2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Paljud kuulsate kunstnike maalid sisaldavad meelelahutuslikke ajaloolisi fakte nende loomingust. Lisateavet nende kohta.
Ekspressionismiekspertide tipp nimetas Vincent van Goghi "Täheliseks ööks" (1889). Kuid autor ise liigitas selle äärmiselt ebaõnnestunud teoseks, kuna tema hingeseisund polnud sel ajal kõige parem. Niisiis, viis huvitavat fakti kuulsa maali kohta.
Sõprade tüli
Pilt ilmus pärast tõsist tüli sõbra Paul Gauguiniga, kes tuli Van Goghi kogemusi ja viljakat koostööd vahetama. Vaimne haigus süvenes taas, emotsionaalse kokkuvarisemise haripunktis lõikab ta osa kõrvast maha ja viib selle bordelli tuttava prostituudi juurde. Seda tehti matadoorilt võidetud härjaga. Vend Theo oli sunnitud viima õnnetu mehe vaimuhaiglasse. Seal lõi ekspressionist kuulsa maali.
"Täheline öö" on loodudkunstniku kujutlusvõimet. Seetõttu püüdsid teadlased joonistatud tähtkuju määrata tulutult. Kunstnikule eraldati venna palvel eraldi ruum, kus ta sai oma meistriteoseid luua, tal oli keelatud õue minna.
Nägin nähtamatut
Vaimse haiguse ägenemine ja maailma peen tajumine võimaldasid tal näha ja kujutada turbulentsi. Van Goghi eluajal oli pöörisvoolusid võimatu näha. Geenius Leonardo da Vinci suutis aga sellist nähtust enne teda näha.
Pilt kunstniku silmis ei olnud tema parim töö, tavaline, sest ta eelistas töötada loodusest. Ta pandi näitusele, Van Gogh ise ütles, et tema eesmärk oli näidata maailmale, kuidas öist maastikku mitte kujutada. Kuid ekspressionistid pidasid peamiseks tunnete avaldumist, nii et "Täheöö" oli nende jaoks stiiliikoon.
Kunstnik maalis teise sama pealkirjaga maali. Maastik osutus suurepäraseks, nii et ta läks ükskõiksetest asjatundjatest mööda. Van Gogh kirjutas oma vennale:
“Miks ei võiks eredad tähed taevas olla tähtsamad kui mustad täpid Prantsusmaa kaardil? Nii nagu me sõidame rongiga Tarasconi või Roueni, nii me sureme, et jõuda tähtedeni.”
See on kurb, sest oma elu jooksul õnnestus kunstnikul müüa vaid üks maal. Need on huvitavad faktid Starry Night kohta.
Kolm kangelast
Seda pilti lõi Vasnetsov 27 aastat. Kunstnikut ja tema perekonda saatis selle ajal tohutu lõuendMoskvast Kiievisse kolimise aeg, kus ta töötas Vladimiri katedraali freskode kallal ja suvel linnast külla. Huvitav fakt maali "Kolm kangelast" juures on see, et autor sai teose mõne aastakümne pärast valmis teha tänu Vassili Polenovile, kes keeldus vastu võtmast esimest õliga alustatud visandit kingitusena kuni suuremahulise versioonini. oli kirjutatud.
Kangelaste kollektiivne kuvand
Need Vene kangelased elasid eri aegadel, nii et saime kangelastest kollektiivse kuvandi. Kunstniku idee oli kangelaslike kaitsjate idee, kes läksid patrulli uurima, kas keegi ei solva kedagi. Ajaloomuuseumis lubati tal laenutada iidseid raudrüüd, mis aitas tal luua folkloorikangelasi.
Dobrynya Nikitich on eeposte järgi bojaar või printsi sugulane. Teadlased nägid selle prototüüpi vürst Vladimir Punase Päikese onus. Kuid tegelikult võttis tegelane Dobrynya endasse sugulaste ja autori enda näojooned.
Ilja Muromets oli eepose järgi vana kasakas ja talupojapoeg. Ajaloolased on leidnud mitu prototüüpi. Üks neist on püha vanem, kes puhkab Kiievi-Petšerski lavras. Eepose järgi läks Ilja oma elu lõpus kloostrisse surema. Kiievi-Petšerski kangelasel oli hüüdnimi Chobotok. Fakt on see, et tal õnnestus vastased ühe saapaga tõrjuda. Kunstniku istujateks olid taksobuss ja talupoeg.
Eepostes on Aloša Popovitš Rostovi preestri poeg, keda eristas kavalus. Annaalides on vürsti sõdalane nimega Aleksander Popovitš ja temast sai tema prototüüp. Allikad esitasid tema eluajast kaks versiooni: 11. sajandi algus või lõpp või 13. sajand, mil ta võitles tatari-mongolitega. Aljoša Popovitš on Savva Mamontovi poja välimusega, kes oli Vasnetsovi sõber ja kunstide patroon.
