Alexander Lapin: elulugu ja foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Lapin Aleksander Iosifovitš on mees, kes andis tohutu panuse Moskva fotograafiakooli arengusse. Tema näitusi korraldati mitte ainult kodus, vaid ka Pariisis, Oxfordis, Washingtonis. Armunud kunsti, andis ta endast parima, et seda populariseerida. Lapinil on mitu raamatut fotograafiast ja oma kooli avamisest.

Lapsepõlv

Sõja viimasel aastal sündis üks tuntumaid Venemaa fotograafe Lapin Aleksander. Tema koduks sai Moskva, siin pidi ta veetma kogu oma elu. Poiss kasvas üles ilma isata. Ühiskorteri ühes toas elas ta koos ema ja vanaemaga, teises seitsmeliikmeline pere. Naaberperepeale meeldis jahil ja kalal käia, kuid lisaks kattis ta vahel akna kardina tekiga ja tegi täielikus pimeduses mingit maagiat. See jättis väikesele Aleksandrile kustumatu mulje ja määras kogu tema eluloo.

1959. aastal toodi Sokolnikisse ekspositsioon "Inimperekond". Oma töid esitles ligi 300 fotograafi erinevatest riikidest. Oli kaadreid rõõmust ja kurbusest, rahust ja sõjast, kõigist neist sündmustest, mis täidavad inimeste elusid ja millest nagu kaleidoskoobis moodustub elust mosaiik. Neljateistkümneaastane Sasha Lapin oli näitusest šokeeritud. Fotograafia on tulnud inimesele nii lähedale kui ükski teine kunst.

Poiss kasvas üles haigena, jäi sageli kooli pooleli. Ta eelistas teistele ainetele matemaatikat ja füüsikat ning pärast lõpetamist Füüsika-Tehnilisse Instituuti astumine tundus igati loogilise ja läbimõeldud sammuna. Aleksander Lapin seda aga ei lõpetanud. 1969. aastal põletas ta sildu ja võttis dokumente, et pühenduda täielikult fotograafiale.

Karjääri algus

Nagu paljud maailmakuulsad fotograafid, ei saanud Aleksander Lapin eriharidust. Oma autobiograafias nimetas ta oma õpetajate hulgas selliseid nimesid nagu Y. Smith, A. Cartier-Bresson, A. Kertesh. Oma loometee alguses tegi fotograaf koostööd mitmesuguste organisatsioonidega: kaubandusettevõtetega, tehastega, tegi pilte isegi ühele "Õpetajate majale". Lapin proovis end erinevates žanrites: maastik, natüürmort, akt. Lõpuks hakkas ta linnatänavatel tavainimestest portreesid pildistama.

Fotograaf osales grupinäitustel Malaya Gruzinskaya, 28, kuulsas keldris. 1985. aastal toimus siin tema esimene isikunäitus ja kaks aastat hiljem jõudsid tema tööd esimest korda välismaale, Suurbritanniasse.

Loovuse õitseng

Ei saa öelda, et NSV Liidus oleks žanrifotograafia kunst üleüldist tunnustust ja armastust nautinud. Paljud võimu fotograafid olid poolmarginaalsed elemendid. Jah, ja neid ei kutsutud fotograafideks, sest need inimesed saidtöötada tunnimeestena, olla katlaruumis valves või olla tavalised parasiidid. Samal ajal tegelesid nad tõsiselt fotograafiaga ja maalisid oma piltidele mitte Nõukogude Liidu esikülge, vaid tavaliste inimeste tavalist elu, mis oli sageli läikivusest kaugel. 1986. aastal Moskvasse saabudes kohtus Soome delegatsioon nende noorte fotograafidega ja nimetas nähtuse "uueks laineks". 1988. aastal lisatakse nende looming Helsingis ilmuvasse raamatusse "Teised".

Alates 1985. aastast hakkas Lapin oma töid aktiivselt eksponeerima ning alates 1979. aastast on ta õpetanud. Esiteks loeb ta fotograafia kursust korrespondentülikoolis, seejärel juhib stuudiot Moskva Riikliku Ülikooli Kultuurimajas. Aleksander Lapin meenutas neid kahte aastat hiljem suure soojusega. Fotograaf meenutas, et paljud tema õpilased läksid börsile ja asusid hiljem tööle suuremates suurlinnaväljaannetes, mõned neist kogusid suure kuulsuse.

Moskva Riikliku Ülikooli puhkekeskuses korraldasid nad midagi näituste sarnast. Need ei olnud täisväärtuslikud näitused, sest näituste jaoks tuli luba saada tsensorilt ja seda polnud lihtne teha. Pilte eksponeeriti vaid üheks õhtuks, see polnud seadusega keelatud. Lapin ja tema õpilased korraldasid siin vaid kaks täiemahulist näitust.

Esimene Moskva noortenäitus toimus plakatite ja kutsekaartidega. Seejärel proovisid nad korraldada Igor Mukhini näitust. Fotograaf, kes tulistas hiljem Tsoi ja Zemfira, tegi rea võtteid hipidest ja punkaritest. Tsensuur sai kuidagi läbi, kuid modellid püüdsid edasifotosid, tuli saali ja käitus subkultuurile sobival viisil. Kultuurimaja juhtkond seda ei sallinud. Näitus suleti ja korraldajal paluti see postitus vabastada.

