Kompositsiooni element kunstiteoses: näited

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Täna räägime teemal: "Kompositsiooni traditsioonilised elemendid." Kuid kõigepe alt peate meeles pidama, mis on "kompositsioon". Esimest korda kohtame seda terminit koolis. Kuid kõik voolab, kõik muutub, järk-järgult kustutatakse ka kõige tugevamad teadmised. Seetõttu loeme, segame vana üles ja täidame puuduvad lüngad.

Kompositsioon kirjanduses

Mis on kompositsioon? Kõigepe alt pöördume abi saamiseks selgitava sõnaraamatu poole ja saame teada, et ladinakeelses tõlkes tähendab see termin “koostamist, kirjutamist”. Ütlematagi selge, et ilma "kompositsioonita", st ilma "kompositsioonita" pole võimalik ükski kunstiteos (näited järgnevad) ega ka tekst tervikuna. Sellest järeldub, et kompositsioon kirjanduses on teatud järjekord kunstiteose osade paigutuses. Lisaks on need teatud kunstilise kujutamise vormid ja meetodid, mis on otseselt seotud teksti sisuga.

Kompositsiooni põhielemendid

Kui me raamatu avame, on esimene asi, mida me loodameja see, mida me ootame, on kaunis meelelahutuslik lugu, mis üllatab või hoiab meid põnevuses ja ei lase siis pikka aega lahti, sundides meid ikka ja jälle vaimselt naasma loetu juurde. Selles mõttes on kirjanik tõeline kunstnik, kes eelkõige näitab, mitte ei jutustab. Ta väldib otsest teksti nagu: "Ja nüüd ma räägin." Vastupidi, tema kohalolek on nähtamatu, märkamatu. Aga mida peate sellise oskuse jaoks teadma ja oskama?

Kompositsioonielemendid - see on palett, milles kunstnik - sõna meister - segab oma värve, et saada tulevikus helge värviline süžee. Nende hulka kuuluvad: monoloog, dialoog, kirjeldus, jutustamine, kujutiste süsteem, autori kõrvalepõige, sisestatud žanrid, süžee, süžee. Edasi – igaühe kohta neist lähem alt.

Monoloogkõne

Sõltuv alt sellest, kui palju inimesi või tegelasi kunstiteoses on kõnega seotud – üks, kaks või enam – eristatakse monoloogi, dialoogi ja polüloogi. Viimane on omamoodi dialoog, seega me sellel pikem alt ei peatu. Võtke arvesse ainult kahte esimest.

Monoloog on kompositsiooni element, mis seisneb selles, et autor kasutab kõnet ühe tegelase poolt, mis ei nõua vastust või ei saa seda. Reeglina on ta suunatud draamateos publikule või iseendale.

Sõltuv alt teksti funktsioonist on olemas selliseid monoloogitüüpe nagu: tehniline - kangelase kirjeldus aset leidnud või hetkel toimuvatest sündmustest; lüürika -kangelase poolt oma tugevate emotsionaalsete kogemuste ülekandmine; aktsepteerimismonoloog – raske valiku ees seisva tegelase sisepeegeldused.

Vormi järgi eristatakse järgmisi tüüpe: autorisõna – autori pöördumine lugejate poole, enamasti ühe või teise tegelase kaudu; teadvuse voog - kangelase mõtete vaba liikumine sellisena, nagu nad on, ilma ilmse loogikata ja kõne kirjandusliku ülesehituse reeglitest kinni pidamata; arutlusdialektika – kangelase esitlemine kõigist plusse ja miinuseid; dialoog üksinduses - tegelase vaimne pöördumine teisele tegelasele; lahku - dramaturgias paar sõna kõrvale, mis iseloomustavad kangelase hetkeseisu; stroobid on ka dramaturgias tegelase lüürilised peegeldused.

