Žukovski ballaadi "Svetlana" analüüs. Romantismi ja sentimentalismi kombinatsioon

Sisukord:

Žukovski ballaadi "Svetlana" analüüs. Romantismi ja sentimentalismi kombinatsioon
Žukovski ballaadi "Svetlana" analüüs. Romantismi ja sentimentalismi kombinatsioon

Video: Žukovski ballaadi "Svetlana" analüüs. Romantismi ja sentimentalismi kombinatsioon

Video: Žukovski ballaadi
Video: Тополь цветёт_Рассказ_Слушать 2024, Juuni
Anonim

Vassili Žukovski on üks esimesi vene luuletajaid, kes lõi selgeid, lihtsaid ja kergesti loetavaid teoseid. Enne seda töötasid kirjanikud põhimõttel, et mida keerulisem, seda parem. Meil ei ole lihtne hinnata Vassili Andrejevitši geniaalsuse ulatust, sest see, mis tundub meile üsna vastuvõetav ja tavaline, oli poeedi kaasaegsetele üllatav. 19. sajandil meeldis kõigile sentimentalism ja Žukovski polnud erand, nii et tema looming on selle žanri ja rahva kombinatsioon.

Katse luua vene rahvaballaadi

Žukovski ballaadi Svetlana analüüs
Žukovski ballaadi Svetlana analüüs

Žukovski ballaadi "Svetlana" analüüs näitab, et autor võttis süžee aluseks saksa poeedi Burgeri loomingu. Vassili Andrejevitš uskus alati, et venelased peaksid õppima lääne kolleegidelt, kuid muutma oma tööd rahvakommete järgi ja vene iseloomu arvesse võttes. Võttes arvesse žanri iseärasusi, pöördus kirjanik muinasjuttude, legendide, fantaasia ja müstika maailma.

Tuleb märkida, et Žukovski ballaad "Svetlana" erineb täielikult teistest sarnastest teostest. Sisu täidab lugeja alguses toimuva ees hirmu ja õudusega, kuid lõpp on rõõmus ja õnnelik. Peategelased jäävad ellu, nende saatus areneb märkimisväärselt, samas kui sellistes kuulsates ballaadides nagu "Ljudmilla", "Metsakuningas" on tunda dramaatilisust.

Žukovski ballaadi "Svetlana" süžeeanalüüs

ballaadi Žukovski svetlana sisu
ballaadi Žukovski svetlana sisu

Töö algab pildiga, mille on kaunistanud jõuluaegse tüdrukute ennustamise autor. Svetlana kuvandi heledamaks muutmiseks pöördus Vassili Andrejevitš sentimentaalse luule poole. Lugeja näeb tüdrukut tagasihoidlikuna, vaikivana, kurvana. Ta leinab, sest on oma armastatust eraldatud, kuid ei kurda oma saatuse üle, vaid leiab lohutust palvetes. Selle tüdruku kujundis soovis Žukovski kehastada vene rahvale omaseid tüüpilisi jooni: religioossust, saatusega leppimist, tasasust.

Žukovski ballaadi "Svetlana" analüüs näitab, et autor kaasas oma loomingusse romantismi ja sentimentalismi jooni. Esm alt istub tüdruk peegli ette, soovides näha teda seal kihlatuna, siis jääb magama. Unenäos kohtub ta oma kihlatuga, järgneb talle, kuid mees tundub kuidagi ebatavaline. Alles aja jooksul mõistab lugeja koos Svetlanaga, et see on surnud kihlatu. Kui tüdruk satub kirstu lähedal asuvasse onni, ajab ta palvega minema teispoolsed jõud, tema rinnale lennanud valge tuvi on Issanda Vaimu sümbol. Alandlikkus ja alandlikkus toovad pääste ja tasu – see onŽukovski ballaadi "Svetlana" peateema.

Optimistlik lõpp

Žukovski ballaadi Svetlana teema
Žukovski ballaadi Svetlana teema

Teos on kirjutatud romantilis-sentimentaalses stiilis. Romantikat võib seostada müstilise unenäoga, milles on pilt kohutavast surnud peigmehest, kurjakuulutav ronka krooksumine, öised hobuste võiduajamised, kuu surnud valgus, onnis kirst, üksildane kirik. Sentimentalism hõlmab Svetlana sõbrannade kuvandit, ennustamist ja abielu. Selle stiili rõhutamiseks kasutab luuletaja nimisõnu deminutiivses vormis. Žukovski ballaadi "Svetlana" analüüs näitab, et see teos on optimistlik. Mis iganes unenäos ka ei juhtuks, on päriselus kõik hästi.

Soovitan: