2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Vene luuletaja Aleksandr Aleksandrovitš Blok (1880-1921) jättis üsna ulatusliku loomingulise pärandi. Siiski pole tema loomingus nii palju keskseid teemasid välja toodud. Luuletaja kirjutas armastusest – naise ja kodumaa vastu. Bloki hilisemates teostes on need kaks teemat praktiliselt ühendatud ja Venemaa ilmub tema luuletustes lugeja ette kui seesama Kaunis Daam tema varastest teostest. Sellest tekstist leiate täieliku analüüsi Bloki luuletusest "Venemaa". Bloki Venemaa-teemaliste luuletuste hulgas on selliseid meistriteoseid nagu tsükkel "Kulikovo väli", "Rus" ("Sa oled erakordne isegi unes…"), "Venemaa" ("Jälle nagu kuldsetel aastatel… ").
Lühike plaan Bloki luuletuse "Venemaa" analüüsimiseks
- Teose loomise ajalugu
- Stroofiline luuletus,selle suurus, omamoodi riim
- Kunstilise väljenduse vahendid. Luuletuse süntaktilised ja leksikaalsed tunnused
- Teema, luuletuse idee. Motiivid ja sümbolid. Kompositsiooni omadused
Luuletus "Venemaa": loomise ajalugu
1906. aastal lõpetas Alexander Blok Peterburi ülikooli. Teadlased peavad seda hetke tema professionaalse, küpse loovuse alguseks. Aastatel 1907–1916 töötas Blok tsükli Kodumaa kallal, mille põhiidee oli ereda armastuse tunde väljendamine oma riigi vastu. Luuletaja armastas Venemaad tõesti väga, olles 1920. aastatel pettunud. 20. sajandil toimunud revolutsioonis ei lahkunud ta riigist, nagu teisedki vene intelligentsi esindajad.
Tsüklisse "Emamaa" kuulub ka 1908. aasta sügisel kirjutatud luuletus "Venemaa". Võrreldes teiste tsükli luuletustega on see teos pälvinud lugejate seas suurima populaarsuse.
Luuletuse luustik: milliste vahenditega loodi meistriteos?
Nii, Bloki salm "Venemaa". Luuletuse analüüs hõlmab selle tehniliste omaduste esiletõstmist.
Luuletuses on kuus stroofi, millest igaüks kujutab endast nelikut, välja arvatud viimane (see koosneb kuuest reast). Töö on kirjutatud jambilises tetrameetris. Luuletaja kasutab ristriimi vastav alt järgmisele skeemile: AbAb (suurtähed tähendab naiselikku riimi, väiketähed mehelikku).
Jätkame Bloki luuletuse "Venemaa" analüüsi. Luuletaja kasutatud kunstilised vahendid on analüüsi ülim alt oluline osa, kuna see võimaldab välja selgitada, millised keelevahendid aitasid autoril oma mõtteid ja tundeid väljendada.
Väljendavad vahendid, leksikaalsed ja süntaktilised tunnused
Blok kasutab oma luuletuses epiteete (värvilisi määratlusi): "kuldsed aastad", "vaesunud Venemaa", "röövis ilu", "kaunid näojooned", "melanhoolselt valvatud".
Luuletaja kasutab metafoore (varjatud võrdlusel põhinevaid troope): "hoolitsus pilveneb", "laul heliseb". Kogu luuletuses on Venemaa võrdlus naisega. Võrdlusi kasutatakse luuletuses aga mitte ainult makrotasandil, vaid ka mikrotasandil: “nagu kuldsetel aastatel”, “nagu esimesed armastuse pisarad”. Viiendas stroofis on kasutatud Venemaa varjatud võrdlust jõega ja muresid pisaraga. Peaaegu kogu tekstis kasutab Blok inversiooni (sõnade ümberpaigutamist). Esimene stroof sisaldab alliteratsioonil põhinevaid häälikukirjutuse elemente – konsonanthäälikute kordamist.
