Barbizoni maalikool. Prantsuse maastikumaalijad

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Barbizoni maalikool on prantsuse maastikumaalijate rühm. Kool sai oma nime väikese Barbizoni küla auks Põhja-Prantsusmaal Fontainebleaus. Selles kohas elasid sellised kuulsad Barbizoni kunstnikud nagu Millet, Rousseau ja paljud teised selle suuna esindajad. Oma töös toetusid nad Hollandi maalikunsti traditsioonidele, mida kuulutasid Jacob van Ruysdael, Jan van Goyen, Meindert Hobbema ja paljud teised.

Barbizoni maastikukoolkond lähtus ka prantsuse maastikumaalijate, nagu Claude Lorrain ja Nicolas Poussin, stiilist. Muuhulgas mõjutasid barbisonlaste tööd suuresti nende kaasaegsed, kes rühmitusse ei kuulunud – Delacroix, Corot, Courbet.

Maastikukunst

Maastik on kunstižanr, kus pildi põhiobjektiks on loodus, olgu see siis puutumatu ja ürgne või mingil määral inimese käega muudetud. Erilist tähelepanu pööratakse perspektiivile ja kompositsioonile ning atmosfääri, valguse ja õhukeskkonna õigele läbilaskvusele ning selle muutlikkusele. Barbisonlaste maalidel vilkusid sageli maamaastikud - kunstnikud püüdsid jäädvustadailu, mis neid ümbritseb.

Maastikuid peetakse üsna nooreks maaližanriks. Aastasadu on maalidel lisaks tegelastele kujutatud loodust ja keskkonda. Loodust kasutati pigem dekoratsioonina, olgu selleks ikoonimaal või žanristseenid.

Hiljem, teaduse arenguga, samuti teadmiste kogunemisega perspektiivi, kompositsiooni- ja värvireeglite kohta, said looduslikud vaated pildi üldises kompositsioonis täieõiguslikuks osalejaks. Aja jooksul sai kujutise keskseks objektiks loodus, mille tulemusena tekkis omaette žanr.

Ajalugu

Pikka aega olid maastikumaalid üldistatud, idealiseeritud kujundid. Suureks läbimurdeks kunstniku teadlikkuses maastike tähendusest oli kujutlus teatud kindlast piirkonnast. Nii eemaldus maastikukunst kujuteldavatest, idealiseeritud vaadetest ning muutus arusaadavamaks ja silmale meeldivamaks. Avalikkus hakkas rohkem usaldama vaatamisväärsusi, mis olid neile tuttavad või meenutasid midagi, mida nad olid päriselus näinud.

Maastik kuulutas end maaližanrina Euroopa kunstiväljale, hoolimata sellest, et idas on pikka aega olnud maastikujoonistamise traditsioonid, millel oli sügav ja terviklik filosoofia, mis väljendas maalikunsti suhtumist. Vana-Hiina, Jaapani ja teiste idamaade elanikele mitte ainult loodusele, vaid ka elule ja surmale. Idamaine maastikukunst avaldas aja jooksul aga märkimisväärset mõju Euroopa kunstitraditsioonidele.

Prantsuse kunstnike ja teiste 17.–18. sajandi eurooplaste maalid on esteetika näideideid maastiku kohta. Impressionistide ja postimpressionistide teosed olid selle žanri arengu kulminatsiooniks.

Maastikuloomingu õitseaeg oli pleen air maastiku tekkimine, mida seostatakse toruvärvide loomisega. Maastikuõlimaalid, mida oli lihtne kasutada ja kaasa võtta, viisid selle žanri uuele tasemele. Lõppude lõpuks võimaldas see uuendus maalijal oma kunstistuudiost lahkuda ja töötada väljas, loomuliku valgusega. See rikastas oluliselt maastikuteoste motiive ning tõi kunsti ka lihtsale vaatajale lähemale: maamaastikud muutusid reaalsemaks ja lihtsale avalikkusele arusaadavamaks.

