Pastellmaalitehnika algajatele

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Kas olete kuulnud maagilisest pastellitehnikast? Algajatele ja kogenud artistidele on see tõeline maiuspala. Sa ei pea kulutama aastaid õppimisele. Vaid mõne õppetunni jooksul saate õppida samm-sammult õlipastellidega joonistamist algajatele. Kõige lihtsamad tehnikad aitavad teil luua maastikke, natüürmorte ja portreesid. Pakume välja mõned saladused, mis kiirendavad oluliselt pastellide joonistamise algajate õppimist. Lõppude lõpuks pole see mitte ainult lihtne, vaid ka äärmiselt huvitav.

Pastelljoonistuste nüansid algajatele (kuiv, õli, vaha)

Tihti ei suuda algaja kunstnik pikka aega kindlaks teha, millist alust töö, õli või akvarelli jaoks kasutada? On veel üks kunstimaterjalide kategooria, mis on seotud "pehmega". See on lihtne ja meeldiv pastell, millega töötada. See on esitatud tavaliste värvipliiatsite kujul. ajalkäed puutuvad paberiga väga tihed alt kokku.

Kuivpastellidega joonistamist algajatele, kaalume samm-sammult veidi hiljem. Kuid peate mõistma, et soovitud tooni ja tekstuuri saab saavutada löökide ja varjutamisega. See võimaldab kunstnikul oma tööd tunnetada. Pastelliga joonistamise tehnikas peitub võlu, et muuta lihtsus ja primitiivsus vääriliseks joonistuseks.

Pehmed pastellpulgad vajavad kareda ja hägust alust. See hoiab värvipulbrit. Varem kasutasid kunstnikud maalimiseks isegi seemisnahka. Tänapäeval toodetakse spetsiaalset paberit töötlemata papi või kartongile kleebitud lõuendi kujul. Pastell ei oska mitte ainult joonistada, vaid ka kirjutada. Mõned kunstnikud valmistavad aluse ise ette. Vormi ülekandmine toimub joonte, löökide, kontuuride abil. Hiljem toimub toonimine erinevate toonidega.

Pastell on kriidiga kokkupressitud värv. Sellel on kõrge värvitihedus ja see võimaldab teha sametseid lööke, pehmeid ja lahtisi servi. Pastellitööd on maali ja joonistamise ristand.

Mis on pastellpulkade juures nii atraktiivset? Need muudavad maalimise õilsaks, puhtaks ja värskeks. Nende abiga loovad kunstnikud maailma, mis võlub loovuse vahetusega. Tihti tehakse varjutamist sõrmeotstega. See toob kunstniku maalile veelgi lähemale.

Pastellmaalid vajavad head valgustust. See on suurepärane alus kõigi toonide avaldumiseks, kihistamise mänguks. Neid on kõige parem vaadata päevavalguses, mis langeb ristipuutuja.

Materjali ajaloost

Veel 15. sajandil kasutati pastelle. Leonardo da Vinci teoreetilised tööd sisaldavad viiteid sellele materjalile. Sõna "pastell" levis esmakordselt Prantsusmaal. Sellel on ladina juur, mis tähendab "kleebi".

Tumedat pigmenti hõõrutakse kriidiga ja saadakse heledam toon. Tõenäoliselt olete kuulnud sõna "pastell". Nende toonide valik võib varieeruda poolläbipaistvast kuni äärmiselt küllastunud. Pastelne toon on selline, mis saadakse mõne tooni valgega lahjendamisel. See sobib hästi värvipaleti seotud naabertoonidega. Pastell on üsna loomulik ja neutraalne.

Paljud renessansiajastu kunstnikud kasutasid seda materjali. Uusaja kunstis eelistasid pastelli sellised meistrid nagu John Russell, Maurice de La Tour, Ingres, Jean Etienne Lyotard. Klassikaline portreežanr ei saanud ilma pastellide kasutamiseta. Seda kasutati puhtal kujul ja kombineeriti ka guaššvärviga. Kuulus James Whistler kasutas seda tehnikat atmosfäärimaastikel. Paljud 19. ja 20. sajandi kunstnikud kasutasid pastelli. Ta oli populaarne Nabise grupi impressionistide kunstnike seas. Pastellidega töötasid Alfred Sisley, Pierre Bonnard, Jean Edouard Vuillard, Edgar Degas, Edouard Manet.

