2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Kahekümnendate aastate Nõukogude kujutavas kunstis toimus sajandialguse kunstiliste otsingute tulemusel sündinud erinevate stiilide ja suundumuste orgia. Pragmaatilistel bolševiketel polnud aega mõista erinevate pildiliste liikumiste esteetilisi eeliseid, nad pidid valima ühe tee, mida massid kõige paremini mõistavad, kaugel kunstikriitika aruteludest.
Selle tee kehastajaks oli andekas realismimeister Brodski. Isaac Izrailevitšist sai "õukonna" kunstnik, kus Nõukogude valitsus vajas vähemat kui mis tahes mineviku monarhiat.
Ebaõnnestunud arhitekt
Kui tema vanemad näeksid natukenegi läbi tuleviku loori, ei veenaks nad väikest Isaacit, et kunstniku elukutse on liiga ebausaldusväärne viis mugava elu kindlustamiseks. Neile meeldis rohkem tulevane Brodski-nimeline arhitekt. Isaac Izrailevitš, kelle perekond elas Taurida provintsis Pale of Settlementi taga, läbis tee, mis teisel ajastul oli mõeldamatu. Kujutage ette, et nende poeg hakkab elama suures majas Venemaa pealinna kesklinnas, omadesrikkaima kunstiteoste kollektsiooni ja saada suure riigi valitsejate isiklikuks maalijaks. Berdjanski lähedal asuva Sofiyivka väikelinna vaesed juudikaupmehed lihts alt ei suutnud.
1883. aastal sündinud tulevane Kunstiakadeemia juht soovis kõigepe alt saada muusikuks. Siis aga meeldis talle kirikukalendrist pilte ümber joonistada. See osutus sarnaseks ja ta tahtis õppida tõelistelt kunstnikelt joonistama. Lähim sarnane õppeasutus oli Odessa joonistuskool, millest peagi sai Kunstiakadeemia Kunstikool. Brodskist sai tema õpilane 1896. aastal. Isaac Izrailevitš ei võtnud kuulda oma vanemate nõuannet õppida usaldusväärsemat arhitektuuri ja astus maaliosakonda.
Repini õpilane
Võimalus meeldida inimestele, kellest sõltub teie saatus, mida toetavad töökus ja kahtlemata andekus, on Brodskit elus alati aidanud. See võimaldas tal saada ka suure Repini õpilaseks 1903. aastal, kui Iisak viidi pärast hiilgavat Odessa kooli lõpetamist üle Peterburi akadeemia esimesele kursusele. Repini kursus oli ülerahvastatud, kuid Brodskil õnnestus pääseda eluslooduse joonistamise sisseastumiseksamile, mille viis läbi meister. Ta sai koha, kus modell oli väga raske nurga alt näha, kuid sai selle ülesandega hakkama. Nende hulgas, kelle tööd Ilja Efimovitš kõrgelt hindas, oli Brodski. Isaak Izrailevitš oli viis aastat Venemaa parima maalikunstniku üks lemmikõpilasi.
Lisaks virtuoossele tehnikale ja teravatele silmadele võttis noor kunstnik Repinilt oma negatiivse suhtumise erinevatesse maalikunsti "annidesse", mis tahes kõrvalekalletesse realistlikust looduse peegeldusest. Erinev alt teistest Repini õpilastest, kes langesid õpetaja suure mõju alla ja hakkasid tema meistri stiili pimesi kopeerima, arendas Brodski välja oma stiili, mida nimetati "avatööks" ja millest sai ka eeskuju. Repin kaitses oma õpilast, kui Brodsky oli üliõpilaste poliitikahulluse ajal valitsusametnike karikatuuride pärast akadeemiast väljaheitmise äärel.
Reis Euroopasse
Akadeemias õppimise tulemuste järgi said parimad lõpetajad - kuldmedali omanikud - õiguse jätkata õpinguid välismaal. Brodski sai ka kõrgeima lõppauhinna ja tasulise reisi võimaluse Euroopasse. Isaac Izrailevich veedab viljak alt aega, uurides mineviku meistrite meistriteoseid ja tutvudes maalikunsti uute suundumustega. Ta teeb kõvasti tööd ja eksponeerib, teenides väljakujunenud meistri maine. Ringreisi lõpus, pärast tema töö arutamist, otsustab Akadeemia tema reisi veel kuue kuu võrra pikendada.
