Ivan Yakovlevich Bilibin: kunstniku elulugu, illustratsioonid ja maalid

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Ivan Yakovlevich Bilibin töötas kahe sajandi vahetusel, sai kuulsaks kunstniku, illustraatorina, teatrimaastike suure meistrina. Ta lõi graafikas oma stiili, mis meeldis vaatajale väga ja leidis palju jäljendajaid. Selle hämmastava meistri saatus ja tema peen kunstipärand jäävad alati kaasaegse kultuuriinimese tähelepanu keskpunkti.

Reisi algus

Ivan Jakovlevitš Bilibin sündis 4. (16.) augustil 1876. aastal Tarkhovka külas Peterburi lähedal. Kunstniku esivanemad on tuntud Kaluga kaupmehed, kes on kuulsad patronaaži ja elava huvi poolest isamaa saatuse vastu. Kunstniku isa Jakov Ivanovitš Bilibin oli mereväearst, seejärel haigla juht ja keiserliku laevastiku meditsiiniinspektor, osales Vene-Türgi sõjas. Isa unistas näha oma poega juristina ja noor Ivan Bilibin, lõpetanud gümnaasiumi hõbemedaliga, astus Peterburi ülikooli õigusteaduskonda.

Noormees õppis kohusetundlikult, kuulas ära terve loengukursuse, kaitses lõputöö. Kuid selle üsna praktilise väljavaate kõrval, mis tõotas säravat õiguslikku tulevikku, elas alati veel üks unistus. Lapsest saati on ta olnud kirglikjoonistas. Samaaegselt ülikooliõpingutega mõistis Bilibin maalikunsti ja graafika teadust OPH (Kunstide Ergutamise Selts) Joonistuskoolis. Poolteist kuud võttis ta tunde Austria-Ungari kunstniku Anton Azbe erakunstikoolis Münchenis. Just siin omistati joonistamise õppimisele eriline tähtsus ja arendati õpilastes individuaalse kunstistiili leidmise oskust. Kodus õppis Bilibin usinasti maalitöökojas Ilja Repini juhendamisel.

Lemmikteema

Bilibini õpingute ajal Kunstiakadeemia Kõrgemas Kunstikoolis, kus Repin noormeest korraldas, oli näitus Viktor Vasnetsovist, kes kirjutas omapärases romantilises võtmes vene müütide teemadel. ja muinasjutud. Näituse pe altvaatajateks olid paljud meie kunstnikud, kes tulevikus tuntuks saavad. Nende hulgas oli ka Bilibin Ivan Jakovlevitš. Vasnetsovi teosed tabasid õpilast südamest, hiljem tunnistas ta, et nägi siin midagi, mille poole ta hing alateadlikult tormas ja mille järele igatses.

Aastatel 1899–1902 andis Venemaa riigipaberite hankimise ekspeditsioon välja suurepäraste rahvajuttude illustratsioonidega raamatute sarja. Graafilisi maale oli muinasjuttude "Vasilisa kaunis", "Valge part", "Ivan Tsarevitš ja tulelind" ja paljude teiste jaoks. Jooniste autoriks oli Bilibin Ivan Jakovlevitš.

Rahvajuttude illustratsioonid

Tema arusaam rahvuslikust vaimust ja luulest, mida vene folkloor hingab, ei kujunenud üksnes ebamäärase rahvakunsti külgetõmbe mõjul. Kunstnik soovis kirglikult teada ja uurida oma rahva vaimset komponenti, nende poeetikat ja elulaadi. 1899. aastal külastas Ivan Jakovlevitš Bilibin Tveri provintsis Yegny küla, 1902. aastal õppis ta Vologda provintsi kultuuri ja etnograafiat, aasta hiljem külastas kunstnik Olonetsi ja Arhangelski provintsi. Oma reisidelt tõi Bilibin kaasa rahvakunstnike tööde kogu, puitarhitektuuri fotod.

