Uurali rahvakoor - pihlakas, oki jah "Seitse"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Tuntud koopia kontserdimaja amfiteatrist. Tšaikovski 23. oktoobril 2018 enne akadeemilise Uurali Riikliku Rahvakoori juubeliesinemist:

Vaadake, nad istuvad Pjatnitskist väljas, konkurendid on tulnud kuulama.

Kui Lev Christiansenile tehti 1960. aastal ettepanek asuda neile koori juhatama. Pjatnitski Moskvasse kolimise ja vastavate eelistustega ta keeldus. Tänastele showmeestele tundub põhjus rumal: Sverdlovski konservatooriumi juhatajale ja Uurali koori asutajale ei meeldinud kõige silmapaistvama nõukogude laulukollektiivi esinemisstiil: ta uskus, et tõelise rahvusega on probleeme.

Märkus järjekorrast garderoobi lõpus:

Nagu soovite, meeldis mulle uurali rahvas eelmisel korral rohkem kui Pjatnitski! Selline meeleolu, selline värv!

Rahvakoor on…

Moesuunad, et luua originaalil põhinevaid rahvaviiside kaverversioone, ühelt poolt populariseerivad folkloori,teis alt moonutavad heli tõelist meloodiat. 1945. aastal palus Christiansen säilitada originaalis kombed ja kohalikud jooned. Ta tahtis väga, et tema asutatud koorist saaks Uurali folkloori reservaat.

Täna, nagu kõik 75 aastat, ei püüdle Uurali inimesed kerge edu poole, nad ei püüa võita aplausi iga programmi numbriga. Pause teevad nad harva, aplausi nõudmata ja isegi peatamata, et järjekordne lugu elust ei katkeks. Edastada sädet – tõelist, tõelist, äratada hing – see on leping, mida Uurali rahvakoori vokalistid, muusikud ja tantsijad täidavad tänaseni.

Uuralid on erilised

Artsnike kostüümid ei ole täis kive ega meenuta vähe kuulsuste kontsertrõivaid: need on õmmeldud Uurali kostüümi kaanonite järgi. Sundressid ja kleidid, mida on alati kaunistatud mõõduk alt, rõhutavad tänapäeval väga täpselt sisemaa stiili ega muuda esitust "teemantide" poodiumietenduseks.

Sünteetilise muusika puudumine, miinus heliribad, puudutab publikut. Ei mingit “vineeri”, helividinaid ja efekte, ainult akordionimängijate, balalaikamängijate, domristimängijate professionaalsus. Seal on flööt, harf, kontrabass ja trummikomplekt. Rahvapillide ansambel, kus kolmandik on ülevenemaaliste ja rahvusvaheliste konkursside laureaadid, asub lava tagaosas, lauljate selja taga. Kuid publikule nähtamatuna on nad etenduses täieõiguslikud osalised, esitades vaid korra pillinumbrit oma seades. Hämmastav alt mängivad nad ilma noodilehtede ja noodialusteta – mälu järgi.

Kõige säravam ja liigutavam osa on koreograafiline rühm. Siin võiks välja tuua rahvalikuks stiliseeritud moodsaid liigutusi, kuid ka siin on kompositsioonid hoolik alt üles ehitatud vene, ukraina, baškiiri, tatari tantsude rahvalike elementide mustrist. Kui just mansi šamaanid pole mingi fantaasia ja tantsu kujundus on modernselt üles ehitatud, aga esikohal on rahvuslik värv. Ja need säravad mitte vähem kui kaasaegne ballett!

Koosseisu aluseks on vokalistid, keda ei saa kellegi teisega segi ajada. Fakt on see, et nad laulavad oma tavapärases murdes sõnaga "okany" ja see originaalne hääldus muudab vokaalansambli kohe eksklusiivseks.

Repertuaari teeb ainulaadseks rahvakoor, kus on säilinud Lev Christianseni küladest kogutud vanad Uurali laulud. Moodsaid pophitte pole üldse olemas, välja arvatud meie oma.

