2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Moskva taevaminemise katedraali arvukatel seinamaalingutel on freskod "Seitse magavat Efesose noort", "Maagide kummardamine", "Sevastia nelikümmend märtrit", "Kiitus Jumalaemale" kui pühakute figuurid toomkiriku altarieelsel seinal tõmbavad tähelepanu oma originaalsusega. Kõik need tööd on liiga iseloomulikud, et neid luua ikoonimaalija, kes järgib vaid pimesi Bütsantsi kunstikaanonit. Siin on meistri pintsel selgelt näha. Jah, freskod loodi perioodil, mil Raphael, Dürer, Botticelli ja Leonardo elasid ja töötasid Euroopas, sest kiriku kujutav kunst Venemaal renessansi ei tundnud. Kuid ikoonimaalija Dionysius - Moskva Taevaminemise katedraali hämmastavate seinamaalingute looja - pääses sellegipoolest kaanoni "Prokrusteose voodist". Tema figuurid ei ole surnud staatilised, nad on graatsilised, pikliku siluetiga, nad hõljuvad. Seetõttu nimetavad paljud välismaa kunstiajaloolased seda isograafi "vene manieristiks".
Kunstnik ja ajastu
Dionysiuse töö täielikuks mõistmiseks peate vähem alt veidi uurima ajastut, mil ta elas. ühine püüdlus jasamas oli tolleaegse õigeusu maailma õuduseks Apokalüpsise ootus. Maailmalõpp pidi saabuma vaimulike kinnituste kohaselt 1492. aastal. Suured muutused toimusid ka Venemaa poliitilises elus. 1480. aastal saavutati võit Ugral, mis tähistas mongolite ikke langemist. Moskva vürst hõivas Pihkva, Novgorodi ja Tveri maad. Ivan III otsustas luua tsentraliseeritud riigi. Õukonna kirjatundjad hakkasid kuningliku perekonna genealoogiat tuletama Rooma keisri Augustuse Bütsantsi basileus Palaiologose kaudu. Seetõttu Moskva kirikute tagasihoidlik suurus ja kaunistus Ivan III-le enam ei sobinud. Ta alustas laiaulatuslikku ehitust, et muuta Moskvast "kolmanda Rooma". Ja selles olukorras oli arhitektide ja maalrite järele suur nõudlus.
Ikoonimaalija Dionysios: elulugu
Erinev alt oma suurtest eelkäijatest Kreeklase Feofanist ja Andrei Rubljovist on seda meistrit hästi uuritud. Dionysiose elukäik on uurijatele enam-vähem teada. Muidugi on meistri sünni- ja surmakuupäevad üsna ebamäärased. Arvatakse, et ta sündis umbes 1440. aastal ja suri mitte varem kui 1502. aastal ja hiljem alt 1525. aastal. Ta sündis võhiku perekonda, kuid oli piisav alt rikas, et saata oma poeg pikograafiakunsti õppima. Kaasaegsetele tuntud meistri esimene töö oli maal Pafnutjevo-Borovski kloostri Neitsi Sündimise kirikus. Noor kunstnik töötas seal aga aastatel 1467-1477 oma õpetaja, teatud meistri Mitrofani juhendamisel, kellest rohkem midagi teada ei ole. Tõenäoliselt ilmus maalimisel iseseisev talentüliõpilane, mistõttu kutsuti ta 1481. aastal Moskvasse tööle Kremli Taevaminemise katedraali. Pärast selle tellimuse täitmist sai kunstnik ametliku tiitli "peen meister". Dionysius töötas ka mitmetes põhjapoolsetes kloostrites. Tal oli kolm poega – Andrei, Vladimir ja Theodosius, kaks viimast järgisid oma isa jälgedes ja neist said ikoonimaalijad.
Karjääri algus
Nagu juba mainitud, osales Dionysios Mitrofani loomingulise kartelli osana Kaluga lähedal Pafnutjevo-Borovski kloostris Pühima Jumalaema Sündimise katedraali seinamaalingutel. Kunstiteadlased näevad neis töödes Andrei Rubljovi pärandi jätku ja arengut. Samad ujuvad figuurid, puhas, harmooniline kompositsioon, rõõmus meeleolu ja eredad küllastunud värvid. Moskva vürst Ivan Vassiljevitš, olles näinud "munkade Dionysiose ja Mitrofani" freskosid, kutsus noore maalikunstniku Moskvasse Taevaminemise katedraali seinamaalingutele. Nii märkasid kõrgeimad võimud talenti liikvel olles ja premeerisid seda.
