Piibli teemad kaunites kunstides. Piibli stseenid maalikunstis

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Peaaegu inimkonna ilmumisest saati on seda käsitletud Piiblis toodud tähendamissõnade ja laulude puhul. Meie ajal on Piibel läbinud palju sajandeid, ületades palju raskusi. Tal keelati lugeda, hävitati, põles tules, kuid ta on endiselt terve. Selle loomiseks kulus kaheksateist sajandit, sellega tegeles umbes 30 eri aastatel ja ajastutel elanud säravaimat autorit, kokku kirjutati erinevates keeltes 66 Piibli raamatut.

Kooli õppekava järgi tuleb lastele kujutavas kunstis rääkida piibliteemadest. Kunst koolis tutvustab seega õpilastele raamatus kirjeldatud piiblitegelasi ja lugusid.

Piibli stseenid maalikunstis. Suur kunstnik Rembrandt

Maailma suured kunstnikud on kujutavas kunstis kasutanud piibliteemasid. Võib-olla jättis geniaalne kunstnik Rembrandt oma jälje selgem alt. Ta suutis maalikunstis piiblistseenide kaudu väga tõetruult ja tõeliselt siir alt näidata inimese sisemaailma ammendamatut rikkust. Tema tegelased on nagu tavalised inimesed, kaasaegsed, kelle keskel kunstnik elas.

BLihtsas inimeses võis Rembrandt näha sisemist terviklikkust, õilsust ja vaimset ülevust. Tal õnnestus pildil edasi anda inimese kaunimad omadused. Tema lõuendid on täis ehedaid inimlikke kirgi, selle ilmekaks kinnituseks on maal "Ristilt laskumine" (1634). Kuulus maal on "Assur, Haaman ja Ester", mis on kirjutatud piibli müüdi järgi, mis räägib sellest, kuidas Haaman laimas juute kuningas Assuri ees, soovides neile surmanuhtlust, ja kuninganna Ester suutis salakavala vale paljastada.

Saladuslik Brueghel

Kunstiajaloos on raske leida müstilisemat ja vastuolulisemat maalikunstnikku kui Brueghel. Ta ei jätnud endast maha ühtegi märkmeid, traktaate ega artikleid oma elust, ta ei joonistanud autoportreesid ega portreesid oma lähedastest. Tema lõuenditel on kujutava kunsti piibliteemasid varjatud salapära, tegelaskujudel ei ole meeldejäävaid nägusid ja kõik figuurid on individuaalsuseta. Tema maalidel on näha Issandat ja Õnnistatud Maarjat, Kristust ja Ristija Johannest. Lõuend "The Adoration of the Magi" on justkui kaetud lumivalge looriga. Seetõttu on pildid nii atraktiivsed. Neid vaadates tahan ma mõistatuse lahti harutada.

Bruegheli piiblikangelasi on kujutatud kaasaegsete seas, nad juhivad oma igapäevast elu Flaami linnatänavatel ja maal. Näiteks Päästja, kes on koormatud oma risti raskusega, on kadunud paljude tavaliste inimeste sekka, kes isegi ei kahtlusta, et nad täidavad oma moraali.valik Jumala poole vaadates.

Caravaggio maalid

Suurepärased Caravaggio maalitud lõuendid, mis hämmastavad oma ebatavalisusega, tekitavad tänapäevani kunstitundjate vahel tuliseid vaidlusi. Hoolimata sellest, et renessansiajal olid maalimise lemmikteemaks puhkusestseenid, jäi Caravaggio truuks iseendale, oma traagilisele teemale. Tema lõuenditel kogevad inimesed kohutavaid piinu ja ebainimlikke kannatusi. Piibli teemad kunstniku kaunites kunstides on jälgitavad lõuenditel "Püha Peetruse ristilöömine", mis kujutab ristil tagurpidi ristilöödud apostli hukkamist, ja "Haud", mis kujutab rahvadraamat.

Tema maalidel on alati igapäevaelu ja inimelu argipäev. Ta põlgas igal võimalikul moel fiktiivse süžeega, see tähendab elust kopeeritud maale, tema jaoks olid sellised lõuendid nipsasjad ja lapselik lõbu. Olin kindel, et tõeliseks kunstiks saab pidada ainult päriselu kujutavaid lõuendeid.

Ikonograafia

Venemaal ilmus ikoonimaal X sajandil pärast seda, kui Venemaa võttis 988. aastal vastu Bütsantsi religiooni – kristluse. Bütsantsis kujunes tollal ikoonimaal ja Vana Testamendi süžeed kujutavas kunstis rangeks, kanooniliseks pildisüsteemiks. Ikoonide kummardamisest on saanud doktriini ja jumalateenistuse oluline osa.

