2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Luuletused Venemaa kohta hõivavad A. S. Puškini loomingus üsna ulatusliku niši. Luuletaja pööras erilist tähelepanu külale, talupoegade elule, Vene looduse ilule. Puškini teos "Küla" on sedalaadi laulutekstide näide. Selles puudutab autor paljusid kaasaegseid probleeme.
Loomise ajalugu
Nagu teate, oli Puškin dekabristidega sõbralik. Ta osales salajastel ringidel ja koosolekutel, millest kõige aktiivsemad osalejad olid Tšaadajev, Bestužev, Puštšin. See kirg võib Puškinile maksta Siberi pagenduse. Oma vabadust armastavate laulusõnade eest maksis autor aga ainult Kaukaasiasse (Lõuna pagulusse) saatmisega ja hiljem oma kodumaal Mihhailovskoje elama asumisega. Värsi "Küla" kirjutas Puškin juba enne pagendust, kui tuli 1819. aastal Peterburist Mihhailovskojele külla. See kõlab selgelt tolle aja juhtivate autorite ühe olulise teemana – pärisorjuse kaotamine, kuningliku võimu allasurumine.
Teemad, probleemid, ideoloogiline sisu
AnalüüsPuškini luuletus "Küla" näitab, et selle tähendus on mitmekihiline. Salm on mahult üsna mahukas, tänu sellele suutis Puškin selles paljastada mitu teemat korraga.
Esiteks räägib ta Venemaa maapiirkondade ilust. Autor soovib näidata, kui kaunid ja maalilised on meie riigi avarused. Ta imetleb varjamata ka inimesi, nende eluviisi.
Teiseks räägib autor privaatsusest ja selle eelistest. Puškini sõnul on külas parem kirjutada ja luua, sest seal hingab isegi vabam alt. Puškin imetleb tõsiasja, et Mihhailovskis saab ta täielikult mõtetesse ja loovusse sukelduda, sest seal pole ringijooksmist, askeldamist, nurinat.
Kolmandaks tõstatab poeet pärisorjuse probleemi. Aadel, vaesus, talupoegade alandatud positsioon – seda nägi Puškin veel maal. "Küla" on kontrastile ehitatud luuletus.
Teose koosseis
Puškini luuletuse "Küla" analüüs ei saa täielikult lõpule, kui selle ülesehitust arvesse ei võta. Loogiliselt on tekst jagatud kaheks osaks. Esimeses rõõmustab Puškin, et on lõpuks leidnud end "rahu, töö ja inspiratsiooni varjupaigast". Teises on ta nördinud selle üle, et temas valitseb "metsik aadel, ilma tundeta, ilma seaduseta". Seega on värss üles ehitatud antiteesile, mis võimaldab autoril väljendada oma põhiideed. Venemaa on ilus riik, kus on kõik olemas, kuid puudub korrektne poliitiline ja sotsiaalne süsteem, kus igal inimesel oleks õigus arengule, haridusele ja inimväärsele eksistentsile.
Sarnaseid mõtteid võime kohata paljudes luuletajates. Näiteks Lermontovis: "Ma armastan isamaad, kuid kummalise armastusega …". Lermontov väljendab siin ka armastust kodumaa, selle avaruste ja ilu vastu, kuid on riigis toimuvast masendunud. Sama näeme ka Bloki luuletuses "Venemaa", kus autor nimetab riiki avalikult kerjuseks.
Puškini luuletuse "Küla" analüüs osade kaupa
Tuleb jälgida, kuidas teose meeleolu ühest osast teise muutub, milliseid poeetilisi vahendeid autor kasutab.
Esimene osa
Nii, teose esimene osa on väga lüüriline. Maalooduse ilu edasiandmiseks kasutab autor erinevaid väljendusvahendeid. Päris esimestel ridadel näeme parafraasi. Puškin ei kasutanud ju kunagi sõna "küla", nimetades seda "vaikseks nurgaks". Me näeme parafraasi hiljem. Autor nimetas ilmalikku elu Peterburis, balle ja salonge "Circe tigedaks õukonnaks". Sellega jätkab Puškin 18. sajandi traditsiooni, kus oli tavaks ammutada kujundeid antiikmütoloogiast. Sellist võrdlust kasutades demonstreerib autor, et ilmalik linnaelu meelitab inimesi kergesti oma võrgustikesse, aeg lendab sinna kiiresti, nagu Circe lossis ei märkagi inimene, kui kasutu tema elu on. Maastikku kirjeldades kasutab autor selliseid epiteete nagu "särav", "sinine", "tiivuline". On näha, millise hellusega Puškin suhtub kõigisse pisiasjadesse. "Küla" -luuletus, mis sisaldab vaid seda, mis tema arvates meie riigile omane. Ja need on aiad, heinamaad, aidad ja veskid, põllud, põllud ja künkad.
