Vologda maalid. Vologda piirkonna rahvakäsitöö

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Vologda seinamaalingud on riigi põhjaosa rahvaste dekoratiivkunsti suund. Puidumaali on Venemaal tuntud juba pikka aega, see arenes kõikjal, suure territooriumi kõigis piirkondades. Erinevus seisnes toote tööks ettevalmistamise tehnoloogias, traditsiooniliste kaunistuste komplektis, mis tahes värvide ülekaalus. Ainult Vologda oblastis on teada rohkem kui kümme seinamaalitüüpi, mis peegeldavad põhjapiirkonna ainulaadsust ja konkreetseid kohti, kus need ilmusid.

Vologda kunstimaal

Kui vaadata Vologda oblasti kaarti, siis seal pole asulaid, kus see rahvakäsitöö ei areneks. Põhja-Dvina, Suhhoni kallaste, lõuna- ja Luza lisajõgede ning Vologda provintsi kesk- ja läänepiirkondade elanikud kaunistasid oma kodusid, majapidamistarbeid, mööblit, tööriistu ja riistu ainult nende piirkonnale omaste joonistega.. Keegi ei tea, kui palju maalitüüpe on kadunud,aga need, mis on säilinud, on rahvuskultuuri väärtused.

Metsarikas maa nõudis inimestelt vastupidavust ja aitas kaasa eneseväljendusele puidu soojusega seotud käsitöö arendamise näol. Esiteks ilmus kunstiline nikerdamine ja puittoodete Vologda maalimine ilmus palju hiljem. Ta võttis kasutusele varasema kalapüügi pakutud teemad ja laiendas neid oluliselt, hoides piirkonna tehnikaid ja tehnoloogiaid oma arsenalis.

Maalimistehnika

Rahvakunstis on tootele joonistamiseks kaks stiili: graafiline ja vaba pintsliga (harjatud).

Põhjas on graafilise maali näiteid, mis pärinevad 17. sajandist. Ta kaunistas majapidamistarbeid: ketrusrattad, kastid, laekad, kulbid, maalitud taldrikud. Tehnika on järgmine: tootele kantakse selge mustri piirjoon, mis seejärel värvitakse kahe või kolme värviga. Meistrid kasutavad oma töös temperavärve. Vologda oblastis on mitu kohalikku rahvakäsitöö keskust, mis selles tehnikas töötavad.

Vaba pintsli-, pildi- või kriipsjoonistus ilmus Venemaa põhjaosas hiljem, 19. sajandi alguses. Aga ta ise polnud kaugeltki uus, tema juured ulatuvad sügavasse minevikku. Teostustehnika erineb kardinaalselt graafilisest. Kunstnik ei rakenda esialgset kontuuri, ta hakkab maalima "puhtale" tootele, rakendades koheselt värvi lööke. Samal ajal liigub käsi vab alt, pildi piirid on mõnevõrra hägused ja puudub sümmeetria. Selgubusutavam, "elutruu" joonistus.

Selles tehnikas kasutatakse sageli kahe värvi korraga pintslile kandmise tehnikat: värvilist ja valget. Meister kannab ühe tõmbega põhivärvi peale ja läheb kohe teele, täiustab selle kõla lubivärviga. Vaba pintsliga maalimist Vologda piirkonnas leidus kõige sagedamini suurte mööbli või majade maalimisel: karniisidel, frontoonidel, aknaluugidel.

Harovski maal

Harovski linnaosas kasutatakse puittoodete värvimisel vaba pintsli tehnoloogiat koos graafilise animatsiooni ja valgustusega. Traditsiooniliselt kujutati selle piirkonna maalil taimestseene ja kummalisel kombel lõvisid. Kohalikud elanikud pidasid seda metsalist oma kodu talismaniks. Lõvid joonistel on väga naljakad. Nad näevad välja nagu koerad või kassid või seisavad tagajalgadel. Inimesi ja linde joonistati harvemini. Taustavärvides domineerisid pruun, roheline, maroon. Värvimiseks kasutati pruuni, sinise ja rohelise värvi värve.

Maalitud esemed leidsid Harovski rajoonis otsinguekspeditsiooni liikmed. Neid on jäänud vähemaks ja seda käsitööd taaselustada püüdvate kunstnike ülesanne on leitud näidised salvestada, uurida ja kopeerida.

Glubokovskaja maal

Vologda oblasti kirdeosas kauges Glubokovka külas sündis maal, mis koosneb klassikalistest elementidest, mis on ühendatud keerukaks mustriks. Tegelikult oli külasid mitu, aga see üks andis seinamaalingule nime. Glubokoe maal on nii rikas mitmesuguste elementide poolest, et kõik need on keerulised.üleandmine. Teistest sagedamini kasutatakse pungad, lokid, tilgad, sulgud ja paljud teised. Varased tööd olid valdav alt oliivipruunid, hilisemad oranžid ja punakaspruunid.