Jätkame Bloki luuletuse "Venemaa" analüüsi. Luuletaja kasutab erinevaid väljendusvahendeid, ka süntaktilisi. Nende hulgas on lause homogeensed liikmed (“sa ei eksi, sa ei hukku”; “peibutab ja petab”; “mets, jah põld, / Jah, kulmude mustrid …”; “hallid onnid” ja “tuulelaulud”). Kasutatakse ka sõnade kordamist (vt teine stroof: sõnade "Venemaa", "teie" kordamine; vt ka viiendat:"üks hoolitsus" - "üks pisar"). Keerulise lause homogeensed osad aitavad kaasa anafora (sama ridade algus) ilmumisele lõpulööbas ("millal" - "millal").
Luuletaja kasutab kõnekeelset sõnavara: "sa lähed hukka", "rohkem". Mõõduk alt kasutades tekitab see lugejas sügava sulandumise tunde riigi, selle muinasaja ja rahvaga.
Oh mu Venemaa! Minu naine! Valus alt…
Bloki loomingu teemaks on tema kodumaa saatus. Luuletaja võrdleb teda naise saatusega.
Seda saatust on võimatu ühemõtteliselt iseloomustada. Ühest küljest vihjab luuletaja oma tragöödiale: tema kangelanna annab end nõiale, kes teda "peibib ja petab".
Ja ainult hoolitsus hägustub
Teie kaunid näojooned…
Aga vaevu sellele tragöödiale vihjates märgib poeet kohe elujaatav alt:
Noh? Veel üks mure -
Üks pisar muudab jõe lärmakamaks, Ja sa oled ikka sama - mets, jah põld, Jah, kulmudeni mustriga…
Tema kangelanna Venemaa ei "kao kunagi" ega "häviks", ükskõik millise nõiaga ta oma "röövliilu" kingiks. Katsumused muudavad ta ainult tugevamaks, rikkamaks ja ilusamaks:
Üks pisar teeb jõe lärmakamaks
Luuletus on sõna otseses mõttes täis armastust ja imetlust, mida lüüriline kangelane kogeb seoses oma kodumaaga. See ei ole eraldatud mõtisklev armastus kohaliku looduse vastuja mitte tulihingeline isamaaline tunne. Ei, vaev alt saab neid luuletusi võrrelda teiste luuletajate tsiviil- või maastikulauludega. Pigem meenutavad nad Bloki ennast – tema kaunile leedile pühendatud luuletusi. Armastus Venemaa vastu on siin armastus naise vastu. Luuletaja tunne on küllastunud armastuse võlust, entusiastlikust imetlusest ja arglikust aukartusest. Block ütleb seda kohe teises stroofis:
Teie puhkpillilaulud minu jaoks -
Nagu esimesed armastuse pisarad!
Võrdle seda suhtumist riiki esimese luuletusega tsüklist "Kulikovo väli", kus lüüriline kangelane hüüab:
Oh mu Venemaa! Mu naine!
Venemaa kuvand täidab kangelase jõuga:
Ja võimatu on võimalik, Tee on pikk ja lihtne, Kui see paistab tee kauguses
Kiire pilk taskurätiku alt, Helisemisel melanhoolselt valvatud
Kutsari kurt laul!..
Samamoodi on ühes Kulikovo välja tsükli luuletuses kangelane inspireeritud naise kujutlusest, tema igavesest naisest.
Võrdlus poeedi teiste teostega viitab analüüsiplaanile. Aleksander Bloki luuletus "Venemaa" väljendab koos tsükli "Kulikovo põld" ja teiste luuletustega eredat armastust kodumaa vastu, mis on lähedane kirglikule naisearmastusele.
Kuid sellegipoolest murdub Bloki erinevates värssides kodumaa pilt erineval viisil. Üks luuletaja kuulsamaid teoseid on luuletus "Rus". Muinasjututegelased elavad siin oma kodumaal. Kirjelduskodumaa avarused toob luuletuse lähemale iidsetele eepilistele juttudele:
Venemaa ümbritsevad jõed
Ja ümbritsetud metsiku loodusega, Soode ja kraanadega
Ja nõia häguste silmadega.
