Aleksandr Aleksandrovitš Kiselev: elulugu ja loovus

Sisukord:

Aleksandr Aleksandrovitš Kiselev: elulugu ja loovus
Aleksandr Aleksandrovitš Kiselev: elulugu ja loovus

Video: Aleksandr Aleksandrovitš Kiselev: elulugu ja loovus

Video: Aleksandr Aleksandrovitš Kiselev: elulugu ja loovus
Video: Козырев – любить страну и ненавидеть государство / вДудь 2024, November
Anonim

Kunstnik Aleksandr Aleksandrovitš Kiselevi (1838 - 1911) tööd kuuluvad Venemaa maastikumaali parimate näidete hulka. Kiselevile kuulus erakordne töökus ja soov täiustuda, kaasaegsed hindasid teda nii maastikumaalija, õpetaja kui ka kunstitöötajana. Andekas maalikunstnik, õpetaja ja publitsist, Rändurite Ühenduse aktiivne liige, Kunstiakadeemia professor Aleksandr Aleksandrovitš Kiselev jättis tulevastele põlvedele rikkaliku loomingulise pärandi. Praeguseks on teada umbes 120 tema teost, mis asuvad endiste liiduvabariikide muuseumides, ja veel umbes 800 teost, mis ilmuvad era- ja muuseumikogudes üle maailma. Paljude maastikumaalija tööde saatus on aga teadmata.

A. A. Kiselevi portree
A. A. Kiselevi portree

Varased aastad

Aleksandr Aleksandrovitš Kiselev sündis Helsingi lähedal Sveaborgi linnas kohalikku garnisoni juhtinud Vene ohvitseri peres. Alates 1852. aastast õppis 14-aastane Kiselev isa nõudmiselPeterburi 2. kadetikorpus. Sõjaväeõpingud olid talle rasked, noormehele meeldis värsimine ja joonistamine. Pärast kuueaastast kadetina õppimist ja sõjalise hariduse kursuse läbimata jätmist astus Kiselev Peterburi ülikooli filoloogiateaduskonda. Kolm aastat hiljem, 1861. aastal, suleti ülikool ajutiselt üliõpilasrahutuste tõttu. See sündmus tähistas Aleksander Aleksandrovitš Kiselevi kui maastikumaalija loomingulise eluloo algust.

Maalimise algus

Samal aastal, pärast ülikooli sulgemist, külastas Kiselev vabatahtliku üliõpilasena Keiserlikku Kunstiakadeemiat. Aasta hiljem astus noormees akadeemiasse üliõpilasena ja õppis kuulsa maastikumaalija S. M. Vorobjovi klassis. Kiselev pälvis õppimise ajal akadeemia suure hõbemedali ühe teose eest ja avaliku heakskiidu teisele, millest sai hiljem kuulsaks saanud teos “Vaade Moskva ümbrusele”, mida ta esitles akadeemilisel näitusel.

1865 oli noore maalikunstniku akadeemilise hariduse viimane aasta ja kolmanda astme diplomeeritud kunstnik Kiselev Aleksandr Aleksandrovitš otsustas Peterburist lahkuda.

Väike Vene periood

Ta kolis Harkovisse ja üüris koos sõbraga linna ääres maja. Algul veetis Kiselev aega õppides ja õppides ikoonimaali, joonistustundidena kuuvalgust. Kui kunstnik abiellus Harkovi professori tütrega ja perre ilmusid lapsed, sai Aleksander Aleksandrovitš tööd kohalikus maapangas. Seal töötas ta sekretärina ligi 10 aastat.aastat. Stabiilne sissetulek võimaldas tal oma pere ülal pidada ja maalida. Sel perioodil maaliti tema värvika Ukraina looduse maastikud, millest tuntuimad on: “Väikese Venemaa sisehoov”, “Harkovi lähedal”, “Svjatogorski klooster”, “Sügise park”. Maastikud olid kujutatud vastav alt akadeemilistele kaanonitele ja sarnanesid tema õpetaja Vorobjovi lõuenditega: kolm perspektiivset plaani ja kompositsiooni lavakonstruktsioon.

Pilt "Unustatud veski" 1891
Pilt "Unustatud veski" 1891

Rändajate Ühendus

Kord jõudis Harkovisse Moskva Kunstnike Ühenduse rändnäitus, mille järel Kiselev julges oma elu muuta ja maalimisele pühenduda. Aleksander Aleksandrovitš Kiselev oli sel ajal 37-aastane ja ta oli suure pere pea. Kunstnik saatis oma maastiku “Vaade Harkovi ümbruses” Rändurite Ühendusele. Žürii võttis tema töö näitusele vastu. Mõni kuu hiljem, 1876. aasta kevadel, valis ühing kunstniku ühehäälselt oma ühingu liikmeks, misjärel eksponeeris Aleksandr Aleksandrovitš igal aastal oma lõuendeid rändnäitustel.

Pilt "Suvemaastik", 1895
Pilt "Suvemaastik", 1895

Moskva periood

Alates 1877. aastast asus Kiselev ja tema pere, kus oli juba seitse last, elama Moskvasse. Pere ülalpidamiseks õpetas ta naisgümnaasiumides joonistamist ja maalimist ning andis eratunde. Tema õpilaste hulgas olid kuulsad 19.-20. sajandi vahetuse kunstnikud: Ostroukhov, Jakuntšikova-Weber, Dosekin, Perepletšikov, Jartsev. Ta õpetas kuulsate kaupmeeste järeltulijaiddünastiad, kellest said hiljem patroonid, kollektsionäärid, kunstnikud: Ivan ja Mihhail Morozov, Anna Botkin, Mihhail Mamontov.