Venemaal oli paar sajandit maalikunsti teemaks vaid ikonograafia, mille kaudu tutvustati tavalistele inimestele kaunist kunsti. Kujutades hetki Kristuse elust,Neitsi Maarja ja apostlid, ikoonimaalijad püüdsid väljendada oma isiklikku ettekujutust heast ja kurjast.

Ikoonimaalijad pidid alati järgima rangeid reegleid, nad ei saanud kujutada väljamõeldud või fantaseeritud süžeed. Kuid samas ei võetud neilt ka võimalust luua, kujutavas kunstis oli võimalik tõlgendada piiblistseene oma äranägemise järgi, valides teistsuguse värvikombinatsiooni. Mõne ikoonimaalija ikoonid erinevad teiste hulgas ka oma erilise kirjutamisstiili poolest.

Andrei Rubljovi ikoonid

Tihti on teaduslike arutelude teemaks üksikute ikoonide kuulumine Rubljovi loomingusse. Ainus teos, mille Rublev täpselt kirjutas, on Kolmainsuse ikoon. Ülejäänute autorsus on endiselt kahtluse all.

"Kolmainsus" kujutab piibelliku sündmuse erakordset lihtsust ja "lakoonilisust". Kunstnik tõi suurima osavusega välja just need detailid, mis aitavad käimasoleva sündmuse ideed taasluua - see on kõrbe sümboliseeriv mägi, Aabrahami kamber ja Mamre tamm. Tänu sellele ikoonile on Piiblit lihts alt illustreeriv kunst muutunud teadlikuks. Varem ei julgenud keegi pildil oleva püha teksti selliseks reinkarnatsiooniks.

Vana vene maal on alati selgelt järginud piibliteksti, selle algülesanne oli Piiblit ja evangeeliumi jutustava kujutise taasluua. Rubljovil õnnestus paljastada piibli kirjakoha filosoofiline tähendus.

Uue ja Vana Testamendi süžeed ning piibellikud teemad pildiskunst

Uue ja Vana Testamendi süžeed hõivavad kristliku maalikunsti ühe peamise koha. Piibli stseene kujutades peab kunstnik kandma püha teksti lõuendile, aitama kaasa mõistmisele, tugevdama emotsionaalset taju ja tugevdama usku. Seetõttu on kaunid kunstid ja Piibel omavahel tihed alt seotud, nende ajalugu on koos muutunud.

Kristlikus kunstis ei olnud lihtne reprodutseerida piiblistseene. Andekad kunstnikud on loonud vapustavaid maale, millest igaüks on ainulaadne, kuna jutustab piiblilugu erilisel viisil.

Esialgu kerkis kristlus judaismis uue õpetusena, nii et varakristlikus kunstis domineerisid Vana Testamendi stseenid. Kuid siis hakkas kristlus judaismist eemalduma ja kunstnikud hakkasid kujutama stseene Uuest Testamendist.

Aabraham kaunites kunstides

Üks tegelasi, kes ühendab mitut usku (judaism, kristlus ja islam), on Aabraham. Tema kujutisel on ühendatud mitu nägu:

• juutide esivanem ning Hagari ja Ketura laste kaudu - erinevad araabia hõimud;
• judaismi rajaja, kes kehastab usule pühendumise ideaali;
• inimkonna kaitsja Jumala ees ja sõdalane kangelane.

Juutide ja kristlikes ideedes on "Aabrahami rinna" mõiste – see on eriline teispoolsuse koht surnud õigete puhkamiseks. Maalimisel on Aabrahami kujutatud istumas põlvili, rinnas või üsas istuvad usklike hinged laste kujul. Seda võib näha lõuenditel "KuldneVärav", "Printsi portaal".

Iisaki ohver

Kuid kõige armastatum Aabrahamiga seotud süžee on ohverdus.

Piibli kirjakoht räägib, kuidas Jumal palus Aabrahamil põletada oma poeg Iisak, et tõestada oma pühendumust. Isa ehitas Moria mäele altari ja Iisaki ohverdamise viimasel hetkel ilmus neile ingel ja peatas ta. Lapse asemel põletati talle.

Selline dramaatiline episood viib sügavaimate mõtisklusteni Jumala õigluse üle.

Piibli teemad kujutavas kunstis on alati kunstnikke köitnud. Hoolimata sellest, et piiblilood on ammu möödas, suudavad maalikunstnikud nende kaudu peegeldada tänapäevast elu tegelikkust.