2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Ksülofoni kasutati pikka aega eranditult rahvamuusikas, kuid pärast väliseid transformatsioone avardusid selle kasutamise piirid oluliselt. Tänapäeval kaunistab selle muusikainstrumendi kõla sümfoonia-, vaskpuhkpilli-, poporkestrite ja bigbändide teoseid ja repertuaari. Erakordne isemajandav heli võimaldab teil tunda ilu, mõista, mis on ksülofon, ja hinnata pilli.
Instrumendi ajalugu ja päritolu
Lihtsamat tüüpi instrumentidel, nagu ksülofon, on iidsed juured. Täpne päritolu pole teada, kuid neid leiti Aafrika, Ladina-Ameerika rahvaste ja asiaatide seas. Ksülofoni esmamainimine Euroopa riikides pärineb 16. sajandist. Arnolt Schlick räägib, mis on ksülofon, kirjeldades sarnast muusikainstrumenti hueltze glechter. Pill ise jäi primitiivseks kuni 19. sajandini ja oli populaarne aastalrändavad Euroopa kunstnikud.
Esimesi muudatusi instrument tegi alles 1830. aastal, mil Valgevene päritolu muusik M. Guzikov muutis selle välimust ja kujundust. Ta seadis puitplaadid 4 rida. Selline mudel eksisteerib järgmise sajandi jooksul. Varem kasutati ksülofoni laste muusikaliseks arendamiseks. Seda tüüpi mänguasjade ajalugu ja kirjeldus on leitud kirjanduslikest allikatest.
Sõna mõiste ja tähendus
Sõna "ksülofon" tähendus pärineb kreekakeelsest sõnast ksülon - "puit, puu" ja telefon - "heli". See on valmistatud mitmest erineva suurusega puitplaatidest, mis on kinnitatud alusele 2 või 4 reas. Plaadid on häälestatud kindlatele helidele ja nootidele. Heli väljavõtmiseks on vaja plaate lüüa sfäärilise kujuga puidust pulgad-haamrid, mida rahvasuus kutsutakse "kitsejalgadeks". Puidust pill muusikalise loovuse jaoks, isekõlaline, löökpillide rühmast – see on ksülofon.
Kaasaegse tööriista disaini kirjeldus
Tööriist tuleks valmistada ainult kvaliteetsest puidust. Seetõttu on tööriista maksumus reeglina üsna kõrge. Ksülofonil on üsna lihtne disain. See koosneb alusraamist ja kahest reast plaatidest (varrastest), mis on asetatud spetsiaalsetele pehmetele vahtpatjadele nagu klaveriklahvid.
Need on häälestatud teatud kõrgusele, mis sõltub pikkusesttaldrikud. Mida pikem, madalam, lühem, seda kõrgem on heli. Ksülofoni heliulatus on 1. kuni 4. oktav. Kaasaegne professionaalseks esinemiseks mõeldud instrument asub spetsiaalsel teisaldataval alusel ja näeb välja nagu liigutatav laud. Muusikud mängivad tavaliselt istudes või seistes, nii et statiiv on reguleeritava kõrgusega.
Ksülofoni klahvid on valmistatud järgmist tüüpi puidust:
- lepp;
- roosipuu;
- vaher;
- mutter;
- roosipuu.
Puitu laagerdatakse vähem alt kaks aastat ja seejärel töödeldakse. Klahvide standardsuurus:
- laius - 3,8 cm;
- paksus - 2,5 cm;
- pikkus valitakse nõutavast sammust.
Seejärel asetatakse need kindlas järjekorras üksteisest kaugele, kinnitatakse omavahel nööriga, kinnitatakse raamile. Altpoolt, klahvide alla, asetatakse spetsiaalsed resonaatorid - metalltorud helitugevuse suurendamiseks, helitugevuse, värvi ja küllastuse lisamiseks. Resonaatorid töödeldakse, häälestatakse puitplaadiga sobivaks.
Xylophon vajab perioodilist reguleerimist, kuna puit on altid vananemisele ja reageerib õhuniiskusele.
