2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Iga hoone taga on arhitekt. Seda meenub harva isegi oma ilu või originaalsuse poolest kuulsaid hooneid külastades. Samal ajal mõjutavad tuntud arhitektid kultuuri arengut mitte vähem kui kirjanikud ja kunstnikud. Nad neelavad õhus olevaid ideid ja annavad neile materiaalse vormi. Ajastu olemust, meeleolu ja domineerivat filosoofiat peegeldavatest hoonetest saavad meistriteosed. Inimesi, kes neid maailmale annavad, arutatakse allpool.
Geeniuste inspireerija
Mineviku kuulsaimad arhitektid jäädvustasid oma nimed, luues suurepäraseid hooneid, mis on kuulsad oma ilu poolest ja palju sajandeid hiljem. Üks neist on Giotto di Bondone. Itaalia maalikunstnik ja arhitekt sündis 1267. aastal. Temast sai kujutava kunsti uuendaja, pani aluse Itaalia maalikoolile. Giotto freskosid ja ikoone imetlesid Leonardo da Vinci ja Michelangelo.
Mõnikord omistatakse talle Padova Arena kabeli autorsust, kuid mitte kõik teadlased pole sellega nõus. Pole kahtlust, et Giotto lõi katedraali kaunistavad freskod. Meistri peamine arhitektuuriline looming on Firenze katedraali Santa Maria del Fiore kellatorn. Giotto ei elanud kuni ehituse lõpuleviimiseni – 1337. aastal, kui ta suri, allesstruktuuri esimene tasand.
Suurepärane mõtleja
Michelangelo Buonarroti (1475-1564) on sageli "Maailma kuulsate arhitektide" edetabeli tipus. Kuulus itaallane oli skulptor, mõtleja, maalikunstnik ja luuletaja. Tema arhitektuurse loomingu hulka kuuluvad Medici kabel, Laurentiuse raamatukogu, Püha Lorenzo kiriku fassaad. Tema projekti järgi püstitati Rooma senaatorite palee ja konservatiivide palee. Nende hoonete projekteerimisel kasutas Michelangelo kolossaalset tellimust, mis sai hiljem tema kerge käega moes. Arhitekt töötas ka Rooma kuulsa Püha Peetruse basiilika plaani kallal. Tänapäeval nimetatakse Michelangelot õigustatult üheks suurimaks meistriks inimkonna ajaloos.
Giovanni Lorenzo Bernini
Kuulsad Itaalia arhitektid ei lõpe sellega. Michelangelo järglane on Giovanni Lorenzo Bernini (1598-1680). Ta polnud mitte ainult arhitekt, vaid ka skulptor ja maalikunstnik. Berninit eristas tema oskus kombineerida kõiki kolme kunstiliiki, luues ühtse visuaalse ruumi. Koos Francesco Borromini ja Pietro da Cortonaga pani ta aluse barokk-arhitektuurile.
Üks Bernini põhiloomingut – Püha Peetruse väljaku projekt. Kuulsa katedraali ees olev sammaskäik on samuti arhitekti vaimusünnitus. Ta töötas ilmalike ja religioossete hoonete kallal. Viimase loomisel kasutas Bernini sageli peidetud valgusallikaid, et teenusest jäävat muljet parandada. Ta on ka paljude Rooma purskkaevude autor, ilma milleta on tänapäeval raskekujutage ette igavest linna.
Palladian Aadama dünastiast
Liikume nüüd 18. sajandi Šotimaale. Siin sündis 1728. aastal üks Briti klassitsismi märkimisväärsemaid esindajaid Robert Adam. Ta kuulus Palladia dünastiasse, varaklassitsismi järgijatesse arhitektuuris. Stiili kohustuslikud tunnused olid range sümmeetria ja antiikaja perioodil välja kujunenud kaanonite kasutamine.
Aadama loomingul on eriline äratuntav käekiri. Neid iseloomustab kergus ja elegants, neogooti elementide sagedane ilmumine. Arhitekt pani aluse nn Aadama stiilile. Ta teadis, kuidas ühendada klassitsismi põhielemendid sellise kergusega, nagu oleks ta elanud kaua iidse loomingu keskel ja teadnud, kuidas tema loojad mõtlevad.
Tänapäevani on algsel kujul säilinud vaid mõned Aadama arhitektuurilised meistriteosed. Nende hulgas on Derby linna lähedal asuv eramaja Kedleston Hall. Viimastel aastatel töötas arhitekt peamiselt Edinburghis. Tema projekti järgi kerkis sellesse linna ülikoolihoone.
