Acapella on Mis on capella?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Acapella laulab ainult häälega, ilma muusikalise saateta. See tekkis 17. sajandil. Pikka aega oli see puht alt religioosne tegu. Kuid aja jooksul läheb acapella jumalateenistusest kaugemale ja muutub tavaliseks ilmalikuks stiiliks ja populaarseks žanriks. Paljud 20. sajandi vene heliloojad kirjutavad kooriteoseid (a cappella). Sellel sajandil laulab suur hulk ansambleid a capella.

Mis on acapella?

Acapella on mitme hääle (ansambel või koor) laulmine ilma muusikalise saateta (saadeta). See sai alguse 17. sajandist. Seda terminit seostatakse sageli paavstliku jumalateenistuse praktikaga. A cappella nimetatakse ka vokaalpartiiks, mis on kirjutatud ja kõlanud ilma instrumentaalse saateta.

Algul laialdaselt kasutatud kirikumuusikas ja rahvakunstis. Seejärel levis see laialdaselt Hollandi koolkonna heliloojate Palestrina loomingus.

Teis altTeisest küljest on acapella stiil, mis töötati välja nii madrigalites kui ka ilmalikus laulukunstis.

Acapella kui professionaalse koorikunsti stiil

A capella laulmise stiil kinnistus keskaja lõpus kultuslikus polüfoonias kindl alt. Hollandi koolkonna tähelepanuväärsed meistrid saavutavad kõrgeima õitsengu. Suure panuse selle arendamisse andsid Benevoli, Palestrina, Scarlatti. Tähelepanu tuleb pöörata sellele, et 17. ja 18. sajandil a capella laulmist saatis mõnikord üldbass või soolopillid. Kuid siis tuli etendus tagasi ilma igasuguse saateta, mida hinnati kõrgelt.

Õigeusu kirikutes kasutatakse ainult a capella koorilaulu. Iidsetes idakirikutes (kopti, malabar, etioopia) oli väike muusikasaade lubatud. Nad lubasid kasutada nii Aasia kui ka Aafrika instrumente. Venemaal pooldas tuntud helilooja A. Gretšaninov instrumentaalsaate kasutuselevõttu jumalateenistustel. Kuid kohalik nõukogu lükkas selle otsuse aastatel 1917–1918 tagasi.

A capella laulmist kasutavad 19. sajandi heliloojad kammerkoorimuusikas üsna sageli. 20. sajandi vene koorikultuuris jõudsid selliste heliloojate nagu Rahmaninov, Tanejev, Sviridov, Šostakovitš, Šebalin, Davidenko, Tšesnokov, Koval looming kõrgele kõrgusele. Tähelepanu väärib õuelaulu kapelli, Sinodaalikoori ja paljude teiste kollektiivide tegevus. Tänapäeval on a capella laulmise järele suur nõudlus erinevatesriigid.

Kelle heliloojatest hakkas acapella?

Nagu eespool mainitud, on a cappella kollektiivne laulmine (ansambel või koor), mille puhul puudub saatesaade (pillisaade). Vene, Ukraina, Bulgaaria ja Gruusia rahvakunst on täis a cappella laule. Kuidas tekkis a capella stiil keskajal? Acapella kõrgeim õitsemine toimus renessansiajal. Selle aja heliloojatest väärivad äramärkimist Hollandi polüfonistid: J. Obrecht, J. Despres, G. Dufay, J. Okeghem, J. Benchois, O. Lasso. Silmapaistev roll selle stiili arendamisel kuulub Palestrinale (Rooma koolkonna helilooja). Venemaal esines a cappella laulmine algselt kultusmuusikas: M. Berezovski, D. Bortnjanski, A. Vedeli looming. Ja 19. sajandi lõpus asusid S. Rakhmaninov, S. Tanejev, P. Tšesnokov, A. Kastalski ja paljud teised a capella kooride kirjutamise poole. Nõukogude heliloojad koostasid tohutul hulgal kooriteoseid. Need on D. Šostakovitš, G. Sviridov, A. Davidenko, V. Salmanov, V. Šebalin, M. Koval jt.

Kuidas teha acapellat?

Selleks, et inimhääl kõlaks laulus kaunilt ja loomulikult, peate salvestama kvaliteetse vokaali. Seda saab põhimõtteliselt teha iga professionaalne helitehnik kallite (toru)seadmetega. Kuidas aga valmistada acapellat ilma stuudiot külastamata? Selleks on spetsiaalsed programmid.

Esm alt tuleks vokaal salvestada monorežiimis teatud parameetritega (16 bit/44,1 kHz) ja salvestada wav-vormingus eraldi faili. Siiskirjet tuleb korralikult töödelda. Selleks avage fail mis tahes muusikaredaktoris ja alustage töötlemist:

• Vokaali tugevuse suurendamine.
• Sooritage üks aeganõudev ja keeruline ülesanne – kasutage ekvalaiserit.
• Pan.
• Tehke vokaali "soojendus"
• Viimasel etapil on reverb ja ülekatte viivitus.

Need on lihtsad viisid acapella töötlemiseks.

Kümme kaasaegset a cappella bändi

Paljud inimesed arvavad, et ainult kirikud laulavad a cappella. See on aga ekslik arvamus. Seal on tohutult palju suurepäraseid bände, kellel on oma fännid. Tänapäeval on a cappella laulmine väga populaarne ja seda esindavad väga erinevad muusikažanrid: rahvamuusika, džäss, masspopulaarne, rütm ja bluus, rokkmuusika ja nii edasi. Sellega seoses otsivad huvilised kuulajad sageli a cappella noote. Lisaks on Ameerika Ühendriikides väga populaarsed a cappella laulvad ülikoolirühmad.

Siin on mõned kaasaegsed bändid:

• Ansambel "Meeste stiil" - "Oh, heinamaal, heinamaal."
• Pikkardi Tertsiya – "Inglilaulude aed".
• Barbatuques – Baiana.
• JUKEBOX TRIO – andke mulle teada.
• Van Canto – missioon (ametlik).
• Rockapella – Shambala.
• Magus mesi kivis – Ella laul.
• Rajaton - Joululaulu.
• The Glue – "ElTopo".
• The Puppini Sisters, "Jilted" (rež: Alex de Campi).

Järeldus

Seega on a cappella laulmine häälega ilma saateta (instrumentaalsaade). Tavaliselt esitavad seda muusikarühmad - vokaalansambel või koor. Acapella ilmus 17. sajandil. Algselt kasutati eranditult kirikumuusikas. Kuid aja jooksul hakati seda kasutama mitte ainult ilmalikus laulukunstis, vaid muutus ka omaette stiiliks. Paljud heliloojad pöördusid a cappella kooride kirjutamise poole. Tänapäeval pole selline laulmine oma populaarsust kaotanud. Vastupidi, paljud kaasaegsed bändid laulavad sel viisil, mis annab neile erilise kunstilise väärtuse.