Erimärkimist väärib lauljate lavaline liikuvus. Nad osalevad aktiivselt lavastustes ja sketsides, loovad tantsulisasid ja juhivad ise ringtantse, kombineerides seda laulmisega. Need loomingulised inimesed on muutnud arusaama kooridest, mis tavaliselt seisavad võims alt ja staatiliselt ühes kohas.

Kuulsusrikka teekonna algus

Kui hoolik alt nad suhtuvad siinse repertuaari, nii hoolik alt nad hoiavad oma ajalugu. Turnee ja "välismaid" ei mäleta mitte ainult asutajate ja juhtide nimed: lauluansambli ajalugu salvestas laulude esiettekandeid, nimesid. Uurali luuletajad ja heliloojad, nende fotod. Veteran Valentina Blinova on teine historiograaf alates 1975. aastast.

Kohutaval 1943. aastal, mil Nõukogude Liit astus Teises maailmasõjas fašismi vastu, loodi bolševike kommunistliku partei Sverdlovski oblastikomitee büroo korraldusel vene laulukoor. Alguse juures seisid muusikateadlane ja rahvaluulekoguja Lev Khristiansen, koreograaf Olga Knjazeva, koormeister Neonilla Malginova. Lauljaid ja tantsijaid värvati rahva seast: piirkonna linnadest ja küladest tulid konservatooriumi "castingu" läbinud kolhoosnikud, raamatukoguhoidjad, treialid, meditsiiniõed.

12. novembril 1944 toimus esimene kontsert. Kavas olid vanad motiivid Uuralitest (neid on kuulda ka tänapäeval), siis toimusid ringreisid Suure Isamaasõja rinnetel. Esmakordselt Moskva kontserdimaja laval. Uurali rahvakoori Tšaikovski kontsert toimus 1947. aastal. Ringreisid mööda NSV Liidu linnu, liiduvabariike ja põlis-Uurali, etendused Suures Teatris, Kunstide Keskmajas (1950) aitasid omandada professionaalsust, proovile panna repertuaari ja jõudu.

Esimene välisreis tõi meeskonnale I järgu laureaadi tiitli. See juhtus III ülemaailmsel noorte ja üliõpilaste festivalil Berliinis. Saksa ajaleht kirjutas entusiastliku vastuse, jäädvustades, et suur tants põhjustas kümneminutilise (!) ovatsiooni. Nõukogude demokraatliku noorte hümni laulis terve saal erinevates keeltes.

Nad on üksteise jaoks loodud

See väide ei puuduta perekonda – Jevgeni Rodõgini kohtaja Uurali rahvakoor. Võidu eelõhtul raske haava saanud vanemseersant Rodygin sidus haiglas enda külge akordioni ja rääkis haavatutega. Ta tahtis saada heliloojaks, mistõttu astus ta konservatooriumi. Just seal märkas Christiansen teda ja kutsus ta enda juurde. Veteranist kunstnikud ütlevad, et Jevgeni Rodõgini teosed tegid vokalistid kuulsaks ja populaarseks. Kahekümnenda sajandi teisel poolel oli nende sooloalbumile pileteid väga raske hankida – alati täismaja, alati püsti seistes.

1953. aastal kirjutab helilooja "Uurali pihlakapuu". Laul ei võetud kohe tööle, kuid kõlades sai sellest hitt ja koori tunnus. Helilooja kirjutab palju, huvitav, aga kuidas on lood rahvusega? Esiteks töötab ta Uurali küladest kogutud tekstidega. Teiseks on tema laulude meloodia selline, et kogenud vaataja ei tundnud autori loomingut kohe ära, paljusid tema teoseid peetakse rahvapäraseks: “Linnukirss kõigub akna all”, “Sverdlovski valss”, “Valge lumi” jne.

Luendame aastakümneid

Meeskond tähistas oma esimest suurt juubelit (10 aastat) Rumeenias, selleks ajaks kuulas nende saadet juba neljas Euroopa riik. Uurali rahvakoori laule on 75 tegutsemisaasta jooksul kuulatud enam kui 50 riigis üle maailma, mõned neist on käinud ka rohkem kui korra.