Kiselev töötas oma maastikumaalide kallal kõvasti. Ta maalis Moskva eeslinnasid ja rändas mujale Venemaale, tuues kaasa palju visandeid. Suvel rentis Kiselevi perekond maalilises Moskva eeslinnas maamaja ning hooaja jooksul tegi kunstnik loodusest kuni 50 maastikueskiisi. 1891. aastal, kui Kiselevid külastasid Bogimovot, Bylim-Kolosovski mõisniku valdust, suvitas A. P. siin. Tšehhov, kes sai kunstnikuga sõbraks.

Pilt "Lõuna-Ukraina maastik"
Pilt "Lõuna-Ukraina maastik"

Aleksandr Aleksandrovitš eksponeeris pidev alt oma töid paljudel Moskva ja Peterburi näitustel, osales regulaarselt klubi koosolekutel, nagu Šmarovinski kolmapäevakutel, joonistusõhtutel Mamontovi ja Polenoviga. Ta käis sageli sümfooniakontsertidel, etendustel Suures ja Maly teatris, vestles palju teiste kunstnike ja kirjanikega ning oli Repini ja Maximoviga sõber. Ta rääkis kõigest üksikasjalikult oma päevikus.

1880. aastate lõpuks kujunes lõplikult välja tema loominguline vaade, kujunes välja tema individuaalne maalistiil, teemad ja maastike olemus. Moskva perioodi kuulsaimad teosed: "Tiigil", "Unustatud veski", "Võsa kogumine", "Enne äikest", "Mäelt", "Vihm".

"Vana Surami pass" 1891
"Vana Surami pass" 1891

Teenitud edu

Vene aadel ja kollektsionäärid ostsid meelsasti kunstnik Kiseljovi maale. Aleksandr Aleksandrovitš külastas Krimmi jaKaukaasias, misjärel olid tema mägimaastikud eriti edukad. 1883. aastal, pärast järjekordset Rändurite näitust, ostis Pavel Tretjakov oma galeriisse Kiseljovi Unustatud veski. Aastatel 1883–1901 omandasid keiserliku perekonna liikmed, sealhulgas Aleksander III ise, mitmeid maastikke. Need olid maalid: "Veneetsias", "Ristumine", "Mööda Tereki", "Lumistes tippudes", "Mägijõgi Kaukaasias", "Vaikne vesi".

"Kadoshi neem Tuapses"
"Kadoshi neem Tuapses"

Kiselev sai väljateenitud tiitlid ja ametikohad. Alates 1890. aastast töötas ta ajakirjas "Artist", mis on üks riigi juhtivatest teatriväljaannetest, juhtis kaunite kunstide osakonda ja avaldas palju kriitilisi artikleid. Samal aastal sai Kiselev akadeemiku tiitli ja kolm aastat hiljem valiti ta Keiserliku Kunstiakadeemia täisliikmeks. Alates 1895. aastast kolis Aleksander Aleksandrovitš perega Peterburi, kuna Kiselev kutsuti Keiserliku Kunstiakadeemia Kõrgema Kunstikooli klassiinspektori ametikohale. Kaks aastat hiljem Akadeemias asus ta maastikutöökoja juhataja kohale. Sellele ametikohale jäi kunstnik kuni oma surmani. Aleksandr Aleksandrovitš osales aktiivselt ka Venemaa kultuuri- ja ühiskonnaelus.

Pilt "Jõel" 1900
Pilt "Jõel" 1900

Tuapsiperiood

Ostes odava maatüki Tuapse linna lähedal, ehitas Aleksandr Aleksandrovitš Kiselev 1902. aastaks väikese ühekorruselise maja. Kinnisvara on hoolik alt säilitatud ja praegu asub selles Kiselevi muuseum. Kord pidi kunstnik ehitamiseks raha laenamasee suvila, kus ta igal suvel puhkas ja töötas. Kiselev lõi ulatusliku maaliseeria, mille teemaks oli maalilise ümbrusega Tuapse ning kunstniku nimi kujunes omamoodi linna sümboliks. Maastikumaalija jäädvustas suurepäraseid vaateid rannikule Kadoši kividega ja üks neist, kõige ilusam, on saanud tema nime.

Tuapse perioodil külastas Kiselev paljusid kohti Kaukaasias ja Krimmis. Ta reisis ka välismaal, külastas Prantsusmaad, Saksamaad, Veneetsiat, Roomat. Aleksander Aleksandrovitš Kiselevi nende aastate kuulsaimad maalid: “Vana Surami kuru”, Kadoši kaljud”, “Mägijõgi”, “Pilvede all. Gruusia sõjalisel maanteel" "Dacha Krimmis", "Turg Tuapses", "Maja Tuapses", "Tuapse tänav", "Kazbeki jalamil", "Öö merel", "Üle kuristiku".

Pilt "Kadosh kivid"
Pilt "Kadosh kivid"

Aleksandr Aleksandrovitš suri ootamatult oma laua taga töötades. 73-aastaseks saanud artist sai südamerabanduse. Oma elu viimastel aastatel saavutas Kiselev oma töös erilise kiiruse ja pildi erakordse elavuse.

Tema rõõmsad, helged, veidi idealiseeritud maastikud peegeldavad autori siiraid tundeid. Kiselev oskas meisterlikult tabada looduse ilu ja rahulikku olekut, mis kandub üllatav alt edasi ka maastikumaalija kaunite lõuendite üle mõtisklevale vaatajale.

Soovitan: