaid objekte ning publik näeb midagi arusaamatut ja loogika kontrolli alt väljas, mis jääb tavapärase taju piiridest välja.
Kuulsaimad abstraktsed kunstnikud ja nende maalid on inimkonna jaoks hindamatu aare. Selles stiilis maalitud lõuendid väljendavad kujundite, joonte, värvilaikude harmooniat. Erksatel kombinatsioonidel on oma idee ja tähendus, hoolimata sellest, et vaatajale tundub, et peale veidrate plekkide polegi töödes midagi. Kuid abstraktsioonis allub kõik teatud väljendusreeglitele.
Uue stiili "isa"
Wasily Kandinsky, 20. sajandi kunsti legendaarne tegelane, on tunnistatud ainulaadse stiili rajajaks. Vene maalikunstnik soovis oma tööga tekitada vaatajas sama tunde, mida ta tunneb. Tundub üllatav, kuid oluline sündmus füüsikamaailmas inspireeris tulevast kunstnikku uuele maailmavaatele. Aatomi lagunemise avastus mõjutas tõsiselt kuulsaima abstraktse kunstniku kujunemist.
"Selgub, et kõike saab lagundada eraldi komponentideks ja see tunne kajas minus nagu kogu maailma hävitamine," ütles Kandinsky, kes oli muutuste aja silmapaistev laulja. Nii nagu füüsika avas mikrokosmose, tungis maalimine hinge.inimene.
Kunstnik ja filosoof
Tasapisi eemaldub kuulus abstraktse kunstnik oma töödes oma tööde detailirohkest ja katsetab värvidega. Tundlik filosoof saadab valgust inimese südame sügavustesse ja loob tugeva emotsionaalse sisuga lõuendeid, kus tema värve võrreldakse kauni meloodia nootidega. Autori töödes pole esikohal mitte lõuendi süžee, vaid tunded. Kandinsky ise pidas inimhinge mitmekeelseks klaveriks ja võrdles kunstnikku käega, mis teatud klahvi (värvikombinatsiooni) vajutamisel paneb selle värisema.
Meister, kes annab inimestele vihjeid oma loovuse realiseerimiseks, otsib kaoses harmooniat. Ta maalib lõuendeid, kus on jälgitav peenike, kuid selge niit, mis ühendab abstraktsiooni tegelikkusega. Näiteks värvilaikudes teoses "Improvisatsioon 31" ("Merelahing") võite aimata paatide kujutisi: lõuendil olevad purjelaevad peavad vastu elementidele ja veerevatele lainetele. Nii püüdis autor rääkida inimese igavesest võitlusest välismaailmaga.
Ameerika tudeng
Kuulsad 20. sajandi abstraktsed kunstnikud, kes töötasid Ameerikas, on Kandinsky õpilased. Tema töö avaldas ekspressiivsele abstraktsionismile tohutut mõju. Armeenia emigrant Arshile Gorki (Vozdanik Adoyan) lõi uues stiilis. Ta töötas välja spetsiaalse tehnika: laotas põrandale valged lõuendid ja valas neile ämbritest värvi. Kui ta tardusmeister kriimustas sellesse jooni, tehes midagi bareljeefi sarnast.
Gorka looming on täis erksaid värve. "Aprikooside aroom põldudel" on tüüpiline lõuend, kus lillede, puuviljade ja putukate visandid muudetakse üheks kompositsiooniks. Vaataja tunneb ereoranžides ja rikkalikes punastes toonides tehtud tööst lähtuvat pulsatsiooni.
Rotkovitš ja tema ebatavaline tehnika
Kui rääkida kuulsaimatest abstraktsetest kunstnikest, siis ei saa mainimata jätta ka juudi immigrant Markus Rotkovitšit. Andekas Gorka õpilane mõjutas publikut värviliste membraanide intensiivsuse ja sügavusega: ta asetas üksteise peale kaks-kolm värvilist ristkülikukujulist ruumi. Ja tundus, et nad tõmbasid inimese sisse, nii et ta koges katarsist (puhastust). Ebatavaliste maalide looja ise soovitas neid vaadata vähem alt 45 sentimeetri kauguselt. Ta ütles, et tema töö on teekond tundmatusse maailma, kuhu vaataja tõenäoliselt ei eelistaks omapäi minna.
Autori kalleim töö on maal "Oranž, punane, kollane". Kolme uduste piirjoontega ristküliku eest pani kollektsionäär välja peaaegu 87 miljonit dollarit.
