Akadeemiline Draamateater, Stavropol: loomingu ajalugu, repertuaar ja ülevaated

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Teater on mõistatus, mida püüab lahti harutada iga uus põlvkond lavakunstifänne. See on tundmatu maa, kus kired keevad, kindlused varisevad, tähed sünnivad ja illusioonid surevad.

Linna vaimne ja esteetiline areng on otseselt seotud teatrielu, traditsioonide ja alustega. Stavropol pole selles küsimuses erand.

Põhja-Kaukaasia kultuuritraditsioonid

Iidsetest aegadest peale on Stavropol olnud tõeline kultuurimeka. Tee Kaukaasiasse ja edasi kulges läbi selle linna. 18. sajandil olid need piirkonnad vabamõtlejate, kujutlusvõimega inimeste ja edumeelsete mõtlejate paguluspaigaks.

Dekabristid Odojevski ja Narõškin, kes olid pagendatud, kuid murdmata, hingasid piirkonna stepiõhku.

Suur Puškin ja noor mässumeelne Lermontov on linnas käinud rohkem kui korra.

Diplomaat, kirjanik ja helilooja Gribojedov viibis mõneks päevaks Stavropolis.

Selliste silmapaistvate inimeste kohalolek ei saanud mõjutada linnaelanike kultuurilist arengut. Seetõttu tekkis Draamateater nii kiiresti. Stavropolist sai kunsti koondumise keskus.

Teatri ajalugu

Kuupäevast on möödas veidi rohkem kui pool sajanditStavropoli asutamine, kui tehti esimene katse avada teater. Kahjuks lõppes katse ebaõnnestumisega, sest kehastusse olid kaasatud kunstikauged inimesed.

Kahe aasta pärast oli pingutus edukas. Teatrihoone ehitas kivist kaupmees-filantroop Gonilovskiy. Maja on säilinud tänapäevani, selles asub Ohvitseride Maja.

Alates 1845. aastast on esimene Vene Draamateater loendanud. Stavropol tähistab sel aastal oma kunstitempli 170. aastapäeva uhkuse ja naudinguga.

Üsna pea saavutas teater provintsi ühe parima maine. Sellele aitas kaasa Zelinski juhitud trupp, kuhu kuulus andekas traagiline näitleja Rõbakov.

Linnarahvas armastas ja mõistis kunsti, kuid samas olid nad ülim alt nõudlikud ega andestanud häkkimist ja valet. Provintside noored näitlejad unistasid pääseda teatritruppi vähem alt üheks hooajaks. See oli suurepärane kool ja algus tulevikule.

1910. aasta oktoobri alguses kolis trupp uude hoonesse. Selle ehitasid vennad Mesnyankinid, kaupmehed, kes patroneerivad kunsti. See hoone on säilinud ka tänapäevani, seal asub Riiklik Regionaalne Filharmoonia.

Draamateatrist on saamas linnaelanike elu lahutamatu osa. Stavropol toetas kultuuritraditsioonide arendamist.

Revolutsioonijärgsed aastad

Trupi repertuaar ja suund muutusid pärast revolutsiooni põhjalikult. 1920. aastal teaternimetati ümber V. I. Lenini nimeliseks Stavropoli esimeseks teatriks. Lav alt kõlasid üleskutsed uuele elule ja vanade aluste hukkamõist. Alates kolmekümnendate lõpust lisati teatri nimele sõna "piirkondlik".

Alates Suure Isamaasõja esimestest päevadest ilmusid repertuaari isamaalised näidendid, mis ülistasid vene rahva surematut vaimu ja jõudu. Etendused läksid peaaegu linna okupeerimiseni. Lahingu käigus sai teatrihoone kannatada.

1944. aastal moodustati näitlejate jõududega kaks brigaadi esinemisteks rindel. Nad mängisid pool tuhat etendust. Saja-aastane juubel langes sõja lõpu aastale. Draamateater, Stavropol, kõik, kes peavad lugu linna kultuuripärandist, tähistasid märkimisväärset tähtpäeva.

1964. aastal uus ümbernimetamine - Draamateater. Lermontov. Stavropol tegi publikule ja näitlejatele kingituse uue hoone näol. See asub linna peaväljakul. Naaberväljak nimetati Teatriks ja sellele püstitati luuletaja monument. Etendusi lavatakse sellel laval meie ajal.

