2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Mihhail Mihhailovitš Prišvin jäi maailmale meelde oma proosateostega. Tema teosed on läbi imbunud armastusest kodumaa vastu. Autor kirjutas lühijutte, esseesid ja jutte, mida illustreeris kunstnik O. G. Vereisky. Tema tööd on osa kooli õppekavast, mis näitab kõrget oskuste taset.
Prišvini biograafiline portree
Proosakirjanik sündis 1873. aasta veebruaris. Ta oli pärit jõukast kaupmeheperest. Poiss kasvas üles aktiivse ja lärmaka lapsena, mida tõendab tema koolist väljaviskamine neljandas klassis jultunud käitumise tõttu. Olles loomult mässuline, tunnistas kirjanik Prišvin hiljem, et tema tegelaskuju on kujundanud kaks peamist tegevust elus:
- Keskkoolist väljaheitmine.
- Gümnaasiumist põgenemine.
Esimene üritus õpetas autorile inimestega suhtlemist ja teine avas temas ränduri, sest õppeasutusest põgenenuna läks noor seikleja Aasiasse.
Prishvini elulugu pole valge kui lumi. Riia polütehnikumis õppides võttis ta tõsiselthakkas huvi tundma marksismi vastu, mille eest ta arreteeriti ja pagendati kaheks aastaks pagendusse. See trikk ei jäänud märkamata ja noormees sai Venemaal edasiõppimise keelu. Tema ema oli aga tark naine ja tegi kõik endast oleneva, et poeg saaks õpinguid jätkata. 1900. aastal läks Mihhail Prišvin Leipzigi õppima ja sai seal agronoomilise hariduse.
Pikad reisid Põhja-Venemaal ja Skandinaavias jätsid tulevase kirjaniku kujutlusvõimesse jälje, millest sai alguse esimene lugu - "Sashok". Sellele järgnesid teised Prišvini kirjutamisvisandid, kuid peagi pidi ta oma käsitööd muutma. 1914. aastal suri kirjaniku ema ja ta otsustas hakata talle jäetud maatükile maja ehitama. See ei olnud määratud juhtuma, kuna algas Esimene maailmasõda ja Prišvin läks rindele sõjakorrespondendina ja osalise tööajaga korrapidajana.
Sõja lõpus asus Prišvin õpetama ja kirjutas samal ajal oma teoseid. Autor suri 1954. aastal Moskvas.
Kirjaniku pärand
Prišvini portree on elulooliste sensatsioonide poolest märkamatu ega paista teiste kirjanike portreede taustal silma. Olles elanud lihtsat elu, suutis Prishvin kirjutada piisav alt teoseid, mis said osaks Venemaa kirjanduslike meistriteoste aardest.
Autori kõige esimesed teosed pärinevad aastatest 1906-1907, mil ilmusid raamatud "Kartmatute lindude maal" ja "Võlukukukese taga". Prišvini ümberkaudsete rännakute tulemusenaIda 1930. aastatel Kirjutati lugu "Ženšenn" ja romaan "Suverääni tee". Märkimisväärset tähelepanu väärivad novellikogud: Looduse kalender ja Metsatilgad. Aja jooksul ilmus kuulus muinasjutt “Päikese sahver”, mis tunnistati parimaks lasteraamatuks.
O. G. Vereisky on illustraator
Vähesed inimesed mõtlevad sellele, kui väga lugejatele raamatud meeldiksid, kui neil poleks asjatundlikult valitud illustratsioone. See kehtib eriti noorte lugejate kohta, kelle jaoks on pildid hea raamatu hädavajalik atribuut. Geeniuste seas, kes veetsid oma elu raamatute tagahoovis kirjanike auks töötades, oli O. G. Vereisky. Ta pole nii kuulus kui Vasnetsov või Vrubel, kuid sellegipoolest on tema teeneid raske üle hinnata. Ta oli NSV Liidu rahvakunstnik ja Kunstiakadeemia liige.
Vereisky karjäär algas Leningradis Osmerkini juhendamisel. Kunstnik saavutas aga pealinnas töötades laialdase populaarsuse. Oma loomingulisel karjääril jäi meister meelde illustratsioonidega kirjandusklassikute teostele. Kuulsamate kirjanike hulgas, kelle raamatute kallal Vereisky töötas, on Hemingway, Paustovsky, Šolohhov, Fadejev ja Bunin. Erilist tähelepanu väärivad Prishvini teoste visandid. 1984. aastal pälvis kunstnik teose "Anna Karenina" eest parima illustratiivse töö preemia.
M. M. Prishvini portree
Orest Georgievich Vereisky maalis lisaks novelli- ja novelliillustratsioonile ka portreePrishvin M. M., mida hoitakse Venemaal samanimelises muuseumis. Teos on tehtud pliiatsijoonistusena 1948. aastal, kuid see ei muuda seda vähem tähendusrikkaks. Prišvini portree on maalitud elust, mida tõendavad sissekanded kirjaniku isiklikus päevikus. Lõuendi suurus on väike - 39, 5x48. Paberil on kirjaniku pea ja kunstniku allkiri.
