Mida saab lihts alt ja kaunilt maalida algajatele mõeldud akvarellidega

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Joonistamistunnid aitavad lõõgastuda, rahuneda ja eemalduda igapäevastest igapäevaprobleemidest unistuste ja fantaasiate maailma. Joonistamist võib alustada millega iganes: pliiatsid, guašš, süsi, õlivärvid, vesivärvid. Kuid ainult lapsepõlvest tuttav akvarellikarp võib anda pileti lapsepõlve, fantaasia- ja seiklusmaailma. Mida saab akvarelliga maalida?

Kust alustada

Akvarellvärvid aitavad teil hõlpsasti luua mitmesuguseid pilte, maastikke, natüürmorte, mida iganes teie süda ihkab.

Alustuseks peaksite varuma soovi, kannatlikkuse, erinevate pintslite, värvide, paleti ja veeanumatega. Vahel on kasulik käepärast olla käsnad, pabersalvrätikud, aga ka lihtsad pliiatsid ja švammid. Mida saab siis akvarellidega maalida? Kuidas muuta joonised kõige kvaliteetsemaks ja professionaalsemaks?

Akvarellvärvid lahinguks

Akvarelle armastavad nii kogenud kunstnikud kui ka algajadsealhulgas kõige väiksemad. See sisaldab looduslikke, kahjutuid pigmente. Nendes värvides olevad liimid on samuti looduse loodud. Kasutatakse peamiselt nagu kummiaraabik, kaseiin, mesi, dekstriin, fenool. Pintsel niisutatakse puhta veega, seejärel korjatakse värv üles, seejärel hakkavad paberi pinnale ilmuma soovitud kujutised.

Mida saab akvarellidega maalida? Tänu pigmentide läbipaistvusele suudavad akvarellvärvid edasi anda kaalutust, kergust, värskust. Nii et näiteks õlivärvidega millegi kerge, kaalutu joonistamiseks tuleb kanda mitu läbipaistmatut tooni üksteise peale, kuni saavutatakse soovitud efekt. Akvarell on universaalne meedium, sest tänu värvide ainulaadsele struktuurile on võimalik reprodutseerida kõiki žanre, originaalseid ja ettearvamatuid efekte. Paberil olevad pigmendid justkui sulavad, levivad, nende segud võivad tekitada erinevaid värvi- ja toonikombinatsioone. Mida saab algajatele akvarelliga maalida? Mida iganes kunstniku hing ihkab.

Tekib küsimus: kuidas on lood guaššvärviga? Mille poolest erinevad akvarellid guaššvärvidest? Läbipaistvus eristab akvarelli guaššvärvist, kus pigmendid on segatud valgega.

Selle värviga värvimiseks on palju huvitavaid viise. Siin on peamised allpool kirjeldatud.

Lamepintsliga värvimine

Mida saab akvarellidega kaunilt maalida? Selgitame välja. Akvarellidega saab ilusti maalida kõike. Kuid selleks on ka ebatavalisi viise. Seal on huvitav joonistusmeetod,teostatakse lameda pintsliga, mis on mõeldud erinevatele alustele, nii vee- kui ka õlipõhistele, akrüülvärvidele. Selle põhimõte on järgmine: tasapinnalise pintsli servadele tõmmatakse kahte erinevat värvi värvi.

Töö tehakse kuivale paberilehele. Kõigepe alt joonistatakse ruudu või kolmnurga kontuur, et määrata kihi algus ja lõpp. Järgmiseks valitakse värvid ja mööda vasakut ülanurka tõmmatakse joon paremasse nurka (vasakukäelised alustavad joonistamist parem alt vasakule). Selle tehnikaga saate meistriteoseid! Niisiis joonistatakse taimi sageli:

• lilled;
• kroonlehed;
• lillekaunistused;
• lumega kaetud kuused.

Diferentseeritud (teatud pildi piirkondades) hägusus

See meetod on professionaalsete kunstnike jaoks peamine. Seda tehakse järgmiselt:

• teatud osa paberilehest on märjaks saanud;
• ülev alt alla, vertikaalselt, rakendatakse pigmenti kuni soovitud tulemuse saavutamiseni;
• paberileht kantakse vertikaalasendisse, mis võimaldab värvidel levida meistrile vajalikes suundades;
• selles tehnikas kasutatud värv kuivab loomulikult.

Mida saab sel viisil akvarellidega maalida? Seda meetodit kasutavad kunstnikud taeva, suurte niitude, lagendike, vee ja erinevate pindade kujutamiseks, kus on vaja läbipaistvust, kergust ja mõõtmatust. Pildil on võimalik edasi anda kõik loomuliku ilu varjundid,loomulikud ülevoolud. Diferentseeritud hägusus aitab näidata loomuliku ilu rikkust ja maagiat.

Klaasid

Mida saab vesivärvidega etapiviisiliselt joonistada? Meetod, mis meenutab hägusust, kuid sel juhul tuleks pigmenti kanda kuivale paberilehele. Klaasimine võimaldab reguleerida pildi värvi ja tooni, selgelt välja töötada varjundite üleminekud. Klaasidega töötamisel tuleks iga värvi kuivatada eraldi etapiviisiliselt. Nii tekib joonise taust, kunstniku soovil joonistatakse taevas, meri, igasugused ulatuslikud pinnad.