Hilisemas luuletuses "Venemaa" asendavad muinasjututegelased pearätiga taluperenaine ja tavaline vene kutsar. Kuid vapustavad elemendid ei kao lõplikult:
Ükskõik millist nõida sa tahad
Anna mulle see kelmikas kaunitar!
Troikalind, kes sind leiutas?
Kaks esimest stroofi on omamoodi luuletuse ekspositsioon, armastatud riigi ja luuletaja tunnete kirjeldus. Teose põhiidee ja selle haripunkt on koondunud järgmisesse kolme stroofi. Viimane kuues salm mängib katarsise (st valgustava) järelduse rolli.
Esimeses stroofis joonistab Blok lugeja ettekujutuses pildi, mis kajab vastu vene maastikumaalile (Savrasova, Vassiljeva jt). See on pilt vaesest, räpasest kodumaast. Näib, et see on ebaatraktiivne pilt, kuid see on autorile sügav alt sümpaatne – ja tema kaastunne edastatakse lugejale.
Jälle, nagu kuldsetel aastatel, Kolm kulunud rakmeid, Ja maalitud kudumisvardad
Lõvades roobastes…
Siin on seos, kuid mitte ainult maalimisega. N. V. Gogoli luuletuses "Surnud hinged" on leitmotiiv - tee, mis kogu luuletuses on loomulikult samastatud kodumaa kuvandiga. "Surnud hingede" esimene köidelõpeb autori lüürilise kõrvalepõikega, mis on täis sügavat poeesiat ja armastust oma kodumaa vastu. Venemaa kuvand selles retriidis on "troika linnu" kuju, kes lendab majesteetlikult, jättes teised riigid kaugele maha. Pole üllatav, et Blok meenutab oma Venemaa-luuletuse alguses täpselt teed, halba, räpast, kuid läbivat kogu riiki. Teadlased on korduv alt märkinud seda seost Bloki luuletuse alguse ja Gogoli "linnukolmiku" lüürilise kõrvalepõike vahel.
Luuletus on sümmeetrilise ülesehitusega: see algab tee kirjeldusega ja lõpeb samamoodi:
Ja võimatu on võimalik, Tee on pikk ja lihtne
Võib öelda, et kogu luuletus on vaid ränduri peegeldus teel. Selles mõttes võib paralleele tõmmata nii Puškini kui Nekrassovi laulusõnadega.
Venemaa kolm korda
Tee sümboliseerib uuenemist. Ja kuigi "vaene Venemaa" saab luuletuse pildi subjektiks, mõtiskleb poeet selle tuleviku üle.
Luuletuses ristuvad kõik kolm vene keele aega: olevik (tee mõtiskluse hetk, mille autor luuletusse jäädvustab), minevik (kuldsete aastate mainimine esimeses stroofis) ja tulevik (läbi kodumaa traagilise kergemeelsuse, mis on siin edasi antud armastaja ja allaandva naise kujundis – Venemaa järgmisele tõusule, mis võlgneb selle tõusu just omaenda kergemeelsusele).
Võib-ollavõib-olla nägi luuletaja oma riigi tulevikule mõeldes ette eesseisvaid katsumusi, sest luuletus on kirjutatud kahe Vene revolutsiooni vahelisel perioodil! Igal juhul uskus poeet kuni surmani, et ükski katsumus ei saa kõigutada tema Venemaa jõudu ja sisemist ilu.
Viimase stroofi ridadel on kahekordne tõlgendus. Ühelt poolt kirjutab poeet oma sünnimaast inspireeritud tugevusest (vt eespool), teis alt aga avaldab neis ridades lootust Venemaa uuenemisele. Täiendamine, mis siiani, kehvas vagunis, räpasel ja kehval teel, tundub ebatõenäoline.
Bloki luuletuse "Venemaa" analüüs hõlmab teksti vaatlemist selle sümboolika seisukohast, sest Aleksandr Aleksandrovitš Blok on "noorem sümbolistide" liikumise (üks vene sümbolismi harudest - 19. sajandi lõpu – 20. sajandi alguse kirjanduslik suund). Sümbolismi iseloomulik tunnus on mitmesuguste sümbolite kasutamine, alahindamine, vihjed jne. Luuletuses "Venemaa" on tee sümboliks.
Vabaduse motiiv luuletuses "Venemaa"
Vabaduseiha on vene rahva ja sellest tulenev alt ka Venemaa, millele jättis jälje sajandeid kestnud pärisorjuse rõhumine, iseloomulik tunnus. Seetõttu esinevad mässu, vabaduse ja vabaduse motiivid paljudes vene autorite teostes, mis käsitlevad nende kodumaad.
Alexander Blok pole erand. Vabaduse teemat puudutab ta luuletuses "Venemaa". Lõppude lõpuks on tema Venemaa ilu "röövimine" ja "ettevaatus".igatsus" heliseb tema kutsar laul.
Järeldus
Analüüsisime Aleksandr Aleksandrovitš Bloki luuletust "Venemaa".
Suurepärasel luuletajal on palju väljendusvahendeid, mida ta kasutab oma mõtete väljendamiseks. Alexander Blok on väga suur luuletaja, suurim looja. Iga tehniline nüanss ja kunstiline detail, iga metafoor ja iga võrdlus on veel üks väike puudutus kirglikult armastatud … ei, mitte naise – riigi portrees. Isamaa.
Soovitan:
Hoffmann: teosed, täielik nimekiri, raamatute analüüs ja analüüs, kirjaniku lühike elulugu ja huvitavad faktid elust
Hoffmanni teosed olid saksa stiilis romantismi näide. Ta on peamiselt kirjanik, lisaks oli ta ka muusik ja kunstnik. Olgu lisatud, et kaasaegsed ei saanud tema teostest päris hästi aru, kuid Hoffmanni loomingust said inspiratsiooni teised kirjanikud, näiteks Dostojevski, Balzac jt
Tjutševi luuletuse "Viimane armastus", "Sügisõhtu" analüüs. Tjutšev: luuletuse "Äikesetorm" analüüs
Vene klassikud pühendasid tohutu hulga oma teoseid armastuse teemale ja Tjutšev ei jäänud kõrvale. Tema luuletuste analüüs näitab, et luuletaja andis selle helge tunde väga täpselt ja emotsionaalselt edasi
Tjutševi luuletuse "Lehed" analüüs. Tjutševi lüürilise luuletuse "Lehed" analüüs
Sügismaastik, kui saab vaadata tuules keerlevat lehestikku, muutub luuletaja emotsionaalseks monoloogiks, mis on läbi imbunud filosoofilisest ideest, et aeglane nähtamatu lagunemine, häving, surm ilma julge ja julge õhkutõusmiseta on vastuvõetamatu. , kohutav, sügav alt traagiline
Klassikute uuesti lugemine: Sergei Yesenin, "Nõukogude Venemaa" - luuletuse tõlgendus ja analüüs
Ja ka – sügav, sisemiselt mõistetav sugulus oma kodumaaga, kalli ja lõpmatult armastatud Venemaaga. Selles, selles algses seoses - kogu Yesenin. "Nõukogude Venemaa", luuletuse iga pilt, iga selle rida on selle ilmekas kinnitus
Luuletuse "Luuletaja ja kodanik" analüüs. Nekrassovi luuletuse "Poeet ja kodanik" analüüs
Luuletuse "Luuletaja ja kodanik", nagu iga teise kunstiteose analüüs peaks algama selle loomise ajaloo uurimisega, võttes arvesse riigis kujunenud sotsiaalpoliitilist olukorda. see aeg ja autori eluloolised andmed, kui need mõlemad on midagi teosega seotud