Kangelase atribuudid
Dobrynya kaela rippus noaga rinnarist, millega ta tappis legendi järgi mao. Kaasaegsed folkloristid uskusid, et Vasnetsov tahtis tõmmata paralleeli ja kujutada talurahva võitlust paganluse vastu, mida propageerisid vürst Vladimir ja tema onu Dobrõnja. Kuid Vasnetsov kujutas enkolpioni risti koos reliikviaga. Seda kanti kaunistusena ja talismanina riiete peal.
Dobrynya Nikitichi käes on mõõk, mis rõhutab tema kuulumist sõjaväeaadli hulka. Peas on Bütsantsist laenatud kreeka mütsi kujul kiiver. See on kirjutatud Moskva Kremlis asuva relvahoidla eksponaadist (XIII sajand). Arvatavasti jõudis ta Moskvasse 15. sajandil ja tema tõi Bütsantsi printsess Sophia, kes abiellus Ivan III-ga. Printsi sugulane on riietatud kallitesse brokaatrõivastesse ja raudrüüsse. Kettposti kohal kantakse terasplaatidest soomust. Vana-Venemaal kasutas aadel neid maa omandamise eest tasumiseks.
16. sajandil oli kõige populaarsem kiiver (Ilja Murometsal). Lisakaitseks kasutati mõnikord kiivreid, need kanti üle.
Nikon kroonika järgi autasustas prints Aleksei Popovitšit grivnaga võidu eest vaenlaste üle. Esimest korda Venemaal yushman -plaatsoomus - mainiti XVI sajandi keskel. See toodi Pärsiast. Liitvibu on valmistatud erinevat tüüpi puidust. Noole ülaosa värviti erinevate värvidega, et kiiresti leida see õige, näiteks selleks, et läbistada raudrüüsse riietatud vaenlane või võita tema hobune. Aljoša Popovitš võttis matkale kaasa harfi, mis näitab tema armastust muusika vastu.
Esiplaanil kujutas kunstnik noori võrseid kui märki põlvkondade järjepidevusest. Kangelaste taga on näha küngasid. See on austusavaldus neile, kes nagu tänapäeva tõelised kangelased kaitsesid oma kodupiire.
Huvitavaid fakte maali "Again deuce" kohta
See lõuend on tänapäeva koolilastele väga hästi tuttav. Kuna üldharidusprogrammis on lõik pildi kirjelduse kohta. Süžee on lihtne ja arusaadav, kuid paljud ei tea lõuendi kohta huvitavaid fakte. Selgub, et Fjodor Rešetnikovi maal "Again deuce" on kantud tema tööde triloogiasse. Triptühhoni esimene töö on lõuend "Saabus puhkusele". Autor kirjutas selle 1948. aastal. Maalil on kujutatud noort suvorovlast, kes tuli oma sugulastele külla. Poisil on väga hea meel tervitada oma vanaisa kui ülemjuhatajat, näidates sellega, et ta on oma ametikohaga rahul.
Järgmise pildi otsustas kunstnik koolis maalida, muutes peategelasest suurepärase õpilase. Selleks palus ta õpetaj alt luba istuda vajalikul kohal ja kirjutada loodusest. Õpetaja helistas suurepärasele õpilasele ja palus tal vastata lihtsale küsimusele uuritava teema kohta. Poiss aga ei suutnudmõtles, tundis ta selle pärast häbi ja langetas pea. Fakt on see, et ta pidas kunstnikku inspektoriks.
Muuda meeles
Siis otsustas Fjodor Pavlovitš ideed muuta ja kujutada kaotajat, et viia krundi tegevus majja. Ta määras peamise rolli oma naabrile - noorele väravavahile. Ainult ta ei avaldanud talle pildi nime puudutavaid üksikasju. Värvimise ajal oli raskuseks koer, kes keeldus püsti tõusmast. Tuli appi võtta nipp - anda koerale vorstikesi, et ta vähem alt paar minutit õiges asendis püsiks. Kui vaatate tähelepanelikult, on taustal esimene pilt triptühhonist. "Again the Deuce" on kirjutatud 1952. aastal.
Kolmas maal
Triloogia viimane pilt on 1954. aastal kirjutatud "Reexamination". Tegevus liigub linnast maale. Poiss istub laua taga ja valmistub uuteks eksamiteks. On näha, kui õnnetu ta on, sest ta peab õppust võtma, kui sõbrad jalutavad ja lõbutsevad. Üks triloogia maalidest ripub taas seinal, tõstes esile ühe teema.