Märg märjale

Mida saate lihts alt akvarellidega maalida? On olemas Euroopa kunstnike välja töötatud meetod, mis võimaldab imekombel maalida maastikke ja loodusnähtusi. Meetodi saladus peitub selles, et värv kantakse märjale lehele. Kogu lõuend niisutatakse ühtlaselt puhta veega. Kõige mugavam on seda teha käsnaga, kuid sobib ka suur pehme pintsel. Edasi kantakse vajalikud tõmbed pintsliga, luues teoses ainulaadseid kujundeid, toone, värvide üleminekuid.

Kuiv hari

See meetod nõuab kunstnikult teatud oskusi ja osavust. Siin kasutatakse peaaegu kuiva kõva pintslit. Paber – peaks ka kuivaks jääma. Pintslile kogutakse suur kogus värvi ja algab piltide uurimine. Konarlikel pindadel on võimalik luua selgeid, markeeritud märke, luua pliiatsijoonistustega sarnaseid efekte.

Nii sünnivad nii iseseisvad teosed kui ka töötatakse välja üksikud töödhämaras taustal kadunud elemendid. Milliseid jooniseid saab maalida akvarell "kuiva pintsliga"? Väga sageli kasutatakse seda meetodit portreede, maastike, natüürmortide loomiseks. Ühesõnaga - kõikjal, kus on vaja piltide üksikasjalikku läbitöötamist. “Kuiv pintsel” suudab tuua joonisesse selgust, selgust nagu pliiats – näidata vajalikke jooni ja kumerusi, võiks öelda – kirjutada kunstniku joonistatust terve töö.

Puhetus

Mida saab akvarellvärvidega maalida? On veel üks ebatavaline viis akvarellide kasutamiseks, mida kasutavad professionaalsed kunstnikud. Sellisel juhul tuleb pigment pärast täielikku kuivamist maha pesta. Korrigeerimist vajav tööosa niisutatakse veega. Seejärel pühkige see piirkond pehme imava lapiga. Liigne värv koos veega jääb kangale. See tehnika loob ebatavalisi kujundeid, kõveraid, jooni, annab kujunditele mahu ja värvisügavuse.

Veega joonistamine värvile

Paberilehele kantakse akvarellikiht. Kui värv kuivab, võtke puhas pintsel, tehke see veega märjaks ja tilgutage soovitud kohtadele veetilgad. See võimaldab teil luua kihilisust, helitugevust ja ümarate kujundite lõhenemise illusiooni.

klaasid

Helgete toonide akvarellvärvid kantakse üksteise peale kindlas järjekorras: heledamad toonid on madalamad, tumedamad kõrgemad. Kõige õhemate pintslitõmmetega pigment kantakse paberilehele alles pärast eelmise kihi kuivamist.

Selle tulemusena ilmuvad ruumilised kujundid, milles kõik värvid täiendavad üksteist ilma segunemiseta, võimaldades näha mitmekihilise värvi pealekandmise piire.

Krabistamine

Meetod, mis võimaldab eemaldada kuiv alt pinn alt üksikud värvipiirkonnad. Mõnel juhul valgustatakse sel viisil ühe tooni piires.

Maskeerumine

Mida saate lastele hõlps alt akvarellidega maalida? Põhimõtteliselt - kõike, kuid selles meetodis on salapära ja salapära, mis võib iga lapse tähelepanu köita. Paberilehel suletakse enne akvarellikihi pealekandmist vaha või parafiini abil alad, mis peaksid jääma värvimata. Järgmiseks tehakse värvimistööd. Niipea kui kogu värv kuivab, saab vaha kätega, pintsliga kokku rullida või lõuendile jätta.

Lisamine

Tulevase töö märgadele kohtadele lisandub teistsugune värv, mis ainulaadsel viisil loob illusioone, veidraid ülevoolamisi. Selle meetodiga saate luua erinevaid värvilahendusi, mida tavapärase värvide segamisega paletil pole võimalik teha.

Väike ajalugu akvarellmaali kohta

Isegi primitiivsed inimesed avastasid ja hakkasid kasutama akvarelli looduslikke pigmente. Nad segasid neid veega, kandsid neid sõrmedega kividele, aga ka lihtsaid tööriistu (pulgad, luud).

Vana-Egiptuses kasutati vees lahustuvaid värvaineid, et luua hämmastavaid originaalmaale vaaraopaleede, hauakambrite seintele,religioossete hoonete, väljakaevamiste käigus on leitud keerulisi papüürusel kujutatud akvarelljoonistusi.

Akvarellvärvid tundsid meistrid Jaapanist ja Hiinast.

Tööd tehti siidile, samuti käsitsi valmistatud riisipaberile. Kaug-Ida kunstnikud maalisid oma koolide traditsiooni kohaselt mõtisklevaid maastikke, täites pildid kirjanduslike vihjete ja kalligraafiaga.

18-19 sajandil töötati Inglismaal välja klassikaline tehnika, mis neelas endasse kõik olulisema, huvitavama, mis võimaldas akvarellide abil saavutada hämmastavaid tulemusi. Pesutehnikas kasutati akvarellpigmente, mis võimaldasid paberipinna valguse peegeldusi kangale üle kanda.

Sajandeid on kunstnikud valmistanud endale vees lahustuvaid värve, hoides salajas ainulaadseid retsepte. Akvarellmaalis mängib olulist rolli ka pind, millel kunstnik töötab. Lõuendi tekstuur on ka tõeliste professionaalide töös ilmne ja oluline tegur. Paberi pinna tekstuur muutub värvikihtide, pastellide libeda sileduse, kollaažide ülekatte all. Kõiki neid muutusi tuleb tunnetada, tabada, nagu oleksid need kunstniku enda jätk, ja suunata õiges suunas.