Dialoogikõne

Dialoog on kompositsiooni teine element, vestlus kahe või enama tegelase vahel. Dialoogiline kõne on tavaliselt ideaalne vahend kahe vastandliku vaatepunkti kokkupõrke edastamiseks. Samuti aitab see luua kuvandit, paljastades isikupära, iseloomu.

Siin tahan rääkida nn küsimuste dialoogist, mis hõlmab eranditult küsimustest koosnevat vestlust ja ühe tegelase vastus on korraga nii küsimus kui ka vastus eelmisele märkusele aega. Khanmagomedovi Aidyn Asadullajevitši kunstiteos "Goryanka" (näited järgnevad) on selle ilmekas kinnitus.

Kirjeldus

Mis on inimene? See on eriline iseloom ja individuaalsus ja ainulaadne välimus ning keskkond, kus ta sündis, kasvas jaeksisteerib antud eluhetkel, ja tema maja ja asjad, millega ta end ümbritseb, ja inimesed, kaugel ja lähedal, ja teda ümbritsev loodus… Loetelu võib jätkata lõputult. Seetõttu peab kirjanik kirjandusteoses kujutist luues vaatama oma kangelast kõigist võimalikest külgedest ja kirjeldama ühtki detaili jätmata veelgi enam - looma uusi “varjundeid”, mida on võimatu isegi ette kujutada. Kirjanduses eristatakse järgmisi kunstikirjelduste liike: portree, interjöör, maastik.

Portree

See on kirjanduse üks olulisemaid kompositsioonielemente. Ta ei kirjelda mitte ainult kangelase välimust, vaid ka tema sisemaailma – nn psühholoogilist portreed. Ka portree koht kunstiteoses on erinev. Raamat võib sellega alata või, vastupidi, sellega lõppeda (A. P. Tšehhov, "Joontš"). Välimuse kirjeldus võib olla ka vahetult pärast tegelase mõne teo sooritamist (Lermontov, "Meie aja kangelane"). Lisaks saab autor ühe hoobiga, monoliitselt joonistada tegelase (Raskolnikov filmis "Kuritöö ja karistus", vürst Andrei "Sõjas ja rahus") ja teine kord ning hajutada tekstis olevaid jooni ("Sõda ja rahu", Nataša Rostova). Põhimõtteliselt võtab pintsli kätte kirjanik ise, kuid mõnikord annab ta selle õiguse mõnele tegelaskujule, näiteks Maksim Maksimõtšile romaanis Meie aja kangelane, et ta kirjeldaks Petšorinit võimalikult täpselt. Portree saab kirjutada irooniliselt (Ippolit Kuragin), satiiriliselt (Napoleon "Sõjas ja rahus") ja "tseremoniaalselt". Suurendusklaasi allautor saab mõnikord ainult näo, teatud detaili või kogu asja – figuuri, kombeid, žeste, riideid (Oblomov).

Sisekirjeldus

Interjöör on romaani kompositsiooni element, mis võimaldab autoril luua kangelase kodu kirjelduse. See pole vähem väärtuslik kui portree, kuna ruumide tüübi, sisustuse, majas valitseva atmosfääri kirjeldus - kõik see mängib hindamatut rolli tegelase omaduste edasiandmisel, loodud pildi kogu sügavuse mõistmisel. Interjööris ilmneb ka tihe seos kunstilise detailiga, mis on osa, mille kaudu tuntakse tervikut, ja üksikisikuga, mille kaudu nähakse mitmust. Nii näiteks "riputas" Dostojevski romaanis "Idioot" Rogožini sünges majas Holbeini maali "Surnud Kristus", et juhtida veel kord tähelepanu tõelise usu lepitamatule võitlusele kirgede ja Rogožini uskmatusega. hing.