Aga juba esimeses osas on mõte selles, et autor ei ole lihts alt rahul üksindusest, et tema loomingulised mõtted ei uinu, ta ihkab tegusid, ta tahab mõtet lugejateni viia, tahab joonistada tähelepanu probleemile, mida arutatakse salmi teises osas.
Teine osa
"Kohutav" mõte ei lase lüürilisel kangelasel nautida kogu ilu ja vaikust. Mõte, et see maa pole lihts alt eraldatud, vaid see on ka mahajäetud, metsik, teadmatuses. Siin valitseb aadel. Puškini luuletuse "Küla" analüüs lubab aga väita, et selle sõna taga on maskeeritud ka orjus, millest luuletaja räägib kaks rida allpool. Tagakiusamist ja tagakiusamist Puškin eriti ei karda, sest teos kõlab väga terav alt ja terav alt. Autor räägib kõigest: õiguste ja privileegideta tööjõust, türanniast, pahatahtlikkusest, aadlike "kurikaellasteks" nimetamisest, vihjates tõsiasjale, et paljud talutüdrukud said ebamoraalsete maaomanike ohvriteks, julmusest.
Viimaste ridade tähendus
Aga kas Puškin usub, et Venemaal pole helgemaks tulevikuks mingit võimalust ja ta on määratud igavesele ebavõrdsusele? Lõpus pöördub luuletaja otse oma rahva poole. Ta kahetseb, et tal ei õnnestu inimeste südameid "süttida", et tema anne raisatakse asjata. Luuletuse lõpp kõlab väga emotsionaalselt ja helgelt. Retoorilised küsimused jahüüatused seavad intonatsiooni, luues vajaliku atmosfääri. Puškin ei positsioneeri oma luuletust "Küla" avaliku üleskutsena revolutsioonile. Ta usub, et orjus kukutatakse "kuninga maania tõttu". See on autori laulusõnade eripära, kes ei soovinud olemasoleva süsteemi vägivaldset hävitamist, ei tahtnud, et riigis algaks laastamine (nagu juhtus 20. sajandi alguses). Ta apelleeris ennekõike valitseja tarkusele, mille pärast ta pagulusse saadeti.
Niisiis, pärisorjus on üks peamisi A. S. Puškini käsitletud teemasid. "Küla" (kirjutamisaasta – 1819) on näide vabadust armastavast laulutekstist, milles luuletaja väljendab oma rahulolematust rahva rõhutud olukorraga. Kuid samal ajal on ta uhke oma kodumaa üle, mis uhkeldab ilu ja rikkuse, traditsioonide ja ajaloo, rahva jõu ja vaimse täiuslikkuse üle.
Soovitan:
"Larra legend", M. Gorki: loo analüüs, ideoloogiline sisu ja tähendus
On teoseid, mis on olulised sajandeid. Nende väärtust ei saa ülehinnata ei filoloogide ega lugejate jaoks, kellest igaüks saab ammutada läbi ajastute kantud tarkusi. Nende hulka kuuluvad M. Gorki "Vana naine Izergil" ja loos sisalduv Larra legend
Puškini luuletuse "Puštšina" analüüs: vene klassika analüüs
A.S. luuletus. Puškin I.I. Puštšinit peetakse vene klassikute teoseks. Kõik koolilapsed analüüsivad seda kuuendas klassis, kuid mitte kõik ei tee seda eduk alt. Noh, proovime neid selles aidata
Tjutševi luuletuse "Viimane armastus", "Sügisõhtu" analüüs. Tjutšev: luuletuse "Äikesetorm" analüüs
Vene klassikud pühendasid tohutu hulga oma teoseid armastuse teemale ja Tjutšev ei jäänud kõrvale. Tema luuletuste analüüs näitab, et luuletaja andis selle helge tunde väga täpselt ja emotsionaalselt edasi
Ahmatova luuletuse "Palve" ideoloogiline analüüs
Anna Andreevna oli sügav alt usklik inimene ja mõistis hästi palves öeldud sõna jõudu. Mis oli vaimne pinge, mis nendesse ilmekatesse ridadesse puhkes? Sisemine võitlus, löömine, kahtlused on seljataga ja nüüd kõlab see ohverduslik liturgiline palve. Ta ei saanud aru, et kõik, mis öeldud, saab tõeks. Ja see sai teoks
Tjutševi luuletuse "Lehed" analüüs. Tjutševi lüürilise luuletuse "Lehed" analüüs
Sügismaastik, kui saab vaadata tuules keerlevat lehestikku, muutub luuletaja emotsionaalseks monoloogiks, mis on läbi imbunud filosoofilisest ideest, et aeglane nähtamatu lagunemine, häving, surm ilma julge ja julge õhkutõusmiseta on vastuvõetamatu. , kohutav, sügav alt traagiline