Venemaa kuulsad arhitektid
Ja meie riigis töötas umbes samal ajal Vassili Bazhenov. Arhitektuuriteoreetik, õpetaja ja kunstnik eelistas klassitsismi ja pani aluse vene pseudogootikale. Bazhenov lõi Moskvas ja Peterburis mitu muljetavaldavat ehitist. Tema projekti järgi ehitati üks kaasaegse pealinna kuulsamaid hooneid - Paškovi maja. Baženovi looming on vaev alt tänapäevani säilinud.
Ja esimenePeterburi arhitektiks sai Domenico Trezzini. Ta hingas värsket õhku vene arhitektuurile, tuues endaga kaasa Euroopa traditsioonid. Trezzini on suure hulga hoonete autor, mis loovad meile tuttava Peterburi ilme. Nende hulka kuuluvad Peeter Suure suvepalee, Peeter-Pauli katedraal, kaheteistkümne kolledži hoone, kus täna asub ülikool.
Kuulsad vene arhitektid Nikolai Aleksandrovitš Lvov, Aleksandr Glebovitš Uspenski, Mihhail Grigorjevitš Zemtsov jt töötasid erinevatel aastatel Peterburis. Viimane nimetatutest oli Trezzini õpilane. Zemtsovist sai Neeva linna esimene vene arhitekt. Tema varajase barokkstiilis loomingu hulka kuuluvad Siimeoni ja Anna kirik, Kuldse mäe kaskaad Peterhofi alumises pargis, Anitškovi palee projekt ja pärast tulekahju täielikult ümber ehitatud Issandamuutmise katedraal.
Nõukogude arhitektid
NSV Liidus töötasid paljud silmapaistvad arhitektid. Ratsionalistid eesotsas Nikolai Ladovskiga, kes püüdsid saavutada objektiivsust vormimises ja kompositsioonis, asendusid konstruktivistidega, kes pidasid estetiseerimisest olulisemaks funktsionaalsust. Viimaste silmapaistvad esindajad olid vennad Vesinid. Märkimisväärse jälje jättis Moskva väljanägemisele Mihhail Vassiljevitš Posokhin, kes oli 60ndatest kuni 80ndate alguseni pealinna peaarhitekt. Tänu temale ilmusid linna Kongresside palee, CMEA hoone, Olimpiysky spordikompleks ja nii edasi.
Stiili algatajad
Kuulsate arhitektide majadmodernsus erineb mineviku loomingust eklektika poolest. Kui renessansi- või uusaja tagumiste meetrite stiili on üsna lihtne kindlaks teha, siis tänapäeva hoonetes kombineeritakse sageli eri suunda elemente. Kuid eklektika ei sündinud nullist: see neelas stiilide tunnused, millest enamik kujunes välja eelmisel sajandil.
Tänapäeva arhitektuuri üks populaarsemaid suundi on kõrgtehnoloogia. Norman Foster (s. 1935) ja tema "Bureau of Four" on kõige sagedamini nimetatud stiili pioneeridena. Ta kujundas Hongkongi lennujaama, Millenniumi silla ja Mary Axe pilvelõhkuja Londonis. Viimase ehitamisel kasutati nn võrkkest, mille töötas välja vene arhitekt Vladimir Grigorjevitš Šuhhov (1853-1939), keda Foster enda kinnitusel oma iidoliks peab. Shukhov lõi meie riigis esimesed naftajuhtmed ja naftatöötlemistehased. Terasvõrkkestad, mida ta kasutas hoonete ehitamisel, muutusid mõne aja pärast kõrgtehnoloogia esindajate üheks lemmikelemendiks. Fosteri kontor on projekteerinud hooneid Venemaal: New Hollandi saare rekonstrueerimine, Moskva linna rahvusvaheline ärikeskus.
Loodusega kooskõlas
Vastupidiselt kõrgtehnoloogiale, mis ülistab tehnoloogilise progressi suurust, soovitab biotehnoloogia stiil luua ehitisi, mis ei vaidle loodusega, vaid jätkavad seda. Paljud meie aja kuulsad arhitektid avaldavad sellele ideele austust. Stiili rajajaks peetakse Antonio Gaudít (1852-1926). Suurem osa loomingustkuulus Hispaania arhitekt asub Barcelonas. Tema töid - Güelli palee, Mila maja, Batllo maja - ei saa millegagi segi ajada. Tundub, et nad on elus ja liiguvad. Meistri inspiratsiooniallikaks oli loodus. Sellest ka hoonete eriline voolavus, sirgete joonte, ebatavaliste kujundite ja kujutiste puudumine. Tema projekti järgi ehitatakse endiselt Sagrada Familiat, mis näeb välja nagu liivaloss.
