Siid siidile maalimine – tehnika kirjeldus, huvitavad ideed ja ülevaated

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Näputöö on täna taas moes. Paljud tüdrukud eelistavad talveõhtutel kodus istuda, telesaateid vaadata ja ristpistes õmmelda. Kuid selline amet on üsna primitiivne ja vähe huvi pakkuv. Mustri järgi ristpistes õmblemine pole kunst, see on käsitöö. Hoopis teine asi on tikkida pilte siidiga siidile. Sellest artiklist saate teada, kuidas seda õppida, tehnika põhiomadused ja palju muud.

Siiditikandikunsti ajalugu

Paljud inimesed teavad, et Hiina asjad olid varem kulda väärt. See pole üllatav, sest siiditikandi kunst pärineb sellest riigist. Kolme kuningriigi ajastul käskis keiser Sun Quan oma alluvatel teha temast realistlik maailmakaart. Sellel lõuendil pidid peegelduma mäed, jõed ja osariigi peahooned. Töö oli peen ja tüdrukutel tuli üles näidata leidlikkust. Pilt oli tikitud siidile, siidlõngadele. Nõelad olid paksudjuuksed. Siid siidil maal osutus imeliseks ja käsitöölised said keisrilt au.

See kunst areneb edasi tänapäevani. Praegu on 4 kooli, mis on nime saanud nende provintside järgi, kust need alguse said: Jiangsu, Guangdong, Sichuan ja Hunan.

Vietnami kunst

Hiina käsitöönaiste saladused jõudsid Euroopasse alles 20. sajandil. Kuid vaatamata sellele teab kogu maailm tänapäeval "siid siidil" maalidest. See kunst oli eriti lai alt levinud Vietnamis. See tuli sellesse riiki Hiinast ja sai rahvuslikuks.

Vietnami suursaadikust Bui Cong Hanist sai mees, kes tõi tikandikunsti oma kodumaale. Ta õpetas seda oskust oma küla tüdrukutele. Aja jooksul levis Hiina tikandi stiil kogu Vietnamis. Siidimaalid hakkasid muutuma ja omandama oma ainulaadsed omadused. Tänapäeval hinnatakse selliseid kunstiteoseid mitte vähem kui Hiina tikandeid.

Kes teeb täna maale? Vietnami tüdrukute seas on tikkija elukutse väga prestiižne. Seda isegi arvestades asjaolu, et ühe naise toodangu tööaeg ei ületa 10 aastat.

Selle aja jooksul kaotab tikkija nägemise nii palju, et ta muutub tööks kõlbmatuks. Kuid nende naiste loovuse tulemus, kes annavad oma tervise kunsti nimel, rõõmustab inimesi kogu maailmas.

Vajalikud tööriistad ja materjalid

Siidist siidile pildi tegemiseks peate kõik vajaliku ette valmistama. Ja mis tegelikultkas käsitöönaised kasutavad oma töös?

1. Väga õhukesed nõelad. Need läbivad siidi ega jäta kangale jälgi. Nagu teate, ei ole meistrimehel teist katset, ta peab kohe otsustama nõela asukoha üle. Kanga ühest kohast mitu korda augustamine ei toimi.
2. Siidist niidid. Et need ei kihistuks ega läheks töö käigus segadusse, küpsetavad käsitöölised neid koos jaanileiva viljadega. Järgmisena tuleks saadud materjal kuivatada, pärast mida saab seda kasutada.
3. Õhukesed käärid. Hoolimata asjaolust, et enamikel Hiina ja Vietnami maalidel on sõlmed peidetud esiküljele, vajavad nõelnaised siiski sageli kääre.
4. Rõngas või masin. Et tikkimine oleks mugav, peab kangas olema venitatud. Seda on lihts alt võimatu teha ilma spetsiaalsete tööriistadeta.

Mille poolest erineb see tehnika tavalisest õmblemisest?

Siidiga piltide tikkimine on raske ja vaevarikas ülesanne. Peamine erinevus Venemaa pinnast seisneb just tehnoloogias. Meie kohalikud käsitöönaised ei omista lõuendi valele poolele erilist tähtsust, samas kui Hiina tikkijad on harjunud esiküljel olevaid sõlmi peitma. Nad saavad sellega hakkama nii osav alt, et aja jooksul hakkasid tüdrukud looma kahepoolseid maale. Sellist meistriteost vaadates on raske aru saada, kus on pildil nägu ja kus on vale pool.

Teine erinevus meie õmbluse ja Hiina käsitööliste tikandite vahel on piste suurus. Kodumaised tikkijad kasutavad ühe stiilivahendina erinevat pikkust. Hiina maalidel asetsevad õmblused nii tihed alt, et see on võimatumõista, kus üks lõpeb ja teine algab.

Ja muidugi väärib märkimist, et meie kodumaised käsitöönaised tikivad hambaniiti ja Hiina tüdrukud tunnevad harva ära midagi muud peale siidi.