Moskva periood
Pärast võõraste maade annekteerimist hakkab prints Ivan III ehitama katedraale, et anda oma Kremlile pealinna suurus. Taevaminemise kirik aga ei läinud korda: selle püstitasid Pihkva arhitektid Mõškin ja Krivtsov, kuid nagu meil sageli juhtub, varastati kvaliteetseid ehitusmaterjale, mistõttu varises peaaegu valmis konstruktsioon kokku. Kuningas otsustas kutsuda välisarhitekte ja tellis Itaaliast kuulsa Bolognese arhitekti Aristoteles Fiorovanti. Ta alustas tööd 1475. aastal. Dionysiose kartellid, kuhu kuulusid lisaksmeistrid, mõned “Hobune, Yarets ja preester Timofey”, eraldasid ette 100 rubla. Kui freskod maaliti ning tsaar ja bojaarid teost vastu võtma tulid, siis, nagu kirjutab poeetiliste võrdlustega ihne kroonik, „kujutlesid nad paljusid imelisi maale nähes end taevas seismas…”.
Kremli Taevaminemise kloostri ikonostaas
Dionysiuse juhitud kunstikartelli koostöö Moskva võimudega ei lõppenud sellega. 1481. aastal alustasid kunstnikud metropoliit Vassiani kutsel samas katedraalis tööd ikonostaasi kallal. Nagu Dionysiose freskod, üllatavad tema tööd õlivärvi puittahvlil vaatajat värvide harmooniaga. Kuid kui märjale krohvile maalides näeb värvipalett välja hämmastav alt õrn, poolläbipaistev, akvarelli meenutav, siis ikoonide puhul kasutab kunstnik uuenduslikku “värvide täiustamise” tehnikat, mis on tema enda “oskusteave”. Ta paneb ühe tooni löögi teise peale, mistõttu pilt omandab volüümi, kumeruse. Altariväravates sooritas ikoonimaalija Dionysius kõige olulisema osa – Deesise riituse. Kaks teost – metropoliitide Peteri ja Alexy elud – on tema loomingu ilmekad näited. 1482. aastal "taastas" kunstnik Moskva Taevaminemiskloostri jaoks tulekahjus kahjustatud Bütsantsi Jumalaema ikooni "Hodegetria".
Dionysiuse säilinud teosed pealinnas
Kui Taevaminemise katedraalist kantakse meistri ikoonid peamiselt muuseumi ekspositsioonidele, siis selle seintel saab nüüd näha freskosidKremli tempel. Meistrist on säilinud üle paarikümne seinapildi. Eespool mainitud "Magide kummardamine", "Kiitus Jumalaemale" ja muudest teostest tuleks tähelepanu pöörata freskole "Aleksei, jumalamees". Teadlased usuvad, et see pilt on kunstniku autoportree. Viimast kohtupäeva kujutavast Dionysiose ikoonist on võimatu mööda minna. 1492. aasta eshatoloogiliste ootuste õhkkonnas kirjutatud pilt on täis sisemist pinget. Kuid mitmetasandiline kompositsioon näeb hoolimata keerukusest ja pealdistega ummistusest välja kerge ja elegantne. Õudus annab koha juubeldamisele: poolläbipaistvad inglikujud tallavad deemonite musti kujusid.
Töö põhjapoolsetes kloostrites
Pärast edu Moskvas sai ikoonimaalija Dionysius hüüdnime "peen meister". Ja Volokolamski kloostri Patericonis mainitakse teda pealkirja all "Tark". Jah, ja teised kirjalikud allikad on täis ülistavaid viiteid tema andele ja mõistusele. Ilmselt pühendab talle oma traktaadi tollane silmapaistev avaliku elu tegelane, kirjanik Iosif Volotski. Pärast 1486. aastat maalis meister, võib-olla koos samade artellikaaslastega, Moskva lähedal Joseph-Volokolamski kloostris Jumalaema Uinumise kiriku. Kuid Dionysiose loovus ilmnes kõige selgem alt pärast 1500. aastat, kui ta töötas Põhja- ja Volga-üleses kloostris. Oma elu lõpupoole töötas meister koos oma kahe pojaga ja võib-olla ka teiste õpilastega. Kahjuks räägivad meile paljudest Dionysiose teostest ainult kroonikad. Ta maalis Pavlo-Obnorsky, Spaso-Prilutsky, Kirillo-Belozerskykloostrid. Samuti on teada, et meister maalis Vologda lähedal asuva Spaso-kivikloostri ikonostaasi.