Tema muljete tulemusena valmisid ajakirjanduslikud tööd ja teaduslikud aruanded rahvakunsti, arhitektuuri ja rahvarõivaste kohta. Nende reiside veelgi viljakam tulemus oli Bilibini origina altööd, mis paljastasid meistri graafikalembus ja väga erilise stiili. Bilibinis elas kaks säravat talenti - teadlane ja kunstnik ning üks kingitus toitis teist. Ivan Jakovlevitš töötas üksikasjade kallal eriti hoolik alt, laskmata end ühelgi real häälest väljas olla.

Stiili eripärad

Miks erineb Bilibin Ivan Jakovlevitš teistest kunstnikest nii oma maneerilt? Fotod tema imelistest ja rõõmsatest töödest aitavad seda mõista. Paberitükil näeme selget mustrilist graafilist piirjoont, mis on teostatud ülima detailiga ja värvitud veidra, kõige rõõmsamatest toonidest koosneva akvarelliga. Tema illustratsioonid eepostele ja muinasjuttudele on üllatav alt üksikasjalikud, elavad, poeetilised ega sisalda huumorit.

Hoolitsedes kujutise ajaloolise autentsuse eest, mis ilmnes joonistel kostüümi, arhitektuuri, riistade detailides, suutis meister luua maagilise ja maagilise atmosfäärisalapärane ilu. Selles on Ivan Yakovlevich Bilibin hingelt väga lähedane loomingulisele ühendusele "Kunstimaailm", kelle elulugu on selle kunstnike rühmaga tihed alt seotud. Neid kõiki seostas huvi minevikukultuuri, antiikaja ahvatlevate võlude vastu.

Maailma tajumine joonistel

Aastatel 1907–1911 lõi Bilibin hulga ületamatuid illustratsioone eepostele ja Aleksander Sergejevitš Puškini vapustavatele poeetilistele teostele. Siin on veetlevad ja peened pildid lugudest Kuldse kuke ja Tsaar S altani lugudest. Illustratsioonid ei saanud lihts alt täienduseks, vaid omamoodi jätkuks nendele verbaalsetele teostele, mida meister Bilibin kahtlemata hingega luges.

Ivan Tsarevitš ja konn, kellest sai printsess, Surematu Kosšei ja Yaga, Ilja Muromets ja Röövel Ööbik, Jelena Kaunis, Tšurila Plenkovitš, Svjatogor – kui palju kangelasi Ivan Jakovlevitš oma südamega tundis ja taaselustas paberile!

Rahvakunst andis meistrile ka mõned tehnikad: ornamentaalsed ja lubok-viisid kunstilise ruumi kaunistamiseks, mille Bilibin oma loomingus täiuseni viis.

Prinditegevused

Ivan Bilibin töötas kunstnikuna ja tolleaegsetes ajakirjades. Ta lõi trükikunsti meistriteoseid, mis aitasid suuresti kaasa selle tööstuse kasvule ja selle tutvustamisele populaarkultuuri. Väljaanded "Rahva lugemissaal", "Kuldvillak", "Venemaa kunstiaarded" jt ei saanud hakkama ilma elegantsete ja sisukate vinjettide, peakatete, kaante jaBilibini plakatid.

Global Glory

Venemaa graafikameistri tööd said tuntuks välismaal. Neid näidati näitustel Prahas ja Pariisis, Veneetsias ja Berliinis, Viinis, Brüsselis ja Leipzigis. Välismaa ajakirjad trükkisid need uuesti välja ja välismaa teatrid tellisid etenduste kujundamiseks Bilibini visandeid.

Satiirilised joonised

1905. aastal puhkes Venemaa esimene revolutsioon. Nagu enamik intelligentsi, toetas Ivan Jakovlevitš Bilibin entusiastlikult masside otsustavat tõusu. Kunstniku karikatuurid ilmusid satiirilistes ajakirjades Zhupel ja Infernal Mail. Ta teeb tindiga lustakaid visandeid, naeruvääristades kuninglikke ametnikke ja oma kuulsal muinasjutulisel viisil joonistab hiiglasliku kuningaherne kuju, mis kõrgub üleolev alt oma alamate kohal. Revolutsiooniliste joonistuste eest arreteeriti kunstnik isegi üheks päevaks.

