Romantismi põhijoon. Romantismi märgid kirjanduses

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Kirjanduses kogenematu inimene, kes räägib sellest ajastust, taandab selle tähenduse nii tuttavaks romantikaks, mis, tuleb märkida, on põhimõtteliselt vale. Eeldus, et selle ajaperioodi esteetika taandub armastuse kultuseks, on sarnane. Tegelikult on igal kirjandus-, maali- või kinoteosel põhimõtteliselt see imeline valgustunne oma ilmingute mitmekesisuses, kuid see pole kaugeltki ainus põhiomadus.

See artikkel püüab välja selgitada, millised on romantismi esteetika põhijooned. Selleks pöördugem inimkonna ajaloolise ja kultuurilise mälu, selle pärandi poole kunstiväljal.

Ajaraam

Enne romantismi põhijoonte määratlemist tuleks mõista, millal oli see kunsti põhisuund. Sellele perioodile iseloomulik esteetika tekkis reaktsioonina rangelt normeeritud klassitsismile. Kui rääkida ajaraamist, siis romantismi stiil tekkis ja kinnistus 18. sajandi teisel poolel. meeldibteised meie vaadeldavad suunad hakkasid kujunema Euroopas, nimelt Saksamaal, kust see levis Inglismaale, Prantsusmaale, Itaaliasse ja lõpuks ka Ameerikasse. Pärast romantismi esteetika lõplikku väljakujunemist levis suund peaaegu üle kogu maailma.

Protestireaktsioon normatiivsuse vastu

Nagu varem mainitud, kirjutasid romantismi esindajad oma teosed, et mitte nõustuda klassitsismi esteetikaga, millele kunst tol ajal allus.

Asi on selles, et kogu eelnev ajastu (kultuurilisest vaatenurgast) oli maailmas selge tendents normaliseerumisele, mudelile taandamisele. Žanrisüsteemi osas mõjusid üliranged kaanonid ning teoste sisu määras ainuüksi südame ja kohustuse vahel valiku probleem. Selline raamistik piiras oluliselt nii loovust kui ka probleemsust. Lisaks tegi selle perioodi ühiskond olulise arenguhüppe, mis nõudis globaalseid muutusi esteetilises süsteemis ja kujundas romantismi eripära.

Inimkond mõistis ootamatult oma haprust, kaitsetust universumi ees ning reageeris sellele avastusele kohe täiesti uue, revolutsioonilise loovusega. Romantismi põhijooneks on just see protest kirjaniku, poeedi, kunstniku või helilooja eluviisi, normatiivsuse ja isiksuse täieliku allasurumise vastu.

Seos autorlusega

Kui renessansiajal tõsteti autor pjedestaalile ja tõsteti looja staatusesse, siis klassitsism seda poletunnustatud. Laulusõnad jäid halastamatult tagaplaanile ja andsid teed eepilistele ja dramaatilistele teostele. Romantismi põhijooneks on see, et seda ajastut võib julgelt nimetada individuaalselt autoriks. Laulusõnad naasevad kirjandusse, tunded ja väljendusvõime naasevad muusikasse ning dünaamika, emotsioonid, teatav närv naasevad maalikunsti juurde.

Lisaks on dramaatiliselt muutunud ka kunstiteoste temaatika, kuid seda tuleks öelda veidi hiljem.

Filosoofiline alus

Nagu iga nähtus maailmakultuuris, toetus romantism filosoofias teatud seisukohtadele. Saksamaal, kust trend levis üle maailma, olid selliseks aluseks Gottlieb Fichte ja Immanuel Kanti tööd. Selle perioodi peamiste õpetuste eesotsas oli mõistuse loominguliste võimaluste probleem. Vaatamata sellele, et ül altoodud teosed moodustasid esteetika aluse, olid need pidev alt poleemilised, tänu millele avanes romantiline kunst endale üha rohkem võimalusi.

Varem juhtivatel kohtadel töötanud Benedict Spinoza, John Locke'i ja Rene Descartes'i kontseptsioonid jäid peaaegu kohe tagaplaanile ja said karmi kriitika osaliseks. Kõikehõlmav ratsionalism ja inimese kui ratsionaalse olendi jumalikustamine muutusid areneva suundumuse jaoks vastuvõetamatuks ja andsid teed tundva inimese skandeerimisele.

Sellist edukat Saksa suunda märkas Coleridge, tänu millele tungis romantismi stiil Inglismaale ja se alt edasi Prantsusmaale.

Iseloomulikkuse ilmingudpõrgu kunstis

Muidugi ei saanud muutused filosoofilises kontseptsioonis kaasa tuua muutusi otseselt loovuses. Kunstiteosed hakkasid omandama täiesti uut iseloomu: kirjandusse tulid uued žanrid, hakati eelistama uusi stiilifiguure.

Romantismi põhijoon maalikunstis hakkas avalduma teoste teema muutumise näol. Kunstnikke hakkas köitma silmapiiri taga peituva salapärase, tundmatu teema. Üha sagedamini hakkasid lõuenditele ilmuma öised maastikud. Romantilise maali muutumatu atribuut oli tee, reisimise motiiv. Selle ajastu maalide esimesele plaanile pööratakse reeglina palju vähem tähelepanu kui teisele, mis viib lõpmatusse.

