2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Maalikunstis on mitu suunda ja igal ajastul oli üks neist peamine. 17. sajandil tekkis kujutavas kunstis selline stiil nagu akademism, mis jäi populaarseks kuni 19. sajandini. See suund põhineb klassitsismil, kuid arenenum ja viimistletum.
Eritunnused
Akademism on maalikunsti suund, mis põhines iidse kunsti ja renessansi traditsioonidel. Kuid see stiil erineb neist täiustatud esitustehnika ja muude kompositsiooni koostamise reeglite poolest. See stiil paistab silma teiste maalikunstisuundade seas:
- looduse idealiseerimine;
- pomp;
- kõrge täitmistase.
Akadeemism on realistlik kujutav kunst, mida iseloomustavad maalikunstniku kõrged oskused. Selles on näha ka mõningaid klassitsismi jooni, mis muudab pildi veelgi täiuslikumaks ja esteetilisemaks. Akadeemiliste kunstnike maalid paistavad teiste seas silma selle poolest, et need on väga hoolik alt ja detailsed.
Akademism on põimunud salongikunstiga, mida iseloomustavad:
- detail;
- järgides kõiki akadeemilisuse ja klassitsismi põhiprintsiipe;
- Laitmatu teostus, kuid üsna pealiskaudne süžeeidee.
See suund maalikunstis oli väga populaarne ja paljud selle ajastu kuulsad inimesed tellisid akadeemilistelt kunstnikelt maalid, et kaunistada nendega maja või salongi seinu.
Piltide teemad
Akademism on pompoos, laitmatu esitus, paatos. Kuid samal ajal ei erinenud selles stiilis maalitud maalid "sügava" sisu poolest. Need, kes olid salongikunstile lähemal, püüdsid oma töödele anda teatud eklektilisuse – meistrid keskendusid meelelahutuskomponendile ja kõrgele jõudlusele.
Vene 19. sajandi esimese poole akadeemilisuses kujutati kõige sagedamini piiblistseene, salongimaastikke ja loomulikult tseremoniaalseid portreesid. Selle stiili vene haru erines Euroopa omast suurema kõrguse, mitmekesisuse ja pompoossuse poolest. Vaatamata väikesele teemade mitmekesisusele on maalid alati eristanud laitmatu esitustasemega. Ka 19. sajandil hakati sellesse stiili lisama realismi ja romantismi elemente.
Kuulsad esindajad
Kuulsaimad akadeemilised kunstnikud olid: Karl Brjullov, Aleksandr Ivanov ja teised Rändkunstinäituste Ühenduse liikmed. Väärib märkimist, et Karl Bryullov hoolimata rangestakadeemilisuse põhimõtetest kinnipidamine, laiendas süžeevalikuid. Ja just tänu temale ilmusid vene akadeemilisse romantismi jooned. Siis hakkavad seda suunda iseloomustama historitsism, traditsionalism ja realismi jooned.
Euroopas olid akadeemilisuse populaarseimad esindajad Jean Ingres, Paul Delaroche, Charles Bargue jt. Euroopa suuna esindajate hulgas oli neid, kellele meeldis "salongi" tehnika ja neid, kes kasutasid maalide süžees kõrgendatud teemasid. Paul Delaroche paistis selle suuna kunstnike seas silma selle poolest, et tema töödes domineerisid ajaloolised ja kiriklikud teemad. Üks tema kuulsamaid töid on poolringikujuline fresko, millel on kujutatud 75 suurepärast kunstnikku. Samuti oli meister tuntud oma suurepäraste portreede poolest ja tema pintslid kuuluvad paljude selle ajastu kuulsate inimeste piltide hulka.
Teine Euroopa trendi tuntud esindaja on itaalia kunstnik Eugene de Blaas. Tema isa oli kunstnik, nagu ka tema vend. Ainult siis, kui vanemale meeldisid rohkem loomalikud süžeed, siis Eugene oli rohkem huvitatud süžeede kirjutamisest tavaliste veneetslaste elu teemal. Seejärel sai temast Veneetsia Akadeemia professor.
Moodne akadeemilisus
Selle suuna suurim õitseaeg oli 17. sajandist 19. sajandi keskpaigani. Nüüd mõeldakse kunsti akadeemilisuse all kunstnikke, kes on saanud süstemaatilise hariduse maalikunsti alal jaklassikalised oskused kõrgetasemeliseks loominguks.
See termin on rohkem seotud esitusmeetodi ja -viisiga kui maalide süžeega. Kuid Euroopas, Ameerikas ja Venemaal kasvas huvi 19. sajandi akadeemilise maalistiili vastu ja mõned kaasaegsed kunstnikud hakkasid tõlgendama kuulsate akadeemiliste esindajate maale.
Akademism on maalikunsti üks kuulsamaid suundi, mis oli domineeriv 17. sajandist 19. sajandi keskpaigani. Meistrid püüdsid oma tehnikat täiustada ja neil õnnestus luua maale, millest said maailmakunsti meistriteosed.
Soovitan:
Stroganovi koolkond: tunnused, kuulsad teosed ja iseloomulik stiil
Venemaal tegutses 16.-17. sajandil üsna palju ikoonimaalimise töökodasid, mis ühendades lõid erilised joonistussuunad ja -koolkonnad. Kõik nende aastate teosed pole tänapäevani säilinud, kuulsaimad on Stroganovi ikoonimaali koolkonna tööd, mis tekkis tänu tuntud kaupmeeste patroonidele
Tadžiki luuletajad: elulood, kuulsad teosed, tsitaadid, kirjandusstiilide tunnused
Tadžikistani luuletajad moodustavad oma riigi rahvusliku kirjanduse aluse. Nende hulka kuuluvad kõik tadžiki-pärsia keeles kirjutavad autorid, olenemata nende kodakondsusest, rahvusest ja elukohast
Sümfooniline metal – žanri tunnused ja esindajad
Täna räägime teile, millised on sümfoonilise metalli stiili tunnused. Allpool on loetletud rühmad, kes loovad selles suunas muusikat. See muusikastiil ühendab sümfoonilise orkestrimuusika ja metalli. Selle žanri kompositsioonide loomisel kasutatakse sageli koori ja naisvokaali. Kasutatakse ka süntesaatori abil loodud sümfoonilisi instrumente või nende osade imitatsiooni. Sageli kaasavad bändid salvestamise ajal täieõigusliku orkestri
Natüürmort pealuuga: suuna nimi, sümboolika, fotomaalid
"Mis on koljuga natüürmorti nimi?" - seda küsimust küsivad nii tavalised kunstisõbrad kui ka algajad kunstnikud. Millal ilmusid esimesed sellised natüürmordid, mida need tähendavad ja millised kunstnikud kasutasid oma kompositsioonides kõige sagedamini kolju? Nendele ja teistele küsimustele leiate vastused artiklist
Mis on detektiiv kirjanduses? Detektiivžanri tunnused ja tunnused
Raamatud – see ainulaadne maailm, mis on täis salapära ja maagiat, mis köidab meid kõiki. Me kõik eelistame erinevaid žanre: ajaloolised romaanid, fantaasia, müstika. Üks auväärsemaid ja kahtlemata huvitavamaid žanre on aga detektiiv. Andek alt kirjutatud teos detektiivižanris võimaldab lugejal iseseisv alt liita loogilise sündmuste ahela ja mõistatada kurjategijat. Mis muidugi nõuab vaimset pingutust. Uskumatult huvitav ja meelelahutuslik lugemine