Hiljem naaseb Aleksander Lapin Moskva Riiklikku Ülikooli, et õpetada ajakirjandusteaduskonnas disaini ja fotokompositsiooni põhitõdesid. Vahepeal, 80ndate lõpus, oli tal tegemist: näitused, osalemine kunstialbumite loomisel, reportaažfotograafia. 1990. aastatel pälvis ta riigi tunnustuse. Ta kutsuti fotograafia eksperdina presidendi juures asuvasse riiklike preemiate komisjoni. Pärast 2000. aastat annab meister välja mitu raamatut ja avab Lapini kooli.

Lapini töö

Lapin pidas dokumentaalfilmi ainsaks elavaks ja väärt fotoks. Isegi haruldaste lavastatud võtete süžeed dikteeris elu ise. Seejuures suutis fotograaf mitte ainult säilitada kaadri elavust ja autentsust, vaid luua ka graafiliselt tervikliku kontrollitud kompositsiooniga teose. Lapini raamidel on range, selge geomeetria, mis on harmooniliselt paigutatud selgete joontega. Kõigile fotodele koostas meister esialgse eskiisi, millele märkis pildi tasapinna ja tehnilised andmed. Lapini kuulsaimad teosed on "Poiss", "Õu", "Kaasani jaam", "Suudlus".

Näitused

Oma karjääri alguses eksponeeris Lapin oma töid noorte kunstnike sisenäitustel Malaya Gruzinskajal. See koht oli Moskva avangardi seas ikooniline. Ainus puudus oli tema väikeruut. Fotograafi esimene isikunäitus toimus siin 1985. aastal. Järgmisel aastal viis ta oma töö Saksamaale Ottersbergi linna. 80. ja 90. aastate vahetusel osales Lapin mitmel grupinäitusel Tšehhoslovakkias, Suurbritannias, Pariisis, Helsingis ja USA-s.

Meistri tagasivaatenäitused korraldati vahetult pärast tema surma. 2013. ja 2014. aastal korraldati kaks suurüritust. Üks toimus näitusesaalis FOTODOC, teine Moskva kesklinnas Maneežis.

Alexander Lapin: bibliograafia

Lapin osutus mitte ainult andekaks fotokunstnikuks, vaid ka suurepäraseks kirjanikuks. Tema fotokunsti käsitlevad raamatud on saanud bestselleriteks. Meister jagas neis oma aastatepikkuse igapäevase raske tööga kogunenud kogemusi. Esimene "Lennuk ja ruum ehk Elu väljakul" ilmus 2005. aastal. Siin käsitles autor tasapinnalise kujutise visuaalse tajumise psühholoogiat. Raamat kirjeldab fotograafia struktuuri ja erinevatest elementidest harmoonilise kompositsiooni loomise protsessi.

Teine teos "Photography as…" ilmus 2008. aastal. Taas puudutab autor kaadri tajumise protsessi vaataja poolt ja selle seost foto kompositsiooniga. 2015. aastaks oli raamat läbinud 6 kordustrükki. Nüüd peetakse Lapini teoseid fototeooria klassikuteks ja neid peavad lugema kõik, kelle elu on fotograafiaga kuidagi seotud.

Peegeldused fotograafiast

Fotograaf ütles sageli, et vorm pole fotograafias vähem tähtis kui tähendus. Rütm ja kompositsioon peavadtäiendavad pildi ideed ja eksisteerivad sellest lahutamatult. Lapin oli kõva tegija ja oma edu seletas ta kangekaelsusega. Ta ütles oma õpilastele, et fotograafia ja täiuslike võtete jaoks pole võluvõtit. Seda peab igaüks ise läbi pikkade harjutuste kaameraga sepistama. Fotograafi anne seisneb ennekõike nägemisvõimes, mis ei kujune välja spontaanselt, vaid vaataja kultuurikogemuse mõjul.

Teine fotograafile vajalik oskus on võime näha tasapinnal ruumilist kompositsiooni. Tõepoolest, sageli see, mis tundub looduses ideaalne kompositsioon, puruneb ja laguneb paberile trükkides. Visuaalne mõtlemine on fotograafile sama, mis pianisti jaoks kuulmine. Kui on, siis on õpilane hea.

Alexander Lapini kool

Aleksander Lapin on õpetaja, kes väidetav alt on Jumalast. Kokku pühendas ta õpetamisele 30 aastat oma elust. Aastakümneid kogunes tema korterisse mõttekaaslaste ring, kes arutlesid klassikalise ja uue kunsti üle, jagasid oma leide. Neil mitteametlikel kohtumistel kasvas üles põlvkond noori fotokunstnikke, kelle kool oli elav suhtlus nõukogude fotograafia legendiga. 2009. aastal avati Winzavodis retrospektiivne ekspositsioon, kus lisaks magistritöödele eksponeerisid tema õpilased oma fotosid. Aleksander Lapin oli nende ja nende töö üle õigusega uhke. Ja 2010. aastal avas Lapini kool ametlikult uksed Promgraphicsile. Kahjuks ei kestnud see kaua.

Alexander Lapin suri vaikselt 2012. aastal. Tema surmaga suleti Venemaa fotograafia elus terve lehekülg. Paljud teosed on läinud eragaleriidesse ja -kogudesse, samas kui mõnda hoitakse Bostoni ja Washingtoni osariigi muuseumides ning Moskvas Puškini muuseumis.