Esimesi Barbizoni-eelses vaimus teoseid demonstreeriti Pariisi salongis 1831. aastal, sõna otseses mõttes vahetult pärast 1830. aasta revolutsiooni. Erilist tähelepanu pälvis Delacroix' maal pealkirjaga "Vabadus barrikaadidel". Kaks aastat hiljem eksponeeris Rousseau oma maali "Granville'i eeslinn", mida Dupre hindas kõrgelt. Sellest hetkest sõlmitakse nende sõprus, mis tähistas kooli kujunemise algust.

Maastiku omadused

Akadeemismi domineerimise ajal liigitati maastikud "teiseseks žanriks", kuid impressionistide tulekuga omandas see suund oma autoriteedi. Vaadates parimaid õli- või muu materjaliga maastikumaale, tunned peaaegu füüsiliselt enda kohalolekut pildi keskmes, peaaegu nuusutad maalitud merd, tuult, kuuled metsavaikust või lehtede sahinat. See on tõeline kunst.

Pildidmaastikumaalijad kujutavad avatud ruumi, mis hõlmab maa- või veepinda. Samuti võivad lõuendil esineda erinevad ehitised või seadmed, taimestik, meteoroloogilised või astronoomilised nähtused.

Mõnikord võib maastikumaalija lisada ka kujundlikke pilte – inimesi või loomi. Kuid tavaliselt on neid kujutatud põgusate olukordadena, mis on looduspildi täiendus, mitte selle põhiosa. Maastikukompositsioonis on neile antud pigem personali kui peategelaste roll.

Motiivi järgi saab eristada järgmisi maastikutüüpe:

• maalähedane või maalähedane;
• linn (sh tööstuslik ja veduta);
• merevaade või jahisadam.

Samal ajal võivad maastikud olla kammerlikud või panoraamsed. Lisaks erinevad maastikutööd iseloomu poolest:

• lüüriline;
• ajalooline;
• romantiline;
• kangelaslik;
• eepiline;
• fantastiline;
• abstract.

Esindajad

Prantsusmaa küla Barbizon, mis asub Fontainebleau kuningliku residentsi lähedal, on oma iluga maastikumaalijaid köitnud juba mitu sajandit. Loodus selles kohas on säilitanud oma puutumatu ilu, tiheda metsa ja rahustava vaikuse. Sellest kohast sai ideaalne häll Barbizoni maalikoolile, kuhu kuulusid sellised kuulsad kunstnikud nagu T. Rousseau, J. Dupre, D. de la Peña, F. Millet. Tollal oli neid kohalike metsade ja külade radadel molberti või märkmikuga lihtne kohata. Nad olid ühedesimesed, kes kasutasid oma töös pleenir-sketše.

G. Courbier, noor C. Troyon, Chantreil, C. Daubigny, samuti kuulus skulptor A. Bari külastasid Barbizoni ka. Lisaks töötasid lähedal, kohtades nimega Chailly ja Marlotte, sellised meistrid nagu C. Monet, P. Cezanne, Sisley, J. Seurat. Kunstnikud rentisid siin maju ja lõid vab alt – Barbizonis maaliti nii palju ehtsaid meistriteoseid.

Barbizonid nägid looduses mitte ainult esteetilist, vaid ka moraalset põhimõtet. Nad uskusid, et see õilistab inimest, mitte rikub linn. Paljud neist nimetasid Pariisi Uueks Babüloniks.

Kuid barbisoonlaste vaadetes on ka vastuolusid: kuigi nad püüdlesid ausa looduse kujutamise poole, eitasid nad realismi kui kunstisuunda, pidades seda liiga kohmakaks ja proosaliseks. Samuti ei tunnistanud nad kunstis teravat sotsiaalset ega pealegi poliitilist orientatsiooni.