Maastik – looduse kirjeldus

Nagu Fjodor Tjutšev kirjutas, loodus pole see, mida me ette kujutame, see pole hingetu. Vastupidi, selles on peidus palju: hing ja vabadus ja armastus ja keel. Sama võib öelda ka maastiku kohta kirjandusteoses. Autor, kasutades sellist kompositsioonielementi maastikuna, ei kujuta mitte ainult loodust, maastikku, linna, arhitektuuri, vaid paljastab seeläbi tegelase seisundi ja vastandab looduse loomulikkust tinglikele inimlikele tõekspidamistele, toimib omamoodi sümbolina..

Pidage meeles tamme kirjeldust vürst Andrei reisil Rostovide majja romaanis "Sõda ja rahu". Milline ta (tamm) oli päris teekonna alguses – vana, sünge, "põlglik friik" seaskased naeratavad maailmale ja kevadele. Kuid teisel kohtumisel puhkes ta ootamatult õitsele, uuenes, hoolimata saja-aastasest kõvast koorest. Ta allus ikkagi kevadele ja elule. Tammepuu selles osas pole mitte ainult maastik, kirjeldus pärast pikka talve elavnevast loodusest, vaid ka sümbol printsi hinges toimunud muutustest, uuest etapist tema elus, mis suutis "murdda".” soov olla elust heidik kuni oma päevade lõpuni, mis oli temas juba peaaegu juurdunud..

Narratiiv

Erinev alt kirjeldusest, mis on staatiline, ei toimu selles midagi, midagi ei muutu ja üldiselt vastab see küsimusele "mis?", tema on "mis juhtus?". Piltlikult öeldes võib narratiivi kui kunstiteose kompositsiooni elemendi kujutada slaidiesitlusena – süžeed illustreerivate piltide kiire vaheldusena.

Nahasüsteem

Nii nagu igal inimesel on sõrmeotstes oma joonte võrgustik, mis moodustavad ainulaadse mustri, nii on igal teosel oma ainulaadne pildisüsteem. See hõlmab autori kujutist, kui see on olemas, jutustaja kujutist, peategelasi, antipoode, teiseseid tegelasi jne. Nende suhe on üles ehitatud sõltuv alt autori ideedest ja eesmärkidest.

Autori kõrvalepõige

Või lüüriline kõrvalepõige on kompositsiooni nn süžeeväline element, mille abil autori isiksus justkui süžeesse tungib, katkestades sellegaloo vahetu käik. Milleks see mõeldud on? Ennekõike luua eriline emotsionaalne kontakt autori ja lugeja vahel. Siin ei tegutse kirjanik enam jutuvestjana, vaid avab oma hinge, tõstatab sügav alt isiklikke küsimusi, arutleb moraalsetel, esteetilistel, filosoofilistel teemadel, jagab mälestusi enda elust. Nii õnnestub lugejal enne järgnevate sündmuste kulgu veidi hinge tõmmata, peatuda ja teose ideesse süveneda, talle esitatud küsimuste üle järele mõelda.

Sisesta žanrid

See on veel üks oluline kompositsioonielement, mis pole mitte ainult süžee vajalik osa, vaid toimib ka kangelase isiksuse mahukama, sügavama avalikustamisena, aitab mõista tema konkreetse eluvaliku põhjust, sisemaailm ja nii edasi. Sisestada võib mis tahes kirjanduse žanri. Näiteks lood on nn lugu loos (romaan "Meie aja kangelane"), luuletused, romaanid, luuletused, laulud, faabulad, kirjad, tähendamissõnad, päevikud, kõnekäänud, vanasõnad ja paljud teised. Need võivad olla kas teie enda või kellegi teise omad.

Lugu ja süžee

Need kaks mõistet aetakse sageli segamini või arvatakse ekslikult, et need on samad. Kuid neid tuleb eristada. Süžee on, võib öelda, skelett, raamatu alus, milles kõik osad on omavahel seotud ja järgnevad üksteise järel järjekorras, mis on vajalik autori kavatsuse täielikuks realiseerimiseks, idee avalikustamiseks. Teisisõnu, süžees olevad sündmused võivadesineda erinevatel ajaperioodidel. Süžee on see alus, kuid kokkuvõtlikumal kujul ja pluss - sündmuste jada nende rangelt kronoloogilises järjekorras. Näiteks sünd, lapsepõlv, noorus, noorus, küpsus, vanadus, surm – see on süžee, siis süžee on küpsus, mälestused lapsepõlvest, teismeeast, noorusest, lüürilised kõrvalekalded, vanadus ja surm.