Ferapontovi klooster
Eriti tuleks mainida seda tagasihoidlikku kloostrit, mis asub Vologda piirkonnas (Kirillovski rajoonis). Siin, Neitsi Sündimise katedraalis, töötas ikoonimaalija Dionysius 1502. aastal koos oma poegadega. Meister lõi ikoonide ja freskode ansambli, mis on ainulaadne ilu ja tehnika poolest. See on tõeline hümn Jumalaemale värvides - pidulik, kuid samas rõõmus ja särav. Domineerivad valged, kuldsed ja rohekad värvid, õrn alatoon. Üldiselt tekitavad pildid pidulikku meeleolu, loovad Jumala andestuse ja saabuva Taevariigi. Miks on Ferapontovi kloostri seinamaalingud nii tähelepanuväärsed? Seejärel ei olnud kloostril kunagi piisav alt raha, et freskosid uue moe järgi ümber värvida. Seetõttu näeme ainult siin meistri tööd selle algsel, muutmata kujul.
Dionysiuse tähendus vene ikonograafia jaoks
UNESCO pühendas 2002. aasta ikoonimaalija Dionysiusele. Selle meistri töö väärtust on raske üle hinnata. Ta arendas oma kuulsa eelkäija Andrei Rubljovi ideid ja tõi samal ajal sisse palju ainult talle omaseid jooni. Näiteks värvide täiustamist ja valge rikkalikku kasutamist pärast Dionysiust hakkasid teised meistrid kasutama. Tähelepanuväärne on ka tema viis kujutada tahtlikult väljavenitatud jäsemetega figuure, mis tõi talle kunstiajaloolaste seas maneristi kuulsuse. Dionysiose freskod ja ikoonid üllatavad enesekindla mustri, poolläbipaistva värviga,kompositsioonide plastilisus ja täiuslikkus.
Soovitan:
Levitani loomingulisus tema maalides. Kunstniku elulugu, elulugu ja maalide omadused
Peaaegu iga kunstihuviline on Levitani loominguga lühid alt tuttav, kuid mitte kõik ei tea tema elulugu. Artikli lugemise käigus saate teada selle andeka inimese elust
Kreeklane Theophanes: elulugu, loovus ja ikoonid
Keskaegse Venemaa kunsti esindavad eriti ered alt mitmed säravad ikoonimaalijad. Nende hulgas on esimestena püha Alypiy ja Gregory, seejärel Andrei Bogoljubski, Semeon Tšernõi, Rubljovi õpetaja Prohhor Gorodetsist, Andrei Rubljov ise ja Kreeklane Feofan. Need suured askeedid, vene koolkonna esindajad, ülistasid oma aega koos Radoneži Sergiuse ja Dmitri Donskajaga
Simon Ušakov: ikoonimaalija elulugu ja parimad tööd (foto)
Iga osariigi kultuuriajaloos oli tõuse ja mõõnasid, oli enneolematu õitsengu ajastuid, millele järgnes stagnatsioon, siis langus või jälle uus kasvulaine. Tavaliselt seostatakse kunsti kui parimat instrumenti riigi õitsenguga. Venemaa ühendamine üheks riigiks, millel on suur vaimne keskus, ei saanud muud, kui andis tõuke kultuurirevolutsioonile, kui ilmus hulk andekaid askeete, kellest esimene oli Simon Ušakov
Valeri Obodzinski lühike elulugu. Loomingulisus, isiklik elu
Valeri Obodzinski nimi on juba legendiks saanud. Tal polnud muusikalist haridust, kuid emake loodus premeeris teda võluva, tugeva ja kauni häälega, mis tungis lihtsa nõukogude inimese südamesse. Kunstniku elu oli täis palju huvitavaid ja põnevaid sündmusi, mis ühendasid võidud ja kaotused. Milline inimene oli Valeri Obodzinski? Sellest räägivad elulugu, fotod kuulsa laulja isikliku ja popelust arhiividest
Nikolai Gumiljov: elulugu. Loomingulisus, eluaastad, foto
Gumiljov Nikolai Stepanovitš sündis 1886. aastal Kroonlinnas. Tema isa oli mereväearst. Nikolai Gumiljov veetis kogu oma lapsepõlve Tsarskoje Selos