See vastuolu on aga kergesti seletatav, kui mõistame, et barbizonlased ei pööranud tähelepanu mitte niivõrd objektide välimusele, kuivõrd nende olemusele ning seetõttu "hägustasid" nad tahtlikult reaalsete objektide piire, eitades realismi. ja vaataja pilgu pööramine sügavamale väärtusesse

Tähendus

19. sajandi algus oli Prantsuse kunstis romantismi ja klassitsismi võitluse aeg. Akadeemikud tunnustasid maastikku kui tausta, mille taustal areneb süžee tegevus müütiliste tegelaste osalusel. Romantikud aga lõid veidi kaunistatud maastikke.

Kui Barbizons areenile sisenes, tõid nadmaastikukunstile uus tähendus: realistlikku loodust kujutades kasutati kodumaa motiive tavaliste süžeedega, kus osalesid ka tavalised igapäevatööga tegelevad inimesed. Barbizoni maalikoolkonna esindajad lõid erilise rahvusrealistliku maastiku. See oli suur samm mitte ainult Prantsuse pildikunsti, vaid ka teiste Euroopa koolkondade arengus, mis asusid 19. sajandi realismi rööpale.

Barbizoni eesmärk on luua realistlik maastik ja valmistada ette loominguline pinnas impressionismi sünniks. Selle koolkonna esindajatele iseloomulik võte oli kiirsketši loomine vabas õhus, millele järgnes töö lõpetamine stuudios – see tehnika aimas eelseisvat impressionismi.

Ruisdael

Jakob Isaacs van Ruysdael on üks tähtsamaid Hollandi maastikumaalijaid. Erinev alt paljudest 17. sajandi kunstnikest oli ta eriti tundlik maastiku atmosfääri ja meeleolu suhtes ning rõhutas aktiivselt maastiku detaili rolli. Kuigi sellel sajandil õitses sellel alal Hollandi maalikunst, ei uppunud Ruisdaeli looming tema loomingu erilise väljenduse, värvilisuse ja teemade mitmekesisuse tõttu sellesse mitmekesisusse. Selle kunstniku töö avaldas suurt mõju paljudele Euroopa maastikumaalijate põlvkondadele, sealhulgas Barbizoni maalikoolkonna esindajatele.

Loomingu looja Amsterdami kolimisega on tema teosed saanud uue kvaliteedi: tema stiil on muutunud majesteetlikumaks ja rikkalikumaks. See oli siis esimest kordatema harja all sündis nüüdseks kuulus pilvedega kaetud Reisdali taevas. Sellest detailist sai hiljem kunstniku tõeline tunnus.

Kuid taevas ei tõmbanud kogu tähelepanu endale: Jacob van Ruysdael kujutas erilise täpsusega kõiki nähtava reaalsuse üksikasju ja oma tähelepanekuid. Paljud tema maalid paistavad silma isegi üksikasjaliku topograafilise täpsusega, kuid mõnikord pöördus ta ka oma kujutlusvõime poole. Näiteks puudutab see tema koskedega maastikke: Ruisdael ei käinud kunagi kohtades, kus koskesid võiks leida, vaid ta maalis need Norras ja Rootsis käinud Alart van Everdingeni maalide põhjal.

Nii maalis Jacob van Ruisdael oma Skandinaavia maastikke, külastamata neid kunagi – ta lõi oma teosed talle tuntud kunstnike töö põhjal. Huvitaval kombel sünnitas see tema seeria tohutul hulgal jäljendajaid, kes püüdsid jäljendada Ruisdaeli käitumist, kes ise polnud kunagi Skandinaavias käinud.

Kuid Ruisdaeli metsamaastikud said kõige kuulsamaks – just nende põhjal saab ilmselgeks tema mõju Barbizoni koolkonnale. Inglise autoreid mõjutas ta aga palju rohkem – see on eriti märgatav Gainsborough’ ja Constable’i töödes.