Loo koosseis

Süžeel, nagu ka kirjandusteosel endal, on oma arenguetapid. Iga süžee keskmes on alati konflikt, mille ümber arenevad peamised sündmused.

Raamat algab ekspositsiooni või proloogiga, see tähendab "seletusega", olukorra kirjeldusega, lähtepunktiga, millest kõik alguse sai. Sellele järgneb süžee, võiks öelda, tulevikusündmuste ettenägemine. Selles etapis hakkab lugeja mõistma, et tulevane konflikt on kohe käes. Reeglina kohtuvad just selles osas peategelased, kes on määratud koos, kõrvuti, läbima tulevasi katsumusi.

Jätkame süžee kompositsiooni elementide loetlemist. Järgmine samm on tegevuse arendamine. Tavaliselt on see kõige olulisem tekstiosa. Siin muutub lugeja juba sündmustes nähtamatuks osaliseks, ta on kõigile tuttav, ta tunnetab toimuva olemust, kuid on siiski intrigeeritud. Tasapisi imeb tsentrifugaaljõud ta endasse, aeglaselt, eneselegi ootamatult leiab ta end keerise keskpunktist. Saabub haripunkt - tipphetk, mil nii peategelaste kui ka lugeja enda peale langeb tõeline tunnete torm ja emotsioonide meri. Ja siis, kui see on juba selgehalvim on seljataga ja saab hingata, lõpp koputab vaikselt uksele. Ta närib kõike, selgitab iga detaili, paneb kõik asjad riiulitele – igaüks oma kohale ja pinge taandub aeglaselt. Järelsõna tõmbab lõpujoone ja visandab lühid alt pea- ja kõrv altegelaste edasise elu. Kõik krundid ei ole aga ühesuguse ülesehitusega. Muinasjutu kompositsiooni traditsioonilised elemendid on täiesti erinevad.

Muinasjutt

Muinasjutt on vale, kuid selles on vihje. Milline? Muinasjutu kompositsiooni elemendid erinevad radikaalselt nende "vendadest", kuigi lugedes, kergelt ja pingevab alt, te seda ei märka. See on kirjaniku või isegi terve rahva anne. Nagu Aleksandr Sergejevitš juhendas, on lihts alt vaja lugeda muinasjutte, eriti rahvajutte, sest need sisaldavad kõiki vene keele omadusi.

Niisiis, millised on muinasjutukompositsiooni traditsioonilised elemendid? Esimesed sõnad on ütlus, mis loob muinasjutulise meeleolu ja tõotab palju imesid. Näiteks: "Seda muinasjuttu räägitakse hommikust lõunani, pärast pehme leiva söömist …" Kui kuulajad lõõgastuvad, istuvad mugavam alt ja on valmis edasi kuulama, on aeg alguseks - algust. Tutvustatakse peategelasi, tegevuskohta ja -aega ning tõmmatakse veel üks joon, mis jagab maailma kaheks osaks – tõeliseks ja maagiliseks.

Järgmisena tuleb lugu ise, kus sageli leitakse kordusi, et muljet tugevdada ja järk-järgult lõpule läheneda. Lisaks luuletused, laulud, onomatopoeesia loomadelt,Dialoogid on ka muinasjutu kompositsiooni lahutamatud elemendid. Muinasjutul on ka oma lõpp, mis justkui võtab kokku kõik imed, kuid vihjab samal ajal maagilise maailma lõpmatusele: “Nad elavad, elavad ja teevad head.”