Kunsti uute vormide ja suundumuste otsimise hulluses ei pääsenud Brodski uue Euroopa maalikunsti mõjust. Isaac Izrailevich, kelle elulugu on veendunud realisti tee, kasutas oma lõuenditel juugend- ja sümboolika motiive. Aga järgides oma õpetaja ettekirjutusi ja meenutades Repini sõnu "naljadest", siis tasuhtub vaenulikult avangardkunstnike loomingusse. Pärast Picasso, Braque'i, Matisse'i töötubade külastamist saab Brodskyst igaveseks traditsioonilise realistliku maali järgija.
Salongimaalimeister
Kunstiajaloolaste seas on arvamus, et kui 1917. aasta sügisel poleks Venemaa sotsiaalses ja poliitilises süsteemis toimunud radikaalseid muutusi, oleks Brodski kiiresti saavutanud selliste staaride positsiooni ja elatustaseme. salongimaal või tänapäeva terminites "glamuurne" maalikunst nagu Konstantin Makovsky ja Henryk Semiradsky. Tal oli selleks palju: energiat ja töökust, virtuoossust, oskust olla heameelt kõrgseltskonnast pärit inimestele, oskus tänapäeva mõistes olla "trendis".
Pole teada, kui siir alt tervitas kunstnik Brodski autokraatia kokkuvarisemist ja sellele järgnenud nõukogude võimu võitu. Isaac Izrailevich oleks kindlasti olnud edukas maalikunstnik kusagil Pariisis või New Yorgis. Kuid ta jääb erinev alt paljudest intellektuaalidest Venemaale ja kogeb temaga globaalseid murranguid, teades, kuidas olla alati õiges kohas, inimeste läheduses, kellest sai tohutu riigi juht.
Eile – Kerenski, täna – Lenin
Venemaal olid ajad, mil peened rahulikud maastikud ja peened naiste portreed muutusid ebaoluliseks ning Brodski läks sinna, kus tehti ajalugu, et jäädvustada eessõitjaid. Pärast Veebruarirevolutsiooni saabus aeg, mil monarhia köidikutest vabanenud arenenud Vene ühiskond kandis süles Ajutise Valitsuse peaministrit Kerenskit ja kunstnik maalib tema portree. pealSelles esineb endine advokaat tõelise kangelasena, kes suudab riigi uude hiilgusse taaselustada. Tõsi, kunstnik valmis selle portree pärast teiste kangelaste saabumist.
Brodski on üks esimesi, kes loob Leninist ja tema kaaslastest pildikujundeid ning peabolševiku kuvand muutub tema jaoks pikaks ajaks kõige olulisemaks teemaks. Siis meeldivad talle ülemaailmsed mitmefiguurilised kompositsioonid: "Lenin ja manifestatsioon" ja eriti - "Kominterni II kongressi pidulik avamine". Sellel kolossaalsel lõuendil on kujutatud mitusada reaalset inimest, kellest on tehtud portree visandid. Brodski näitas üles oma silmapaistvaid organiseerimisoskusi, mis olid ajastuga kooskõlas ja nõudsid tema hilisemat elu.
Kunstnik, õpetaja, kollektsionäär
Kolm peamist asjaolu määrasid elu, mida Brodski elas 1920. aastate algusest. Ametliku võimu maalikunstnik nr 1 Isaac Izrailevitš lõi kangekaelselt täielikku Nõukogude juhtide ikonograafiat, mille põhikujusid - Lenin ja Stalin - lõputult paljundades. Riigi põhitellimuse täitmiseks meelitas ta kohale terve armee praktikante ja tegi sageli nagu keskaegse maalikunstnike töökoja juhataja maalidel vaid pisiparandusi ja pani allkirja.