Lasistuste ja akvarellide meister

Bilibini karjäär teatrimaastike autorina sai alguse koostööst Pariisi Rahvusteatriga, kes tellis t alt visandid Rimski-Korsakovi ooperile "Lumetüdruk". Siis olid lavastused Peterburis ja Moskvas. Rimski-Korsakovi ooperi "Kuldkukk" edu Moskvas oli suuresti tingitud meistri käega loodud suurejoonelistest muinasjutulistest maastikest. Bilibin tegi kostüümide visandid Mussorgski ooperile Boriss Godunov ja Hispaania kostüümidest Calderoni draamale Püha Patricku puhastustuli, aga ka Lope de Vega komöödiale Lambakevad. Kunstnik kujundas oskuslikultDjagilevi balleti riietumisstiil.

Kümme aastat, alates 1907. aastast, õpetas Bilibin Kunstide Ergutamise Seltsi koolis graafikat. Pärast reisimist läbi Inglismaa ja Iirimaa "haiges" Ivan Jakovlevitš maastikuga. Ta maalis väsimatult akvarelliga mere, taeva ja Briti karmid kaldad. Kunstnik lõi kalju- ja meremaastikke Krimmis, kus ta igal suvel reisis.

Revolutsioonilised kataklüsmid, väljaränne

Veebruaris 1917 puhkes Venemaal revolutsioon. Ka Ivan Jakovlevitš võttis ta vastu. Ta lõi isegi visandi joonisest kahepäine kotkaga, mis kroonis Ajutise Valitsuse vappi ja mida palju hiljem kasutati müntide vermimisel.

Oktoobrirevolutsioon ei äratanud kunstnikus entusiasmi. 1920. aastal lahkus ta Novorossiiski sadamast välismaale ja sattus Egiptusesse. Siin oli Bilibin määratud elama neli aastat.

Selle aja teosed – visandid salapäraste ja igaveste püramiididega, visandid ja visandid Kairo elanike portreedest.

1925. aasta sügisel saabus Ivan Jakovlevitš Pariisi ja asus aktiivselt töötama trükimeedias, illustreerides vene, lääne ja ida muinasjutte. Väljarände ajal lõi Bilibin suurepäraseid visandeid Praha Olšanski kalmistul asuva Vene kiriku ikoonide ja freskode jaoks.

Aastatel 1920–1930 töötas Ivan Jakovlevitš viljak alt ja eduk alt teatrilavastuste kujundamise kallal: joonistas Champs Elysees’ ooperihooaegade jaoks, töötas Pariisi Vene Ooperi ettevõttes, lõi veidraid sketše. Stravinski ballett "Kuumuslind".

Tagasi

Elu paguluses oli rikas ja vaba, kuid kasvav igatsus Venemaa järele ei jätnud kunstnikku maha. Vabatahtliku eksiili ajal ei võtnud ta kuskilt välisriigi kodakondsust ja 1935. aastal võttis ta Nõukogude kodakondsuse. Seejärel lõi ta Prantsusmaa pealinnas Nõukogude saatkonna hoone jaoks monumentaalse paneeli "Mikula Seljaninovitš". Aasta hiljem naasis kunstnik koos perega kodumaale. Uus valitsus võttis Bilibini sooj alt vastu ja temast sai Leningradi Kunstiakadeemia maalikunsti, skulptuuri ja arhitektuuri instituudi graafikatöökoja professor. Ta ei jätnud tööd raamatugraafika alal.

Kuulus kunstnik suri 1942. aastal ümberpiiratud Leningradis nälga ja maeti Smolenski kalmistule ühisprofessori hauda.

Vene kunstniku Ivan Jakovlevitš Bilibini poolt maailmakunsti ajalukku jäänud jälg on selge ja särav. Maale, freskosid, graafikat ja muid näiteid tema inspireerivast loovusest hoitakse nüüd avalikes ja erakogudes. Need kaunistavad teatrimuuseumis eksponeeritud Peterburi "Vene muuseumi" saale. Bahrušin Moskvas, Kiievi Vene kunsti muuseumis, Londoni Victoria ja Alberti muuseumis, Pariisi rahvusgaleriis, Oxfordi Ashmoleani muuseumis ja paljudes teistes.