Iha loodusega ühtsuse järele on tunnusjoon, mis iseloomustab kuulsate arhitektide projekte, keda peetakse Frank Lloyd Wrighti (1867-1959) järgijateks. Teda peetakse üheks välisarhitektuuri mõjukamaks tegelaseks. Wright lõi mõiste "orgaaniline arhitektuur". Teooria kesksed mõisted olid terviklikkus ja ühtsus loodusega. Wrighti loodud hooned on looduskeskkonna laiendus, mida iseloomustavad avatud planeeringud, looduslike materjalide kasutamine, iidsetest Jaapani templitest laenatud kujunduselemendid.
Modernism ja funktsionalism
Mitte vähem oluline tegelane on Le Corbusier (1887-1965). Prantsuse arhitekti looming ja tööd andsid maailmale modernismi ja funktsionalismi arhitektuuri. Le Corbusier’ püstitatud hooneid pole raske ära tunda. Neid eristavad maapinnast kõrgemale tõstetud ruumilised plokid, lamekatused-terrassid, nähtavad fassaadid, nn vabad vormid. Kõik need funktsioonid said kiiresti kaasaegse arhitektuuri lahutamatuks osaks.
Muidugi pole kõiki kuulsaid arhitekte ülal loetletud. Lugu võiks jätkata väga pik alt.ja nimekirja uuendatakse pidev alt. Meie elamise aja tuntud arhitektid paljastavad meile sageli viimaste aastate meistrite loomingut, mis on teenimatult unustatud.
Soovitan:
Digitaalarhitektuur: põhijooned, arhitektid, näited
Digitaalarhitektuur on inimkonna digitaalajastu uus hingamine. See erineb põhimõtteliselt teistest stiilidest (barokk, klassitsism, impeerium, postmodernism, minimalism, gootika) mitte ainult väliste parameetrite, vaid ka sisemiste struktuuride poolest. Selle suuna kohta saate lisateavet seda artiklit lugedes
Brutalism arhitektuuris: stiili tekkimise ajalugu, NSV Liidu kuulsad arhitektid, hoonete fotod
Arhitektuuristiil brutalism tekkis Suurbritannias pärast II maailmasõda. Seda eristab vormide ja materjali ebaviisakus, mis oli rasketel aegadel õigustatud kogu Euroopa ja maailma jaoks. See suund ei olnud aga pelg alt väljapääs riikide raskest rahalisest olukorrast, vaid kujundas ka hoonete erilise vaimu ja ilme, mis peegeldas tolleaegseid poliitilisi ja sotsiaalseid ideid
Kineetiline arhitektuur: tüübid, põhielemendid, näited, arhitektid
Kineetiline arhitektuur on arhitektuuri erisuund, mis hõlmab hoonete projekteerimist selliselt, et nende osad saaksid üksteise suhtes liikuda ilma konstruktsiooni üldist terviklikkust rikkumata. Seda tüüpi arhitektuuri nimetatakse ka dünaamiliseks, seda peetakse üheks tulevikuarhitektuuri suunaks
Peterburi arhitektid: Fedor Ivanovitš Lidval
Peterburi on linn, mille Peeter I ehitas Euroopa arhitektide uute mudelite järgi. Alles Petrine ajastu lõpust hakkasid eurooplaste koolitatud arhitektiringkondade hulka ilmuma vene meistrid. Kuid ikkagi on välismaalaste osatähtsus Neeva linna ehitamisel väga suur. Paljude nende talentide hulgast võib nimetada Fedor Ivanovitš Lidvali
Kuulsaimad abstraktsed kunstnikud: määratlus, suund kunstis, pildi omadused ja kuulsaimad maalid
Uue ajastu sümboliks saanud abstraktne kunst on suund, mis on hüljanud reaalsusele võimalikult lähedased vormid. Kõik ei saa aru, see andis tõuke kubismi ja ekspressionismi arengule. Abstraktsionismi peamiseks tunnuseks on mitteobjektiivsus ehk lõuendil pole äratuntavaid objekte ning publik näeb midagi arusaamatut ja loogikast väljas, mis jääb tavapärasest tajust välja