Grigori Sokolov: elulugu, perekond, huvitavad faktid, kontserdid ja fotod

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Pianist Grigori Sokolov on kuulus muusik. Eksperdid ütlevad üksmeelselt, et tema loominguline tee on hämmastav. Sokolov tõusis muusikalisele Olümposele ilma "promo", ilma põnevuseta, ilma "turusuheteta". Uskumatult andekas pianist sai kuulsaks üle maailma. Sokolov on meie aja üks silmapaistvamaid pianiste.

Elulugu

Grigori Sokolov õppis klaverit alates viiendast eluaastast. Juba seitsmeaastaselt võeti ta vastu Leningradi konservatooriumi muusikakooli. Teda õpetas L. I. Zelikhman. Seejärel astub Sokolov konservatooriumi, kus ta õppis ja lõpetas selle 1973. aastal. Emil Gigels nimetas teda oma lemmikõpilaseks. Kaks aastat pärast konservatooriumi lõpetamist sai Sokolov samal ajal õpetajakoha. 1986. aastal sai temast professor ja ta õpetas kuni 1990. aastani, mil lahkus Venema alt ja kolis Veronasse (Itaalia), kus elab tänaseni.

Tema esimene soolokontsert GregorySokolov andis muusikat 12-aastaselt ja kuueteistkümneaastaselt tuli ta maineka rahvusvahelise Tšaikovski konkursi võitjaks ning hakkas sellest ajast peale tuuritama mööda maailma, kuid eelistas esineda Euroopas. 2000. aastatel keeldus Grigori Sokolov orkestritega esinemast, sestpeale on ta esinenud ainult soolokavaga.

Auhinnad

Pianist pälvis kaks korda Franco Abbiati auhinna (2003. ja 2004. aastal).

Aastal 2008 pälvis Sokolov Arturo Benedetti Michelangeli auhinna, väljapaistva itaalia pianisti, keda on nimetatud 20. sajandi üheks silmapaistvamaks klassikalise klaverimuusika esitajaks.

Aastal 2009 sai Sokolov Rootsi Kuningliku Muusikaakadeemia liikmeks.

Bonuse tagasilükkamine

Aastal 2015 keeldus Grigory Sokolov vastu võtmast mainekat Cremona muusikaauhinda 2015, sest ta ei tahtnud olla "ühes reas" Briti muusikateadlase Norman Lebrechtiga. Preemiast keeldumist põhjendas ta sellega, et tema sündsuse ideede kohaselt oleks sündsusetu kuuluda selle isikuga autasustatutega ühte nimekirja. Paljud väljaanded kinnitasid nii konflikti fakti kui ka auhinna andmisest keeldumise fakti. Auhinna korraldajad pianisti ja muusikateadlase isiklikke suhteid ei arutanud, kuid avaldasid kahetsust muusiku preemiast keeldumise üle, sest varem kinnitasid tema mänedžerid, et kõik saab korda. Sokolov teatas oma keeldumisest vaid paar päeva enne auhinnatseremooniat. Tuletame meelde, et Lebrecht pälvis auhinnasama auhind aasta varem.

Reisid

Suurem osa Grigori Lipmanovitš Sokolovi soolokontsertidest toimub EL-i riikides. Itaaliast, kus ta elab juba ligi kolmkümmend aastat, tuleb ta igal aastal kontsertidega Venemaale. Näiteks 2017. ja 2018. aastal esines ta Peterburis. Moskvas ei esine pianist kunagi, seletades seda ebameeldivate mälestustega raskest õhkkonnast, mis teda ümbritses pärast esimest võitu prestiižsel konkursil (räägime P. I. Tšaikovski konkursist, kui muusik oli vaid kuueteistkümneaastane). Suurlinna avalikkus võttis selle võidu ilma suurema entusiasmita vastu, sest seda noort, praktiliselt tundmatut muusikut ei pidanud kuni viimase ajani keegi võitjaks. Isegi ise. Sellest ajast peale pole Grigori Lipmanovitš kunagi ühelgi konkursil osalenud ja ütleb, et see pole muusiku jaoks vajalik.

Võistlusest. P. I. Tšaikovski

Esimeses voorus ei varjanud mõned eksperdid oma pahameelt: miks võtta võistlejate hulka nii noor muusik, üheksanda klassi õpilane? Ta on alles kuusteist! Muusikute konkursi teisel etapil nimetati tõenäoliseks võitjaks ameeriklane Dichter, samuti mainiti tema kaasmaalaste nimesid: Auer ja Dick. Mõned asjatundjad arvasid, et prantslane Thiolier vääris võitu, nõukogude pianistide seas kõlasid A. Slobodyaniku ja N. Petrovi nimed ning Grigori Sokolovit kas ei mainitud üldse või mainiti vaid põgus alt ja möödaminnes. Pärast kolmandat vooru kuulutati aga võitjaks just tema javõit oli ühemeheline, oma tasu ta kellegagi ei jaganud. Noor Sokolov ise läks võistlusele lihts alt "kätt proovima" ega lootnud võidule.

Linna avalikkus võttis selle uudise vastu ilma suurema entusiasmita. Paljud mõtlesid, kas žürii otsus oli õiglane? Aeg "ajas asjad korda", näeme, et kohtunike otsus oli erapooletu ja õige, sest Grigori Sokolovist sai ilma igasuguse reklaamita meie aja üks kuulsamaid pianiste.

Raske töö

Nad ütlevad, et Grigori Lipmanovitšit eristas lapsepõlvest peale haruldane töökus. Õpingutes oli ta koolipingist kangekaelne ja visa, iga päev harjutas mitu tundi pilli ja sellest sai tema jaoks reegel, mida kordagi ei rikutud. Grigori Sokolov jätkab kõvasti tööd tänaseni. Ühes intervjuus küsiti tem alt, mitu tundi ta päevas oma tehnikaga tegelemisele pühendab. Suurepärane pianist vastas, et kui muusikud sellistele küsimustele vastavad, tunduvad nende vastused tema arvates üsna kunstlikud. Ta ei mõista, kuidas on võimalik seda normi välja arvutada, mis vähem alt osaliselt asjade seisu õigesti kajastab. Sokolov ütleb, et on naiivne arvata, et muusik töötab ainult siis, kui ta on pilli juures, sest tõeline muusik on selle asjaga alati hõivatud, igal hetkel.

Kui aga läheneda küsimusele formaalsem alt, mängib Grigori Sokolov vähem alt kuus tundi päevas ja usub, et mida rohkem tunde, seda parem.

Täiuslikkuse seadus

Kaheteistkümneaastaselt tegi Sokolov oma esimese klavierabendi. Publik oli hämmastunud, kui hoolik alt kuuenda klassi õpilane materjali töötles. Tema mängu eristas selline tehniline terviklikkus, mis saavutatakse vaid pika ja vaevarikka tööga. Kontserte andes ja muusikat esitades austas Sokolov esituses alati "viimistlemise seadust" (nagu ütles üks Peterburi arvustajatest). Pianist töötas teose kallal, kuni saavutas selle "seaduse" range järgimise nii prooviruumis kui ka laval.

Tema reeglite hulka kuulub ka loominguliste tulemuste jätkusuutlikkus. Võistlustel või pingelisel kontserttegevusel väsib muusik nii vaimselt kui ka füüsiliselt ning see muidugi mõjutab tulemusi. Seda panevad tähele nii avalikkus kui ka žürii. Erakordselt stabiilse tulemuse teeb Grigori Sokolov. Teine P. Serebrjakov, kes kuulus konkursi žüriisse. P. I. Tšaikovski, märkis, et ainult Sokolov läbis kõik muusikavõistluse etapid "kaotuseta".