Esineja kasutab mängimiseks kahte peenikest puidust pulka, mis sarnanevad väikestele kummi-, puidu- või plastotstega vasaratele või lusikatele. Olenev alt ksülofonisti professionaalsusest võib pulgakesi olla 3 või 4. Pulgad ja näpunäited valitakse vastav alt muusika iseloomule soovitud helimeeleolu jaoks.
Heli
Klahvede arv mõjutab instrumendi helitugevust. Standardvahemik on väikesest oktavist alates noodist "fa" kuni 4. oktaavini "to". Põhiprintsiip on mõlema käega mängimine ja löökide täpne vaheldumine.
Ksülofonipartii noodid on kirjutatud kõrgete võtmete võtmes ühe oktaavi võrra madalamal kui tegelik heli. Asukoht partituuris on tavaliselt muusikakellade osa all. See taasesitab täiuslikult topeltnoote, arpedžoid, laiu hüppeid intervallides, skaalalõike.
Keerulisel instrumendil on omapärane kõla. Tämber võib olla järsk või pehme. Tõmblevad, kiiresti vaibuvad helid pikendatakse spetsiaalsete muusikatehnikate abil.
Paljud muusikud moodustavad ansambleid, mis koosnevad ainult trummirühmast, sealhulgas ksülofonist. Huvitavad faktid ja erinevad lood räägivad pilli omapärasusest ja originaalsusest, mis esineb nii klassikalises muusikas kui ka Ladina-Ameerikas, ragtime’is, jazzis, muusikalis, isegi rokis. Metallofoniga sarnase tüübi ja disainiga instrumenti on loominguliseks arendamiseks kasutatud pikka aega. Lastele õpetatakse muusikalise kirjaoskuse põhitõdesid, selgitatakse, mis on ksülofon, õpetatakse mängu funktsioone.
Soovitan:
Instrumendikontsert: ajalugu, kontseptsioon, spetsiifika
Instrumentaalkontsert on ühe või mitme sooloinstrumendi esituses orkestrisaatega muusikateos, kus väiksem osa osalejatest on vastu suuremale või tervele orkestrile. Sellest lähtuv alt on instrumentaalsed "suhted" üles ehitatud partnerlusele ja rivaalitsemisele, et anda igal solistil võimalus demonstreerida esituses virtuoossust
Arvutikunst: tüübid, kontseptsioon, välimuse ajalugu ja eredad näited
Arvutikunst on kaasaegne kunstivorm, kus traditsioonilisi vorme ja joonistustehnikaid (õlid, akvarellid, akrüülid, tindid) digitaliseeritakse arvuti, riistvaraliidese (pliiatsiga graafiline tahvel või kaasaegne tahvelarvuti) ja tarkvara abil. (Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, SketchBook või tasuta Gimp). Töö tulemuseks on originaalkunstiteos digitaalses bitmap formaadis
Mis on ilmalik ühiskond? Kontseptsioon ja kirjeldus (romaani "Sõda ja rahu" põhjal)
Ilmalik ühiskond romaanis "Sõda ja rahu" on eepose uurimise üks võtmeteemasid. Lõppude lõpuks on see käimasolevate sündmuste lahutamatu osa. Selle taustal on kõige selgemini nähtavad selle esindajateks olevate peategelaste põhijooned. Ja lõpuks osaleb see kaudselt ka süžee arendamises
Mis see on – kitarr? Ajalugu, instrumendi kirjeldus, klassifikatsioon
Kitarr on populaarne keelpill, mis on inimkonnale tuntud juba iidsetest aegadest. Tänapäeval on see kõikjal maailmas väga levinud. Kitarr leiab rakendust enamikus žanrites tänu kõige laiematele võimalustele ja mitmekülgsele helispektrile
Ortega y Gasset, "Masside mäss": kokkuvõte, kontseptsioon, asjakohasus ja loomise ajalugu
Ortega y Gasseti "Masside mässu" kokkuvõte pakub huvi kõigile, kes armastavad kaasaegset filosoofiat. See on kuulus sotsiaal-filosoofiline traktaat, mille kirjutas üks Hispaania mõtleja 1930. aastal. Ta pühendas selle Euroopa kultuurikriisile, sidudes selle masside muutuva rolliga ümbritsevas ühiskonnas. Selles artiklis keskendume selle töö põhipunktidele, räägime selle loomisest ja asjakohasusest meie ajal