Vene

Kooli peamiseks inspireerijaks oli 1812. aastal sündinud Pierre-Etienne-Théodore Rousseau. Esimest korda saabus ta Fontainebleausse aastatel 1828–1829 ja asus kohe visandeid kirjutama. Pärast seda, kui Rousseau läks Normandiasse, kus ta kirjutas oma esimesed meistriteosed, sealhulgas "Turu Normandias". Viis aastat reisis ta mööda Prantsusmaad, sealhulgas viibis mõnda aega Barbizonis ja Vendées, kus ta lõi Chestnut Alley. Theodore Rousseau ronis isegi kõige kaugematesse kohtadesse, mis teisi kunstnikke ei köitnud – nii kirjutas ta näiteks "The Somp in the Landes".

Revolutsiooni eelõhtul asus ta elama koos oma sõbra kriitiku Torega Barbiznes talupojamajja – seal kirjutas ta oma põhiteosed. Tasapisi hakkas nende majja kogunema sõpruskond, samad artistid. Järgmise paari aasta jooksul lõi ta oma kuulsad lõuendid, nagu „Väljumine Fontainebleau metsast. Päikeseloojang”, “Tammed Apremontis”, “Lehmade laskumine Juura kõrgmägikarjama alt”. Kuigi Rousseau ei võõrustanud Pariisi salongi kolmteist aastat, andis 1855. aasta ülemaailmne näitus talle edu ja austust.

Dupre

Rousseau'le loominguliselt kõige lähemal oli Jules Dupre, kes oli temast vaid aasta vanem. Julesi tööd mõjutasid reis Suurbritanniasse ja tutvumine Costeble’i tööga, samuti tihe suhtlus Cabaga. Selles tugevnesid realistlikud meeleolud, mistõttu Dupret Pariisi salongis enam vastu ei võetud.

Koos Rousseau'ga töötasid nad mitte ainult Barbizoni külas, vaid ka erinevates Prantsusmaa piirkondades, säilitades samas oma loomingulise individuaalsuse. 1849. aastal sai Dupre Auleegioni ordeni, mis oli Rousseauga tüli põhjuseks – ordenit ta ei saanud. Sellega koostöö lõppes. Järgnevatel aastatel lõi Dupre oma kuulsaimad meistriteosed: “Maamaastik”, “Vanatamm", "Õhtu", "Maad", "Tammed tiigi ääres". Kuni 1867. aastani ei saatnud ta oma krunte Salongile. Ja alates 1868. aastast hakkas Jules Dupree Caye-sir-Meris välja minema, kus ta maalis oma jahisadamad, näiteks "Sea Ebb in Normandy".

De la Peña

Narsis Virgilio Diaz de la Pena ei jõudnud kohe realistlikule maastikule. Tema sõprus Rousseauga langes tema elu teise poolde. Algul meeldis talle romantika – de la Peña lemmikkunstnik oli Correggi. Tema töö nägi välja pidulik ja särav. Pärast 1844. aastast Pariisi salongis loorbereid kogunud Diaz alustas peagi koostööd Rousseau'ga.

Fontainebleau metsas muutus tema stiil. Seejärel lõi ta oma maastikud "Metsatee", "Käng Jean-de-Parisis", "Maastik männiga", "Tee läbi metsa", "Sügis Fontainebleau's", "Metsa serv", "Vana". veski Barbizoni lähedal". Kuigi Diaz de la Peñat mainitakse harvemini, oli ta ka Barbizoni maastikumaalijate liige.

hirss

Erinev alt teistest barbizonlastest sündis Jean-Francois Millet maakeskkonnas, oli lihtsa talupoja poeg. Oma karjääri alguses meeldisid talle Poussin ja Michelangelo ning lisaks maastikele maalis ta ka muudes žanrites. Charles-Emile Jacquesil oli märkimisväärne mõju kunstniku kujunemisele.