Kus on M. M. Prishvini portree, mille on maalinud illustraator Vereisky
Loomekeskkonnas võib sageli täheldada sümbioosi kunstnikest, kes aitavad üksteist populaarsemaks saada ja jätavad jälje ajalukku. Illustraator Vereisky käega maalitud Prishvin M. M. portree ei olnud teineteise PR-katse. See on pigem austusavaldus Mihhail Mihhailovitšile.
Orest Georgievitš sai oma käsitööga hakkama tänu molbertiteoste rohkusele, autori litograafiale ja paljudele akvarellivisanditele. Prišvini portree polnud tema jaoks kogu tema elutöö, millest annab tunnistust kirjutamisviis – pliiatsijoonistus. Kirjanik pidas kogu oma elu päevikut, milles kirjeldas üksikasjalikult kõiki sündmusi. Vereisky maalitud portreel pole mitte niivõrd kunstilist, kuivõrd eluloolist väärtust.
1946. aasta kevadel puhkas Prišvin Moskva lähedal Porechie sanatooriumis, kus ta hoolitses enda lähedal asuva maja eest. Kirjaniku naine tegi kõik endast oleneva, et maja näeks välja nagu vana mõisa, kus kõik viitaks tema mehe mitmekülgsetele huvidele. See tuli ilusti välja. Pärast kirjaniku surma käisid siin inimesed ja maja sai ametlikult muuseumi staatuse.
Kodukaunistusillustreerib Prishvini tavalist igapäevast rutiini. Laual on samovar, ruumid on kaunistatud lillede ja raamatutega. Eriti huvitav on kirjaniku tuba, kus saab näha üht kuulsaimat Mihhail Mihhailovitši portreed, mille on maalinud Orest Vereisky.
Pilt Prishvini peast ripub otse tema magamistoas voodi peatsi kohal. Paks tumepruun raam raamib kollast paberilehte, millele on pliiatsiga joonistatud prosaist. Töö juures vasakul on näha portree tegemise kuupäev. Kogu ruum väljendab selle omaniku individuaalsust ja näitab tema tagasihoidlikkust ja täpsust. Portreest vasakul ripuvad ristatud relvad - Prišvini jahiarmastuse kehastus. Puitpõrandat kaunistavad iseloomuliku mustrilise mustriga vaibad. Kuid nendest pisiasjadest hoolimata on ruumi keskseks elemendiks just Vereisky maalitud portree. Muidugi reedab selline korraldus kirjaniku austust kunstniku loomingu vastu. See oli nende viimane ühisprojekt, paar aastat hiljem Prishvin suri.
Soovitan:
Poosid mehe ja naise portree jaoks: poseerimisreeglid
Portreepoosid pole midagi uut, ulatudes sajandeid tagasi. Pintslimeistrid katsetasid aastaid kangelase positsiooni lõuendil ümbritsevate objektide suhtes, otsides soodsamaid positsioone. Sageli sõltusid kehaasendi variatsioonid otseselt kujutatava isiku soost, vanusest ja tiitlist. Samuti mängisid kangelase ametikoha valikul olulist rolli maalikunsti traditsioonid ja kaanonid, mida iga endast lugupidav kunstnik oli kohustatud rangelt järgima
Portree Venemaa kunstis. Kujutava kunsti portree
Selles artiklis käsitleme portreed Venemaa kunstis. Selle žanri väärtus seisneb selles, et kunstnik püüab materjalide abil edasi anda kujutlust reaalsest inimesest. See tähendab, et korraliku oskusega saame ühe ajastuga tutvuda pildi kaudu. Lugege edasi ja saate teada Venemaa portree kujunemise verstapostid keskajast tänapäevani
Katariina 2 portree. Fedor Stepanovitš Rokotov, Katariina II portree (foto)
Katariina 2 on üks mõjukamaid valitsejaid Vene impeeriumi ajaloos, kelle kuvand tugeva naise ja võimsa monarhina pakkus huvi 18. sajandi kunsti esindajatele ning maalis on teda kujutatud ajastu kehastus
Tropinin, Puškini portree. V. A. Tropinin, Puškini portree: maali kirjeldus
See artikkel räägib andeka vene portreemaalija Vassili Andrejevitš Tropinini suure vene luuletaja Aleksandr Sergejevitš Puškini ühe kuulsaima portree loomise ajaloost ja saatusest
1974. aastal kirjutatud Habarovi portree "Mila portree" kirjeldus
Maali täisnimi on "Tüdruku portree tugitoolis", selle kirjutas 1974. aastal kunstnik Habarov Valeri Iosifovitš. Autor on tuntud mitte ainult Venemaal, vaid ka Prantsusmaal, Itaalias, Saksamaal ja USA-s. Kunstnik sündis 1944. aastal, 4. augustil Tambovi oblastis Mitšurinski linnas