Romantismi muusika sai tagasi väljenduse, emotsionaalse pinge. Pealegi on teoste kompositsioon muutunud hägusemaks ja žanripiirid kummituslikuks.

Praktiliselt kõigis kunstiliikides loobuti klassitsismiajastul enim tähelepanu pälvinud rangest jaotusest kõrgeteks, keskmisteks ja madalateks žanriteks.

Romantismikirjandus

Sellest kunstisuunast rääkides tuleks ehk suurimat tähelepanu pöörata kirjandusele, sest just selles avaldus romantismi traditsiooniline esteetika kõige täielikum alt ja mitmekesisem alt.

Korduv alt on öeldud, et seda suunda iseloomustab teatav iha tundmatu järele, enese leidmine hoopis teisest kehastusest,vabaduse otsimine tavadest ja igapäevaelust. Kui vaatate kõige kuulsamaid, võib öelda, et kanoonilisi kirjandusteoseid, on see omadus hõlpsasti tuvastatav.

Püüdlus tundmatu poole

Romantismi märgid kirjanduses ilmnevad mitmes aspektis. Kõigepe alt tuleks rõhutada tõeliste loojate, vabade, kõrgendatud natuuride ja nn vilistide pidevat vastandumist.

Selle perioodi kunst tõstab loovust kõrgemale, asetab selle kõigist muudest elureaalsustest kõrgemale. Just see määrab romantismi ajastu teoste klassikalise kangelase. See on alati muu maailmaga konfliktis olev, sellele võõras inimene, kes püüab põgeneda igapäevase halli ja piiratud elu küüsist.

Kahe maailma vastasseis

Romantismi põhijoone kirjanduses määrab ka kohustusliku müstilise, salapärase elemendi, reaalsuse teise tasandi olemasolu. Filoloogilises terminoloogias väljendatuna võib seda esteetika komponenti nimetada duaalseks maailmaks. Romantilist kangelast iseloomustab alati teatav eskapism. Maagiline ja argine eksisteerivad kirjandusteoste lehekülgedel samaaegselt, olles üksteisega püsivas konfliktis.

Äratuntav koht ja aeg

Romantismi iseloomulikud jooned kirjanduses avalduvad ka nn lokaalses koloriidis. Selle perioodi autorid pöördusid väga aktiivselt folkloori, ajaloo, kultuuri uurimise poole, mis kajastus kirjanduslikus töös. Linnad, tänavad, ajastualati ilmne, käegakatsutav selle perioodi kirjanduses.

On tähelepanuväärne, et autorid kasutasid sageli pigem mineviku ajastute sündmuste kirjeldamist kui olevikut. Peaaegu alati on töödes teatav ajaline distants teose kirjutamise ja selles kirjeldatud sündmuste vahel. Isegi täiesti väljamõeldud süžeed kajastavad enamasti reaalsust, sukelduge sellesse.

Kuidas see kajastus vene kirjanduses

Loomulikult ei saanud romantiline esteetika vastuvõtlikust vene kirjandusest mööda minna. Kirjanikud ja luuletajad võtsid Euroopa fenomeni meelsasti üles ja kohandasid seda oma tegelikkusega. Kui vaadelda lähem alt nendes ajaraamides eksisteerinud vene kirjandust, võib näha, et vene romantismi põhijooned peegeldusid ennekõike ihaluses maagilise, müstilise ja kohati isegi deemonliku järele. Kui Euroopa autorite teostes oli see hetk vaid ühe komponendina, siis vene kirjanduses on see muutunud absoluutseks dominandiks.

Erinev alt inglise või saksa kirjandusest pööras vene kirjandus, kuigi see neelas romantismile iseloomulikke jooni, rohkem tähelepanu lüürilistele teostele: ballaadidele, poeemidele, poeemidele, mitte romaanidele ja lühivormilistele teostele. Luulest sai sel perioodil loovuse määrav vorm.

Vene romantismi tunnustel on paljuski Euroopaga ühist, kuid need erinevad sellest oluliselt, mis on tingitud ajaloolisest olukorrastantud ajaperiood.

Esindajad kirjanduses

Muidugi peaksime alustama saksa romantikutest, sest just nemad andsid maailmale selle kirjandusliku suuna. Muidugi on need ennekõike vennad Schlegel ja Novalis, kes kuulutasid end esimestena uue kunsti esindajateks. Romantismi põhijoon – soov reaalsusest põgeneda – avaldus nende teostes varakult ja üsna jõuliselt. Selle suuna ühed peamised esindajad on loomulikult Heinrich Heine ja Johann Wolfgang Goethe.

Inglismaal on romantismi peamised esindajad George Gordon Byron, William Blake ja Robert Burns. Selle suuna prantsuse autoritest ei saa mainimata jätta Victor Hugot, Chateaubriandit, Adelbert Musset.

Vene romantismi esindajad on ennekõike Žukovski, Batjuškov, Odojevtsev. Mõned Puškini tööd (Ruslanit ja Ljudmillat peavad paljud uurijad eranditult romantiliseks teoseks) sobivad suurepäraselt selle esteetika raamidesse.

Üks romantilise luule kanoonilisi näiteid on Lermontovi luuletus "Purre".