Genius Pollock
Eelmise sajandi 40ndate lõpus leiutas üks kuulsamaid abstraktseid kunstnikke Jackson Pollock uue värvipritsmetehnika – tilguti, millest sai tõelinesensatsioon. Ta jagas maailma kahte leeri: need, kes tunnistasid autori maalid hiilgavateks, ja need, kes nimetasid neid pätideks, kes ei vääri kunstiks nimetamist. Unikaalse loomingu looja ei venitanud lõuendit kunagi lõuendile, vaid asetas need seinale või põrandale. Ta kõndis ringi liivaga segatud värvipurgiga, sukeldus järk-järgult transsi ja tantsis. Näib, et ta valas kogemata mitmevärvilist vedelikku, kuid iga tema liigutus oli läbimõeldud ja sisukas: kunstnik võttis arvesse gravitatsioonijõudu ja värvi neeldumist lõuendile. Tulemuseks oli abstraktne segadus, mis koosnes erineva suuruse ja joonega plekkidest. Tema väljamõeldud stiili tõttu nimetati Pollockiks "vihustusjakk".
Kuulsaim abstraktne kunstnik ei andnud oma teostele mitte nimesid, vaid numbreid, et vaatajal oleks kujutlusvabadus. Erakogus olnud "Maal nr 5" oli pikka aega avalikkuse silme eest varjatud. Saladustega kaetud meistriteos hakkab segama ja lõpuks ilmub see Sotheby oksjonile, muutudes hetkega kõige kallimaks meistriteoseks (selle maksumus on 140 miljonit dollarit).
Leidke oma valem abstraktsionismi mõistmiseks
Kas on olemas universaalne valem, mis võimaldab vaatajal abstraktset kunsti tajuda? Võib-olla tuleb sel juhul igaühel leida oma juhised, mis põhinevad isiklikul kogemusel, sisetundel ja suurel soovil avastada tundmatut. Kui inimene soovib avastada autorite salasõnumeid, siis takindlasti leiab, sest on nii ahvatlev vaadata väliskesta taha ja näha ideed, mis on abstraktsionismi oluline komponent.
Revolutsiooni traditsioonilises kunstis, mille tegid kuulsad abstraktsed kunstnikud ja nende maalid, on raske üle hinnata. Nad sundisid ühiskonda vaatama maailma uutmoodi, nägema selles erinevaid värve, hindama ebatavalisi vorme ja sisu.
Soovitan:
Ivan Flyagin: kangelase omadused ja pildi omadused
Kirjaniku jaoks oli nõiutud rännumees iseloomulik kujund inimesest, kellele võis usaldada osa oma unistustest, tegi temast rahva pühade mõtete ja püüdluste eestkõneleja
Kuulsaimad maalid ja kunstnikud, kes need kirjutasid
Kui palju ilusaid maalikunsti näiteid maailmas! Kuid on tuntud maale, mis on tuttavad valdavale enamusele inimestest. Siin räägime neist oma lühikeses ülevaates, aga ka andekatest käsitöölistest, kes need täiuslikud meistriteosed lõid
20. sajandi kunstnikud. Venemaa kunstnikud. 20. sajandi vene kunstnikud
20. sajandi kunstnikud on mitmetähenduslikud ja huvitavad. Nende lõuendid tekitavad endiselt küsimusi, millele pole veel vastatud. Möödunud sajand andis maailmakunstile palju kahemõttelisi isiksusi. Ja nad kõik on omal moel huvitavad
Türgi komöödia on uus suund kunstis, mida peaksid tundma õppima kõik
Türgi komöödiad ei lakka hämmastamast. Peen huumor on kõigile arusaadav ning hea lugu ajab naeratama ka kõige hallimal päeval. Ära raiska aega. Lugege artiklit, valige parim film ja nautige vaatamist
Abstraktsed kunstnikud: peamised ideed, trendid
Ladina keelest tõlgituna tähendab abstraktsionism eemaldamist, tähelepanu hajutamist. See oli kahekümnendal sajandil tekkinud uue kunstiliigi nimi. Selle olemus seisneb reaalsete nähtuste ja objektide kujutise tagasilükkamises graafikas, maalis ja skulptuuris. Abstraktsioonikunstnikud lõid mittefiguratiivseid mitteobjektiivseid kompositsioone, mis paljastavad mingisuguse "uue" reaalsuse