2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Klassitsismiajastu algust Austria muusikas iseloomustab uute vormide ja žanrite mitmekesisus. Üks neist on divertiseerimine. Prantsuse keelest tõlgituna tähendab see sõna "meelelahutust".
Mis on divertiseerimine
Divertissement on muusikaline žanr. Selles loodud teosed on tavaliselt mõeldud pillidel esitamiseks. Kuid selle loomise ajal võis selle žanri näidendeid esitada ka häälega.
Divertimento oli eriti levinud Viini klassikute (Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart ja Ludwig van Beethoven) loomingus, aga ka Mannheimi koolkonna meistrite, näiteks Jan Stamitzi muusikas. Need olid vabas vormis ja mitmekesise iseloomuga kompositsioonid.
Divertisment on žanr, millel puuduvad selged märgid. Sellenimelised palad võidi olla kirjutatud sonaadi või süidi kujul ning neil oli ka erinev instrumentaalne koosseis. Kontserdisaalides kõlasid ümbersuunamised ning kuulajateks olid printsid, hertsogid, krahvid ja teised aristokraadid.
Žanri iseloomulikud jooned
Kammerorkester mängis varem divertismenti. Viini klassikaajal nimetati kümnest või enamast inimesest koosnevat ansamblit sageli orkestriks. Tavaliselt kuulub selline meeskondmitu viiulit ja viiulit, kaks-kolm flööti, oboe, klarnet ja harf. Kui teosel oli särav ja rõõmsameelne iseloom, lisas helilooja orkestrile timpanid.
Divertisment on tüüpiline klassikalise ajastu toode. Selgelt piiritletud funktsionaalse harmoonia ja tantsurütmiga homofooniline teos. Painduv plastiline meloodia meenutas sageli laulvat kantileeni. Mõnikord lahendas helilooja nendes palades loomingulisi probleeme, näiteks õppis modulatsioone või uut muusikainstrumenti.
Mõnikord nimetati mitmest kontrastsest teosest koosnevat kompositsiooni divertismentiks. Hiljem hakati nii nimetama balletitantsu, mis põhines vastandlike numbrite muusikalisel komplektil.
Mozarti divertisments
Paljud selle žanri peened kompositsioonid kuuluvad kõigi aegade suurimale geeniusele – Wolfgang Amadeus Mozartile. Ta kirjutas lugusid erinevatele instrumentaalansamblitele. Peruu helilooja omab teoseid klaveriduettidele viiuli, tšello ja klarnetiga, aga ka keelpillikvartettidele ja muudele ansamblitele.
Mozart teadis, kuidas luua suurepärast muusikat. Divertisment, mille ta kirjutas keelpillikvartetile ja kahele metsasarvele, võidab kuulajate südameid ka tänapäeval. See ilus muusika on väga populaarne. Helilooja kirjutas palju oopereid, sümfooniaid ja kontserte, kuid just rõõmsameelne ja rõõmsameelne divertisment tõmbab laia kuulajaskonna tähelepanu. See kompositsioon purustab kõik populaarsuse rekordid vastav alt allalaadimiste arvuleVõrgud.
Kahjuks õpetatakse D-duur divertiseerimist muusikakoolides harva. Mozartil on palju sügavamaid, keerukamaid ja filosoofilisemaid teoseid. Selle žanri näidendite põhijooneks on meelelahutus. Rõõmsameelne kerge muusika on asjatundjate ja armastajate seas alati populaarne.
Žanri areng järgnevatel sajanditel
Pärast Viini klassitsismi ajastu lõppu unustasid heliloojad peaaegu divertiseerimise. Romantilise stiili domineerimise ajal hinnati muusikas lihtsust ja tundesiirust, konfidentsiaalset lüürilist intonatsiooni. Hiilgav divertiseerimine osutus prioriteetse žanri ringist väljapoole.
Heliloojad andsid selle nime ainult populaarsete ooperite transkriptsioonidele. Sellised aariate ja romansside arranžeeringud erinevatele instrumentaalkompositsioonidele olid süitilise vormiga ja üles ehitatud erineva iseloomuga fragmentide vaheldumise põhimõttel. Näiteks Franz Schuberti ungari divertimento neljakäeklaverile.
Alles 20. sajandil, kui moodi tuli retrospektiivne trend nimega "neoklassitsism", naasis see žanr uuesti muusikaliste prioriteetide orbiiti. Uus rekonstrueeritud divertisment on teos, mis põhineb intellektuaalsel mängul.
Helilooja lahutab vana klassikalise kompositsiooni teadlikult eraldi osadeks ja paneb need siis uuesti kokku. Muusika osutub veidi külmaks, eemalehoidvaks ja stiliseeritud antiikseks. Seda žanri käsitlesid sellisedsilmapaistvad modernistlikud heliloojad nagu Igor Stravinsky, Bela Bartok, Albert Roussel. Nii jäi kunsti ajaloomällu divertisment – klassikalise ajastu särav ja särav toode.
Soovitan:
Ruggiero Leoncavallo: elulugu, muusikaline stiil, parimad kompositsioonid
Ruggiero Leoncavallo on kuulus itaalia helilooja, kes pani aluse verismo žanrile muusikas. Ta oli üks esimesi, kes muutis oma teoste kangelasteks tavalised inimesed. Ta on laiemale avalikkusele tuntud peamiselt ooperi Pagliacci autorina
Muusikaline "Hollywoodi diiva": ülevaated
Lavastus "Hollywoodi diiva" põhines Austria helilooja Ralph Benacki poolt vene publikule võõrale operetil. Selle kohandas režissöör Cornelius B althus, tulemuseks oli huvitav ja väga särav muusikal
Flageolet – mis muusikaline tehnika see on? Määratlus, kitarril harmoonilise mängimise tehnika
Mis on harmooniline, kuidas seda kitarril võtta, millal see ilmus? Nendele ja teistele küsimustele leiate vastused sellest artiklist, samuti saate teada, millistes stiilides saab ja tuleks harmoonilisi mängida. Ja muidugi võib-olla kõige olulisem – õpid neid oma teostes esitama
Muusikaline komöödiateater Volgogradis: kirjeldus, repertuaar, ajalugu
Kultuuri ja rahva ilumeele arendamine peaks olema igas linnas prioriteet. Volgograd pole erand - piirkonna pealinn, üks kuulsamaid kangelaslinnu ja lihts alt tähelepanuväärne turismikeskus. Volgogradi muusikaline komöödiateater näitab, et sõjaliste ja ajalooliste monumentide rohkuse hulgas on alati koht kaunil teatrikunstil
Žanr on ajalooline. Ajalooline žanr kirjanduses
Just nagu ajaloolane, suudab ka kirjanik taastada mineviku ilme ja sündmused, kuigi nende kunstiline taasesitus erineb loomulikult teaduslikust. Nendele lugudele toetudes kaasab autor oma teostesse ka loomingulist fiktsiooni - ta kujutab seda, mis võiks olla, mitte ainult seda, mis oli tegelikkuses