Selle maaliga värviti ketrusrattad, kapid, uksed. Kaasaegsed suurte oskustega meistrid reprodutseerivad majapidamisriistadel maalimise elemente. Glukovo stiilis leivakarp kaunistab iga kööki ja rõõmustab perenaist. Rahulik suurte lokkide kimp on Glukovo maali traditsiooniline element.

Gayutinsky maal

Edelas asuv Vologda oblasti rajoon piirneb Jaroslavli oblastiga. Siin sündis graafiline, särav, pilkupüüdev maal. Väike muster täppidest ja kroonlehtedest, võrsetest ja seemnetest loob omamoodi puu või lille. Gayutinsky maali eripära seisneb tasapinna sümmeetrilises täidises, justkui tembeldataks fragmenti kogu toote ulatuses. Maali loomisel on kaasatud palju erksaid värve: punane, oranž, roheline, kuldne. Ja kogu see ilu on kantud punasele taustale. Asjatundjad usuvad, et pidev alt kujutatud fantastiline taim on Maailmapuu, mis ühendab Maad ja Taevast ning puistab laiali kõigi taimede seemned. Kui jah, siis meenutab ornament meie paganlikke juuri.

Varem kasutati seda mustrit kõige sagedamini ketrusrataste kaunistamiseks - need, mis tehti kingituseks tüdrukule või naisele. Kaasaegsed Vologda kunstnikud kaunistavad sel viisil puidust taldrikuid, lihavõttemune, soolaloksu ja muid suveniire.

Sheksna maal

Hele, elegantne maal, mis sobib ainult puhkuseks või kaunistuseks, kuulub väheuuritud kategooriasse. See loodi Jaroslavli ja Novgorodi provintsiga piirneval territooriumil. Erkpunasel taustal domineerib kullatud muster, mistõttu Sheksna linnaosa elanikud nimetavad seda “kullatud”.

Maalil on kasutatud fantastilisi taimi, mis on põimitud kauniks ornamentiks. Taimedel on enneolematud õied ja marjad, vahel on paradiisilinnud.

Sheksna maal meenutab kuldset Khokhlomat, sündinud Nižni Novgorodi piirkonnas. Kuidas võis sarnane tehnika jõuda kaugele riigi põhjaossa? Selgub, et mõlema maali loomise algallikateks olid vene ikoonide ornamentid ja käsitsi kirjutatud raamatud. Kuid kunstilise maali teostamise tehnoloogia nendes piirkondades on erinev.

Suure tähtsusega maalimine

See maal viitab tasuta pintslile. Pildi kujutis, antud juhul lilleline lint, tundub veidi udune, väga loomulik ja mahukas. Ornamendis on alati ülekaalus olnud taimed: marjad, õied, lehed.

Vologda Khokhloma

Seda stiili meie esivanemad ei teadnud. Uudsus on selle tunnus. Ta sündis 20. sajandi lõpus moodsas töökojas. Kunstiühing "Nadežda" koondas kohalikke mõttekaaslasi. Nad uurisid ja taaselustasid teatud tüüpi Vologda seinamaalinguid ning hakkasid huvi tundma Semenovi linna meistrite (“Kuldne Khokhloma”) kunsti vastu. Nende tootmistehnoloogia reprodutseeriminetooteid, tegid nad mõned muudatused ja said väga huvitava tulemuse.

Semjonovi linnas kantakse toote pinnale “ludka” kiht – tina sisaldav lahus. See annab esemele hõbedase värvi. Järgmisena kantakse peale kuivatusõli kiht ja toode saadetakse ahju. Kõrgest temperatuurist toimub tina ja kuivava õli koostoime ning pinna värvus muutub kullaks. Sellel teostatakse põhimaaling.

Ja virmalised, kes olid kuivatusõliga katmise tühistanud, said ahjust väljapääsu juures hõbedase härmas Vologda tooni. Nii sünnivad Vologda oblasti rahvakäsitöö töökodades uued tooted.

Meistrite kogutud kogemusi on aastasadu käest kätte antud. Seega võime tänapäeval näha paljude põlvkondade töö tulemusena säilinud maalitehnikat. Traditsioonide järjepidevus võimaldab kaasaegsetel kunstnikel töötada stiilis, mille on loonud sajandeid tagasi Vologda piirkonna meistrid.

Tänu nende meisterlikkusele muutub kõige tavalisemast värvilise mustriga maalitud objekt pidulikuks elegantseks asjaks, mis peegeldab põhjapiirkonna konkreetse piirkonna identiteeti. Kuid kõik koos kannavad nime "Vologda maalid".