Huvitavaid fakte maali "Mona Lisa" kohta
Pildil kujutatud naise näoilme viitab sellele, et ta varjab mingit saladust, mida keegi veel lahti harutada ei suuda. Kuulus maal küttis taas kirgi enda ümber tänu Dan Browni romaanile "Da Vinci kood". Lugejad kogunesid peredena ümarlaudade taha, et kiirestilahendage kõik raamatus kirjeldatud salajased faktid.
Leonardo da Vinci maal on kuulus ka muude faktide poolest. See on kuulsa kunstniku maal, kes sai kuulsaks ka oma tööga inimese anatoomia alal. Lõuend on kirjutatud omapäraselt. Kuid maali juures on kõige huvitavam fakt, et seda varastatakse sagedamini kui teisi. Need andmed on teada paljudele inimestele, kuid on ka teisi, vähem populaarseid.
Seitse uut fakti
Huvitavad faktid maailma maalikunsti meistriteose kohta on ka järgmised:
- Luuendi nimes "Mona Lisa" on kirjaviga. "Mona" tähendab itaalia keeles "Madonna". Keda Leonardo da Vinci lõuendil kujutas, pole siiani teada. Mõned usuvad, et see oli naisekujuline autoportree. Kuid enamik usub, et kujutatud tüdruk Lisa Gherardini on kahe poja ema.
- Maailma kaunite kunstide meistriteos on kahjustatud. Kivi viskas tema pihta Hugo Ungaz 1956. aastal. Sellest ajast alates on Madonna vasaku küünarnuki lähedal näha olnud värvikahjustusi.
- Maailma maalikunsti meistriteost peetakse hindamatuks, seega ei saa seda kindlustada.
- On näha, et pilt naisest ilma kulmudeta. Kuulduste kohaselt kustutasid eksperdid, püüdes pilti taastada, kogemata kulmud. Kuid mõned teadlased usuvad, et autor ei teinud pilti tahtlikult valmis, kuna ta oli perfektsionist.
- Maal asub Louvre'is spetsiaalses ruumis. Moodsa tehnika abil anti ruumile spetsiaalne temperatuur, et meistriteos säiliks optimaalsetes tingimustes. Pilt ise on seeskuulikindel klaas. See tuba läks muuseumile maksma üle seitsme miljoni dollari.
- Eksperdid on tõestanud, et pilt on kantud kolmele erinevale kihile. Kuid pole teada, mis on alumistel kihtidel kujutatud. Üks versioon – naine hoiab käe asemel kätt toolil.
- Marcel Duchamp maalis 1919. aastal Mona Lisa koopia, kuid lisas sellele vuntsid ja habe.
Seda kujutavat kunstiteost peetakse maailma klassikas ületamatuks meistriteoseks.
Soovitan:
Sotsialistliku realismi maalid: maalikunsti tunnused, kunstnikud, maalide nimed ja galerii parimatest
Mõte "sotsiaalrealism" ilmus 1934. aastal kirjanike kongressil pärast M. Gorki ettekannet. Alguses kajastus see kontseptsioon nõukogude kirjanike hartas. See oli ebamäärane ja ebaselge, kirjeldas sotsialismi vaimul põhinevat ideoloogilist haridust, tõi välja põhireeglid elu revolutsiooniliseks näitamiseks. Alguses kasutati seda terminit ainult kirjanduse kohta, kuid seejärel levis see kogu kultuuris üldiselt ja kujutavas kunstis eriti
Hollandi maalikunst. Hollandi maalikunsti kuldaeg. Hollandi kunstnike maalid
Igaüks, kes soovib maalikunstist vähem alt natuke teada saada, peaks teadma 17. sajandi Hollandi kunstnikest ja nende lemmikžanritest
Millised maalid on vene kunstnike talve kohta? Milline oli talv vene kunstnike maalidel?
Kujutavas kunstis on erilisel kohal Vene kunstnike talveteemalised maalid. Need tööd peegeldavad Venemaa looduse rahuliku ilu täiust, paljastades selle suurejoonelisuse
Fayumi portree: maailma maalikunsti meistriteosed
Fayumi oaas, mis paljastas iidsete kunstnike loomingu tundmatuid külgi ja andis nime maalilistele surnukujutistele, mis tegi sel ajal tõeliselt tõelise kultuurirevolutsiooni
Kunstnike kuulsate maalide reproduktsioonid: kuidas ja kus need on tehtud, ülevaade nõudlusest reproduktsioonide järele
Tihti on paljudes muuseumide välja antud ajakirjades ja kataloogides näha kunstnike kuulsate maalide reproduktsioone. Tundub, et nende valmistamine pole keeruline, vaja on vaid kaamerat ja minimaalset varustust. See pole aga sugugi nii, kvaliteetse reproduktsiooni tegemiseks on vaja palju erivarustust ning ka mõningaid teadmisi ja oskusi. Täpsem alt tasub analüüsida küsimust, kuidas maalidest koopiaid tehakse ja mida selleks vaja on