Tikkimistehnika

Nagu me juba teame, on Hiinas 4 peamist tikkimiskoolkonda. Igal neist on oma stiil, nüüd räägime sellest:

• Su kool. Selles tehnikas töötavaid käsitöölisi eristab kannatlikkus. Ja kuidas saakski teisiti, kui iga päev tuleb peenike siidlõng veel peenemaks jagada. Kui aga õmblused lõuendile langevad, tekib huvitav visuaalne efekt. Silm ei märka üleminekuid ühelt värvilt teisele, tundub, et pilt on maalitud akvarelliga. Just sellest koolist sai kahepoolse tikandi esivanem.
• Xiangi kool. Selles tikandikoolis kasutatakse erinev alt teistest sageli varje. Need on paigutatud loomade, lindude kujudele ja neid leidub isegi maastikel. See pole Hiina tikandite puhul tüüpiline. Käsitöönaised ei pane õmblusi ühtlaselt, vaid kaootiliselt. See annab tööle elu ja pilt on realistlikum.
• Kool Yu. Selles tehnikas töötavate tikkijate loovuse põhiteema on draakonid ja linnud. Käsitöönaised kasutavad sageli kuld- ja hõbeniite.
• Shu kool. Selle kooli käsitöönaised järgivad tikandites pastelseid toone. Niitide värv kajab tausta värvi ning muster on väga õrn ja kerge. Õmblused paigaldatakse ühtlaselt ja sujuv alt.

Mis saab maalide teemadeks?

Paljud käsitöölised, kes tellimuse peale tikkivad, ei mõtle ise oma töö teemasid välja. Hiina maalid siidil tunduvad mõnikord liiga sarnased. See on tingitud asjaolust, et tikitud lõuenditel on sama teema. See on alati sümboolne. Siin on kõige populaarsemate tikanditeemade loend.

1. Hiina mütoloogias peetakse kala edu sümboliks.
2. Lootoseõied esindavad lojaalsust ja pühendumust.
3. Liblikad on rõõmu, rahu ja õnne sümbol.
4. Linnud esindavad vabadust ja rõõmu.
5. Ploomid ja virsikud on viljakuse sümbol.

Tikimist saab õppida igas vanuses

Nagu teate, pole loovusel takistusi. Kuid Hiina tikandi valdamiseks vajavad tüdrukud vähem alt 5 aastat. Ja see on tingitud asjaolust, et nõelanaine töötab 8 tundi päevas. Selle statistika põhjal võib ette kujutada, kui palju aega peab käsitööline kulutama, et saavutada vähem alt suhteliselt hea tehnika. Vähem alt 10 aastat, kui ta oma oskusi iga päev lihvib.

Loomulikult oleneb kõik tüdruku võimetest. Kui ta on lõpetanud kunstiinstituudi või vähem alt kunstikooli, on tal lihtsam õppida, kuidas õmblusi lõuendil harmooniliselt jaotada.

Siidile maalimine

See kunst jõudis Euroopasse Indoneesiast. Seal hakati esmakordselt värvima siidkangast erinevate värvainetega. Tööks ei kasutata mitte ainult värve, vaid ka reservi - vahal või vaigul põhinevat ainet, mis ei anna värvevoolavad üksteise sisse.

Batik on siidimaali ametlik nimetus. Maalid on tehtud kahes põhitehnikas: külm ja kuum. Siidilõikevärvidega maalimist peetakse külmtehnikaks. Aga kui tööd tehakse kihtidena ja peale kantakse vahakate, nimetatakse seda tehnoloogiat kuumaks batiks. Siidimaalid värvidega said Euroopas populaarseks alles 20. sajandil.

Siidile trükkimine

Täna, digiajastul, on raske ette kujutada, kuidas kunst suutis ellu jääda. Paljud kunstnikud on vahetanud pintslid ja värvid graafiliste tahvelarvutite vastu. Seetõttu pole üllatav, et iga aastaga muutub siidile maalide trükkimine üha populaarsemaks. Inimestele meeldivad puhtad jooned ja üksikasjalikud joonised. Samasugust efekti on batikas lihts alt võimatu saavutada.

Tikandis saate kvaliteetse pildi. Ühe teose loomiseks kulub käsitöönikul aga aasta. Selle aja jooksul suudab printer printida miljoneid pilte. Selge on see, et digitaalset loovust hinnatakse kordades odavam alt kui tarbekunsti. Seetõttu saavad siidile trükitud pilte endale lubada absoluutselt kõik.

Milline on siidimaalide tulevik?

Tundub, et tehaste arenedes oleks käsitsi loovus pidanud täielikult välja surema. Seda aga ei juhtunud. Igal aastal on üha rohkem inimesi, kes tegelevad erinevat tüüpi näputööga. Arvustuste põhjal otsustades köidab paljusid toodete eksklusiivsus ja mõned leiavad rõõmu sellest, ettootmisprotsess.

Siidiga tikitud maalid on kindlasti populaarsed rohkem kui ühe sajandi jooksul. See võib võtta kauem aega, kuid me ei saa kindl alt öelda. Aga pildid digitaalses formaadis, kui uskuda entusiastlikke vastuseid, helge tulevik. Neid trükitakse alati, sest see on kiire ja odav.

Just need väärtused juhivad tänapäeval enamikku inimesi, kes ostavad oma interjööri kaunistusi.