Isiksuseomadused

Võib-olla võlgneb Sokolov selle omaduse oma vaimsele tasakaalule, mis on talle looduse poolt antud. Esinejana on ta tugev ja terviklik natuur, tema sisemaailm on korrastatud ja lõhestamata. Sokolovi iseloom on samuti ühtlane, rahulik, see väljendub käitumisviisis ja inimestega suhtlemises ning loomulikult loomingulises tegevuses. Isegi kõige raskematel ja otsustavamatel hetkedel, kui seda väljastpoolt hinnata, ei muuda tema enesekontroll ja vastupidavus teda. Perinstrument Sokolov on rahulik, kiirustamatu ja enesekindel. Seda vaadates tekib küsimus: kas see inimene on tuttav selle külmavärinaga põnevusega, mis teeb laval olemise paljudele teistele muusikutele peaaegu piinaks? Kord küsiti tem alt selle kohta päriselt. Algul vastas Sokolov, et on tavaliselt enne esinemisi mures ja siis veidi mõeldes, et pole lihts alt mures, vaid väga mures. See tunne on aga täpselt selle hetkeni, kui ta pilli taha istub ja mängima hakkab. Pärast seda kaob elevus märkamatult, selle asemel on kirg loomeprotsessi vastu ja asjalik keskendumine. Ta sukeldub töösse. See peab olema omadus, mis peab olema avatud esinemiseks ja avalikkusega suhtlemiseks sündinud inimesel.

Loovuse kohta

Noorest pianistist, kes ei oodanud oma võitu, muutus Sokolov aja jooksul oma käsitöömeistriks. Kooliajal tõmbas ta tähelepanu kauni, lihvitud ja ladusa mänguga ning vanusega sai temast üks kunstnikke, kelle mäng on sisukaim ja loominguliselt huvitavam. Grigori Lipmanovitši tõlgendused on alati väga tõsised, ta töötab teose ümber ja annab tulemuse, mis jätab kuulajatele uskumatu mulje. Huvitav fakt on see, et Sokolov ei salvesta kunagi stuudiotes ja talle üldiselt plaadid ei meeldi. Ta usub, et ainult live-mäng suudab kuulajat tõeliselt "puudutada". Kõik müügil olevad plaadid sisaldavad ainult Grigori Sokolovi live-salvestisi.

Samas aga tõsisest suhtumisest elukutsessesaab hinnata lihts alt materjali valiku järgi. Tema kavades on sageli Bachi fuugakunst, Schuberti sonaat B-duur ja Beethoveni Kahekümne üheksas sonaat. Mõte pole aga mitte niivõrd selles, mida Sokolov täpselt mängib, vaid selles, kuidas ta mängib. Tema lähenemine teose interpretatsioonile ja suhtumine esitatavasse muusikasse.

Eraelu

Grigori Sokolovi isiklikust elust ja perekonnast pole midagi teada. Ta ei maini seda kunagi intervjuudes, võib-olla seetõttu, et soovib seda osa oma elust masside eest saladuses hoida. Midagi pole teada, kas Grigori Sokolovil on ka lapsi, kuid üks on kindel: filmis "Vestlus, mida ei olnud" kasutati uudistesaadet, kus tema abikaasa Inna Sokolova luges omaloomingulisi luuletusi. Arvatakse, et Inna suri mitu aastat tagasi, kuid seda teavet pole kuskil ametlikult kinnitatud.

Lemmikmuusika

Sokolov ütleb, et tal pole lemmikstiile, -autoreid ega -teoseid. Ta armastab kõike, mida saab hea muusika nimekirja lisada, ja seda kõike ta tahab mängida. Sokolovi repertuaari järgi otsustades pole ta alatu: muusiku kavas on teoseid eri aegadest, 18. sajandist 20. sajandi keskpaigani. Samas jaotuvad need repertuaaris ühtlaselt, ilma mingi stiili, nime või muusikalise suuna domineerimiseta. Siiski on heliloojaid, kelle teoseid Sokolov meelsamini mängib. See on Bach, Schubert jaBeethoven. Sellesse ritta võib panna Chopini, Raveli ja Skrjabini – ainsa sümbolistliku helilooja, aga ka Rahmaninovi, Prokofjevi, Stravinski. Kuid erinev alt paljudest muusikutest, kes hakkavad vanusega "päheõpitud repertuaari" mängima, püüab Sokolov oma esinemistesse iga kord midagi uut tuua, nii et võib öelda, et meister ei jää paigale. Seetõttu ei vähene ka pianist Grigori Sokolovi kontsertidel vaatajate hulk. Sellest annab tunnistust kriitik L. Gakkel, kes märkis, kui kiiresti selle muusiku repertuaar kasvab.