Millet lõi oma esimese "talupoja" süžeega maali 1848. aastal. Aasta hiljem kolis ta koos Jacquesiga Barbizoni, kus sõlmis sõprussuhte Rousseau'ga ning sai Barbizoni grupi liikmeks ja külaelanikuks.mida ta elas oma elu lõpuni. Seal maalib Millet oma maale lihttööga tegelevate talupoegadega: Külvaja, Kõrvakorjajad, Võsakorjajad, Motikaga mees ja paljud teised. Eriti huvitavad on looja viimased maalid - "Tatra puhastamine", "Kevade", "Hacks: Autumn". Hirss on tüüpiline Barbizoni maastikukoolkonna esindaja.

Dobigny

Charles-Francois Daubigny loovus sai alguse reisist Itaaliasse, kus ta hakkas kirjutama jutustavaid teoseid. 1840. aastal Pariisi salongis eksponeeritud St. Jerome” leidis kõlavat edu, misjärel hakkas ta illustreerima erinevate prantsuse kirjanike raamatuid: Balzaci, Paul de Coqi, Victor Hugo, Yuzhen Xu jt.

Daubigny jõudis maastikule alles 40ndate lõpus, kui kohtus Corotiga ja sai temaga sõbraks. Erinev alt teistest koolkonna esindajatest pööras kunstnik oma töödes suurt tähelepanu valgusele, mistõttu on ta seotud impressionistidega. Nii lõi ta oma maalid "The Harvest", "The Big Optevo Valley", "The Dam in the Optevo Valley".

50. aastate lõpuks täitis ta oma vana unistuse ja ehitas töökoja paadi, millega hiljem mööda Prantsusmaa jõgesid sõitis. Sellel reisil sündisid paljud kuulsad maalid: "Liivarannik Villerville'is", "Mererand Villerville'is", "Loingi jõe kaldad", "Hommik", "Küla Oise'i kaldal".

Teised barbisoonlased

Märkimist väärib ka teised olulised artistid, kes on klassifitseeritud Barbizoni gruppi.

KonstanTroyon oli Dupre ja Rousseau'ga sõber ning töötas nendega mõnda aega. Kuid pärast reisi Hollandisse hakkas ta Potteri loomingu vastu huvi tundma ja lülitus maastikult loomade pildile. Tema kuulsate maalide hulgas on “Honnid lähevad kündma. Hommik”, “Lahkumine turule”.

Lisaks kuulusid barbizonlaste ringi Nicolas-Louis Caba, Auguste Anastasi, Eugene Ciceri, Henri Arpigny, Francois Francais, Leon-Victor Dupre, Isidore Danyan ja paljud teised. Kunstiteadlased kalduvad aga arvama, et barbisoonlaste ringi on võimatu selgelt piirata. Mis puutub järgijatesse, siis paljud kooli õpilased ei suutnud kunagi oma õpetajaid ületada. Nende maale leidub Prantsusmaa väikelinnades ja need on praktiliselt tundmatud.

Barbizons ja Venemaa

Venemaal austatakse ja austatakse Barbizonide tööd väga. Üsna suur hulk Barbizoni maale oli krahv N. A. Kušelev-Bezborodko erakogus, hiljem viidi need üle Ermitaaži. Samuti oli kuulsa kirjaniku I. S. Turgenevi kogus palju Barbizoni koolkonna esindajate teoseid: Rousseau teos, kaks Daubigny maastikku ja kaks Diazi lõuendit, Dupre "Hutsid" ja paljud teised.

Barbisonide kunstil oli märkimisväärne mõju vene kunstnikele F. Vasiljevile, Levitanile, Savrasovile. V. V. Stasov oma teoses “19. sajandi kunst” hindas koolkonna esindajaid kõrgelt selle eest, et nad ei “komponeerinud” maastikke, vaid lõid loodusest. Tema arvates andsid need edasi looduse tõelist ilu, pannes värvidesse oma isiklikud emotsionaalsed kogemused.

Nii ei saanud Barbizonid mitte ainult kindlakssamm pildikunsti arengus, kuid määras suuresti ka maastikumaali arengu tulevikus. Nende looming on kunstiajaloolaste ja tavavaatajate seas siiani kõrgelt hinnatud.