Trupp

Näitlejad on teatri selgroog ja uhkus. Just nemad kehastavad lavastaja ideid, toovad rollide nägemusse omapäraseid nüansse. Igal õhtul lähevad nad lavale ja annavad publikule oma mängu. Tänu neile tahate korduv alt teatrisse naasta.

Iga meeskond, eriti loominguline, vajab tundlikku ja andekat juhti. Aastaid on E. I. Lugansky olnud Draamateatri juht. Stavropol ja teatrirahvas tema isikus vastu saidsügav alt kunstile pühendunud, õiglane ja sümpaatne inimene.

Teatrimaastikul on meeles sellised meistrid nagu M. Kuznetsov, V. Daniltšenko, M. Kaplan, A. Bokova, V. Menšov, M. Mihhailov, V. Fomenko, M. Jakovenko. Erinevatel aastatel osalesid nad esinemistel. Oli eeskujuks noortele näitlejatele, pakkus publikule naudingut.

Alates 1984. aastast on rahvakunstnik N. Zubkova trupi alaline liige. Ta mitte ainult ei mängi etendustes, vaid tegutseb ka lavastajana. Valitsuse autasude ja preemiate võitja. Õpetanud aastast 2000.

Austatud kunstniku tiitel on seitsmel teatrinäitlejal. Paljudele omistati juhtide auaste. Iga teater ei saa kiidelda oma autoriga. Ta on Stavropoli teatris. M. Novakov kirjutab meisterlikult ette oma näidendite süžeed ja tegelased.

Tänu nende suurepäraste pühendunud inimeste tööle kannab teater akadeemilise draamateatri tiitlit. Stavropol austab oma kodumaa teatritraditsioone ja aitab selle arengule igal võimalikul viisil kaasa.

Uus põlvkond

Teatri põhipersonal on üles kasvanud nende kodulinnas. Humanitaarinstituudi baasil avati näitleja erialaga kunstide teaduskond. Draamateatri peanäitlejad ja lavastajad jagavad noortega oma kogemusi ja oskusi.

2015. aastal valmistatakse välja neljandat komplekti. Paljud noored näitlejad jätkavad traditsiooni kohaselt tööd oma koduteatri seinte vahel. Tulevastel kunstnikel on vedanud, et kursuse juhtivõpetaja on jäljendamatu N. P. Zubkova.

Repertuaar

Tänapäeval, nagu varemgi, on repertuaari aluseks klassikalised näidendid. Publik nutab ja naerab Shakespeare’i teoste üle. Mõeldes Tšehhovi, Ostrovski, Artsbaševi loomingule. Nad armastavad ja kannatavad koos Schilleri kangelastega.

Palju aastaid järjest plahvatab saal naerust ja aplausist etenduste "Erakordsed seiklused Mirandolina hotellis" ja "Khanuma trikid" ajal.

M. Yu. Lermontovi teostel põhinevad etendused on trupi eriline uhkus. See tegi Draamateatri (Stavropol) kuulsaks. "Maskeraad" ja "Meie aja kangelane" on aktuaalsed veel pikka aega. Julmus, silmakirjalikkus, pettus, eluvalikud erutavad iga ajastu inimest.

Tänapäeva autorid ei jää tähelepanuta, nende näidendid on vaatajale huvitavad - sisendavad optimismi, kosutavad, annavad lootust muutusteks paremuse poole.

Igal hooajal täieneb plakat uute lavastustega, esietendused teatrilaval pole haruldased, vaid pigem reegel.

Teatri repertuaar on mõeldud erinevas vanuses publikule. Etendusi on kõige väiksematele, teismeliste rühmadele, noortele, küpsetele teatrikülastajatele.

Nad jätavad oma arvamuse nähtu kohta teatrikülaliste raamatusse. Selle lehekülgedelt saab lugeda palju austajate ja esimest korda teatrisse tulnud inimeste entusiastlikke sõnu.

Tänulikud vaatajad soovitavad linnakülalistel veeta vaba õhtu draamateatrisse minekuks. Etendusele tulnud pealinlasi üllatas tühjade kohtade vähesus saalis jahämmastav näitlejatöö.

Kui teater on vaimne kindlus, siis Stavropolis on selle väravad pärani avatud kõigile, kes vajavad aastasadade jooksul tõestatud tarkust, sädelevat huumorit, igavese saladuse loori. Stavropoli Draamateatri juhtkond ja näitlejad teevad kõik selleks, et mitte pettuda, vaid meelitada ja rõõmustada oma fänne.