1965. aastal esinesid Urals esimest korda Tšehhoslovakkias: Sverdlovski oblastist sai selle riigi kaksik ja koor tuuritas hea tahte saadikuna seitse korda, esm alt Tšehhoslovakkias, seejärel Tšehhis.. Raske on mõista, kuidas sellesse töösse suhtutakseida poole, kuid enamik neist territooriumidest on neid rohkem kui korra tervitanud. Kim Il Sung kutsuti isiklikult Koreasse.

Prantsusmaa, Itaalia, Ida-Saksamaa ja Jaapan aplodeerisid artistidele. Nad vallutasid oma vokaali ja tantsudega Vietnami. Koos tantsijatega tantsisid "Semerat" türklased ja karmid norrakad. Mitu korda said neist rahvusvaheliste ja Venemaa festivalide laureaadid, diplomivõitjad. See rühmitus, ainuke muusikaline, esines 1989. aasta tragöödia ajal Tšernobõli avarii likvideerijate ees.

1996. aastal sai meeskond akadeemiku tiitli (Venemaal on neid umbes 20 - see on eliit). Uurali elanikud tähistasid sooj alt ja pidulikult Lev Christianseni 100. sünniaastapäeva, kelle luksuslikku pärandit kasutavad nad tänaseni. Kolm aastat tagasi esindas see meeskond Venemaad maailma kultuuride festivalil Indias. 2016. aastal tähistati tuuriga hiti "Valge lumi" 60. juubelit. 2018. aastal sai koori "Uralskaja Ryabinushka" lausumata hümn 65-aastaseks. Tähistusel osales autor - helilooja Jevgeni Rodõgin.

Täna

Laulu- ja tantsurühma pikk teekond polnud kerge: koos riigiga kogeti kokkuvarisemist ja tragöödiaid, perestroikat ja metsikut kapitalismi. Kuid Uuralite kiituseks tuleb öelda, et nad ei pöördunud kunagi tulusamatele teedele, "rahvahulga vajadusteks". Nende tee oli sirge, mistõttu sai neist Uurali folkloori maalilise eksponeerimise standard.

Uurali rahvakoori eksisteerimise ajal avaldasid nad maailmale rohkem kui tuhat laulu. Täna on repertuaaris üle saja, kuid need on juba erinevad lavastused,juhtmestik, kostüümid. Omapära ja stiil jäävad muutumatuks – mahe laulumaneer, lüüriline kõla, spetsiifiline dialekt. Siin pole laia kolme oktavi ulatust - see pole rahvalaulule omane, kuid kõla puhtus, sidusus ja tugevus on olemas.

Nagu ka 75 aastat tagasi, põhineb repertuaar mitmekülgsetel teostel (ilukirjandus, lüürika, pulma-, tantsu-). Muidugi laulavad Uuralid kohalike autorite uusi teoseid ja balletirühma tantsud muudavad laulud minilavastusteks.

Folkloorirühm osaleb õigeusu üritustel, loob isamaalisi saateid. Armastus isamaa vastu on sild "Uurali pihlakast" lauludeni kogu maast. Uurali rahvakoori "Ema Venemaa" repertuaaris on ka teisi patriootilisi teoseid. Mais algas uus kompositsioon - “Minu hing on Venemaa”, juunis lauldi MMil osalejatele, oktoobris seisti nimelise kontserdimaja laval. Tšaikovski ja Moskva beau monde tõusid püsti ega lasknud lahti.

Uuralid otsivad uusi lugusid, muid edastamisviise, muid korraldusvõimalusi. Kuid samal ajal jäävad nad truuks kultuuritraditsioonidele. Riiklik Akadeemiline Uurali rahvakoor jääb Uurali algkultuuri valvuriks, propageerib folkloori kõigis selle ilmingutes. Tema loominguline stiil on ainulaadne ja nõutud.