Ühel Pariisi tänavatel on endiselt avatud La Maison du Pastel, kus müüakse värvipliiatseid, mida Degas kunagi kasutas. Nendega kirjutas ta oma kuulsa sarja baleriinidega. Kasutas neid sissenende teosed ja Sisley.

Tootmistehnoloogia kuulub Henri Roche'ile. Tema tööd jätkasid tema pärijad. Pastellid valmivad siiani käsitsi, isegi vanad tööriistad on säilinud. Täielik värvivalik sisaldab 567 värvi. Üks selline värvipliiats maksab 12 - 17 eurot.

Neli tüüpi pastellid joonistamiseks

Kaasaegsed eksperdid on välja töötanud nelja tüüpi värvipliiatsid:

1. Kuiv. Neid kasutavad kõige sagedamini algajad, neid on lihtne varjutada, kustutada kustutuskummiga, kattuda erineva tooniga.
2. Õlitatud. Joonistamine nõuab teatud oskusi. Neid on raske eemaldada, lööke ei saa parandada.
3. Vaha. Nad ei tuhmu. Need lamavad väga kaunilt, läikiva kihina. Need värvipliiatsid töötavad hästi ja sobivad vahapaberile joonistamiseks.
4. Akvarell.

Ühel joonisel on kasutatud ainult üht tüüpi pastelli. Algajatele mõeldud pastelljoonistus hõlmab kuivade värvipliiatsite kasutamist.

Pastellide hoolikas käsitsemine

Õrn ja habras pastell vajab hoolikat käsitlemist. On vaja kaitsta mitte ainult tööd, vaid ka värvipliiatsid ise. Kiireid visandeid ja visandeid on kõige parem teha kuivade värvipliiatsidega. Samuti võimaldavad need viia töö fotograafilise ilme. Sageli kasutatakse pastelli loodusest joonistamiseks. Seda kasutavad väljendusoskuse armastajad, detailide hoolika joonistamise toetajad.

Pastellt on mugav looduses joonistada. Paljud võtavad selle parki jalutama või reisile kaasa. Ta on hea mängu läbimiseksvalgus, kandes üle pilvede tekstuuri ja lainete rütmi. See materjal võimaldab teil teha kõike lihts alt ja kiiresti.

Pastelsete pliiatsite ainsaks puuduseks on teatud säilitustingimuste täitmine:

1. Kindlasti kasuta töö lõpus fiksaatorit, et joonis ei mureneks.
2. Asetage pastellmaalid plastiku või klaasi alla, hoidke otsese päikesevalguse eest.
3. Hankige piltide salvestamiseks kaust. Kandke kõik selles olevad joonised jälituspaberi lehtedega. Saate osta spetsiaalse pastellalbumi.

Kunstnik peab pastelliga töötama väga hoolik alt, muidu kaovad kõik selle eelised. Need värvipliiatsid nõuavad täpsust, erilist värvitaju. Parim pastelltöö on palju värvikihte, puhas, kuid kergelt läbikumav. See tõmbab ligi oma sametise ja sügavusega.

Hankige tahvelarvuti või molbert

Pastelsete pulkadega töötamiseks vajate paberi vertikaalset asendit või väikese kaldega. Nii on kergem hinnata üldpilti ja natüürmortide või portreede ridu kergemini paberile kanda. Mugavuse huvides ostke molbert või tahvelarvuti. Neid seadmeid saab toetada tooli või laua seljatoele.

Kriiatside õige kasutamine

Kvaliteetsed pastellpulgad pole odav kraam. Ühe komplekti ratsionaalne kasutamine võimaldab teil neid pikka aega kasutada. Kui olete ambitsioonikas kunstnik, hankige alustuseks 10–15 põhitooni. Kui valite poes värvipliiatsid, paluge neid proovida. kvaliteetsed pulgadluua sametine kiht, ilma puruta. Pastell peaks hästi segunema.

Spetsiaalne lainepaber

Ostke lisaks pastellpliiatsitele ka toonitud lainepaberit. See maksimeerib kõik pressitud pulkade võimalused. Müügil on selliste pliiatsite jaoks valmis albumid erinevat tooni lehtedega. Enamasti pakuvad nad halle, helepruune, terrakota lehti. Need kantakse üle spetsiaalse jälituspaberiga. Mõnikord võib paberi värv ühtida mõne objektil kujutatud varjundiga.

Suletööd

Mustrit saate venitada lamedate pintslite või käsnatükkide abil. Töö algetapp hõlmab sõrmeotstega varjutamist. Nii tunnete materjali paremini. Varjutades saate saavutada pehmeid ja sulelisi efekte.

