Kuidas pliiatsiga samm-sammult metsa joonistada?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Mets on erinev: haruldane või kurt, hele lehtpuu või tume mänd, helge suvi või paljas talv. Iga olek kannab endas teatud meeleolu ja pilti joonistades peame mõistma, millist tunnet tahame edasi anda. Alustuseks pole palju vaja ja selles artiklis analüüsime, kuidas pliiatsiga samm-sammult metsa joonistada. Pliiatsijoonistust saab kasutada ettevalmistava etapina värvidega joonistamisel või teha iseseisva, viimistletud töö.

Materjalid

Mida teil selleks vaja on?

1. Paber. Võite kasutada prinditud paberit või paksemat keskmise teraga paberit.
2. Teretatud pliiatsid, eelistatav alt erineva kõvadusega: 2H, HB, 2B, 4B ja 6B (täielik valik pliiatseid: 6H kuni 8B).
3. kustutuskumm.

Mida sa pead teadma?

Enne metsa joonistamist peame ette kujutamaise seda. Kui olete algaja, on parem hoida silme ees foto, maal või tõeline maastik.

Üks traditsioonilisi võimalusi on joonistada mets, mille keskel on sirge või käänuline rada või jõgi. Siin kasutatakse sama tehnikat nagu raudtee rööbaste puhul, mis lähevad horisondi taha. See loob kohe sügavuse tunde.

Metsa saab joonistada nii "väljast" – sinna sisse minemata kui ka "seestpoolt". Meie näites käsitleme teist võimalust.

Tehke visand

Esm alt peate valima metsa "tüki", mida me tahame kujutada, ja asetama selle nii, et see sobiks lehele. Selleks saate teha märgistuse, tõmmates külgede keskele vertikaalsed ja horisontaalsed jooned. Kohe alguses, kompositsiooni koostamisel võib tekkida probleeme, mistõttu on lihtsam kasutada fotodelt või maalidelt valminud valikuid.

Märgistage hõlps alt horisondi joon – tavaliselt on maa ja taevas seotud kui 1 kuni 3, kuid mõnikord võib horisondi joon olla kõrgem või madalam. Keskel või küljel tähistame sirgete või käänuliste joontega tulevikuteed, mille kaks joont koonduvad horisondijoone punktis. Joonistamisel on oluline arvestada perspektiivi vähendamise põhimõtet – mida lähemal on tee meile, seda laiem, mida kaugemal horisondil, seda kitsamaks läheb.

Pärast seda, kui liigume puude juurde. Märgistame nende asukoha sirgete või kõverate joontega ning arvestame ka perspektiivi vähendamise seadust: mida kaugemal on puud meist,mida peenemaks nende tüved muutuvad ja piirjooned hägusemaks. Samuti on puude esiplaanilt eemaldamisel nende alused veidi kõrgemad kui eelmistel, neid ei soovitata samale tasapinnale asetada. Mõned puud peaksid kattuma, nagu looduses.

Puu tüvesid ei tohiks tõmmata täiesti sirgeks, igal puul on loomulikud kõverused. Nende edastamiseks peate "murdepunktid" õhukese joonega välja joonistama, ühendama, proovima nende abil taastada pagasiruumi üldist siluetti. Pole hullu, kui alguses ei õnnestu, siin on vaja käsi veidi "täita". Taustapuid saab välja töötada vähem üksikasjalikult.

Toome välja peamised, kõige märgatavamad ja jämedad oksad, samuti võra üldised piirjooned. Kõiki väikseid oksi pole vaja üksikasjalikult välja töötada, nagu ka lehti, piisab, kui joonistada mõned esiplaanil ja mõned muud kohad, et tekstuuri üle kanda.

Helitugevuse loomine

Kõigepe alt peame mõistma, kust valgus tuleb (eest või tagant, parem alt või vasakult), visandama tüvedel ja maapinnal olevad varjud. Näiteks kui valgusallikas on paremal ja taga, siis jäävad varjud puutüvede vasakpoolsetele esiosadele ehk teisele poole. Seejärel töötame maapinna ja lehestiku kallal.

Helitugevusega töötades arvestage kolme teguriga:

1. Chiaroscuro. See on ehitatud maapinnale langevast valgusest, poolvarjust, refleksist ja varjust. See tähendab, et konkreetse puutüve näitel näeme, et sellel on kõige rohkemtume koht (vari), selle kõrval on heledam koht (osaline vari) ja siis tuleb kõige heledam osa (valgus). Refleks on valguse peegeldus.
2. Haudumine. Akvarellpaberi karedus aitab tekstuuri edasi anda palju. Põhimõtteliselt saab kooruda nii vertikaalselt kui ka horisontaalselt. Peaasi on meeles pidada, kuhu jätta varjutamata osad (või kustutuskummiga heledamaks muuta), kuhu panna heledamad ja tumedamad varjud.
3. Detailsusaste. Meie kõrval olevad puud on üksikasjalikumad, nende varjud on tumedamad ja nende esiletõstmised heledamad.

Hakka puid paremini varjutama tagant, kui se alt valgust langeb. Kui on vastupidi, siis edasi. Me läheme valgusest pimedasse. Tumedate toonide puhul on kõige mugavam kasutada pehmeid pliiatseid, heledate jaoks - kas kõvasid või pehmeid õrna survega. Töötage sel viisil järk-järgult läbi kogu joonis.

Nende näpunäidetega on hea alustada, kuid kui soovite selle järgmisele tasemele viia, peate tegelema detailidega: joonistage erinevat tüüpi puid, töötage valguse ja varjuga, värvige elust et saada parem vormitunnetus ja leida uusi plaane. Inspiratsiooni saamiseks saate vaadata (ja teha) fotosid, vaadata, kuidas professionaalsed meistrid kompositsiooniülesandeid lahendavad, õppetunde vaadata, ümber joonistada.

Loodame, et see artikkel andis teile vastuse küsimusele, kuidas metsa joonistada, ja teile meeldib see protsess!