Teine tähtsus oli kunstihariduse akadeemilise süsteemi taaselustamine. Kui temast sai Ülevenemaalise Kunstiakadeemia direktor, oli see vare, mis jäi pärast nende barbaarset tegevust, kes mõtlematult eitasid.mineviku pärandit, hävitades nii selle vaimu kui ka aastakümnete jooksul kogunenud materiaalse fondi. Brodski teeneid selle kunstitempli taaselustamisel on raske eitada.
Tema elu kolmas osa – kollektsioneerimine – oli tõeline kirg. Tollaste vene maalikunsti tundjate hulgas polnud paremat asjatundjat kui Brodsky. Isaac Izrailevich, kelle fotodel hiigelsuure maja interjööridest on näha maast laeni maalidega rippuvaid seinu, on kogunud kollektsiooni, mis on mahult ja tähtsuselt Vene Muuseumi kogu järel teisel kohal. Selle täiendamise asjaolusid varjab pimedus ja asjaolu, et Brodski pärandas selle riigile, nimetatakse partei ja tšekistide surve tõttu sunnitud.
Igaühel on oma viis
Räägitakse, et kui Brodski kutsus oma luksuslikule õhtusöögile töölt ilma jäänud, kriitikast ja võimust halastamatult jälitatud, vaese ja näljase Pavel Filonovi, ei julgenud ta tulla – ta kartis oma elu ära rikkuda. elulugu. Takistuseks sai Brodskil kunstnike seas oma ülemuste suhtes põhimõttel „mida tahaksite?” elanud „punase härrasmehe” maine.
Musta või valge värvi kasutamine mis tahes inimese elutee kirjeldamiseks tähendab selle muutmist tasaseks ja ühemõtteliseks. Isaac Brodsky ei väärinud seda oma ilmse ande, töökuse ja energia tõttu.
Soovitan:
Levitani loomingulisus tema maalides. Kunstniku elulugu, elulugu ja maalide omadused
Peaaegu iga kunstihuviline on Levitani loominguga lühid alt tuttav, kuid mitte kõik ei tea tema elulugu. Artikli lugemise käigus saate teada selle andeka inimese elust
Isaac Asimov: fantaasiamaailmad tema raamatutes. Isaac Asimovi teosed ja nende filmitöötlused
Isaac Asimov on kuulus ulmekirjanik ja teaduse populariseerija. Tema teoseid hindasid kõrgelt kirjanduskriitikud ja armastasid lugejad
Huvitavaid fakte maalide kohta. Maailma maalikunsti meistriteosed. Kuulsate kunstnike maalid
Paljud paljudele kunstigurmaanidele tuntud maalid sisaldavad meelelahutuslikke ajaloolisi fakte nende loomisest. Vincent van Goghi "Tähteline öö" (1889) on ekspressionismi tipp. Kuid autor ise liigitas selle äärmiselt ebaõnnestunud teoseks, kuna tema hingeseisund polnud sel ajal kõige parem
Sotsialistliku realismi maalid: maalikunsti tunnused, kunstnikud, maalide nimed ja galerii parimatest
Mõte "sotsiaalrealism" ilmus 1934. aastal kirjanike kongressil pärast M. Gorki ettekannet. Alguses kajastus see kontseptsioon nõukogude kirjanike hartas. See oli ebamäärane ja ebaselge, kirjeldas sotsialismi vaimul põhinevat ideoloogilist haridust, tõi välja põhireeglid elu revolutsiooniliseks näitamiseks. Alguses kasutati seda terminit ainult kirjanduse kohta, kuid seejärel levis see kogu kultuuris üldiselt ja kujutavas kunstis eriti
Kunstnik Perov: elulugu, eluaastad, loovus, maalide nimed, huvitavad faktid elust
Peaaegu kõik meie riigi elanikud teavad maale "Jahimehed puhkamas", "Troika" ja "Teejoomine Mytištšis", kuid ilmselt palju vähem kui need, kes teavad, et need kuuluvad rändaja pintslisse. kunstnik Vassili Perov. Tema algupärane loomupärane anne jättis meile unustamatu tõendi 19. sajandi ühiskondlikust elust