Pabervarjundid on müügil. Neid on erineva suurusega ja need on valmistatud pehmest haavapaberist. Võite kasutada ka mikropoorseid käsnaaplikaatoreid. Neid on erineval kujul. Varjutamiseks sobivad ka naturaalsetest ponikarvadest valmistatud pehmed harjad. Mõned kasutavad vatitikke, kettaid, meigikäsnasid. Samuti on oluline osta pastellkumm.

Avamislakk

Pastellmaalid nõuavad kohustuslikku avamist spetsiaalse lakiga. Tehke seda pihustuspudeliga. Juukselakiga on täiesti võimalik seda parandada. Pihustage toodet joonisest 30 cm kauguselt. Kunstikauplustes müüakse spetsiaalseid pihustuspurkekinnitamine.

Samm-sammuline töö algajatele

Mõnikord liigitatakse pastellteosed graafika alla, kuid need võivad olla ka maalid. Enne pastellidega joonistamist õppige toone tuvastama. Siin on väga oluline sujuv alt ühelt toonilt teisele üleminek ja ka varjude nägemine.

Algajale kunstnikule on parem võtta kuiv pastell. Alustage tööd eeljoonisega. Tehke seda heleda kriidiga, mis on paberist veidi tumedam. Seejärel saab selle lihts alt lapiga maha pühkida. Kuulus kunstnik Levitan kasutas selleks kivisütt. Ärge kasutage grafiitpliiatseid, need ei sobi.

Pärast eeljoonistamist alusta põhitooni pealekandmist pastelliga. Seda on mugavam teha väikese kriiditükiga, murdes selle peamise pliiatsi küljest lahti. Seejärel alustage objektide mahu väljatöötamist. Tehke seda löökide, punktide, joonte, löökidega. Pärast seda sulg.

Lõpus kasutage mustri kinnitamiseks spetsiaalset lakipihustit.

Raamat, autor Margaret Evans "Pastelljoonistustehnikad algajatele"

Pastelsete pliiatsite kasutamise saladuste samm-sammult mõistmine on kasulik mitte ainult algajatele, vaid ka kogenud kunstnikele. Margaret Evansi töö aitab paljudel sellist materjali omandada. Lõppude lõpuks peab keegi pastelle kergemeelseteks mitmevärvilisteks värvipliiatsiks.

Margaret Evans pole mitte ainult kunstnik, vaid ka maalikunsti õpetaja Taanis. Oma raamatus paljastab ta kõik pastellpulkadega töötamise peensused. Selle materjaliga töötamineraske, aga väga põnev. Autor kirjeldab üksikasjalikult kõiki pastelli liike, selgitab, miks neid vaja on, kuidas neid kasutada. Raamatust saate teada, kuidas värvikihte õigesti peale kanda. Algajate kunstnike abistamiseks antakse erinevaid selgitusi, samm-sammult juhised koos fotodega tööks. Margaret pakub mitmeid maastikumaali töötubasid. Need kujutavad maailma eri paiku. Raamat koosneb järgmistest osadest:

• Värvivalik.
• Kompositsiooni ja perspektiivi peensused.
• Joonised elust.
• Visandid ja fotode kasutamine.
• Pilt potitaimedest.
• Aia värvimine.
• Kimpude pilt.

Reliance in Evansi raamat on mitmesuguste lillede ja kimpude pastelljoonistused.

Õlipastellipliiatsitega töötamise omadused

Õlitatud värvipliiatsid erinevad kuivadest värvipliiatsidest. Need meenutavad mõneti vahapulki, sest sisaldavad linaseemneõli. Algajatele kunstnikele soovitatakse kasutada kuivi pastelle. Kuid kui olete ostnud õli, on kasulik teada mõningaid selle järkjärgulise kasutamise punkte.

Õlipastell on heledamat värvi, nii et paljud inimesed tahavad seda osta. Õlikriitidega joonistamiseks ei sobi mitte ainult spetsiaalne paber, vaid ka liivapaber, puit, metall, klaas, puitkiudplaat, lõuend.

Õlipastellidega töötamisel on neli peamist etappi:

1. Esm alt tehakse alavärvimine, tõstetakse esile vabatsoon ja kohalike toonide tsoon.
2. Loomisekssügavus ja heledus on kihilised.
3. Viimased löögid lisatakse aeglaselt.
4. Tausta servad, kujutatud objektid ja taust on tühjendatud.

Õlipastell ei pudene, vaid kivistub aja jooksul.